El Mephisto Polka (S. 217) es una pieza de música de programa escrita en estilo de danza folclórica para piano solo por Franz Liszt en 1882-1883. El programa de la obra es el mismo que el de los cuatro valses de Mephisto del mismo compositor , escritos respectivamente en 1859–60, 1880–81, 1882 y 1885 y basados en la leyenda de Fausto , no por Goethe sino por Nikolaus Lenau (1802–50). . La siguiente nota de programa, que Liszt tomó de Lenau, aparece en la partitura impresa del Mephisto Waltz No. 1 :
Hay un banquete de bodas en curso en la posada del pueblo, con música, baile, juerga. Pasan Mefistófeles y Fausto, y Mefistófeles induce a Fausto a entrar y participar en las festividades. Mefistófeles arrebata el violín de las manos de un violinista letárgico y extrae de él cepas indescriptiblemente seductoras y embriagadoras. El amoroso Fausto gira con una belleza de pueblo de pura sangre en una danza salvaje; bailan el vals en loco abandono fuera de la habitación, al aire libre, en el bosque. Los sonidos del violín se vuelven cada vez más suaves, y el nightengale gorjea su canción cargada de amor. [1]
La primera grabación de esta pieza fue de France Clidat en su recorrido por las obras de Liszt para Decca. [2]
Dedicación
La Mephisto Polka estaba dedicada a Lina Schmalhausen, una de las estudiantes de piano del "círculo íntimo" de Liszt. Sin embargo, se la recuerda más como una de las más cercanas y devotas de los seguidores de Liszt, que con frecuencia atendía y ayudaba en las muchas necesidades del anciano maestro cuya salud estaba en rápido declive.
Formulario
Este trabajo parece el más simple y técnicamente menos desafiante de todos los bailes de Mephisto; a excepción de la Bagatelle sans tonalité , también es la más corta. Tonalmente, también es más suave y puede parecer una composición totalmente tonal, con cromatismo limitado a variedades de sonoridad de acordes y tonos vecinos. Estos pasajes se suelen realizar en la mano izquierda en acordes o figuras arpegiadas. Sin embargo, la simplicidad en la notación disfraza el verdadero carácter de la música. No hay armonía funcional para crear claramente el comportamiento relacional de las funciones armónicas tónicas, dominantes y subdominantes. En todo caso, la impresión general de la música es modal , con la pieza en constante cambio. Cualquier tonalidad sugerida se ve socavada rápidamente por la siguiente sonoridad, que a su vez puede sugerir vagamente (y ahora aún más débilmente) otro enfoque tonal. [3] El toque más inquietante está al final, cuando la pieza simplemente se detiene sin explicación. [4] con una solitaria F natural por encima de la C media sonando, luego desapareciendo. [5]
Ver también
Referencias
Bibliografía
- ed. Ewen, David, The Complete Book of Classical Music (Englewood Cliffs, Nueva Jersey: Prentice-Hall, Inc., 1965). Número de tarjeta de catálogo de la Biblioteca del Congreso 65-11033
- ed. Hamilton, Kenneth, The Cambridge Companion to Liszt (Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press, 2005). ISBN 0-521-64462-3 ( tapa blanda).
- Baker, James M., "Una revisión de las últimas obras para piano"
- Hamilton, Kenneth, "Obras para piano antiguas y de Weimar"
- Howard, Leslie, Notas para Hyperion CDA66201, Liszt Waltzes , Leslie Howard, piano.
- Howard, Leslie, Notas para Hyperion CDA68011 / 2, Liszt Dances and Marches , Leslie Howard, piano.
- Walker, Alan, Liszt: The Final Years, 1861-1886 (Cornell University Press, 1997).
- Searle, Humphrey, ed. Stankey Sadie, "Liszt, Franz", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 20 vols. (Londres: MacMillan, 1980). ISBN 0-333-23111-2 .
- Searle, Humphrey, "Liszt's Final Period", Oxford Journals 1 de abril de 1952. [ enlace muerto permanente ]