Desde finales de la década de 2000, numerosos artistas musicales del vecindario de Mile End , Montreal han grabado, lanzado e interpretado lo que la prensa ha considerado extraño, [1] [2] música experimental de bricolaje de una variedad de estilos. Todos estos actos que se consideran parte de la escena del bricolaje inicialmente tocaron su música en fiestas solo en el área de Montreal, pero no fue hasta el año del lanzamiento del álbum Visions (2012) del cantautor Grimes que la subcultura atrajo la atención en todo el mundo.
La escena del ruido es muy importante. Lo valoro como música, pero creo que al menos con mi experiencia en Montreal se trata de hacer algo, hacer que algo suceda, impulsar las cosas. Se trata mucho de la comunidad que lo rodea, así que tomamos ese sentimiento y lo incorporamos a nuestra música pop.
En 2007, muchos artistas, incluidos Sebastian Cowan , Alexander Cowan, Ezra Gray y Jeff Boyd, así como la directora de video Emily Kai Bock , formaron el colectivo de artistas y el espacio Lab Synthese en Mile End , Montreal, Quebec . [4] [3] Actos del vecindario de Mile End como Godspeed You! Black Emperor y Arcade Fire se consideran los antepasados de la escena del bricolaje. [4] Kai Bock recordó que el lugar era "realmente intenso y hermoso". [3]Ella destacó su "brillo de inspiración que llenó [las habitaciones] durante los shows, y las ricas conversaciones que duraron hasta altas horas de la noche a veces me dejaban con una profunda tristeza de que tal oasis de colaboración no pudiera durar para siempre". [3]
Varios actos de la escena de Montreal comenzaron a presentarse en fiestas en Lab Synthese y otros lugares cercanos, y la revista Dazed describió los shows en vivo como "forzosamente humanos" y "demasiado teatrales". [3] Los artistas actuaron en estas fiestas donde era más "seguro" para ellos, explicó el músico CFCF , en lugar de hacer giras en otros lugares; esto se debió a que, como analizó Dazed , la mayoría de las audiencias fuera de Montreal que no sabían que estos actos nunca se preocuparían por ellos. [3] Lab Synthese se cerró el 31 de octubre de 2009, solo dos años después de su fundación, debido a pruebas de la policía de delitos como el consumo excesivo de licor en el lugar. [4] [2]Chart Attack ha comparado Lab Synthese con el estudio The Factory de Andy Warhol , con sede en Midtown Manhattan . [2]
En 2008, Sebastian Cowan fue influenciado por el concepto de Constellation Records para formar Arbutus Records como parte del colectivo de arte Lab Synthese; la intención del sello era lanzar música de artistas que tuvieran cada uno su propio estilo de música individual en lugar de centrarse en publicar discos de un solo tipo. [3] En palabras de Dazed , la música que ha distribuido Arbutus incluye las obras de "luminosa canción de cuna techno " de Blue Hawaii , los "provocativos confesionarios de cabaret " del cantautor Sean Nicholas Savage , la enérgica muestra de música pesada de Airick. El proyecto de Woodhead Doldrumsy el pop de ensueño "nebuloso" del grupo indie TOPS ; sin embargo, todos se sienten "maravillosamente dispares". [3] Silly Kissers, un grupo desaparecido cuyos miembros incluían a Savage y todas las personas que luego formarían TOPS, fueron etiquetados por Dazed como una inspiración para los actos de Arbutus para experimentar con la música pop, así como el espíritu de la escena de Montreal. [3]