Un director de movimiento organiza los movimientos de los actores en una variedad de escenarios de producción que incluyen teatro , televisión , cine , ópera , moda y animación .
Fondo
Los directores de movimiento suelen trabajar en estrecha colaboración con el director y los intérpretes, colaborando con el equipo creativo para realizar la vida física de una obra. Proponen un lenguaje físico a los artistas intérpretes o ejecutantes y directores, e idean métodos de entrenamiento o enseñan habilidades que ayudarán a facilitar un estilo físico específico. El director del movimiento puede crear, o investigar y transmitir, información sobre etiqueta , etnias (incluida la proxémica , lenguaje gestual , códigos sociales, etc.), la condición de un personaje (relacionada con las condiciones médicas dentro de su contexto histórico y factores como la embriaguez, embarazo, etc.) y el viaje personal (envejecimiento, etc.), así como el movimiento especializado (por ejemplo, bailes de época, destreza en caídas, levantamientos y acrobacias , trabajo con animales, actuación de géneros cruzados ) o trabajo de coro.
Aunque la coreografía es parte del conjunto de habilidades de un director de movimiento, esto no significa que cada coreógrafo sea también un director de movimiento. También hay diferencias importantes entre el director del movimiento y el director de la pelea: el director del movimiento se involucrará con el efecto de las armas relevantes en la postura, el movimiento y el estado emocional, la coreografía de la pelea en sí la dirige el director de la pelea específicamente calificado.
Los consultores especializados en movimiento pueden centrarse en otras áreas específicas (por ejemplo, como en el trabajo sobre el movimiento de primates del titiritero Peter Elliot en Greystoke: La leyenda de Tarzán, el señor de los simios ). En los últimos años, el comercio de la moda ha buscado desarrollar más campañas, sesiones fotográficas y desfiles con la ayuda de directores y consultores profesionales de movimientos basados en la danza, entre los que se encuentran Stephen Galloway, Jordan Robson, Ryan Heffington, Ryan-Walker Page y Eric. Christison. [ cita requerida ]
Historia
En Gran Bretaña
El rol descrito por el título de director de movimiento hoy existe desde al menos principios del siglo XX, aunque rara vez se menciona en programas o créditos. Los directores de movimiento a menudo trabajan en un punto de cruce, cambiando entre la enseñanza y la dirección del movimiento para los actores, y también se les ha denominado como entrenador de movimiento, coreógrafo de teatro o apoyo al movimiento.
El Teatro Nacional creó el papel de Jefe de Movimiento que ocupó Jane Gibson durante un período de diez años. Glynn MacDonald ha sido durante mucho tiempo el maestro del movimiento en el Globe Theatre , colaborando con directores de movimiento y coreógrafos visitantes. En 2009 se produjo un importante avance en el nombramiento de Struan Leslie como Jefe de Movimiento en la Royal Shakespeare Company . Este era el único puesto oficial de Jefe de Movimiento dentro de una compañía de teatro británica en ese momento.
Muchos directores de movimientos contemporáneos han establecido relaciones duraderas con determinadas empresas, con las que han creado un cuerpo de trabajo y una metodología de trabajo compartidos. Estos son, por ejemplo, Jane Gibson con Cheek by Jowl , Kate Flatt y Struan Leslie con Katie Mitchell en el National Theatre and English National Opera , y Liz Ranken con Shared Experience . Otros directores de movimientos contemporáneos incluyen a Michael Ashcroft, Peter Darling , Lucy Cullingford, Vanessa Ewan, Lea Hausmann, Steven Hogget y Scott Graham ( Frantic Assembly ), Georgina Lamb, Sue Lefton, Ita O'Brien , Dennis Sayers, Toby Sedgwick , Ayse Tashkiran, Sian Williams, Anne Yee, Joss Carter, Imogen Knight, Paul Harris, Diane Mitchell, Anna Morrissey, Paul Sadot.
Los directores de movimientos hoy surgen de una rica herencia de pedagogos y practicantes del movimiento. El director y practicante francés Jacques Lecoq , y el teórico y pedagogo del movimiento Rudolf Laban ofrecen importantes influencias. Muchos de sus estudiantes y contemporáneos se convirtieron en maestros influyentes de movimientos y directores de movimientos en el teatro británico, a menudo influenciados y entrelazados con el linaje de la danza contemporánea influenciada por Labán, y la herencia de las danzas sociales y culturales. Claude Chagrin, quien se formó con Jacques Lecoq, fue la persona del movimiento con la Compañía Nacional de Teatro antes y mientras se convirtió en residente permanente en el Edificio del Teatro Nacional de Denys Lasdun en 1976. También fue la primera persona en ser acreditada por el movimiento, en un producción de La caza real del sol (dir. Peter Shaffer , 1964). Michel Saint-Denis enseñó movimiento en Londres y fue un director asociado influyente junto a Peter Brook en la Royal Shakespeare Company desde 1962 hasta 1966, introduciendo influencias de su trabajo en París con su tío Jacques Copeau . Otros profesores notables que han dado forma al trabajo del movimiento británico en la actualidad son Trish Arnold, Geraldine Stephenson, Jean Newlove, Litz Pisk , Yat Malmgren y Belinda Quirey.
Desarrollos contemporáneos
Los directores del movimiento han buscado ser nombrados, en reconocimiento de la existencia de su profesión, durante muchas décadas, y están ganando cada vez más reconocimiento. La formación pertinente para los profesionales ahora se ofrece a través de títulos de educación superior reconocidos que se centran en el movimiento en el teatro, como el Master of Arts (MA) en estudios del movimiento en la Royal Central School of Speech and Drama , fundada por Vanessa Ewan y Debbie Green en 2004. y ahora dirigido conjuntamente por Ayse Tashkiran y Vanessa Ewan, retitulado MA / MFA Movement: Directing and Teaching, y MA in Training Actors Movement, dirigido por Wendy Allnutt en la Guildhall School of Music and Drama . La Universidad Metropolitana de Manchester también ofrece una maestría en práctica de movimiento para el teatro.
El líder del curso de director de movimiento en la Escuela Central de Oratoria y Drama, Ayse Tashkiran, está investigando una historia completa de la dirección del movimiento y creando una plataforma donde los practicantes del movimiento pueden compartir su trabajo y facilitar la comprensión de su profesión por un público más amplio. Las iniciativas de la industria para desarrollar el trabajo de los directores del movimiento incluyen Young Vic y Royal Shakespeare Company con una variedad de talleres, aprendizajes y colocaciones.
Referencias
- "The Theatre Archive Project - archivos" . Bl.uk . Consultado el 15 de octubre de 2011 .
- http://www.cssd.ac.uk/postgrad.php/14/movement_studies.html Archivado el 8 de abril de 2009 en Wayback Machine.
- "sobre nosotros" . Codo a codo. Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2011 . Consultado el 15 de octubre de 2011 .
- "Guildhall School of Music & Drama: Acting" . Gsmd.ac.uk . Consultado el 15 de octubre de 2011 .
- "| Estudio de posgrado | Universidad Metropolitana de Manchester" . Mmu.ac.uk. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2011 . Consultado el 15 de octubre de 2011 .
- "Sitio no disponible | UK2" . Mrlink.net . Consultado el 15 de octubre de 2011 .
- "Historia del Nacional - Historia del NT" . Teatro Nacional. 1963-10-22. Archivado desde el original el 1 de noviembre de 2011 . Consultado el 15 de octubre de 2011 .
Otras lecturas
- Callery, D. (2001). Through the Body , Londres, Nick Hern Books.
- Chambers, C. (2004). Dentro de la Royal Shakespeare Company , Londres y Nueva York, Routledge.
- Conway, M. (2008). Tea with Trish: el trabajo de movimiento de Trish Arnold , Partes 1 y 2 Nueva York.
- Dennis, A. (2002). El cuerpo articulado: el entrenamiento físico del actor , Londres: Nick Hern.
- Flatt K. y Melrose, S. "Encontrar y poseer una voz: firma coreográfica y propiedad intelectual en las prácticas colaborativas", Dance Theatre Journal vol. 22 - 2
- Evans, M. (2009). Entrenamiento de movimiento para el actor moderno London, Routledge
- Ewan, V. y Green, D. (2014) "Actor Movement: Expression of the Physical Being" Londres, Bloomsbury
- Hodgson, John & Preston-Dunlop, Valerie (1990): Rudolf Laban: Introducción a su obra e influencia , Plymouth Northcote House.
- Hope-Wallace, P. (1966). The Guardian , Revisión de 'La caza real del sol', Teatro Nacional, 1966
- Mitchell, K. (2009). El oficio del director: un manual para el teatro , Londres, Routledge.
- Archivo Nacional de Teatro, consultado el 27.01.2009.
- Pisk, L. (1975). El actor y su cuerpo , Londres: Harrap
- Tashkiran, A. (2009). "Directores de movimiento: las armas secretas del teatro, presentación de investigación de Ayse Tashkiran en la Escuela Central de Oratoria y Drama", Biblioteca CSSD, mayo de 2009.
enlaces externos
- https://web.archive.org/web/20150126062616/http://www.nationaltheatre.org.uk/video/what-is-a-movement-director
- https://web.archive.org/web/20150109032728/http://www.nationaltheatre.org.uk/video/history-of-movement-direction