Coordenadas : 8 ° 30′18.35 ″ S 115 ° 15′37 ″ E / 8.5050972 ° S 115.26028 ° E
El Museo Puri Lukisan Ratna Wartha (en indonesio : Museo Puri Lukisan Ratna Warna ) es el museo de arte más antiguo de Bali que se especializa en pinturas y tallas de madera tradicionales balinesas modernas . El museo está ubicado en Ubud , Bali , Indonesia . Es el hogar de la mejor colección de pintura y talla de madera tradicionales balinesas modernas en la isla, que abarca desde la guerra anterior a la Independencia (1930-1945) hasta la época posterior a la Guerra de la Independencia (1945-presente). La colección incluye ejemplos importantes de todos los estilos artísticos de Bali, incluidas las escuelas Sanur, Batuan, Ubud, Young Artist y Keliki.
Historia
Año | Eventos históricos |
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1936 | La Cooperativa de Artistas de Pitamaha fue fundada por Tjokorda Gde Agung Sukawati (el Rey de Ubud) y Tjokorda Gde Raka Sukawati (el hermano del Rey) junto con dos artistas occidentales que trabajaban en Bali en ese momento: Walter Spies y Rudolf Bonnet . Su misión era preservar y desarrollar el arte tradicional balinés. |
1953 | La Fundación Ratna Wartha se fundó para llevar a cabo los ideales y la misión de Pitamaha. Nació el concepto de construcción del Museo Puri Lukisan. |
1954 | El Primer Ministro de Indonesia, Sr. Ali Sastroamidjojo, colocó la primera piedra al comenzar la construcción del Museo el 31 de enero de 1954. |
1956 | El Ministro de Educación y Asuntos Culturales de Indonesia, Sr. Mohammad Yamin, ofició en la inauguración del Museo. |
1972 | Se agregaron dos nuevas alas al Museo, incluida una sala de exposiciones temporales |
1978 | Murieron Tjokorda Gde Agung Sukawati, I Gusti Nyoman Lempad y Rudolf Bonnet. Se llevó a cabo una magnífica ceremonia de cremación real para honrarlos. |
2008 | Celebración del 50 aniversario del Museo con dos grandes exposiciones: los pioneros de la pintura balinesa de la colección Rudolf Bonnet (Museo de la Universidad de Leiden) y la premier mundial de la colección Ida Bagus Made Estate. |
2011 | Se agregaron una nueva ala (Galería Sur), una sala de reuniones abierta y la cafetería del museo. |
Edificios de museos
- Edificio I (norte): la Galería Pitamaha alberga las pinturas balinesas tradicionales modernas de antes de la guerra (1930-1945) y la colección I Gusti Nyoman Lempad
- Edificio II (oeste): la galería Ida Bagus Made Gallery alberga la colección inmobiliaria Ida Bagus Made
- Edificio III (Este): la Galería Wayang alberga la Colección de Pintura Wayang.
- Edificio IV (Sur): la Founders Gallery alberga la historia del Museo y se utiliza para exposiciones temporales o muestra nuevas adquisiciones.
Aspectos destacados de la colección
- Ida Bagus Nyana (1912-1985)
Ida Bagus Nyana fue una talentosa escultora de madera y una talentosa bailarina. Es conocido por sus tallas de madera alargadas e impresionistas cuyas formas fluidas, desprovistas de detalles excesivos, a menudo parecen como si hubieran sido extraídas de un caramelo. Su escultura de la Diosa Pertiwi (Madre Tierra), con sus patas de araña y una serpiente enroscada, es onírica y surrealista. El hijo de Nyana, Ida Bagus Tilem, también era un tallador de madera con talento. Tanto el padre como el hijo eran conocidos por su capacidad para impartir vida a la madera inanimada, transformándola así en formas magníficas con sentido de movimiento y uso pleno de todas las dimensiones.
- Ida Bagus Gelgel (1900-1937)
Ida Bagus Gelgel creció en Kamasan, lejos de la influencia occidental directa, pero sus obras evolucionaron más allá de las convenciones de la tradición Wayang . Fue tan creativo que en 1937 uno de sus cuadros ganó una medalla de plata en la Exposición Internacional de Arte Colonial de París. Una de sus obras, el sacerdote Dharmaswami, pintado en 1935 con tintes naturales sobre papel, es una de las obras maestras del Museo Puri Lukisan. Cuenta la historia de un sacerdote que rescató a un mono, una serpiente y un tigre de un pozo. Cuando el sacerdote fue arrestado por un príncipe bajo cargos falsos, los animales acudieron a su rescate. Las pinturas muestran a estos animales trayendo regalos como agradecimiento por salvar sus vidas.
- I Gusti Nyoman Lempad (~ 1862-1978)
Verdadero maestro y "hombre del Renacimiento", Lempad es una figura tanto en la comunidad balinesa como en los círculos artísticos del extranjero. Su fama se extiende no solo más allá de las fronteras geográficas, sino también más allá de las fronteras ordinarias de la artesanía y la expresión artística. La especialidad de Lempad eran las escenas clásicas, interpretadas de una manera relativamente formal. A ellos aplicó el genio creativo, y la intensidad apasionada de su personalidad, en la creación de obras que inspiraron a muchos artistas que lo siguieron. Aunque mantuvo estrechas amistades con los artistas extranjeros que vivían en Bali, incluidos Bonnet y Spies, Lempad nunca comprometió su identidad distintiva como artista balinés. Lempad tenía una amplia gama de talentos en muchas formas de arte: pintura, escultura y arquitectura. Diseñó algunos de los palacios y templos en Ubud y sus alrededores, incluidas partes del Museo Puri Lukisan. También pintó los murales en la entrada del edificio norte del museo. El dibujo de Lempad, el Sueño de Dharmawangsa, es una de las obras maestras del museo y está representado en su estilo lineal único.
- Anak Agung Gde Sobrat (1919-1992)
Sobrat era hijo de una familia aristocrática. Cuando era niño, se deleitaba con los espectáculos del Wayang Kulit balinés (representaciones de títeres de sombras). Su abuelo, un conocido titiritero Wayang, le enseñó a tallar las marionetas de cuero crudo y le familiarizó con las epopeyas hindúes: el Ramayana y el Mahabharata. Su talento artístico llamó la atención de otros artistas. Bajo la tutela de Walter Spies, aprendió a pintar paisajes balineses con perspectivas surrealistas, y más tarde desde Bonnet desarrolló las técnicas para el retrato. De 1957 a 1959, Sobrat enseñó en la prestigiosa Academia de Bellas Artes de Yogyakarta, donde desarrolló su estilo académico. Su pintura del mercado balinés se exhibió en la inauguración del Museo Puri Lukisan y sigue siendo una de sus obras maestras. Aunque los colores se han desvanecido, la composición de figuras humanas muestra claramente la influencia de Bonnet.
- I Gusti hizo Deblog (1910-1978)
Este artista excepcional inició su carrera como aprendiz en el estudio del fotógrafo chino Yap Sin Tin. El trabajo de Deblog retrata un sentido apasionado de la belleza de la naturaleza, expresado con detalles elegantemente refinados que revelan la presencia de una realidad más profunda subyacente al mundo que nos rodea. Su dibujo, El nacimiento de Hanuman (1936), fue presentado al Museo Puri Lukisan por el presidente de la Fundación Ford , y representa un frondoso bosque con ninfas mágicas y otros habitantes del bosque que traen ofrendas al recién nacido Hanuman.
Ida Bagus Gelgel
I Gusti Hice Deblog
Exposiciones destacadas
- Modernista balinés de antes de la guerra (1999)
Con las pinturas balinesas de antes de la guerra de la colección Leo Haks. Leo Haks seleccionó personalmente más de 100 pinturas y dibujos para exhibir las obras de artistas de Ubud, Sanur y Batuan anteriores a la guerra . Muchas de las piezas provienen de las pinturas recopiladas por Gregory Bateson y Margaret Mead durante su estudio de campo en Bali de 1935 a 1937.
- Pioneros de la pintura balinesa (14 de julio - 12 de septiembre de 2008)
Con obras maestras del arte balinés cedidas por el Museo de la Universidad de Leiden, recopiladas entre 1929 y 1958 por el artista holandés Rudolf Bonnet, esta exposición muestra las características específicas y el estilo de los artistas balineses de cuatro regiones geográficas: Tampaksiring , Ubud, Batuan y Sanur. La colección de la Universidad de Leiden se complementó con obras similares de la colección permanente del Museo Puri Lukisan, que también fueron seleccionadas por Rudolf Bonnet . Esta exposición va acompañada de un catálogo titulado “Pioneros de la pintura balinesa” de Helena Spannjard.
- Ida Bagus Made (14 de julio - 31 de diciembre de 2008)
En 2000, siguiendo el último deseo del artista, la viuda de Ida Bagus Made prestó alrededor de 100 pinturas de la colección privada del artista al Museo Puri Lukisan. Cincuenta de estas pinturas se presentarán al público por primera vez. Esta exposición va acompañada de un catálogo: “Ida Bagus Made - el arte de la devoción” en coautoría con Kaja McGowan et al.
- Illuminating Line - Obras maestras de I Gusti Nyoman Lempad (22 de septiembre - 18 de diciembre de 2014)
Con obras maestras de I Gusti Nyoman Lempad (~ 1862 - 1978) de las principales colecciones públicas y privadas de todo el mundo: Museo Americano de Historia Natural (Nueva York), Biblioteca del Congreso (Washington DC), Colección Lois Bateson; Tropen Museum (Amsterdam), Royal Ethnographic Museum (Leiden), Welt Museum Wien (Viena) y Dance Museum (Estocolmo). Esta exposición va acompañada de un catálogo: “Lempad of Bali - The Illuminating Line” en coautoría con Bruce Carpenter, John Darling, Heidi Hinzler, Kaja McGowan, Adrian Vickers y Soemantri Widagdo.
Ver también
Referencias
- Couteau, Jean (1999). Colección Museo Puri Lukisan . Fundación Ratna Wartha.
- Mann, Richard (2006). Colección Museo Puri Lukisan . Gateway Books International. ISBN 979-99853-4-X.
- Pringle, Robert (2004). Bali: el reino hindú de Indonesia; Una breve historia de . Serie Breve Historia de Asia. Allen y Unwin. ISBN 1-86508-863-3.
- Spanjaard, Helena (diciembre de 2007). Pioneros de la pintura balinesa . Editores KIT. ISBN 978-90-6832-447-1. Archivado desde el original el 6 de agosto de 2009.
- McGowan, Kaja; Adrian Vickers ; Soemantri Widagdo; Benedict Anderson (julio de 2008). Ida Bagus Made - El arte de la devoción . Museo Puri Lukisan. ISBN 978-1-60585-983-5.
Literatura
- Lenzi, Iola (2004). Museos del sudeste asiático . Singapur: Archipelago Press. pag. 200. ISBN 981-4068-96-9.
enlaces externos
- Sitio web oficial del Museo Puri Lukisan