La educación musical para niños pequeños es un programa educativo que presenta a los niños de una manera lúdica al canto , el habla , la música , el movimiento y la organología . Es una subárea de educación musical .
Beneficios
Son muchos los beneficios que la música brinda a los niños a medida que continúan creciendo. Los beneficios que los niños pequeños adquieren a través de la música incluyen habilidades sociales , habilidades de autorregulación emocional , beneficios cognitivos y beneficios físicos. Socialmente, los niños tienen la oportunidad de aprender a turnarse y jugar con otros mientras siguen tocando individualmente, por ejemplo, una banda de pequeños músicos que tocan cada uno su instrumento, pero que también miran el panorama general de jugar con un grupo de amiguitos. La música también permite una transición fluida a lo largo de las actividades diarias, ya sea en casa o en un salón de clases, los niños tienen la idea de la siguiente actividad. [1] Permitir que los niños jueguen con otros, incluidos los adultos o los hermanos mayores, también les da un impulso de autoestima . Además, diferentes canciones muestran a los niños las diferentes palabras que se utilizan para las emociones y la conciencia corporal, además de ampliar su vocabulario en general. Además, al ampliar el vocabulario de los niños, ellos también pueden aprender diferentes idiomas y música cultural, para algunos el beneficio de integrar el hogar dentro de su entorno de cuidado. Los beneficios cognitivos también incluyen aprender a contar, reconocer secuencias y patrones, conciencia fonémica , memorizar diferentes canciones para diferentes experiencias y simplemente memorizar canciones y su ritmo y tono. Físicamente, las habilidades motoras finas y gruesas de los niños crecen rápidamente al aprender a mover el cuerpo al ritmo de la música, al mover el cuerpo al ritmo de una canción y, a medida que crecen, al aprender a sostener y tocar un instrumento. [1] [2]
Formularios y actividades
La educación musical para niños pequeños se ofrece de forma privada a través de clases y organizaciones musicales o se integra en la educación de las escuelas públicas y privadas. Las actividades y las clases pueden comenzar desde la etapa prenatal o desde el recién nacido [3] y en la educación privada, los programas de música a menudo se integran desde la edad preescolar. La educación musical para la primera infancia en entornos de escuelas públicas varía ampliamente, pero se han establecido programas de música en algunas escuelas que comienzan en el jardín de infancia incluso en áreas remotas. [4]
La mayor parte de la educación musical en la primera infancia se logra a través del juego interactivo guiado por padres o maestros. Las actividades prenatales pueden incluir cantar y tocar música para que se pueda escuchar en el útero y continuar con los recién nacidos. Desde el nacimiento, los niños pueden escuchar música y observar a otros niños en las clases de música y participar en actividades táctiles y asistidas por los padres. Con la ayuda de los padres, los bebés pueden participar en ejercicios de movimiento y ritmo corporales para cantar canciones, grabar música y jugar. A medida que estos niños desarrollan habilidades motoras independientes, progresan para realizar estas actividades por sí mismos. A los bebés y niños pequeños a menudo se les anima a cantar y explorar el ritmo a través de los movimientos corporales y los instrumentos de percusión, como los vibradores de huevos, los tambores y los xilófonos. A medida que los niños pequeños progresan, las actividades pueden incluir conceptos que introduzcan el conteo, el solfeo y la notación. Luego, algunos programas permiten que los niños pequeños pasen fácilmente a una instrucción instrumental y de danza más formalizada a partir de una edad muy temprana.
A muchos niños les gusta hacer música muy fuerte o ruido. En este caso, es común utilizar matracas como maracas muy ruidosas , silbidos de guisantes , la articulación de la cabeza de una flauta dulce o vuvuzelas para los ejercicios de ritmo. Por lo general, esto solo se hace en privado en casa debido a las regulaciones de ruido en los cursos escolares.
Pedagogías de la educación musical infantil
Existen varias pedagogías que promueven métodos específicos para entrenar a los niños pequeños en la música, incluidos Orff , Kodály , Dalcroze y el método Suzuki, que se encuentran entre los métodos más reconocidos. Muchas de estas pedagogías comparten puntos en común, como el desarrollo de la música y el ritmo a través de movimientos corporales, canciones populares, entrenamiento auditivo y la creencia de que la alfabetización musical desde una edad temprana es beneficiosa. Cada uno es conocido por características particulares, como en Dalcroze Eurhythmics el uso del movimiento corporal y la expresión de por vida a través de la música y la instrucción instrumental privada desde los dos años en el Método Suzuki. Las instituciones y los profesores a menudo utilizan una combinación de estas pedagogías, incluso si pueden estar afiliados a una sola.
Música del mundo
Los estudios realizados en niños que han tenido antecedentes musicales han demostrado que aumenta la función cerebral así como la estimulación cerebral. [5] Cuando los niños están expuestos a la música de otros países y culturas, pueden aprender sobre el instrumento y, al mismo tiempo, ser educados sobre una parte diferente del mundo.
Ver también
Referencias
- ^ a b "Más allá de Twinkle, Twinkle usando música con bebés y niños pequeños" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 10 de agosto de 2015.
- ^ "communityplaythings.com - aprender a través de la música: el apoyo de la investigación del cerebro" . www.communityplaythings.com . Consultado el 13 de julio de 2015 .
- ^ "Suzuki Prenatal and Baby Years" . Consultado el 12 de mayo de 2013 .
- ^ "La música de Juneau, Alaska importa" . Consultado el 12 de mayo de 2013 .
- ^ "La diferenciación neuronal mejorada de los sonidos del habla de los músicos surge temprano en la vida: evidencia del desarrollo de las edades de 3 a 30" (PDF) . brainvolts.northwestern.edu .
- Agardy, Susanna (1985), Jóvenes australianos y música , Tribunal de Radiodifusión de Australia, Melbourne. ISBN 0-642-09805-0
- Campell, Don (2000). El efecto Mozart para los niños . Nueva York, NY: Harper Collins Publishers, Inc.
- Cutietta, Robert A .; enfermo. por Harvey Mercadoocasio (2001). Crianza de niños musicales: una guía para padres . 198 Madison Ave., Nueva York, NY, 10016: Oxford University Press . págs. 18–33 . ISBN 0-19-512923-7.Mantenimiento de CS1: ubicación ( enlace )
- Chastain, Dr. Jacob; Rev. Jessica Brooks (2007). Lecciones aprendidas en Larsen . Bourbonnais, IL: Olivet Nazarene University Press, Inc.