My Life to Live (en francés : Vivre sa vie: film en douze tableaux ; To Live Her Life: A Film in Twelve Scenes ) es una película dramática de la Nueva Ola francesa de 1962dirigida por Jean-Luc Godard . En el Reino Unido, la película se estrenó bajo el título It's My Life .
Mi vida para vivir | |
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Dirigido por | Jean-Luc Godard |
Producido por | Pierre Braunberger |
Escrito por | Jean-Luc Godard |
Protagonizada | Anna Karina Sady Rebbot André S. Labarthe |
Musica por | Michel Legrand |
Cinematografía | Raoul Coutard |
Editado por | Jean-Luc Godard Agnès Guillemot |
Distribuido por | Distribución Panthéon |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 85 minutos |
País | Francia |
Idioma | francés |
Presupuesto | $ 40 000 [1] |
Gráfico
La película cuenta la historia de Nana Kleinfrankenheim ( Anna Karina ) en 12 "episodios", cada uno precedido por un intertítulo escrito .
Nana, una hermosa parisina de unos veinte años, deja a su esposo, Paul, y a su pequeño hijo con la esperanza de convertirse en actriz. La pareja se encuentra en un café y juega al pinball por última vez antes de decidir romper.
Nana trabaja en una tienda de discos, ayudando a los clientes a encontrar lo que quieren comprar. Desde que acaba de dejar a su esposo, que ya tenía problemas económicos, no ha podido ganar mucho dinero por sí misma y le preocupa no poder pagar el alquiler. Pregunta a varios de sus compañeros de trabajo si pueden prescindir de sus 2.000 francos, pero todos se niegan.
Más tarde, Nana intenta entrar a su apartamento y tomar sus llaves, pero la casera bloquea la puerta y se niega a dejarla entrar hasta que pueda pagar el alquiler. Al día siguiente, Nana conoce a Paul, quien le da algunas fotos de su hijo para que se las guarde. Paul la invita a comer, pero Nana se niega y explica que está viendo una película con otro hombre más tarde en la noche. La película que ven es La pasión de Juana de Arco , Nana se conmueve hasta las lágrimas durante una escena particularmente emotiva. Después de que termina la película, Nana se deshace de su cita para poder reunirse con un hombre que le prometió que le tomaría algunas fotos para exponer su carrera como actriz. El hombre le dice que tendrá que desvestirse para las fotos y Nana obedece de mala gana.
Nana es interrogada en una comisaría por intentar robarle 1.000 francos a una mujer en la calle que dejó caer el dinero frente a ella. Nana se sintió culpable por robar el dinero, así que se lo devolvió a la mujer, pero aún así presentó cargos por esto. Nana dice que no sabe qué hacer ni con quién vivirá ahora.
Nana camina por la calle cuando se da cuenta de que una mujer se prostituye. Un hombre que pasaba junto a Nana le pregunta si puede unirse a ella (ya que supone que ella también es una prostituta), ella dice que sí y entran en un hotel cercano. Una vez dentro de la habitación se preparan y Nana le pide al hombre 4.000 francos. Él da 5,000 y dice que ella puede quedarse con el cambio. Se besan, pero Nana está visiblemente incómoda y lucha por evitar sus labios.
Nana se encuentra con una vieja amiga, Yvette, y deciden salir a almorzar. En el restaurante, Yvette cuenta cómo su esposo la abandonó a ella y a sus hijos, y que con el tiempo se convirtió en prostituta porque era la forma más fácil de ganar dinero sin él. El proxeneta de Yvette, Raoul, también está en el restaurante e Yvette se acerca y le dice que debería hablar con Nana. Nana da una buena impresión a Raoul y los tres juegan un juego en la máquina de pinball cuando de repente ocurre un tiroteo policial afuera del restaurante y un hombre al que le habían disparado entra corriendo. Después de ver al hombre cubierto de sangre, Nana huye del restaurante sin decir nada.
Algún tiempo después, Nana ha regresado al restaurante y está escribiendo una carta pidiendo trabajo (presumiblemente como prostituta) a una dirección que le dio Yvette, describiéndose a sí misma y sus rasgos físicos. Raoul se sienta a su lado y hablan del tiroteo de unos días antes. Él le dice a Nana que cree que sería mejor para ella quedarse y trabajar en París en lugar de donde estaba planeando, ya que aquí ganará más dinero. Nana acepta trabajar para él y se besan. Renuncia a su trabajo en la tienda de discos y cree que ya no logrará su sueño de convertirse en actriz.
Raoul le explica los conceptos básicos de ser una prostituta a Nana: qué hace, cómo comportarse, cuánto cobra y gana, cuándo y dónde trabaja, leyes relacionadas con la prostitución, qué hacer si queda embarazada, etc. Durante esta secuencia, el diálogo entre Nana y Raoul se desarrolla sobre múltiples escenas de Nana prostituyéndose con muchos hombres diferentes y parece que lo ha estado haciendo durante un largo período de tiempo.
En uno de los días libres de Nana, Raoul la lleva a un bistró para que conozca a algunos de sus amigos. Allí, Nana pone una canción pop en la máquina de discos y baila por la habitación. La mayoría de los hombres que la rodean no están interesados.
Más tarde, Nana está en la calle y recoge a un cliente al que lleva a un hotel. El hombre le pide que le pida a algunas de las otras prostitutas del hotel que se unan a ellas, pero una vez que una lo hace, el cliente dice que no quiere que Nana se una, así que ella se sienta en el borde de la cama y fuma pacientemente.
Nana lleva mucho tiempo trabajando como prostituta y ahora se mezcla con las demás en la calle. Ella entra a un café donde tiene una discusión filosófica con un anciano sentado en el reservado junto al suyo. Conversan sobre comunicación, lenguaje y amor. Nana reflexiona sobre su propia identidad.
Nana se encuentra en una habitación de hotel con un joven que lee en voz alta un pasaje de " El retrato oval " de Edgar Allan Poe . Nana y el joven expresan su adoración el uno por el otro y Nana decide que vendrá a vivir con él, planeando decirle a Raoul que dejará de ser una prostituta. Cuando Nana se enfrenta a Raoul, discuten, ya que él planeaba venderla a otro proxeneta. Raoul obliga a Nana a subir a su coche y la lleva al lugar de reunión del proxeneta. Sin embargo, la transacción sale mal y Nana termina siendo asesinada en un tiroteo. Su cuerpo yace en el suelo mientras los dos coches del proxeneta se alejan.
Elenco
- Anna Karina como Nana Kleinfrankenheim
- Rebbot Sady como Raoul (como Saddy Rebbot)
- André S. Labarthe como Paul
- Guylaine Schlumberger como Yvette (como G. Schlumberger)
- Gérard Hoffman como Le chef
- Monique Messine como Elisabeth
- Paul Pavel como periodista
- Dimitri Dineff como Dimitri
- Peter Kassovitz como Le jeune homme
- Eric Schlumberger como Luigi (como E. Schlumberger)
- Brice Parain como Le philosophe
- Henri Attal como Arthur (como Henri Atal)
- Gilles Quéant como cliente Premier
- Odile Geoffroy como La serveuse de café
- Marcel Charton como L'agent de police
Producción
La película se rodó en el transcurso de cuatro semanas por 40.000 dólares. [1] [2]
Estilo
En Vivre sa vie , Godard tomó prestada la estética del enfoque cinéma vérité del cine documental que entonces se estaba poniendo de moda. Sin embargo, esta película se diferenciaba de otras películas de la Nueva Ola francesa por ser fotografiada con una cámara Mitchell pesada, a diferencia de las cámaras ligeras utilizadas para películas anteriores. [ cita requerida ] El director de fotografía fue Raoul Coutard , un colaborador frecuente de Godard.
Influencias
Una de las fuentes originales de la película es un estudio sobre la prostitución contemporánea, Où en est la prostitution, de Marcel Sacotte , juez de instrucción.
Vivre sa vie se estrenó poco después de que Cahiers du cinéma (la revista de cine para la que Godard escribía ocasionalmente) publicara un número dedicado a Bertolt Brecht y su teoría del " teatro épico ". Godard puede haber sido influenciado por ella, ya que Vivre sa vie utiliza varios efectos de alienación : aparecen doce intertítulos antes de los 'capítulos' de la película que explican lo que sucederá a continuación; los cortes de salto interrumpen el flujo de edición; a los personajes se les dispara por la espalda cuando hablan; están fuertemente retroiluminados; hablan directamente a la cámara; los resultados estadísticos derivados de los cuestionarios oficiales se presentan en voz en off ; y así.
La película también se basa en los escritos de Montaigne , Baudelaire , Zola y Edgar Allan Poe , hasta el cine de Robert Bresson , Jean Renoir y Carl Dreyer . [ cita requerida ] Y Jean Douchet, el crítico francés, ha escrito que la película de Godard "habría sido imposible sin Street of Shame , la última y más sublime película de Kenji Mizoguchi ". [3] Nana entabla una seria discusión con un filósofo (interpretado por Brice Parain , antiguo tutor de filosofía de Godard), sobre los límites del habla y el lenguaje escrito. En la siguiente escena, como para ilustrar este punto, la banda sonora cesa y las imágenes se superponen con la narración personal de Godard. Esta alegría formal es típica de la forma en que el director trabajaba con el sonido y la visión durante este período. [ cita requerida ]
La película describe la cultura consumista del París de Godard; un nuevo mundo brillante de cines, cafeterías, salones de billar con luces de neón, discos de música pop, fotografías, carteles en las paredes, pin-ups, máquinas de pinball, máquinas de discos, los coches extranjeros, los últimos cortes de pelo, máquinas de escribir, publicidad, mafiosos y Americana . También presenta alusiones a la cultura popular; por ejemplo, la escena en la que un joven melancólico entra en un café, pone un disco juke box y luego se sienta a escuchar. El actor no identificado es, de hecho, el conocido cantautor Jean Ferrat , quien está interpretando su propio tema "Ma Môme" en la pista que acaba de seleccionar. El corte de pelo corto de Nana replica el que Louise Brooks hizo famoso en la película Pandora's Box de 1928 , donde la heroína condenada también cae en una vida de prostitución y muerte violenta. En una secuencia se nos muestra una cola fuera de un cine de París esperando ver Jules et Jim , la película de la nueva ola dirigida por François Truffaut , en ese momento amigo cercano y en algún momento rival de Godard.
La película fue rehecha como She Lives Her Life en 2014 por el director Mark Thimijan.
Recepción
La película fue la cuarta película más popular en la taquilla francesa en su año de estreno. [1] Ganó el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine de Venecia de 1962 . [4]
respuesta crítica
Vivre sa Vie goza de una reputación crítica extremadamente positiva. En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene actualmente una calificación de aprobación del 91% basada en 32 reseñas, con una calificación promedio de 8/10. [5] La autora y crítica cultural Susan Sontag la describió como "una película perfecta" y "una de las obras de arte más extraordinarias, bellas y originales que conozco". [6] Según el crítico Roger Ebert en su ensayo sobre la película en el libro The Great Movies , "El efecto de la película es asombroso. Es claro, astringente, nada sentimental, abrupto". [7]
Stanley Kauffmann de The New Republic describió My Life to Live como "vacía y pretenciosa". [8]
Referencias
- ↑ a b c Archer, Eugene (27 de septiembre de 1964). "El cineasta lejano de Francia". New York Times . pag. X11.
- ^ Sterritt, David (1999). "Mi vida para vivir". Las películas de Jean-Luc Godard: Ver lo invisible . Cambridge, Reino Unido: Cambridge University Press . pp. 63 . ISBN 0-521-58038-2. OCLC 40632411 . Archivado desde el original el 28 de marzo de 2021 . Consultado el 28 de marzo de 2021 .
- ^ Jean Douchet "Nueva ola francesa" ISBN 1-56466-057-5
- ^ "Festival de Cine de Venecia 1962" . MUBI . Archivado desde el original el 26 de noviembre de 2020 . Consultado el 28 de marzo de 2021 .
- ^ "Mi vida para vivir (es mi vida) (vivir su vida: Film en Douze cuadros) (1962)" . Los tomates podridos . Archivado desde el original, el 3 de 2017 de diciembre de . Consultado el 15 de febrero de 2018 .
- ↑ Susan Sontag, On Godard's Vivre sa vie , Moviegoer, No. 2, verano / otoño de 1964, p. 9.
- ^ Ebert, Roger (1 de abril de 2001). "Vivre sa Vie / My Life to Live" . RogerEbert.com . Archivado desde el original el 12 de junio de 2020 . Consultado el 24/06/2020 .
- ^ Kauffmann, Stanley (1966). Un mundo de cine . Libros Delta. pag. 241.
Otras lecturas
- Colin MacCabe (2004) Godard: Un retrato del artista en los setenta , Farrar, Straus y Giroux, ISBN 0-374-16378-2 .
enlaces externos
- Vivre sa vie: Film en douze tableaux en IMDb
- Vivre sa vie en AllMovie
- Vivir su vida : una introducción y de A a Z , (ensayo episódica de ver esta película, con una selección de imágenes fijas), Sentidos de Cine , Número 48, agosto de 2008.
- Ensayo crítico de vivir su vida , Sentidos de Cine , abril de 2000.
- "(Post) Modern Godard: Vivre sa vie " , ensayo crítico sobre los aspectos modernos y posmodernos de Vivre sa vie .
- Vivre sa vie: The Lost Girl un ensayo de Michael Atkinson en Criterion Collection