| Nueve | |
|---|---|
 Playbill original | |
| Música | Maury Yeston |
| Letra | Maury Yeston |
| Libro | Mario Fratti (libro original) Arthur Kopit (libro revisado) |
| Base | 8½ de Federico Fellini Tullio Pinelli Ennio Flaiano Brunello Rondi |
| Producciones | 1982 Broadway 1984 Gira nacional de EE. UU. 1996 West End 2003 Renacimiento de Broadway |
| Premios | Premio Tony al mejor musical Premio Tony a la mejor partitura original Premio Tony a la mejor reposición de un musical |
Nine es un musical , inicialmente creado y escrito por Maury Yeston como un proyecto de clase en el Taller de Teatro Musical BMI Lehman Engel en 1973. Más tarde fue desarrollado con un libro de Mario Fratti, y luego nuevamente con un libro de Arthur Kopit , música y letra de Yeston. La historia se basa también en Federico Fellini 's semi-autobiográfica película de 1963 8½ . Se centra en el director de cine Guido Contini, que teme su inminente 40 cumpleaños y se enfrenta a una crisis de la mediana edad , que bloquea sus impulsos creativos y lo enreda en una red de dificultades románticas en la Venecia de principios de los sesenta..
La producción original de Broadway se inauguró en 1982 y tuvo 729 funciones, protagonizada por Raul Julia . El musical ganó cinco premios Tony , incluido el de Mejor Musical , y ha disfrutado de varias renovaciones.
Antecedentes [ editar ]
Yeston comenzó a trabajar en el musical en 1973. [1] Cuando era adolescente, había visto la película de Fellini y estaba intrigado por sus temas. “Miré la pantalla y dije 'Ese soy yo'. Todavía creía en todos los sueños e ideales de lo que era ser un artista, y aquí había una película sobre un artista en problemas. Se convirtió en una obsesión ", dijo Yeston al New York Times . [2] Continuaría diciendo " Nueveera lo que realmente quería escribir con desesperación, sin pensar ni por un minuto que alguna vez se produciría. La película tuvo un impacto fenomenal en mí cuando la vi cuando era adolescente cuando salió por primera vez. ¡Estaba fascinado con Guido que estaba pasando por una segunda adolescencia cuando yo estaba pasando por la primera! A medida que crecía, comencé a darme cuenta de que había espacio para explorar las reacciones del funcionamiento interno de las mujeres en el despertar de Guido. Creo que eso fue lo que abrió las puertas de la creatividad para Nine: escuchar a estas mujeres extraordinarias. El gran secreto de Nine es que tomó 8 1/2 y se convirtió en un ensayo sobre el poder de las mujeres respondiendo a la pregunta: "¿Qué son las mujeres para los hombres?" Y nuevete dice: son nuestras madres, nuestras hermanas, nuestras maestras, nuestras tentadoras, nuestros jueces, nuestras enfermeras, nuestras esposas, nuestras amantes, nuestras musas ". [3] El dramaturgo Mario Fratti comenzó a trabajar en el libro del musical en 1977, pero los productores y el director Tommy Tune finalmente decidieron que su guión no funcionaba y contrataron a Arthur Kopit en 1981 para escribir un libro completamente nuevo, trabajando (como lo había hecho Fratti) con Maury Yeston como compositor / letrista, pero ahora usando la música de Yeston, y La película de Fellini, como fuente. El nuevo libro de Kopit, junto con la banda sonora ya terminada de Yeston, se convirtió en el guión que se produjo en Broadway en 1982.
Fellini había titulado su película 8½ en reconocimiento a su trabajo anterior, que incluía seis largometrajes, dos cortometrajes y una película que codirigió. El título de Yeston para la adaptación musical agrega otro medio crédito a la producción de Fellini y se refiere a la edad de Guido durante su primera secuencia de alucinaciones. Yeston llamó al musical Nine , explicando que si agregas música a 8½ , "es como la mitad de un número más". [2]
Trama [ editar ]
Guido Contini, célebre director de cine italiano, ha cumplido cuarenta años y se enfrenta a una doble crisis: tiene que rodar una película para la que no puede escribir el guión, y su esposa de veinte años, la estrella de cine Luisa del Forno, puede estar a punto de hacerlo. déjelo si no puede prestar más atención al matrimonio. Resulta que es la misma crisis.
Los esfuerzos de Luisa por hablar con él parecen ahogados por voces en su cabeza: voces de mujeres en su vida, que hablan a través de las paredes de su memoria, insistentes, coquetas, irresistibles, potentes. Mujeres que hablan más allá de las palabras (Overture delle Donne). Y estas son las mujeres que Guido ha amado, y de las que ha derivado toda la vitalidad de una vida creativa, ahora tan estancada como su matrimonio.
En un intento por encontrar un poco de paz y salvar el matrimonio, van a un spa cerca de Venecia (Spa Music), donde la prensa los persigue de inmediato con preguntas intrusivas sobre el matrimonio y, algo que Guido no le había dicho a Luisa, su Proyecto cinematográfico inminente (Not Since Chaplin).
Mientras Guido lucha por encontrar una historia para su película, se preocupa cada vez más: su mundo interior a veces se vuelve indistinguible del mundo objetivo (Canción de Guido). Su amante Carla llega a Venecia, llamándolo desde su solitaria habitación de hotel (Una llamada desde el Vaticano), su productora Liliane La Fleur, ex vedette del Folies Bergeres, insiste en que haga un musical, una idea que a su vez se desvía hacia una feminidad. fantasía de extraordinaria viveza (El Guión / Folies Bergeres). Y mientras tanto, Luisa observa, la resistencia de su amor consumida por la ansiedad por él y la consternación acumulada por sus vidas juntos (Mi marido hace películas / Solo contigo).
La imaginación fugitiva de Guido, agarrándose a las mujeres como pajitas, finalmente se sumerge en el suelo del presente y en su propio pasado donde se encuentra con su madre, bañando a un niño de nueve años, el joven Guido mismo (Nueve). La visión lo lleva a reencontrar un momento glorioso en una playa con Saraghina, la prostituta y marginada a la que acudió de niño curioso, saliendo sigilosamente de su internado católico San Sebastián, para pedirle que le contara sobre el amor. Su respuesta, sé tú mismo (Ti Voglio Bene / Be Italian), y el baile que ella le enseñó en la arena resuena en Guido, de cuarenta años, como un talismán y un terrible recordatorio de las consecuencias de esa noche: el castigo del monjas y rechazo de su madre consternada (Las Campanas de San Sebastián). Incapaz de soportar el pavor incomprensible de los adultos,el niño corre de regreso a la playa y no encuentra nada más que la arena y el viento, una imagen de la naturaleza que se desvanece del amor, y la causa del arte de Guido Contini y del peligro sin anclar: un corazón fugitivo.
De vuelta al presente, Guido está en una playa una vez más. Con él, Claudia Nardi, una estrella de cine, musa de sus mayores éxitos, que ha volado desde París porque la necesita, pero esta vez ella no quiere el papel. No puede comprender el rechazo. Está enfurecido. Él no entiende que Claudia también lo ama, pero quiere que él la ame como una mujer 'no como un espíritu', y se da cuenta demasiado tarde de que esa fue la verdadera razón por la que ella vino, para saber, y ahora lo hace. . No puede amarla de esa manera. Ella está de alguna manera liberada para amarlo por lo que es, y nunca más esperar por él. Irónicamente lo llama "¡Mi encantador Casanova!" dando así involuntariamente a Guido la inspiración que necesita y por la que siempre la ha buscado. Cuando Claudia lo deja ir con "Unusual Way", Guido agarra la última gota de todo: un desesperado,película inspirada, "espectacular en la lengua vernácula", ambientada en "El Gran Canal" y con el reparto de todas las mujeres de su vida.
La película improvisada es una colisión espectacular entre su vida real y la creativa, una película que es tan autodesgarradora como cruel, durante la cual Carla entra corriendo al set para anunciar su divorcio y su alegría de que solo puedan casarse con él. Ser brutalmente rechazado por Guido en su desesperada fijación con el próximo montaje, y que culmina con Luisa, consternada y conmovida por el uso que hace de su intimidad —e incluso de sus palabras— como fuente de la película, que finalmente detona de tristeza y rabia. . Guido mantiene las cámaras en movimiento, capturando una escena de absoluta desolación: las mujeres que ama, y Luisa a quien ama sobre todo, esparcidas como porcelana rota en el marco de su fracaso de una película desesperadamente hermosa. "Cortar. Imprimir!"
La película está muerta. El elenco se va. Todos se van. Carla, con "Simple", palabras del articulado corazón roto, Claudia con una carta de París para decir que se ha casado, y Luisa en una salida demoledora de un matrimonio que, como ella dice, ha sido 'todo de mí' ( Sea por su cuenta).
Guido está solo. "No puedo hacer esta película" se convierte en el grito de "Guido en el espacio sin dirección", y él contempla el suicidio. Pero, cuando el arma está en su cabeza, hay una interrupción final que le salva la vida: desde su Yo de nueve años (Getting Tall), en el que el joven Guido señala que es hora de seguir adelante. De crecer. Y Guido entrega el arma. Mientras las mujeres regresan en una repetición de la Overture (Reprises), pero esta vez para dejarlo ir, solo una está ausente: Luisa. Guido siente el doloroso vacío dejado por la única mujer a la que amará. En la producción de Broadway de 2003, mientras el niño guiaba a las mujeres hacia su propio futuro con los acordes de "Sé italiano", Luisa entra en la habitación con la nota final, y Guido se vuelve hacia ella, esta vez listo para escuchar.
Producciones [ editar ]
Taller [ editar ]
Originalmente concebido como un elenco masculino / femenino, muchos de los cambios en un elenco mayoritariamente femenino se crearon en un taller que se ensayó en el teatro de arriba en el New Amsterdam Theatre en el otoño de 1981. Para su participación, se entregó el elenco del taller un pequeño porcentaje del programa durante un tiempo limitado. Kathi Moss fue el único miembro del elenco del elenco original de Broadway que no participó en el taller ( Pat Ast interpretó el papel de Saraghina en el taller).
Producción original de Broadway [ editar ]
Después de diecinueve avances, la producción de Broadway , dirigida por Tommy Tune y coreografiada por Thommie Walsh , se estrenó el 9 de mayo de 1982 en el 46th Street Theatre , donde tuvo 729 funciones. El elenco incluyó a Raul Julia como Guido, Karen Akers como Luisa, Liliane Montevecchi como Liliane, Anita Morris como Carla, Shelly Burch como Claudia, Camille Saviola como Mama Maddelena, Kathi Moss como Saraghina, Cameron Johann como Young Guido y Taina Elg.como la madre de Guido. Completaron el reparto Christopher Evans Allen, Jeanie Bowers, Stephanie Cotsirilos, Kim Criswell, Kate DeZina, Colleen Dodson, Lulu Downs, Louise Edeiken, Laura Kenyon, Linda Kerns, Nancy McCall, Cynthia Meryl, Rita Rehn, Dee Etta Rowe, Jadrien Steele, Frankie Vincent, Patrick Wilcox, Alaina Warren Zachary. Raúl Julia interpretó a Guido durante un año, desde el 9 de mayo de 1982 hasta el 8 de mayo de 1983 ( Bert Convy reemplazó a Julia mientras él estaba de vacaciones durante dos semanas, a partir del 10 de enero de 1983). Sergio Franchi interpretó a Guido durante 330 funciones. del 9 de mayo de 1983 al 4 de febrero de 1984, fecha de cierre de producción; el compositor Maury Yeston agregó una balada al estilo de Franchi, "Now Is the Moment", a la hermosa partitura con sonido italiano. [4] Otros reemplazos fueronMaureen McGovern y luego Eileen Barnett como Luisa, Wanda Richert como Carla, Priscilla Lopez como Liliane y Barbara Stock como Claudia. Una vez que los chicos originales alcanzaron la altura requerida para sus roles, fueron reemplazados por Derek Scott Lashine como Little Guido, Jeffrey Vitelli (también suplente de Little Guido), Braden Danner y Peter Brendon. El musical ganó cinco premios Tony, incluido el de mejor musical y tres premios Drama Desk, que incluyen mejor música, mejor letra y mejor musical. Un disco de la obra original, fue lanzado por Sony y fue nominado para un premio Grammy.
Gira Nacional [ editar ]
Los planes originales eran que el espectáculo de Broadway continuara incluso cuando comenzara la gira nacional. Sin embargo, los nuevos productores (James Nederlander y Zev Buffman ) hicieron la oferta adecuada para el road show, y la producción de Broadway se cerró para que todo el elenco de Broadway pudiera salir de gira con Sergio Franchi como cabeza de cartel. [5] Originalmente se planearon diecinueve ciudades, pero se realizaron varios cambios de lugar durante la gira. El más destacado fue la cancelación de un lugar en Baton Rouge para que el espectáculo pudiera servir para la Gran Inauguración de la temporada de la Ópera Cívica Ligera de Los Ángeles . Esto fue para dar cabida a la cancelación de On Your Toes después de que Leslie Caron (la estrella) fuera hospitalizada debido a una lesión en la cadera. [6]Cuando se tomó la decisión de cerrar el road show después de los shows de San Francisco, los fanáticos de Louisiana estaban molestos porque no se había creado una fecha alternativa para ellos. (Sergio Franchi fue extremadamente popular en Louisiana.) [7] Las críticas fueron en general muy favorables, aunque un crítico de DC lamentó algunos cambios en la producción (aunque admitió que no habían visto la producción original de Broadway). [8] El lugar de producción se cambió de un spa a una estación de ferrocarril, principalmente para acomodar el volumen de paisaje que necesitaba ser transportado de un lugar a otro. [9]El otro cambio lamentado en DC fue la iluminación. Una revisión de la producción de Florida reconoció que la estación de ferrocarril gris con arcos tachonados de luces puede haber sido "incluso más surrealista de lo que sus creadores pretendían". [10] En contraste, el crítico de San Diego expresó su admiración por el "diseño de luz favorecedor" de Marcia Madeira y declaró que "Nine" era "maravilloso de ver". [11]
- 1984 "Nueve" - La Gira Nacional - Sergio Franchi interpretando a Guido Contini (aunque no es una lista completa, se encontraron las siguientes referencias):
- Washington, DC - Kennedy Center Opera House - 4 de abril de 1984 al 21 de abril de 1984 [12]
- Miami Beach, FL - Miami Beach Theatre of Performing Arts - 4 de mayo de 1984 al 17 de mayo de 1984 [13]
- Los Ángeles - Dorothy Chandler Pavilion Music Center - 23 de mayo de 1984 al 1 de junio de 1984 [14]
- Dallas, TX - Majestic Theatre - 5 de junio de 1984 al 17 de junio de 1984 [15]
- San Diego, CA - Fox Theatre - 2 de julio de 1984 al 7 de julio de 1984 [11]
- Seattle, WA - 5th Avenue Theatre - 10 de julio de 1984 al 15 de julio de 1984 [16]
- San Francisco, CA - Semana del 24 de agosto de 1984 [7]
Producciones de Londres [ editar ]
El 7 de junio de 1992, la mayor producción de Nine hasta la fecha se presentó en concierto en Londres en el Royal Festival Hall con Jonathan Pryce , Becky Norman , Elizabeth Sastre , Ann Crumb , Kate Copstick y Liliane Montevecchi . 165 personas estaban en el elenco, incluidos personajes masculinos, como se concibió originalmente. La producción fue dirigida por Andrew MacBean y una grabación del concierto (con Elaine Paige interviniendo como Claudia) fue lanzada por RCA Victor .
El 12 de diciembre de 1996 se inauguró en Donmar Warehouse una producción a pequeña escala dirigida por David Leveaux y coreografiada por Jonathan Butterell , donde se desarrolló durante tres meses. Los artistas incluyeron a Larry Lamb (Guido Contini), Ian Covington (Young Guido), Sara Kestelman (Liliane La Fleur), Clare Burt (Carla), Eleanor David (Claudia), Susannah Fellows (Luisa), Jenny Galloway (Saraghina), Ria Jones (Stephanie Necrophorus), Dilys Laye (Madre de Guido), Kiran Hocking (Nuestra Señora del Balneario). Otros miembros del elenco incluyeron a Emma Dears, Kristin Marks, Tessa Pritchard,Sarah Parish , Norma Atallah y Susie Dumbreck. [17] Fue diseñado por Anthony Ward . [18]
Broadway Revival [ editar ]
En 2003, la Roundabout Theatre Company produjo un renacimiento de Broadway con el director Leveaux y el coreógrafo Butterell. Se estrenó el 10 de abril de 2003 en el Eugene O'Neill Theatre , donde tuvo 283 funciones y 23 avances y ganó dos premios Tony, incluido el de Mejor Revival de un Musical . El elenco incluyó a Antonio Banderas como Guido (quien recibió una nominación al premio Tony), Mary Stuart Masterson como Luisa (quien recibió una nominación al premio Tony), Chita Rivera como Liliane, Jane Krakowski como Carla (ganadora del Tony), Laura Benanti como Claudia, y Mary Beth Peilcomo la madre de Guido. Los reemplazos más adelante en la carrera incluyeron a John Stamos como Guido, Eartha Kitt como Liliane, Rebecca Luker como Claudia y Marni Nixon como la madre de Guido. Yeston reemplazó un baile de vals del número original de Folies Bergere con un espectacular Dúo de Tango para Banderas y Rivera. PS Classics lanzó una grabación del elenco revival. Jenna Elfman fue contratada y anunciada para unirse al elenco como Carla al mismo tiempo que Stamos y Kitt se unían a la producción. Unos días antes de la inauguración se anunció que necesitaba más tiempo de ensayo y que su suplente Sara Gettelfinger se haría cargo temporalmente. [19] Elfman nunca se unió a la compañía y Gettelfinger jugó el resto de la carrera.
Producciones internacionales [ editar ]
El estreno europeo de Nine se inauguró en Suecia , en el Oscarsteatern , Estocolmo , el 23 de septiembre de 1983, con Ernst-Hugo Järegård (Guido), Siw Malmkvist (Luisa), Viveka Anderberg (Claudia), Suzanne Brenning (Carla), Anna Sundqvist ( Saraghina), Berit Carlberg (Liliane La Fleur), Helena Fernell (Stephanie), Maj Lindström (Madre de Guido), Moa Myrén (Dama del balneario), Ewa Roos (Mama Maddalena), Lena Nordin [20](María). Otros miembros del reparto fueron Monica Janner, Marit Selfjord, Berit Bogg, Ragnhild Sjögren, Solgärd Kjellgren, Ann-Christine Bengtsson, Siw Marie Andersson, Anna Maria Söderström, Susanne Sahlberg, Vivian Burman, Hanne Kirkerud, Susie Sulocki, Ann-Christine Persson, Charlotte Assarsson, Anna-Lena Engström y Kim Sulocki (Guido de niña).
El estreno australiano de Nine se realizó en Melbourne en el Comedy Theatre en 1987. John Diedrich produjo, dirigió y actuó como Guido Contini. Como Luisa Contini, la interpretación de Maria Mercedes recibió elogios de la crítica y nominaciones a Mejor Actriz en un Musical en los Melbourne Green Room Awards y los Sydney Theatre Critics Circle Awards . Maury Yeston después de asistir a la noche inaugural de Sydney proclamó que María Mercedes era la Luisa Contini definitiva. El elenco también incluyó a una joven Tina Arena., la cantante, compositora y actriz australiana que pasó a tener una carrera internacional de grabación y actuación. Otros miembros del reparto incluyeron a Nancye Hayes (como Liliane La Fleur), Peta Toppano como Claudia, Caroline Gillmer como Sarragina, Jackie Rees, Gerda Nicholson , Kerry Woods, Anna Lee, Sally Anne Bourne, Alana Clark, Sally Clark, Alison Jiear , Donna Lizzio. , Cammie Munro, Marie-Jackson, Sharon Jessop, Alix Longman, Lisa O'Dea, Anne Sinclair, Janice Torrens, Penny Richards y Mimi Rubin. Una grabación del elenco de la producción australiana fue grabada para Polydor y luego lanzada en CD por el sello discográfico TER. Ganó el premio ARIA a la mejor banda sonora original o álbum de reparto .
El estreno argentino de Nine (1998) ganó varios premios ACE, incluido Mejor Musial . Los artistas incluyeron a Juan Darthes (como Guido), Elena Roger , Ligia Piro, Luz Kerz, Sandra Ballesteros y Mirta Wons.
El musical se estrenó en Alemania en el Theater des Westens en 1999 en Berlín.
El musical tocado en Malmö, Suecia en Malmö Opera en 2002 con Jan Kyhle (Guido), Marie Richardson (Luisa), Sharon Dyall (Claudia), Petra Nielsen (Carla), Marianne Mörck (Sarraghina), Lill Lindfors (Liliane La Fleur) , Annica Edstam (Stephanie Nechrophorus), Victoria Kahn (Madre de Gudio).
Una producción holandesa de Nine se estrenó en un teatro al aire libre en Amersfoort en junio de 2005. Dirigida por Julia Bless, la producción fue protagonizada por René van Zinnicq Bergmann, Frédèrique Sluyterman van Loo, Marleen van der Loo, Kirsten Cools, Tine Joustra , Veronique Sodano, Aafke van der Meij y Donna Vrijhof. La traducción al holandés fue de Theo Nijland.
La producción japonesa original se estrenó en Tokio en 2005 con Tetsuya Bessho como Guido Contini y Mizuki Ōura como Liliane La Fleur. En 2021, la producción de Umeda Arts 2021 en Tokio y Osaka Nine ganó el Premio del Teatro Yomiuri de Japón al Mejor Musical, Mejor Actor Protagónico: Yu Shirota y Mejor Director: Shuntaro Fujita.
El musical se estrenó en San Juan, Puerto Rico en el otoño de 2010 con Ernesto Concepción como Guido Contini, Sara Jarque como Luisa, Wanda Sais como Carla, Marian Pabón como Lilliane Le Fleur, Tita Guerrero como Lina Darling, Michelle Brava como Claudia Nardi, Aidita Encarnación como Saraghina, Yezmín Luzzed como Stephanie Necrophorus e Hilda Ramos como Mamma. La producción fue dirigida por Miguel Rosa, quien anteriormente dirigió el estreno de Rent en Puerto Rico en 2009.
El Phoenix Theatre en Arizona revivió a Nine en la primavera de 2011, protagonizada por Craig Laurie (Guido), Patti Davis Suarez (Madre), Jeannie Shubitz (Luisa), Kim Manning (Liliane), Jenny Hintze (Claudia) y Johanna Carlisle (Saraghina). ).
El musical se estrenó en Manila , Filipinas , en septiembre de 2012, producido por Atlantis Productions. Jett Pangan interpretó a Guido Contini junto a un elenco estelar de mujeres, el diseño escénico de David Gallo, ganador del premio Tony, y el diseño de vestuario de Robin Tomas. [21]
El musical se estrenó en la República Checa , en el Teatro Josef Kajetán Tyl de Pilsen en diciembre de 2012.
La producción griega se estrenó en el teatro Pantheon de Atenas en noviembre de 2015, protagonizada por Vassilis Charalampopoulos como Guido, Helena Paparizou como Saraghina.
El musical se estrenó en Brasil , en el Teatro Porto Seguro, en São Paulo , [22] dirigido por Charles Möeller y Claudio Botelho , protagonizado por el actor italiano Nicola Lama como Guido, Carol Castro como Luisa, Totia Meireles como Lili la Fleur, Malu Rodrigues como Carla , Karen Junqueira y Vanessa Costa alternando como Claudia, Letícia Birkheuer como Stephanie, Beatriz Segall , Sonia Clara alternando como madre de Guido y Myra Ruiz como Saraghina. [23]
Está previsto el estreno de una producción española el 7 de junio de 2018 en el Teatro Amaya de Madrid, con un reparto formado por Álvaro Puertas como Guido Contini, Roko como Luisa Contini, Patrizia Ruiz como Claudia Nardi, Chanel Terrero como Carla Albanese, Marcela Paoli como Liliane Le Fleur, Idaira Fernández como Saraghina, Chus Herranz como Stephanie y Angels Jiménez como Madre de Guido.
Casting [ editar ]
| Personaje | Broadway de 1982 | Gira Nacional 1984 | 1992 Londres | 1996 Donmar Warehouse | Broadway 2003 |
|---|---|---|---|---|---|
| Guido Contini | Raúl Julia | Sergio Franchi | Jonathan Pryce | Larry Lamb | Antonio Banderas |
| Liliane La Fleur | Liliane Montevecchi | Jacqueline Doughet | Liliane Montevecchi | Sara Kestelman | Chita rivera |
| Claudia Nardi | Shelly Burch | Lauren Mitchell | Elizabeth Sastre | Eleanor david | Laura Benanti |
| Carla Albanese | Anita Morris | Karla Tamburrelli | Becky Norman | Clare Burt | Jane Krakowski |
| Luisa Contini | Karen Akers | Diane M. Hurley | Ann Crumb | Becarios Susannah | Mary Stuart Masterson |
| Lina Darling | Laura Kenyon | Chikae Ishikawa | Nadia Strahan | Norma Atallah | Nell Campbell |
| Nuestra Señora del Balneario | Kate Dezina | O'Hara Parker | Sarah Payne | Kiran Hocking | Deidre Goodwin |
| Madre de Guido | Taina Elg | Leigh Beery | Fiona O'Neill Eileen Page | Dilys Laye | Mary Beth Peil |
| Stephanie Necrophorus | Stephanie Cotsirilos | Kathryn Skatula | Anita Dobson | Ria Jones | Saundra Santiago |
| Saraghina | Kathi Moss | Camille Saviola | Ellen O'Grady | Jenny Galloway | Myra Lucretia Taylor |
| Joven Guido | Cameron Johann | Danny Barak | Danny Mertsoy | Ian Covington | William Ullrich |
| Diana | Cynthia Meryl | Margareta Arvidsson | N / A | Tessa Pritchard | Rachel deBenedet |
| Juliette | N / A | Rona Figueroa | |||
| Maria | Jeanie Bowers | Candace Rogers | N / A | Parroquia de Sarah | Sara Gettelfinger |
| Annabella | Nancy McCall | N / A | Marcas de Kristin | ||
| Olga von Hesse | Dee Etta Rowe | Lou Ann Miles | N / A | Susie Dumbreck | Linda Mugleston |
| Renata | Rita Rehn | Pegg invierno | N / A | Emma Dears | Elena Shaddow |
| Sofía | N / A | Kathy Voytko | |||
| Mama Maddelena | Camille Saviola | Holly Lipton Nash | Meg Johnson | N / A | |
| Francesca | Kim Criswell | Barbara Walsh | N / A | ||
| Giulietta | Louise Edelken | N / A | |||
| Gretchen von Krupf | Lulu Downs | Mary Stout | N / A | ||
| Heidi von Sturm | Linda Kerns | María Chesterman | N / A | ||
| Ilsa von Hesse | Alaina Warren Zachary | Melody Jones | N / A | ||
| Un gondolero veneciano | Colleen Dodson | Philip Maranges | N / A | ||
| Compañero de escuela del joven Guido | Evans Allen Jadrien Steele Patrick Wilcox | Jason Dinter Jonathan H. Florman | N / A | ||
Película [ editar ]
El 12 de abril de 2007, Variety anunció que Rob Marshall dirigiría una adaptación cinematográfica de Nine para Weinstein Company . Marshall había dirigido previamente Chicago para los Weinstein cuando todavía estaban en Miramax . El guión está escrito por Anthony Minghella con Michael Tolkin como coguionista no acreditado. El elenco está formado por los ganadores del Oscar Daniel Day-Lewis , Marion Cotillard , Penélope Cruz , Judi Dench , Nicole Kidman y Sophia Loren., con la nominada al Premio de la Academia y ganadora del Globo de Oro Kate Hudson y la cantante ganadora de un Grammy Fergie . [24]Entre otros cambios de reparto en la versión cinematográfica, el personaje de Mama Maddelena no aparece y el apellido de Claudia se cambió de Nardi a Jenssen. El guión hace que Guido tenga 50 (la edad real de Day-Lewis), no 40 como en el escenario original. La coda final de la película es más esperanzadora y optimista que la versión teatral. Además, el director Marshall cortó la mayor parte de la música de la producción original, con solo "Overture delle Donne", "Guido's Song", "Una llamada desde el Vaticano", "Folies Bergeres", "Be Italian", "My Husband Makes Movies," "" Unusual Way ", y una versión extendida de" No puedo hacer esta película "que se convierte en la edición final de la película. El compositor Maury Yeston escribió tres canciones nuevas para la película, incluida "Cinema Italiano", "Guarda la Luna "para reemplazar la canción principal, y" Take It All "en lugar de" Be On Your Own ", así como el instrumental que concluye la película. La película es coproducida por la propia productora de Marshall, Lucamar Productions. La película se estrenó en los EE. UU. el 18 de diciembre de 2009 en Nueva York y Los Ángeles y se estrenó para todo el mundo el 25 de diciembre de 2009.
Números musicales [ editar ]
|
|
- Maury Yeston agregó un nuevo número, "Ahora es el momento" para Sergio Franchi.
- El resurgimiento de 2003 eliminó a "Los alemanes en el balneario".
Premios y nominaciones [ editar ]
Producción original de Broadway [ editar ]
| Año | Otorgar | Categoría | Candidato | Resultado |
|---|---|---|---|---|
| mil novecientos ochenta y dos | Premio Tony | Mejor Musical | Ganado | |
| Mejor libro de un musical | Arthur Kopit | Nominado | ||
| Mejor puntaje original | Maury Yeston | Ganado | ||
| Mejor actuación de un actor principal en un musical | Raúl Julia | Nominado | ||
| Mejor actuación de una actriz destacada en un musical | Karen Akers | Nominado | ||
| Liliane Montevecchi | Ganado | |||
| Anita Morris | Nominado | |||
| Mejor dirección de un musical | Tommy Tune | Ganado | ||
| Mejor coreografía | Thommie Walsh | Nominado | ||
| Mejor diseño escénico | Lawrence Miller | Nominado | ||
| Mejor diseño de vestuario | William Ivey Long | Ganado | ||
| Mejor diseño de iluminación | Marcia Madeira | Nominado | ||
| Premio Drama Desk | Musical excepcional | Ganado | ||
| Mejor actriz destacada en un musical | Shelly Burch | Nominado | ||
| Liliane Montevecchi | Ganado | |||
| Anita Morris | ||||
| Director destacado de un musical | Tommy Tune | Ganado | ||
| Letras destacadas | Maury Yeston | Ganado | ||
| Música excepcional | Ganado | |||
| Diseño de vestuario excepcional | William Ivey Long | Ganado | ||
| Diseño de iluminación excepcional | Marcia Madeira | Ganado | ||
| Premio del mundo del teatro | Karen Akers | Ganado | ||
| 1983 | premio Grammy | Mejor Álbum de Show Musical | Nueve | Nominado |
Producción original de Londres [ editar ]
| Año | Otorgar | Categoría | Candidato | Resultado |
|---|---|---|---|---|
| 1996 | Premio Laurence Olivier | Mejor musical nuevo | Nominado | |
2003 Renacimiento de Broadway [ editar ]
| Año | Otorgar | Categoría | Candidato | Resultado |
|---|---|---|---|---|
| 2003 | Premio Tony | Mejor reposición de un musical | Ganado | |
| Mejor actuación de un actor principal en un musical | Antonio Banderas | Nominado | ||
| Mejor actuación de una actriz destacada en un musical | Jane Krakowski | Ganado | ||
| Mary Stuart Masterson | Nominado | |||
| Chita rivera | Nominado | |||
| Mejor dirección de un musical | David Leveaux | Nominado | ||
| Mejor diseño de iluminación | Brian MacDevitt | Nominado | ||
| Mejores orquestaciones | Jonathan Tunick | Nominado | ||
| Premio Drama Desk | Renacimiento excepcional | Ganado | ||
| Mejor actor en un musical | Antonio Banderas | Ganado | ||
| Mejor actriz destacada en un musical | Mary Stuart Masterson | Nominado | ||
| Chita rivera | Nominado | |||
| Jane Krakowski | Ganado | |||
| Director destacado de un musical | David Leveaux | Nominado | ||
| Premio del mundo del teatro | Antonio Banderas | Ganado | ||
| Mary Stuart Masterson | Ganado | |||
| 2004 | premio Grammy | Mejor Álbum de Show Musical | Nueve | Nominado |
Referencias [ editar ]
- ^ Preguntas y respuestas con Yeston en Broadway.com
- ↑ a b Kalfatovic, Mary. "Maury Yeston", Músicos contemporáneos (ed. Luann Brennan). Vol. 22, Gale Group, Inc., 1998
- ↑ Cline, Sara (10 de junio de 2014). "REVISIÓN: Musical 'Nueve' ofrece placer cómico en Mansfield" . La empresa . Consultado el 13 de julio de 2019 .
- ^ Arnold, Christine. "Franchi: italiano al 'Nueve'" (21 de mayo de 1984). Los Angeles Times
- ^ Lámina, David. (25 de enero de 1984). "En Harde / Notas de todas partes". The Advocate (Luisiana) , Baton Rouge, LA
- ^ "'On Your Toes' cancelado". (26 de abril de 1984). Los Angeles Times
- ^ a b Sin título. (24 de agosto de 1984). The Advocate (Luisiana) , Baton Rouge, LA
- ^ "'Nueve': Fellini Sans Feeling". (13 de abril de 1984). The Washington Post , Washington, DC
- ^ Sheward, David. (1994). ¡Es un éxito! El libro entre bastidores de los espectáculos de Broadway de mayor duración. (Watson-Guptil, Nueva York). ISBN 0823076369
- ^ Arnold, Christine. (21 de mayo de 1984). "Franchi: italiano al 'Nueve'". Los Angeles Times
- ^ a b Harper, Hillard. (14 de julio de 1984). "'Nine' en SD / Fox [teatro] prueba el elenco de Voices of Play". los Angeles
- ^ "Rendimiento / Mini revisiones". 20 de abril de 1984). The Washington Post , " Washington, DC
- ^ Anuncio. (3 de mayo de 1984). Las noticias de Miami , Miami Beach, FL
- ^ Drake, Sylvia. (26 de mayo de 1984). "Un 'Nueve' al estilo italiano tiene sus propios puntos". Los Angeles Times
- ^ "Dallas / Theatre / 'Nine' en Dallas Majestic del 5 al 17 de junio". (Junio de 1984) Texas Monthly , (Ennis Publishing; Austin, TX)
- ^ Anuncio. (24 de junio de 1984). "'Nueve' en la Quinta Avenida del 10 al 15 de julio de 1984". The Seattle Times , Seattle, WA
- ^ Producción de Domar Warehouse Archivado el 24 de noviembre de 2009 en la Wayback Machine.
- ^ "Servicios de biblioteca - Servicios de información - Universidad de Kent" . Consultado el 4 de febrero de 2017.
- ^ Hernández, Ernio. "Informe: Jenna Elfman reemplazada por Sara Gettelfinger en 'Nueve'" playbill.com, 10 de octubre de 2003
- ^ operasolisterna. "Lena Nordin - Kungliga Teaterns Solister" . Consultado el 12 de febrero de 2019 .
- ^ "Nueve" . Atlantis Productions Inc. Archivado desde el original el 2 de julio de 2012.
- ^ Carvalho, Eduardo. "Novo musical de Charles Möeller e Claudio Botelho, 'Nine' estreia 21 de maio, no Teatro Porto Seguro, en São Paulo" Archivado el 5 de marzo de 2016 en la Wayback Machine . Consultado el 4 de febrero de 2017.
- ^ Carvalho, Eduardo. "Nine - Um Musical Felliniano (2015)" . Consultado el 4 de febrero de 2017.
- ^ Nueve sinopsis y reparto en Apple Movie Trailers
Enlaces externos [ editar ]
- Nueve en Internet Broadway Database
