octavario
Octavarium es el octavo álbum de estudio de la banda estadounidense de metal progresivo Dream Theater . Lanzado el 7 de junio de 2005, fue el lanzamiento final de la banda con Atlantic Records . Grabado entre septiembre de 2004 y febrero de 2005, fue el último álbum grabado en The Hit Factory en la ciudad de Nueva York. Con él, la banda decidió crear "un álbum clásico de Dream Theater", [1] aprovechando sus diversas influencias estilísticas mientras intentaba hacer la música menos compleja. El álbum toma su concepto creativo de la octava musical .
Octavarium alcanzó su punto máximo entre los cinco primeros en las listas finlandesas, [2] italianas, [3] y suecas, [4] y entre los diez primeros en las listas holandesas, [5] japonesas, [6] y noruegas. [7] La recepción crítica del álbum fue en general positiva; se elogió la diversidad de la música, aunque los críticos encontraron que algunas de las composiciones eran inconsistentes. Dream Theater promocionó el álbum en una gira mundial de un año, con la mayoría de los conciertos durando casi tres horas y presentando una lista de canciones diferente cada noche. La gira finalizó en el Radio City Music Hall acompañados de una orquesta; esta actuación fue grabada y lanzada como un álbum en vivo y un video de concierto tituladoPuntuación _ Co-encabezaron el Gigantour norteamericano decon Megadeth .
Después de completar una gira por Norteamérica apoyando a una de sus principales influencias, Yes , en el verano de 2004, Dream Theater se tomó un descanso de dos meses. [8] La banda volvió a reunirse en The Hit Factory en la ciudad de Nueva York en noviembre de 2004 para comenzar a trabajar en su octavo álbum de estudio. The Hit Factory, un estudio en el que habían grabado artistas como Michael Jackson , Madonna , Stevie Wonder , U2 y John Lennon , estaba destinado a cerrar. Dream Theater fue la última banda en grabar allí antes de que se cerrara permanentemente. [1]
Después de escribir el álbum conceptual Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory , el álbum doble Six Degrees of Inner Turbulence y Train of Thought centrado en el metal , la banda decidió crear "un álbum clásico de Dream Theater". [1] El teclista Jordan Rudess lo describió como "realmente volver a crear un verdadero esfuerzo de banda, así como aprovechar todas nuestras diversas influencias estilísticas". [1] En Octavarium , la banda quería hacer la música menos compleja, presentando canciones que Rudess considera "más rápidas de apreciar", [1] aunque señaló que " Octavarium " de veinticuatro minutos no era tan accesible.[1] El guitarrista John Petrucci señaló que querían concentrarse en escribir canciones fuertes. [9] Para lograr esto, la banda redujo el sonido a piano, guitarra y voz al escribir, centrándose en las melodías y estructuras de las canciones.
El baterista Mike Portnoy descartó las afirmaciones de que Octavarium fue un intento de escribir un álbum más comercial, afirmando que la banda simplemente "[tiene] ese lado de [ellos]. Nos encantan las bandas como U2 o Coldplay , así como también nos gustan las canciones más cortas. " [9] Portnoy señaló que, después de escribir Six Degrees of Inner Turbulence y Train of Thought , no habían escrito un álbum de canciones más cortas durante algún tiempo. Dijo que a la banda le había resultado más fácil escribir canciones más largas que escribir canciones más cortas, y que la banda no estaba tratando de escribir un éxito de radio ya que "el sello no habría hecho una mierda con eso de todos modos". [9]
La banda había escrito previamente una pieza de estilo orquestal en forma de "Obertura" en Six Degrees of Inner Turbulence , pero la grabó usando teclados. Los temas "The Answer Lies Within", "Sacrificad Sons" y "Octavarium" marcaron la primera vez que Dream Theater trabajó con una orquesta, dirigida por Jamshied Sharifi (quien estudió en Berklee College of Music al mismo tiempo que Portnoy, Petrucci y el bajista John Myung ). La orquesta se seleccionó en función de su capacidad de lectura a primera vista , lo que permitió grabar todas sus partes en un máximo de dos tomas, aunque nunca antes habían visto o tocado la música. [10]
