Oliver Whitehead es un guitarrista y compositor, originario de Inglaterra, que ha trabajado principalmente en Canadá. Es compositor asociado del Canadian Music Center . [1] Sus obras orquestales incluyen el oratorio We Shall be Changed (1993), Concerto For Oboe (1996) y Pissarro Landscapes (2000). Su álbum de jazz Free For Now fue nominado para un premio Juno como Mejor Álbum de Jazz de 1985. [2] Ha compuesto y tocado con muchos músicos y grupos individuales a lo largo de los años, más recientemente el grupo de jazz / música mundial The Antler River. Proyecto, [3] la cantante Linda Hoyley el productor musical y compositor / compositor Mo Foster . The Fetch , un álbum de canciones originales de Linda Hoyle, Mo Foster y Whitehead, fue lanzado en agosto de 2015. En 2018, la primera ópera de Whitehead, Look! Una ópera en 9 pinturas , sobre una pareja en una cita incómoda en una galería de arte, debutó con representaciones con entradas agotadas [4] en el Museo de Londres, Canadá. Whitehead colaboró con Hoyle en el libreto.
Oliver Whitehead | |
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Oliver Whitehead en 2013 | |
Información de contexto | |
Nació | Oxford , Inglaterra, Reino Unido | 29 de agosto de 1948
Géneros | Jazz , clasico |
Ocupación (es) | Guitarrista, compositor, profesor |
Instrumentos | Guitarra |
Años activos | 1968-presente |
Etiquetas | Justin Time , IBS, Angel Air |
Actos asociados | Linda Hoyle , Mo Foster , Proyecto del río Antler |
Influencias y vida temprana
El padre de Oliver, Henry Whitehead, fue matemático en Balliol College, Oxford , y descifrador de códigos en Bletchley Park durante la Segunda Guerra Mundial. Su hijo no supo casi nada de este último hecho hasta 1995, tres décadas después de la muerte de su padre, cuando expiró la Ley de Secretos Oficiales sobre el servicio de la Segunda Guerra Mundial. Su madre, Barbara, comenzó una carrera como concertista de piano (con su apellido de soltera Smyth), pero pasó la mayor parte de las décadas de 1950 y 1960 dirigiendo una granja que la familia compró en el pequeño pueblo de Noke , cerca de Oxford. El primo hermano de Barbara fue el tenor operístico Peter Pears , socio del compositor Benjamin Britten . Pears y Britten eran cercanos a los Whiteheads, intercambiando visitas a menudo.
Oliver creció en un hogar donde se valoraba mucho la música clásica, y el jazz se entendía poco y rara vez se tocaba. Sus padres intentaron darle lecciones formales de piano. En cambio, Oliver aprendió a tocar la guitarra por sí mismo y, por medio de la radio y su gramófono de cuerda de 78 rpm, pronto descubrió a todos los líderes británicos de la época, como Tommy Steele , Lonnie Donegan y Cliff Richard , y luego encontró modelos más avanzados. en Andrés Segovia y Django Reinhardt .
Después de la temprana muerte de su padre en 1959, cuando Oliver tenía 11 años, su madre pasaba cada vez más tiempo en Donegal, Irlanda, donde había estado de vacaciones cuando era niña, y finalmente se mudó allí de forma permanente en 1970. Las melodías tradicionales irlandesas se convirtieron en otro ingrediente de la caja de música mental de Oliver.
La única lección de guitarra que Oliver tomó fue de Julian Bream , quien le mostró algunos licks de blues y jazz, durante una fiesta de Navidad con Britten and Pears en 1962.
En la escuela, Oliver y sus amigos (incluido el cantante y guitarrista de blues Giles Hedley [5] ) compartían un amor apasionado por el blues y el folk, en su mayoría estadounidenses. Llegó a los Estados Unidos a los 17 años para estudiar literatura en la Universidad de Princeton , donde su padre había trabajado durante muchos años en el Instituto de Estudios Avanzados . En 1970 se trasladó a Canadá para realizar estudios de posgrado en la Universidad de Toronto .
Carrera musical
![Oliver Whitehead at Montreal Jazz Festival 1983](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/0/0a/Oliver_Whitehead_at_Montreal_Jazz_Festival_1983.jpeg/220px-Oliver_Whitehead_at_Montreal_Jazz_Festival_1983.jpeg)
En 1978, Oliver se mudó a London, Ontario para ocupar un puesto académico en la Western University . Con el apoyo de algunos nuevos amigos allí, comenzó a tocar y componer jazz por primera vez y formó el Oliver Whitehead Quintet (1983-1990), encabezado por el saxofonista Chris Robinson, para tocar composiciones originales de él y el pianista Patrick Dubois. . Su primer LP fue alentadoramente nominado al Mejor Álbum de Jazz en el Premio Juno de Canadá de 1985. El quinteto tocó dos veces en el Festival Internacional de Jazz de Montreal , así como en otros festivales de jazz en Detroit, Toronto, Ottawa, Edmonton y Vancouver.
En 1997, Whitehead estaba incorporando más elementos de músicas del mundo en sus composiciones, comenzando con The Mass For All Creatures , una misa de larga duración encargada para una ceremonia de Bendición de los animales, para coros de niños y adultos, e instrumentación que incluía percusión africana y arpa celta. . Los jugadores clave en ese trabajo pasaron a formar The Antler River Project, que continúa tocando composiciones originales de jazz / músicas del mundo de Whitehead y el pianista Steve Holowitz.
Whitehead escribió su primera pieza de música clásica / artística, el oratorio We Shall Be Changed, en 1993, por encargo de Pro Musica y Orchestra London Canada . Ese oratorio está basado en el libro Cosmic Consciousness de Richard Maurice Bucke , un psiquiatra y místico de principios del siglo XX que vivió en London, Ontario. Siguieron otras comisiones clásicas, descritas en la lista siguiente.
Enseñando
Whitehead nunca ha enseñado música. Después de completar un doctorado en Literatura Comparada en la Universidad de Toronto, bajo la dirección de Northrop Frye , comenzó en 1978 a enseñar Inglés y Literatura y Cultura Comparada en la Western University en London, Ontario, y continuó durante los siguientes 35 años. Aunque comenzó como a tiempo completo, renunció en 1988, para asumir contratos anuales a tiempo parcial en la universidad, para dedicar más tiempo a la música. A lo largo de los años, su carga de cursos de enseñanza se centró en Shakespeare, Fundamentos de la literatura (Homero, Virgilio la Biblia, Renacimiento) y Literatura y música; así como cursos de encuestas generales. El campo de la literatura comparada le permitió la libertad de romper las fronteras académicas tradicionales al incorporar todas las formas de arte, especialmente la música, en sus cursos.
Vida personal
Whitehead está casado desde 1984 con Mary Malone, periodista y directora de proyectos de comunicaciones de Montreal. Tienen dos hijas, Anne y Claire. Es un adicto a los crucigramas crípticos. [ cita requerida ]
Discografia
Composiciones realizadas por sus conjuntos musicales
Año | Álbum | Intérpretes y notas | Etiqueta |
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1984 | Gratis por ahora | The Oliver Whitehead Quintet nominado al premio Juno 1985 - Mejor álbum de jazz | Justo a tiempo |
1985 | Pulso / impulso | El Quinteto de Oliver Whitehead | Justo a tiempo |
1998 | La misa por todas las criaturas | El conjunto de San Francisco | |
1998 | Resonancia | Oliver Whitehead y Marg Stowe | |
2011 | Latitud 43 | El proyecto del río Antler |
Composiciones realizadas por otros músicos
Año | Álbum | Pistas de Whitehead | Artistas intérpretes o ejecutantes | Notas | Etiqueta |
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1995 | Transformaciones | "We Shall Be Changed" (6 pistas) | London Pro Musica y Orchestra London Canada | Un oratorio sobre Richard Maurice Bucke | SII |
1998 | Inicio Suite Inicio | "Home Suite Home" (3 pistas) | Los vientos eólicos | Una suite de tres movimientos para instrumentos de viento | SII |
2007 | La rapsodia del ruiseñor | "Paisajes de Pissarro" (4 pistas) | Jerome Summers, clarinete | Una suite para clarinete, piano y cuerdas, inspirada en pinturas de Camille Pissarro | Cambría |
2015 | El Fetch | (6 de 12 pistas) "The Fetch", "Confessional", "Brighton Pier", "It's The World", "Maida Vale", "So Simple", "Agradecimientos" | Todas las letras de Linda Hoyle | Cantada por Linda Hoyle | Angel Air |
2018 | ¡Mirar! Una ópera en 9 pinturas | " Llegando " , " Elmwood Avenue ", " The London Six ", " The White Painting ", " Every Summer ". " Sky Woman ", " Rain " , " Olga y Mary ", " Wheel ", "Dairy Queen ", " Leaving " | Paul Grambo, Sonja Gustafson, Steve Holowitz, Christine Newland | Una ópera de nueve movimientos, con proyecciones visuales, sobre pinturas de artistas en London, Ontario | Museum London (ver ópera online) |
Arreglos para otros artistas
Año | Álbum | Pistas de Whitehead | Artistas intérpretes o ejecutantes |
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2001 | El mundo aguarda: canciones para una noche de invierno | "River" (de Joni Mitchell ) "Huron Carol" (de Jean de Brebeuf ) "Riu Riu Chiu" (tradicional)) | Proyecto Sing; Once once producciones |
2003 | Goode Cheare: celebraciones navideñas antiguas y nuevas | "Carol of The Birds", "Fum Fum Fum", "All Salve a los Dayes", "Gaudete", "Huron Carol", "Patapan", "Tomorrow Shall Be My Dancing Day", "Carol of the Bells" ( todo tradicional) "In The Bleak Midwinter" (por Gustav Holst ) | Coro de cámara de Guelph |
2008 | Canciones de la tierra | "Todos los diamantes del mundo" (de Bruce Cockburn ) "Early Morning Rain" (co-arreglista: Steve Holowitz), If I Could Read Your Mind (ambos de Gordon Lightfoot ) "Night Ride Home", "Big Yellow Taxi" (ambas de Joni Mitchell) "Sisters of Mercy", "Hey, no hay manera de decir adiós" (ambas de Leonard Cohen ) "Helpless" (de Neil Young ) | London Pro Musica |
Composiciones
Jazz
- Latitude 43 (2011): interpretado por The Antler River Project (guitarra, teclados, flauta, bajo, batería, percusión). Las composiciones de Whitehead incluyen: "Altitude", "Early Snow", "The River Suite" (movimientos 1 y 2) "Dusty Feet", "Whirlpool", "African Galliard", "El Jefe" (con el co-compositor Steve Holowitz) .
- Resonance (1985): interpretado por Oliver Whitehead y Marg Stowe (dos guitarras). Las composiciones de Whitehead incluyen: " Visto a través del verde"; "La vida no se detendrá"; "Simple y llanamente"; "Por el mar;" y estos títulos, co-compuestos con Marg Stowe: "Aperturas", "Folie A Deux", "La casa de los espíritus".
- Pulse / Impulse [6] (1985): Tocado por el Quinteto de Oliver Whitehead (guitarra, teclados, saxofón, bajo, batería). Las composiciones de Whitehead incluyen: "The Leopard Hunts", "Street Level", "Green Shade", "Touch The Heart" (con el co-compositor Patrick Dubois).
- Free For Now (1984): interpretado por Oliver Whitehead Quintet (guitarra, teclados, saxofón, bajo, batería). Las composiciones de Whitehead incluyen: "Gratis por ahora", "Vals de seis cuerdas", "Excusas, Excusas", "Woman In Blue", "Crazy Season ". Notas de la línea de Katie Malloch de CBC Radio.
Pop rock
- The Fetch (2015) : Todas las canciones incluyen letras escritas y cantadas por Linda Hoyle. Composiciones de Whitehead: "The Fetch", "Confessional", "Brighton Pier", "It's The World", "Maida Vale", "So Simple", "Agradecimientos". Interpretado por varios músicos en Canadá e Inglaterra. La instrumentación incluye: guitarras, bajo (acústico, eléctrico y sin trastes), batería, percusión, violonchelo, piano, teclados, órgano de iglesia, mandolina, acordeón, sitar eléctrico, saxo soprano.
Música clásica y artística
- ¡Mirar! Una ópera en 9 pinturas (2018): una ópera de cámara de 60 minutos para soprano y barítono, con acompañamiento de piano y violonchelo; música y libreto de Oliver Whitehead, con la co-letrista Linda Hoyle y letras adicionales de Claire Whitehead. Con el apoyo del London Arts Council y Good Foundation Inc. Estreno: 3 de junio de 2018 en el Museo de Londres, Canadá.
- Excitaciones (2012) : Una obra de tres movimientos para flauta y piano. Se estrenó el 9 de noviembre de 2012. con Fiona Wilkinson, [7] flauta y Mark Payne, piano. Von Kuster Hall, Western University.
- Brushstrokes Decorating A Fan (2008): un ciclo de canciones de siete configuraciones de poemas cortos de James Reaney para voz de soprano, flauta, piano y guitarra; co-compuesta con Steven Holowitz. Estreno, 15 de febrero de 2008 en First St. Andrew's United Church, Londres, ON, con Sonja Gustafson, soprano.
- Uhuru Peak (2008): un trabajo de 15 minutos para violonchelo y orquesta, encargado por Christine Newland y Orchestra London, y financiado con una subvención del Ontario Arts Council. Estreno: 6 de junio de 2008 en el Grand Theatre de London, Ontario.
- The Blue Scales Quintet (2007) : Encargado por CBC Radio para el Festival de Música de Cámara de Ottawa, fue compuesto en 2007 y recibió su estreno en el festival el 5 de agosto de 2008. Es una pieza de tres movimientos con muchos elementos extraídos del jazz. El mandato de la composición era utilizar la misma instrumentación que el quinteto "Trout" de Schubert, al que el título se refiere de forma burlona.
- Paisajes de Pissarro (2000): Cuatro piezas para clarinete, piano y orquesta de cuerdas ( duración: c.15 m. ) Co-comisionada por la Orquesta Sinfónica Internacional y las Cuerdas Woodstock para Jerome Summers, clarinete. Estreno: 12 de febrero de 2000, por la ISO, Port Huron, Michigan. Grabado por Jerome Summers para el sello Cambria en Ottawa, abril de 2006
- The Mass For All Creatures (1997) : una misa de música mundial encargada por la Catedral Anglicana de San Pablo en London, Ontario, escrita para coro de adultos, coro de niños y un conjunto de flauta, arpa celta, guitarra, piano, bajo y 3 percusionistas. Estreno: octubre de 1997. Publicado en CD en el otoño de 1998
- Games Without Rules (1997) : una composición electroacústica de siete partes para flauta, oboe y secuenciador implementados en MIDI. Estreno de Fiona Wilkinson [8] y Harry Sargous, 5 de marzo de 1997
- Concierto para oboe ( 1997) : Estrenado el 26 de noviembre de 1997. Ian Franklin con Orchestra London Canada
- The Sorcerer's Apprentice (1995) : una partitura de ballet electrónico de 40 minutos para el Ontario Ballet Theatre. Realizado en todo Ontario desde octubre de 1995 hasta abril de 1996.
- Home / Suite / Home (1994) : Una suite en cinco movimientos para quinteto de instrumentos de viento. Es la pieza principal del CD del mismo nombre de Aeolian Winds (lanzado en el verano de 1998) en el sello IBS. Ha sido transmitida dos veces en su totalidad por CBC Radio 2 , en representaciones de Aeolian Winds: 1) Una presentación el 30 de septiembre de 1994. 2) Una presentación en 1996 en Londres, Ontario.
- El león, la bruja y el armario : una adaptación de ballet de la clásica historia infantil de CS Lewis, encargada por el Ontario Ballet Theatre y coreografiada por Patti Caplette del Royal Winnipeg Ballet. El trabajo tiene una duración aproximada de cuarenta minutos.
- We Shall Be Changed (1993): Un oratorio en seis movimientos (43 minutos) para coro con orquesta sinfónica, estrenado por London Pro Musica y Orchestra London en mayo de 1993.
- Aladdin : una partitura de ballet de cuarenta minutos para el Ontario Ballet Theatre. Coreografiado por Patti Caplette.
- The Wind In The Willows: una partitura de ballet electrónico de 40 minutos para el Ontario Ballet Theatre
- Childhood Musette (1992) : escenario del poema para voz y piano de James Reaney, interpretado por Ernest Redekop en "The Great Reaney Suite", 16 de febrero de 1992, Von Kuster Hall, UWO
- Rapunzel: una partitura electrónica de 40 minutos para el Ontario Ballet Theatre.
- La flauta mágica: ballet electrónico de 40 minutos para el Ontario Ballet Theatre
Referencias
- ^ "Vitrina de compositores" . Centro de Música Canadiense . Consultado el 2 de agosto de 2014 .
- ^ "Resumen anual" . JUNO, Premios de la Música de Canadá . La Academia Canadiense de Artes y Ciencias de la Grabación (CARAS). 1985 . Consultado el 2 de agosto de 2014 .
- ^ "El proyecto del río Antler" . Archivado desde el original el 8 de agosto de 2014 . Consultado el 2 de agosto de 2014 .
- ^ "Un museo. Una ópera. Una experiencia londinense única" . The London Free Press . 19 de junio de 2018 . Consultado el 15 de julio de 2018 .
- ^ "Giles Hedley" . Giles Hedley . Consultado el 5 de agosto de 2014 .
- ^ "Downbeat". Downbeat : 38. Octubre de 1986.
- ^ "Fiona Wilkinson, Flauta" . Universidad occidental . Consultado el 10 de agosto de 2014 .
- ^ "Fiona Wilkinson, profesora asociada, flauta y música de cámara" . Universidad occidental . Consultado el 2 de agosto de 2014 .