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señor

Peter Pears

CBE
Peter Pears foto publicitaria 1971 crop.png
Pears como el general Wingrave en Owen Wingrave de Britten , 1971 
Nació( 22 de junio de 1910 )22 de junio de 1910
Farnham , Surrey, Inglaterra
Fallecido3 de abril de 1986 (03 de abril de 1986)(75 años)
La Casa Roja, Aldeburgh , Suffolk, Inglaterra
OcupaciónCantante
Socios)Benjamin Britten (1939-1976; muerte de Britten)

Sir Peter Neville Luard Peras CBE ( / p ɪər z / PEERZ ; 22 junio 1910 hasta 3 abril 1986) fue un Inglés tenor . Su carrera estuvo estrechamente relacionada con el compositor Benjamin Britten , su socio personal y profesional durante casi cuarenta años.

La carrera musical de Pears comenzó lentamente. Al principio no estaba seguro de si concentrarse en tocar o cantar y, a pesar de los esfuerzos de algunos de sus amigos, no fue hasta que conoció a Britten en 1937 que se dedicó de todo corazón al canto. Una vez que él y Britten se establecieron como una sociedad, el compositor escribió muchos conciertos y obras de ópera con la voz de Pears en mente, y el cantante interpretó papeles en más de diez óperas de Britten. En la sala de conciertos, Pears y Britten fueron célebres recitalistas, conocidos en particular por sus interpretaciones de lieder de Schubert y Schumann.. Juntos grabaron la mayoría de las obras escritas para Pears por Britten, así como una amplia gama de música de otros compositores. Trabajando con otros músicos, Pears cantó un extenso repertorio de música de cuatro siglos, desde el período Tudor hasta los tiempos más modernos.

Con Britten, Pears fue cofundador del Festival de Aldeburgh en 1947 y de la Escuela Britten-Pears en 1972. Después de la muerte de Britten en 1976, Pears siguió siendo un participante activo en el festival y la escuela, donde fue director de canto. Su voz tenía un timbre distintivo, no para todos los gustos, sin embargo, podía usar su voz muy bien para cantar muchos estilos musicales.

Vida y carrera [ editar ]

Primeros años [ editar ]

Peras nació en Farnham , Surrey, el menor de los siete hijos de Arthur subvención peras y su esposa, Jessie Elizabeth de Visme, soltera Luard. Arthur Pears era un ingeniero civil y exitoso hombre de negocios, que pasaba gran parte de su tiempo trabajando en el extranjero. Los biógrafos Christopher Headington y Donald Mitchell comentan sobre dos vertientes contrastantes en la herencia de Pears: la familia Luard era notable por sus conexiones navales y militares, y en el lado de Pears había una fuerte tradición religiosa, tanto anglicana como cuáquera . [n 1] Mitchell comenta que el pacifismo de toda la vida de Pearsprovenía del lado cuáquero de la familia, y agrega: "De hecho, había algo de cuáquero patricio en su apariencia, modales y hechos. Su habitual encanto y cortesía rara vez lo abandonaban". [2]

Aunque su padre, y en ocasiones su madre, estuvieron ausentes en el extranjero durante largos períodos, Pears evidentemente tuvo una infancia feliz. [2] Disfrutó de sus días escolares en su escuela preparatoria , The Grange, y en su escuela pública, Lancing College , a la que asistió de 1923 a 1928. Demostró un talento considerable para la música, tanto como pianista como cantante, interpretando papeles principales. en producciones escolares de óperas de Gilbert y Sullivan . [3] Era un jugador de críquet capaz y entusiasta, y recordó toda su vida el orgullo que sintió al anotar 81 no fuera en un partido de prueba contra Surrey en el Oval . [4]Lancing tenía una fuerte tradición cristiana; Mientras estuvo allí, Pears sintió un sentido de vocación por el sacerdocio, pero cada vez más encontró esto imposible de reconciliar con su creciente conciencia de su homosexualidad. [5]

En 1928 Pears fue a Keble College, Oxford , para estudiar música. En esta etapa no estaba seguro de si su futuro musical era como cantante o como intérprete; durante su breve tiempo en la universidad fue nombrado organista asistente temporal en el Hertford College , lo que supuso una útil experiencia práctica. [6] Headington comenta que un conservatorio musical como el Royal College of MusicPears hubiera sido mejor que el curso de Oxford, pero en ese momento se consideró como una progresión natural para un niño de una escuela pública inglesa continuar su educación en Oxford o Cambridge. En el caso de que Pears no aceptó el régimen académico de Oxford, que le obligó a estudiar una variedad de materias antes de especializarse en música. Reprobó los exámenes de primer año ( Moderaciones ) y, aunque tenía derecho a volver a presentarlos, decidió no hacerlo y se fue de Oxford. [6]

Maestra y cantante [ editar ]

Sin una idea clara de su futuro, Pears tomó un puesto de profesor en su antigua escuela preparatoria en 1929. [7] Entre sus amigos más queridos estaban los gemelos Peter Burra y Nell Burra; Peter era un amigo cercano de los días de Lancing, y Nell veía a Pears como casi un hermano más. [8] Ella lo instó a no dejarse llevar por una vida de maestro de escuela, y él concluyó que su futuro estaba en el canto. Más tarde dijo que estaba escuchando el tenor Steuart Wilson (un primo lejano) cantando el Evangelista en JS Bach 's Pasión según San Mateo que 'me empezó'. [9] Solicitó con éxito la admisión al Royal College of Music.en Londres, primero como estudiante a tiempo parcial y luego, habiendo obtenido una beca, estudiando a tiempo completo desde 1934. Compartía apartamento con Trevor Harvey y Basil Douglas . [10] Apareció en producciones estudiantiles de ópera, encontrándose como en casa en el escenario y aprendiendo de la experiencia de cantar Delius con Sir Thomas Beecham y papeles en obras de Mozart y Puccini . [11] Pero, como en Oxford, no completó el curso. Le irritaba subsistir con los fondos limitados de un estudiante y quería un ingreso bueno y estable. Hizo una audición para la BBC y le dieron un contrato de dos años como miembro de laBBC Singers , un pequeño conjunto vocal. [12]

En 1936 Pears hizo su primera grabación como solista, en "Corpus Christi Carol" de Peter Warlock . [13] Headington comenta sobre "una palabra reflexiva y un moldeado sensible de frases que fluyen silenciosamente, pero también una cierta blancura de tono ... una especie de sonido de catedral inglesa". [14] En el mismo año, después de que Peter Burra obtuviera un préstamo a largo plazo de una cabaña en Bucklebury Common , Berkshire, Pears comenzó a quedarse con él regularmente, y fue a través de Burra que llegó a ser amigable con los jóvenes en ascenso. compositor Benjamin Britten, que se había convertido en otro buen amigo de Burra. En 1937, Burra murió en un accidente aéreo. Pears y Britten se ofrecieron como voluntarios para limpiar sus posesiones de la cabaña, y su contacto diario durante este período cimentó su amistad. [15] Pears se convirtió rápidamente en la inspiración musical de Britten y en un amigo cercano (aunque por el momento platónico). El primer trabajo de Britten para él se compuso a las pocas semanas de su encuentro, un escenario del poema de Emily Brontë , "Un millar de fuegos relucientes", para tenor y cuerdas. [dieciséis]

Hasta ese momento, Pears no había seguido su carrera ni su formación vocal con gran determinación. Con el estímulo de la música de Britten escrita para él, se centró mucho más. Después de su muerte, John Amis escribió que Britten se habría convertido en un gran compositor sin Pears, pero que Pears probablemente no se habría convertido en un gran cantante sin Britten. [17] Pears tomó lecciones vocales de la eminente cantante de Lieder, Elena Gerhardt , pero fueron de ayuda limitada para él, y pasó algún tiempo antes de que encontrara un entrenador de voz totalmente adecuado. [18] En 1938 tuvo su primera experiencia profesional de ópera, como suplente y miembro del coro en Glyndebourne . [19]

América y tiempos de guerra [ editar ]

Britten, fotografiada en la década de 1960

En abril de 1939, Pears acompañó a Britten mientras navegaba hacia América del Norte , primero a Canadá y luego a Nueva York . Su relación dejó de ser platónica, y desde entonces hasta la muerte de Britten fueron socios tanto en su vida profesional como personal. [20] Cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial , Britten y Pears pidieron consejo a la embajada británica en Washington y les dijeron que debían permanecer en Estados Unidos como embajadores artísticos. [21] Pears se inclinó a ignorar el consejo y regresar a Inglaterra; Britten también sintió la necesidad de regresar, pero aceptó el consejo de la embajada y convenció a Pears para que hiciera lo mismo. [21]

En 1940 Britten compuso Siete sonetos de Miguel Ángel , el primero de muchos ciclos de canciones para Pears. [22] El compositor y biógrafo David Matthews describió el ciclo como la "declaración de amor de Britten por Peter". [23] Los socios hicieron una grabación privada de la obra en Nueva York poco después de que se completara, pero el estreno público no fue hasta dos años más. [24] En 1941, impulsado por un artículo de revista de EM Forster sobre el poeta de Suffolk George Crabbe , Pears le compró a Britten una copia de la colección de poemas narrativos de Crabbe The Borough. Le sugirió a Britten que la sección sobre el pescador Peter Grimes sería un buen tema para una ópera. Britten estuvo de acuerdo y, él mismo un hombre de Suffolk, sintió una profunda nostalgia por el poema. Más tarde dijo: "De repente me di cuenta de dónde pertenecía y qué me faltaba". Pears y él comenzaron a planificar su regreso a Inglaterra. [25] Hicieron la peligrosa travesía del Atlántico en abril de 1942. [26]

Habiendo llegado a Inglaterra, Britten y Pears solicitaron con éxito el reconocimiento oficial como objetores de conciencia , y la solicitud de Pears se desarrolló mucho mejor que la de Britten. [27] Una de sus primeras actuaciones juntos después de su regreso fue el estreno público del ciclo de Michelangelo en el Wigmore Hall en septiembre de 1942. [28] Su grabación de la obra para HMV fue lanzada en febrero de 1943. [29] Britten fue de ahora tan obsesionado con el sonido de la "voz celestial" de Pears que hizo todo lo posible para disuadir a las sopranos de cantar su ciclo de canciones anterior, Les Illuminations , aunque había sido compuesta específicamente para la voz de soprano.[30] Para Pears, Britten compuso una de sus obras más populares, Serenade for Tenor, Horn and Strings (1943). [31]

A principios de 1943, Pears se unió a Sadler's Wells Opera Company . Sus papeles incluyeron Tamino en La flauta mágica , Rodolfo en La bohème , el duque en Rigoletto , Alfredo en La traviata , Almaviva en El barbero de Sevilla , Ferrando en Così fan tutte y Vašek en La novia vendida . [32] Su creciente experiencia operística y su pericia afectaron la composición de la ópera Peter Grimes de Britten.. El compositor había imaginado a la figura central, basada en el brutal pescador de Crabbe, como un barítono villano, pero comenzó a repensar al personaje como "ni un héroe ni un villano" y no un barítono sino un tenor, escrito para adaptarse a la voz de Pears. En enero de 1944, Britten y Pears comenzaron una larga asociación con Decca Record Company , grabando cuatro de los arreglos de canciones populares de Britten. [13] En mayo del mismo año, con Dennis Brain y la Orquesta de Boyd Neel , grabaron la Serenata. [13]

Peter Grimes y el English Opera Group [ editar ]

A medida que la guerra se acercaba a su fin, la directora artística de Sadler's Wells, la cantante Joan Cross , anunció su intención de reabrir la base de operaciones de la compañía en Londres con la nueva ópera de Britten, Peter Grimes , eligiendo a ella y Pears para los papeles principales. [n 2] Hubo quejas de los miembros de la empresa sobre el supuesto favoritismo y la "cacofonía" de la puntuación de Britten, así como algunos comentarios homofóbicos mal reprimidos . [34] Peter Grimes abrió en junio de 1945 y fue aclamado por el público y la crítica. [35] La mayor parte de la amplia cobertura de prensa tuvo que ver con el trabajo, pero también hubo grandes elogios por las actuaciones de Pears and Cross. [35]Consternados por las luchas internas entre la compañía, Cross, Britten y Pears rompieron sus lazos con Sadler's Wells en diciembre de 1945, y fundaron lo que se convertiría en el English Opera Group . [36]

La siguiente ópera de Britten, The Rape of Lucretia , se presentó en el primer Festival de Glyndebourne de la posguerra, en 1946. Era una pieza de cámara para ocho cantantes y una orquesta de doce músicos. Pears and Cross fueron el coro masculino y femenino, con Kathleen Ferrier como Lucretia. Después del festival, la obra fue llevada de gira a ciudades provinciales bajo el estandarte de la "Compañía de Ópera Inglesa de Glyndebourne", una alianza incómoda de Britten y sus socios con John Christie , el propietario autocrático de Glyndebourne. [37] La gira perdió mucho dinero y Christie anunció que no financiaría más giras. [38] Britten y sus asociados crearon el English Opera Group; el libretista Eric Croziery el diseñador John Piper se unieron a Britten como directores artísticos. El propósito expreso del grupo era producir y encargar nuevas óperas inglesas y otras obras, presentándolas por todo el país. [39] Britten escribió la ópera cómica Albert Herring para el grupo en 1947. Pears interpretó el papel principal, una de sus raras incursiones en la comedia. Las críticas de la ópera fueron variadas, pero la interpretación de Pears como Albert, el niño de la madre que patea las huellas, recibió constantemente buenas críticas. [40]

Aldeburgh [ editar ]

Mientras estaba de gira como Albert, Pears tuvo la idea de montar un festival en la pequeña ciudad costera de Suffolk, Aldeburgh . Britten había comprado una casa allí, y la ciudad fue su residencia principal por el resto de su vida. [41] El Festival de Aldeburgh se inauguró en junio de 1948, bajo la dirección de Britten, Pears y Crozier. [42] Para el festival inaugural, Albert Herring tocó en el Jubilee Hall, y la nueva cantata Saint Nicolas de Britten se presentó en la iglesia parroquial, con Pears como tenor solista. [43] El festival fue un éxito inmediato y se convirtió en un evento anual que ha continuado hasta el siglo XXI. [44]

Las nuevas obras de Britten aparecieron en casi todos los festivales hasta su muerte en 1976. Incluían óperas en las que Pears creaba los papeles principales y las escribía pensando en su voz. Van desde lo cómico (Flauta en Sueño de una noche de verano , 1960) hasta lo profundamente serio (Aschenbach en Muerte en Venecia , 1973). [45] Sus otras creaciones en Aldeburgh incluyen Madwoman in Curlew River (1964), Nabuchadnezzar en The Burning Fiery Furnace (1966) y Tempter en The Prodigal Son (1968). [46]

Para el English Opera Group durante la década de 1950, Pears también cantó Macheath en la versión radicalmente revisada de Britten de The Beggar's Opera , Satyavān en Holst 's Sāvitri y el papel principal en Idomeneo de Mozart . [46] En Covent Garden creó papeles en óperas de Britten y Walton: Vere en Billy Budd (1951), Essex en Gloriana (1953) y Pandarus en Troilus y Cressida (1954). Entre sus papeles en óperas más antiguas se encuentran Tamino, Vašek y David en Die Meistersinger . [46]

A lo largo de las décadas de 1940 y 1950, Pears amplió continuamente su repertorio de recitales y conciertos. Cantó su primer Gerontius en 1944 y la parte de tenor en Das Lied von der Erde en el mismo año. Desde finales de la década de 1940 ganó fama internacional como evangelista de la Pasión según San Mateo . [47] El crítico musical David Cairns escribió: "La interpretación de Pears del papel del evangelista en las Pasiones de Bach parecía completa como ningún otro cantante: abarcaba cada giro del drama, la lástima, la ira, la desesperación, la resignación". [48] En Lieder de Schubert , Schumanny otros casi siempre estuvo acompañado por Britten, una sociedad que Headington llama "casi una unidad artística como se pueda imaginar"; [49] Cairns dice que sus actuaciones de Lieder "nunca serán olvidadas". [48] Hicieron grabaciones para Decca de Die schöne Müllerin , Winterreise y Dichterliebe que se han mantenido impresas desde su primer número en la década de 1960. [13]

Años posteriores [ editar ]

Entre los aspectos más destacados de la carrera de Pears en la década de 1960 se encontraba el estreno del War Requiem de Britten en mayo de 1962, que marcó la consagración de la nueva catedral de Coventry . Britten lo compuso pensando en las voces de Pears, Dietrich Fischer-Dieskau y Galina Vishnevskaya . Las autoridades soviéticas impidieron la participación de Vishnevskaya ( Heather Harper suplente), pero en enero de 1963 los tres solistas previstos participaron en una grabación de Decca dirigida por Britten, que inesperadamente se convirtió en un éxito de ventas. [50] Además de su asociación de interpretación con Britten, Pears estableció otra con Julian Bream , quien, como laudista, lo acompañó en muchas obras, especialmente las de compositores ingleses del período Tudor. [2]

Pears y Britten mantuvieron un arduo programa de giras internacionales e hicieron muchas transmisiones y grabaciones de gramófono. En la década de 1970, Pears creó papeles en las dos últimas óperas de Britten, interpretando al General Wingrave en Owen Wingrave grabado en Aldeburgh para su estreno, que fue en la televisión de la BBC, y Aschenbach en Death in Venice (1973). [46] Fue en este último papel que Pears hizo su debut en el Metropolitan Opera , Nueva York, a la edad de 64 años. [48]

Tras la muerte de Britten en 1976, Pears tuvo la suerte de encontrar otro acompañante con quien colaborar fructíferamente. Con Murray Perahia , Pears interpretó obras como los Sonetos de Miguel Ángel de Britten y Liederkreis de Schumann con gran éxito de crítica. [48] Continuó actuando hasta que un derrame cerebral puso fin a su carrera como cantante en 1980, poco después de las celebraciones que marcaban su septuagésimo cumpleaños. Después de eso, siguió siendo un director activo del Festival de Aldeburgh y enseñó en la Escuela Britten-Pears que él y su socio habían creado en 1972. [2]

La tumba de las peras en la iglesia de San Pedro y San Pablo, Aldeburgh , Suffolk

Pears murió en Aldeburgh el 3 de abril de 1986 a la edad de 75 años. Fue enterrado junto a Britten en el cementerio de la iglesia parroquial de San Pedro y San Pablo, Aldeburgh. [2]

Voz [ editar ]

La voz de Pears era inconfundible y controvertida. Algunos amantes de la música encontraron desagradable su característico timbre. [2] El crítico Alan Blyth lo describió así:

Claro, afilado y casi instrumental en calidad, era capaz de una gran variedad expresiva y flexibilidad, si no una amplia gama de colores. Su timbre interior y reflexivo, teñido de poesía, fue ingeniosamente explotado por Britten, desde el papel de Peter Grimes hasta el de Aschenbach, pero la voz también podía ser dominante, casi heroica, como se demostró en las secciones más vehementes del papel del Capitán Vere. o en la parte de la loca en Curlew River . [46]

David Cairns estuvo ampliamente de acuerdo, escribiendo:

Su voz ... no era hermosa en sí misma; su timbre agudo era tan idiosincrásico que para algunas personas se interponía entre ellos y la música. Incluso sus innumerables admiradores podrían haber estado de acuerdo en que, considerado objetivamente, carecía de calidez y variedad de colores. Pero tan grande era su habilidad y tan sutil e imaginativa su sensibilidad musical y dominio de la inflexión que transmitía, junto con su aire de autoridad patricia, una extraordinaria riqueza de atmósfera y sentimiento. [48]

Honores y premios [ editar ]

Pears recibió títulos honoríficos o becas de tres academias de música y nueve universidades en el Reino Unido y Estados Unidos. [51] Fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en 1957 y nombrado caballero en 1978. [51] Otros premios incluyen la Medalla del Jubileo de la Reina, 1977, Músico del Año, Sociedad Incorporada de Músicos, 1978. y la medalla por largos servicios de la Royal Opera House, 1979. [51]

Grabaciones [ editar ]

Para Decca, Pears grabó casi toda la música escrita para él por Britten. La principal excepción es el papel del conde de Essex en Gloriana , que no se registró hasta después de la muerte de Britten y Pears. [13] otras grabaciones de Decca de Peras van desde la música antigua por Dowland , Schütz y sus contemporáneos a Walton de fachadas , e incluyen repertorio tan variado como el emperador de Puccini Turandot , el papel principal de Stravinsky 's Edipo Rey , y la parte de tenor en Berlioz es L'enfance du Christ . [13] Sus grabaciones para otras empresas incluyenEvangelista (Bach) en Otto Klemperer 's versión del 1961 Pasión según San Mateo , Fauré ' s La bonne chanson , y la parte de tenor en Bach Misa en si menor . [52]

Notas y referencias [ editar ]

Notas
  1. ↑ El padre de Jessie Pears era el general Richard Luard , y entre los linajes de Pears por parte de su padre estaba Elizabeth Fry . [1]
  2. ↑ Sadler's Wells Theatre en Islington , Londres, fue requisado por el gobierno en 1942 como refugio para las personas que se quedaron sin hogar por los ataques aéreos; la compañía de ópera Sadler's Wells realizó una gira por las provincias británicas y regresó a su base de operaciones en junio de 1945. [33]
Referencias
  1. ^ Headington, pág. 1
  2. ^ a b c d e f Mitchell, Donald. "Peras, Sir Peter Neville Luard (1910-1986)" , Diccionario Oxford de biografía nacional, Oxford University Press, 2004; edición en línea, octubre de 2006, consultado el 15 de octubre de 2013 (se requiere suscripción o membresía en una biblioteca pública del Reino Unido )
  3. ^ Headington, págs. 22-23
  4. ^ Headington, pág. 26
  5. ^ Headington, pág. 15
  6. ↑ a b Headington, págs. 27-29
  7. ^ "Obituario: Sir Peter Pears", The Times , 4 de abril de 1986, p. 14
  8. ^ Headington, pág. 18
  9. ^ Peras, p. 225
  10. ^ Peras, Peter (1999). Los diarios de viaje de Peter Pears, 1936-1978 . Boydell & Brewer. pag. 12. ISBN 9780851157412. Consultado el 23 de enero de 2018 .
  11. ^ Headington, págs. 40–41
  12. ^ Headington, pág. 42
  13. ^ a b c d e f Stuart, Philip. Decca Classical 1929-2009 , consultado el 14 de octubre de 2013.
  14. ^ Headington, págs. 53–54
  15. ^ Powell, pág. 130
  16. ^ Carpintero, p. 112
  17. ^ Amis, John. "La voz de plata y el amor de su maestro", The Times , 13 de junio de 1992, p. 43
  18. ^ Headington, pág. 75
  19. ^ Headington, pág. 82
  20. ^ Headington, págs. 87–88
  21. ↑ a b Powell, pág. 197
  22. ^ Headington, págs. 98–99
  23. ^ Matthews, p. 56
  24. ^ Headington, pág. 99
  25. ^ Headington, págs. 110-111
  26. ^ Powell, pág. 210
  27. ^ Matthews, p. 66
  28. ^ Headington, pág. 120
  29. ^ "The Gramophone Company Limited", The Times , 12 de febrero de 1943, p. 3
  30. ^ Headington, págs. 122-123
  31. ^ Powell, pág. 229
  32. ^ Headington, pág. 124
  33. ^ Gilbert págs. 78, 83 y 98
  34. ^ Gilbert, pág. 98
  35. ↑ a b Véase, por ejemplo, "Sadler's Wells Opera - 'Peter Grimes ' ", The Times , 8 de junio de 1945, p. 6 y Glock, William . "Music", The Observer , 10 de junio de 1945, pág. 2
  36. ^ Gilbert, pág. 107
  37. ^ Hope-Wallace, Philip. "Opera at Glyndebourne", The Manchester Guardian , 15 de julio de 1946, pág. 3; y Carpenter, págs. 242–243
  38. ^ Carpintero, p. 243
  39. ^ Madera, Anne. "English Opera Group", The Times , 12 de julio de 1947, pág. 5
  40. ^ "Albert Herring", The Times , 21 de junio de 1947, p. 6; "Maupassant Reversed", The Observer , 22 de junio de 1947, p. 2; "A New Britten Opera", The Manchester Guardian , 23 de junio de 1947, pág. 3; y "At Covent Garden", The Observer , 12 de octubre de 1947, pág. 2
  41. ^ Headington (1993), págs. 149-150; y Matthews, pág. 89
  42. ^ White, pág. 60
  43. ^ Matthews, págs. 92-93
  44. ^ Pasillo, George. "Festival Overtures: Britten in Bloom", Opera , volumen 64.4, abril de 2013, págs. 436–438
  45. ^ Mason, Colin. "El 'sueño ' de Benjamin Britten", The Guardian , 11 de junio de 1960, pág. 5; y Greenfield, Edward. "Britten's Death in Venice", The Guardian , 18 de junio de 1973, p. 8
  46. ^ a b c d e Blyth, Alan . "Pears, Sir Peter" , Grove Music Online, Oxford University Press, consultado el 15 de octubre de 2013 (se requiere suscripción)
  47. ^ Headington, pág. 149
  48. ^ a b c d e Cairns, David. "A tenor of rare intelligence - Obituary of Sir Peter Pears" , The Sunday Times , 6 de abril de 1986
  49. ^ Headington, pág. 147
  50. ^ Culshaw, pág. 339
  51. ^ a b c "Pears, Sir Peter" , Who Was Who, A & C Black, edición en línea, Oxford University Press, diciembre de 2012, consultado el 15 de octubre de 2013 (se requiere suscripción)
  52. ^ York, Steve. "Sir Peter Pears: Una bibliografía anotada" , Notas , Revista trimestral de la Asociación de bibliotecas de música, 63 (1), 2006, págs. 43–66. (requiere suscripción)

Fuentes [ editar ]

  • Carpenter, Humphrey (1992). Benjamin Britten: una biografía . Londres: Faber y Faber. ISBN 0571143245.
  • Culshaw, John (1981). Poniendo las cosas claras . Londres: Secker y Warburg. ISBN 0436118025.
  • Gilbert, Susie (2009). Opera para todos . Londres: Faber y Faber. ISBN 978-0571224937.
  • Headington, Christopher (1993) [1992]. Peter Pears: una biografía . Londres: Faber y Faber. ISBN 0571170722.
  • Matthews, David (2013). Britten . Londres: Haus Publishing. ISBN 978-1908323385.
  • Peras, Peter; Reed, Philip (ed.) (1995). Travel Diaries 1936–1978 . Woodbridge: Prensa de Boydell. ISBN 085115364X.CS1 maint: extra text: authors list (link)
  • Powell, Neil (2013). Britten: una vida por la música . Londres: Hutchinson. ISBN 978-0091931230.
  • Blanco, Eric Walker (1954). Benjamin Britten: su vida y óperas . Nueva York: Boosey & Hawkes. ISBN 0520016793.

Enlaces externos [ editar ]

  • "Peter Pears" . Bach Cantatas .