En música , un intermezzo ( / ˌ ɪ n t ər ˈ m ɛ t s oʊ / , pronunciación italiana: [ˌinterˈmɛddzo] , forma plural: intermezzi ), en el sentido más general, es una composición que encaja entre otras entidades musicales o dramáticas , como actos de una obra de teatro o movimientos de una obra musical mayor. En la historia de la música, el término ha tenido varios usos diferentes, que encajan en dos categorías generales: el intermezzo de ópera y el intermezzo instrumental.
El intermezzo renacentista también se llamaba intermedio. Era una pieza dramática parecida a una mascarada con música, que se representaba entre los actos de una obra de teatro en las festividades de la corte italiana en ocasiones especiales, especialmente bodas. A fines del siglo XVI, el intermezzo se había convertido en la forma más espectacular de interpretación dramática y en un precursor importante de la ópera. Los ejemplos más famosos se crearon para las bodas de los Medici en 1539, 1565 y 1589. En la España barroca, el equivalente entremés o paso era una escena cómica de un acto, que a menudo terminaba con música y baile, entre jornadas (actos) de una obra. [1]
El intermezzo, en el siglo XVIII, era un interludio operístico cómico insertado entre actos o escenas de una ópera seria . Estos intermezzi podían ser obras sustanciales y completas en sí mismas, aunque eran más breves que la ópera seria que las encerraba; por lo general, proporcionaban un alivio cómico y un contraste dramático con el tono de la ópera más grande que los rodeaba y, a menudo, usaban uno o más de los personajes comunes de la ópera o de la commedia dell'arte . En esto eran el reverso del intermezzo renacentista, que generalmente tenía un tema mitológico o pastoral como contraste con una obra cómica principal. A menudo eran de naturaleza burlesca y se caracterizaban por payasadas .comedia, disfraces, dialecto y obscenidad. El más famoso de todos los intermezzi de la época es La serva padrona de Pergolesi , que fue una ópera bufa que tras la muerte de Pergolesi dio inicio a la Querelle des Bouffons .
En algunos casos, el repertorio de intermezzo se difundió más rápidamente que la propia ópera seria ; los cantantes solían ser renombrados, los efectos cómicos eran populares y los intermezzi eran relativamente fáciles de producir y poner en escena. En la década de 1730, el estilo se extendió por Europa y algunas ciudades, como Moscú, registraron visitas y actuaciones de compañías que interpretaban intermezzi años antes de que se hiciera una ópera seria real .
El intermède (el equivalente francés del intermezzo) fue la influencia operística externa más importante en París a mediados del siglo XVIII y ayudó a crear un repertorio completamente nuevo de ópera en Francia (ver opéra comique ).
La palabra se usó (con un toque de ironía) como título de la ópera en dos actos de Richard Strauss , Intermezzo (1924), cuya escala supera con creces el intermezzo de la tradición.