Música de Pakistán
La música de Pakistán ( Urdu : پاکستانی موسیقی , lit. 'pákistáni mosíqi') incluye diversos elementos que van desde música de varias partes del sur de Asia, así como influencias de la música popular occidental de Asia Central , Medio Oriente y la actualidad . Con estas múltiples influencias, ha surgido una música pakistaní distintiva. [1]
La música clásica de Pakistán se basa en la música tradicional de la cultura hindú que fue patrocinada por varios imperios que gobernaron la región y dio origen a varios géneros de música clásica, incluida la música clásica Klasik e Hindustani . La música clásica de Pakistán tiene dos principios fundamentales, 'sur' (nota musical) y 'lai' (ritmo). La organización sistemática de las notas musicales en una escala se conoce como raag . La disposición del ritmo (lai) en un ciclo se conoce como taal . La improvisación juega un papel importante durante una actuación.
Hay muchas familias de gharanas de música clásica que heredaron la música de sus antepasados y aún la siguen tocando. Algunas gharanas famosas son: Qwaal Bacha gharana ( Ustad Nusrat Fateh Ali Khan y Rahat Fateh Ali Khan pertenecen a esta gharana) y Patiala Gharana ( Shafqat Amanat Ali Khan pertenece a esta gharana). Ustad Ghulam Farid Nizami, un destacado sitarista y sufí cantante pertenece a la Senia Gharana. Varias otras gharanas están presentes en Pakistán que sirven música clásica. Algunos músicos clásicos como Ustad Badar uz Zaman no pertenecen a ninguna gharana famosa.pero ha servido enormemente a la música clásica. El legendario sitarista Mohammad Sharif Khan Poonchwaley pertenece a Poonch gharana of sitar. Ustad Rais Khan es otro destacado intérprete de sitar de Pakistán.
Shaukat Hussain , Tari Khan y Tafo Khan han sido exponentes de la interpretación clásica de tabla de Pakistán. Talib Hussain fue uno de los últimos jugadores de pakhawaj que quedaban en Pakistán y era un practicante reconocido del estilo Punjab gharana de instrumentos tipo tambor.
En poesía, el ghazal es una forma poética que consiste en coplas que comparten una rima y un estribillo . Cada línea debe compartir el mismo medidor. Etimológicamente, la palabra se refiere literalmente al "grito mortal de una gacela ". El animal se llama Ghizaal , de donde proviene la palabra inglesa gacela, o Kastori haran (donde haranse refiere a ciervos) en urdu. Los gazales son tradicionalmente expresiones de amor, separación y soledad, para los cuales la gacela es una imagen apropiada. Por lo tanto, un ghazal puede entenderse como una expresión poética tanto del dolor de la pérdida o separación del amante como de la belleza del amor a pesar de ese dolor. Los requisitos estructurales del gazal son más estrictos que los de la mayoría de las formas poéticas escritas tradicionalmente en inglés. En su estilo y contenido, es un género que ha demostrado una estudiada variedad de expresión en torno a su tema central del amor y la separación entre amantes. [ cita requerida ]Los gazales pueden ser escritos por poetas masculinos para mujeres, así como por poetas femeninas para hombres, como una expresión de los sentimientos de uno sobre el amor mutuo y todo lo que viene en ese paquete: alegrías, frustraciones, decepciones, realización y satisfacciones. El gazal se extendió por el sur de Asia en el siglo XII bajo la influencia de las nuevas cortes del Sultanato Islámico y los místicos sufíes . Exótico para la región, como lo indican los mismos sonidos del nombre cuando se pronuncia correctamente como ġazal. Aunque el gazal es más prominentemente una forma de poesía urdu , hoy en día ha influido en la poesía de muchos idiomas. La mayoría de los cantantes de Ghazal están entrenados en música clásica y cantan en Khyal o Thumri . [ cita requerida]
