Paul Jacobs (pianista)

Portada del álbum de Paul Jacobs en Recital
( Arbiter CD 130 )

Paul Jacobs (22 de junio de 1930 - 25 de septiembre de 1983) fue un pianista estadounidense . Fue mejor conocido por sus interpretaciones de la música del siglo XX, pero también ganó un amplio reconocimiento por su trabajo con los primeros teclados, actuando frecuentemente con conjuntos barrocos.

Biografía

Educación

Paul Jacobs nació en la ciudad de Nueva York y asistió a las escuelas PS 95 y DeWitt Clinton High School en el Bronx y estudió en la Juilliard School , donde su maestro fue Ernest Hutcheson . Se convirtió en solista de la Sociedad de Artes de Cámara de Robert Craft y tocó en el Composer's Forum. ^[1] Hizo su debut oficial en Nueva York en 1951. Al revisar ese concierto, Ross Parmenter lo describió en The New York Times como "un joven de gustos individuales con un enfoque experimental del teclado que ya domina". ^[2]

Europa en la década de 1950

Se trasladó a Francia después de su graduación en 1951. Allí comenzó su larga asociación con Pierre Boulez , tocando con frecuencia en sus conciertos musicales Domaine , que introdujeron muchas de las obras clave de principios del siglo XX en el París de la posguerra. En un solo concierto en 1954, que debió durar cerca de cinco horas y que también incluyó obras de Stravinsky , Debussy y Varèse , Jacobs contribuyó con música de cámara de Berg , Webern y Bartók y dio el estreno de una nueva obra de Michel Philippot . ^[3] En un concierto de Domaine de 1958 interpretó una obra escrita para él por el joven de 21 añosRichard Rodney Bennett , su ciclo 2 para Paul Jacobs . ^[4]

Actuó como pianista de ensayo para la música incidental que Boulez escribió para la producción de Jean-Louis Barrault de Oresteia en 1955. ^[5] Jacobs dijo más tarde que conocer a Boulez había puesto fin a sus propias ambiciones de composición: hasta. No me habría atrevido a enseñarle nada mío a Boulez. ^[6]

Durante su estadía en Europa actuó como solista con la Orquesta Nacional de París y la Orquesta de Colonia y realizó numerosas transmisiones de radio. ^[1] Tocó para la Sociedad Internacional de Música Contemporánea en Italia y en los Cursos de Vacaciones Internacionales de música nueva en Darmstadt . ^[2] En el curso de 1957, Wolfgang Steinecke lo invitó para dar el estreno europeo de Stockhausen 's Klavierstück XI , una obra clave en el desarrollo de 'azar controlado' ^[7] y esto puede haber sido por sugerencia del compositor. ^[8]

Como muchos músicos comprometidos con la nueva música, su existencia fue frugal. Por las transmisiones se le pagaría tan solo $ 5, que subieron a $ 25 cuando tocó el estreno del Concierto para piano de Henze "debido a la especial dificultad de la pieza". Vivía en un hotel 'con una ventana que daba a la pared, por lo que tuve que salir a la calle para ver qué tiempo hacía. Solo había espacio para una cama y un piano y un pequeño mechero de alcohol para hacer un guiso. ^[6] Por esta época se hizo amigo íntimo del pintor francés Bernard Saby  [ fr ] , a quien describió como una influencia importante. ^[9]

Nueva York 1960-83

Cansado de intentar vivir con 500 dólares al año, regresó a Nueva York en 1960 con la ayuda de Aaron Copland, quien organizó algunos trabajos de enseñanza en Tanglewood . ^[6] En noviembre y diciembre de 1961 ofreció un par de recitales en el Ayuntamiento , mezclando Boulez y Copland, Stockhausen y Debussy. El New York Times los describió como "casi abrumadores ... no se equivoquen, el señor Jacobs es un virtuoso incluso en el sentido tradicional". ^[10] Hizo su debut en recital como clavecinista en el Carnegie Hall en febrero de 1966 con un programa que incluía el Concierto para clavecín de Bach, Haydn y de Falla . ^[11]

Durante las décadas de 1960 y 1970 continuó dando recitales en solitario y tocó con frecuencia para la Sociedad de Música de Cámara del Lincoln Center . Actuó con Fromm Fellowship Players en Tanglewood, Contemporary Innovations de Gunther Schuller y Contemporary Chamber Ensemble de Arthur Weisberg . Enseñó en Tanglewood y en las escuelas de música Mannes y Manhattan en Nueva York. Durante los últimos quince años de su vida fue profesor asociado de música en el Brooklyn College de la City University de Nueva York . ^[1]

Jacobs fue pianista oficial de la Filarmónica de Nueva York (desde 1961) y clavecinista (desde 1974) hasta su muerte. Ocupó el cargo durante el mandato de tres directores musicales. Se le puede escuchar como solista en Bernstein 's grabación de Messiaen ' s Trois petites liturgias ^[12] y tanto Boulez de ^[13] y Mehta 's ^[14] grabaciones de Stravinsky ' s Petrushka . Es el pianista en la grabación de NYPO de Rhapsody in Blue de Gershwin (dirigida por Mehta) utilizada por Woody Allen en la apertura de su película Manhattan .^[15]

Tuvo una larga colaboración con el compositor estadounidense Elliott Carter , grabando la mayor parte de la música para piano solo de Carter y las obras de conjunto con teclado, incluido el Concierto doble para clavecín y piano, Con dos orquestas de cámara , la Sonata para violonchelo y la Sonata para flauta, Oboe, Violonchelo y clavecín . Fue uno de los cuatro pianistas estadounidenses que encargaron la obra de piano solista a gran escala Night Fantasies (1978-1980), siendo los otros Charles Rosen , Gilbert Kalish y Ursula Oppens (con quienes Jacobs solía interpretar obras para dos pianos). ^[dieciséis]Fue Jacobs quien organizó el consorcio después de que él y Oppens se dieron cuenta de que la anterior renuencia de Carter a aceptar un encargo para una nueva obra de piano solo de un pianista podría haber nacido del deseo de no ofender a los demás. ^[17] Estrenó la obra en Nueva York en noviembre de 1981. Todas las grabaciones de Carter de Jacobs fueron reeditadas por Nonesuch en 2009 como parte de una retrospectiva de Carter. ^[18]

También dio las primeras actuaciones de música de George Crumb , ^[19] Berio , Henze , Messiaen y Sesiones ^[1] y encargados Frederic Rzewski 's Cuatro Baladas de América del Norte en 1979. ^[20] Aaron Copland lo llamaban' más de un pianista. Aporta a su piano una pasión por lo contemporáneo y una amplitud de la cultura musical y general como es rara ”. ^[2]

Muerte

Murió de una enfermedad relacionada con el SIDA en 1983, siendo uno de los primeros artistas destacados en sucumbir a la enfermedad. ^[21] En su funeral el 27 de septiembre de 1983, Elliott Carter pronunció un elogio, recordando su amistad y colaboración con Jacobs que se remonta a mediados de la década de 1950. ^[22] Un concierto conmemorativo celebrado en el Symphony Space de Nueva York el 24 de febrero de 1984 contó con la presencia de algunos de los compositores e intérpretes más eminentes de Estados Unidos. ^[23] La música iba desde Josquin hasta dos nuevas composiciones dedicadas a Jacobs (de William Bolcom y David Schiff ). ^[24] Pierre Boulez escribió en el programa: 'la música del siglo XX le debe gracias por todo el talento que generosamente puso a su disposición'.

Bolcom incluyó un lamento por Jacobs como el movimiento lento de su Concierto para violín de 1983 ^[25] y le dedicó sus 12 nuevos estudios, ganadores del premio Pulitzer . Había comenzado a componerlos para Jacobs en 1977 y los completó después de su muerte. ^[26] Jacobs también fue uno de los amigos y colegas conmemorados por John Corigliano en su Sinfonía No. 1. ^[27]

Repertorio y estilo

Aunque Jacobs estaba asociado con algunas de las músicas más desafiantes de la tradición modernista, su colega Gilbert Kalish enfatizó que 'lejos de ser un "intérprete intelectual", Paul era el tipo de músico más intuitivo y espontáneo. Pocos de los que lo oyeron tocar jamás olvidarán la brillantez de sus carreras, el brillo de sus ataques, su aristocrático sentido del ritmo y el fraseo ... Nunca he visto a nadie tocar el piano con tanta gracia y alerta felina. ^[21]

Sobre su compromiso con la música contemporánea, el propio Jacobs dijo lo siguiente: “A veces me siento absolutamente perplejo por el hecho de que los artistas intérpretes o ejecutantes no se sientan a gusto con la música de su propio siglo. La música que me golpeó primero cuando era adolescente fue la música de principios de siglo, hasta Stravinsky, incluso en sus últimos años. Simplemente no plantea ningún problema de estilo, es tan fácil hablar como si estuvieras leyendo el periódico, solo sé qué hacer con él '. ^[9]

Quizás el compositor con el que ahora está más estrechamente asociado es Debussy , la mayoría de cuyas obras para piano más importantes grabó, incluidos los Préludes , Etudes , Images y Estampes . La suya fue una de las primeras grabaciones de las tres imágenes de 1894 de Debussy , que se habían publicado recientemente. Redacción de una de estas grabaciones en 2002, The Gramophonecomentó: 'Escuchar a Paul Jacobs ... es un recordatorio agudo y saludable de una visión novedosa, vigorosa y magníficamente despejada de Debussy ... una que enfatiza el fervor revolucionario del compositor. El poder y el enfoque de estas actuaciones siguen siendo asombrosos con brumas opalescentes y neblinas quemadas para revelar un ingenio y vitalidad corruscantes. Aquí no hay absolutamente nada del hombre decadente y letárgico del imaginario popular. A lo largo de ‚, el compromiso de Jacobs con cada nota de las visiones fantasmagóricas de Debussy es total. Todas sus grabaciones deberían volver a publicarse. ^[28]

Discografia

Primeras grabaciones

Jacobs comenzó su carrera discográfica en Europa en la década de 1950. Uno de sus primeros discos (en 1953) fue del Segundo Concierto para piano de Beethoven con la Orquesta Sinfónica de la Radio de París dirigida por René Leibowitz , junto con la realización del Concierto para piano de Beethoven en mi bemol mayor de 1784, escrito cuando Beethoven tenía 14 años y del cual Leibowitz sólo la parte de piano sobrevive. ^[29] En París en 1956 dio la primera interpretación completa en un solo concierto de toda la música para piano de Schoenberg , y luego la grabó para el sello Véga. También actuó como productor en grabaciones realizadas por René Leibowitz , incluida la primera grabación en LP de Gurrelieder de Schoenberg .. Fue el clavecín solista en la grabación de Columbia de 1968 del Concierto doble de Carter con Charles Rosen (piano) y la English Chamber Orchestra, dirigida por Frederick Prausnitz . ^[30] y jugó en la grabación 1970 CRI de Morton Feldman 's La Viola en mi vida . ^[31]

LPs que no son de este tipo

Su reputación como artista discográfico se basa en gran parte en una serie de LP que hizo para el sello American Nonesuch , para la mayoría de los cuales escribió un ensayo de acompañamiento de gran alcance. A partir de 1968 y 1973 con obras de cámara y concertantes de Carter, a partir de 1976 se concentró en el repertorio de solistas y dúos. La mayoría han permanecido disponibles a lo largo de los años gracias a las reediciones en CD de Nonesuch y, más tarde, de Warner . El pequeño sello estadounidense Arbiter también ha hecho mucho para mantener el legado grabado de Jacobs ante el público. En 2008, Arbiter lanzó un conjunto de dos CD del repertorio de Stravinsky para dos pianos / cuatro manos (con Ursula Oppens), junto con algunas grabaciones en vivo inéditas de Jacobs. También han reeditado sus grabaciones de la música para piano de Busoni , a quien Jacobs consideraba "el gran maestro subestimado del siglo XX". ^[1]

La lista de LP de Nonesuch está en orden cronológico, con reediciones en CD debajo de cada entrada.

• Carter : Música de cámara
  • Sonata para flauta, oboe, violonchelo y clavecín (con Harvey Sollberger, flauta; Charles Kuskin, oboe; Fred Sherry , violonchelo)
  • Sonata para violonchelo y piano (con Joel Krosnick, violonchelo)
  • Grabado en agosto de 1968, Rutgers Presbyterian Church, Nueva York, bajo la supervisión del compositor.
  • Ninguno LP H-71234; publicado 1969
  • Reeditado en CD con el Concierto para clavecín (siguiente) en Elektra Nonesuch CD, 9 79183-2, publicado en 1992
  • También incluido en Elliott Carter: A Nonesuch Retrospective , 4-CD set, Nonesuch 7559-79922-1, publicado en 2009
• Carter: Concierto para clavecín
  • Concierto doble para clavecín y piano con dos orquestas de cámara
  • Jacobs, clavecín; Gilbert Kalish , piano; El Conjunto de Cámara Contemporáneo; Arthur Weisberg, dirigiendo
  • Grabado en septiembre de 1973
  • Ninguno LP H-71314; publicado 1975
  • Reeditado con las dos sonatas de cámara de Nonesuch LP H-71234 (anterior) en Elektra Nonesuch CD, 9 79183-2, publicado en 1992
  • También incluido en Elliott Carter: A Nonesuch Retrospective , 4-CD set, Nonesuch 7559-79922-1, publicado en 2009
• Schoenberg : Música de piano completa
  • Tres piezas para piano, op. 11
  • Seis pequeñas piezas para piano, op. 19
  • Piezas para piano, op. 33a, 33b
  • Cinco piezas para piano, op. 23
  • Suite para piano, Op. 25
  • Nonesuch LP H-71309, publicado en 1975
  • Reeditado en Nonesuch CD, 9 71309-2; CD de Warner Apex, ^{[ cita requerida ]}
• Debussy : estudios
  • Estudios para piano, Libro I
  • Estudios para piano, Libro II
  • Grabado en junio de 1975, Iglesia Presbiteriana Rutgers, Nueva York
  • Ninguno LP H-71322; publicado 1976
  • Reeditado en 1987 en Nonesuch CD, 9 79161-2, junto con una grabación en vivo de En blanc et noir de Debussy (con Gilbert Kalish ), Ojai Festival, California, 5 de junio de 1982
• Estudios de piano del siglo XX
  • Bartók : Tres estudios, op. 18
  • Busoni : seis estudios polifónicos
  • Messiaen : Quatre études de rythme
  • Stravinsky : Cuatro estudios, op. 7
  • Grabado del 26 al 28 de abril de 1976, Nueva York
  • Ninguno LP H-71334; publicado 1976
  • Incluido en el juego Arbiter 2-CD, Arbiter 124
• Debussy : Preludios
  • Preludios para piano, Libro I
  • Preludios para piano, Libro II
  • Nonesuch LP HB-73031, publicado en 1978
  • Reeditado en Nonesuch CD, 9 73031-2; Warner Ultima CD 79474
• Stravinsky : Música para dos pianos y piano, cuatro manos
  • (con Ursula Oppens )
  • Concierto para due pianoforti soli
  • Sonata para dos pianos
  • Zvietotchnoy valse (para piano, 4 manos)
  • Tres piezas fáciles (para piano, 4 manos)
  • Cinco piezas fáciles (para piano, 4 manos)
  • Estudio para pianola (ejecutado en 2 pianos)
  • Grabado del 13 al 15 de junio de 1977, Nueva York
  • Ninguno LP H-71347; publicado 1978
  • Incluido en Arbitro 155, un set de 2 CD, que también incluye grabaciones de conciertos inéditas 1972-81
• Ravel : Funciona para piano, cuatro y seis manos
  • Sitios auriculaires (con Gilbert Kalish )
  • Frontispice (con Gilbert Kalish y Teresa Sterne)
  • junto con obras vocales y de cámara de Ravel interpretadas por otros artistas
  • Ninguno LP H-71355; publicado 1978
  • Reeditado en 1987 en Nonesuch CD, 9 71355-2
• Busoni : las seis sonatinas para piano
  • Sonatina (1910)
  • Sonatina seconda (1912)
  • Sonatina ad usum infantis (1915)
  • Sonatina in diem nativitatis MCMXVII (1917)
  • Sonatina brevis. En Signo Joannis Sebastiani Magni (1918)
  • Kammer-Fantasie sobre Carmen (Sonatina No. 6) (1920)
  • Grabado en junio de 1978, Nueva York
  • Ninguno LP H-71359; publicado 1979
  • Incluido en el juego Arbiter 2-CD, Arbiter 124
• Debussy : imágenes y estampes
  • Imágenes (1894)
  • Imágenes Serie I y II
  • Estampes
  • Grabado en abril de 1978, Nueva York
  • Ninguno LP H-71365; publicado 1979
  • Reeditado en Nonesuch CD, 9 71365; CD de Warner Apex, ^{[ cita requerida ]}
• Preludios del coro de órgano de Bach y Brahms según la transcripción para piano de Busoni
  • Bach : 10 preludios de coro de órgano, transcrito Busoni:
    • ¡Komm, Gott, Schöpfer!
    • Wachet auf, ruft uns die Stimme
    • Nun komm 'der Heiden Heiland
    • Nun freut euch, lieben Christen
    • Ich ruf 'zu dir, Herr
    • Herr Gott, nun schleuss 'den Himmel auf!
    • Durch Adams Fall ist ganz verderbt
    • Durch Adams Fall ist ganz verderbt (segunda versión)
    • En dir ist Freude
    • Jesucristo, unser Heiland, der von uns den Zorn Gottes wandt
  • Brahms : 6 preludios de coro de órgano , transcrito Busoni:
    • Herlich thut mich erfreuen
    • Schmücke dich, o liebe Seele
    • Es ist ein 'Ros' entsprungen
    • Herzlich thut mich verlangen
    • Herzlich thut mich verlangen (segunda versión)
    • O Welt, ich muss dich lassen
  • Grabado en junio de 1979, Nueva York
  • Ninguno LP H-71375; publicado 1980
  • Incluido en el juego Arbiter 2-CD, Arbiter 124
• Blues, baladas y trapos
  • William Bolcom : Tres trapos fantasma
  • Copland : cuatro piano blues
  • Rzewski : Cuatro baladas norteamericanas .
  • Grabado del 23 al 24 de junio de 1980 en Columbia 30th St. Recording Studios, Nueva York
  • Ninguno LP D-79006; publicado 1980
  • Reeditado en Nonesuch CD, E2 79006
• Virgil Thomson : un álbum de retratos
  • Cornetas y pájaros: un retrato de Pablo Picasso
  • Con pífano y batería: un retrato de Mina Curtis
  • Una vieja canción: un retrato de Carrie Stettheimer
  • Canción de cuna del tango: un retrato de Mlle. Álvarez de Toledo
  • Soledad: un retrato de Lou Harrison
  • Barcarolle: retrato de Georges Hugnet
  • Alternativas: un retrato de Maurice Grosser
  • En una jaula de pájaros: un retrato de Lise Deharme
  • Vals catalán: un retrato de Ramon Senabre
  • Armonías dobles cromáticas: retrato de Sylvia Marlowe
  • Aaron Copland : Persistentemente pastoral
  • Sonata no. 4: Guggenheim jeune (para clavecín)
  • Junto con obras para violín y quinteto de metales
  • Grabado en mayo y junio de 1981 en Columbia 30th St. Studio y RCA Studio A, Nueva York
  • Nonesuch LP D-79024; publicado en 1982
• Stravinsky : Música para piano, cuatro manos
  • (con Ursula Oppens)
  • Petrushka
  • Tres piezas para cuarteto de cuerdas
  • Grabado del 7 al 8 de diciembre de 1981 en RCA Studio A en la ciudad de Nueva York
  • Ninguno LP D-79038; publicado en 1982
  • Incluido en el árbitro 155
• Carter : Música para piano solo
  • Fantasías nocturnas
  • Sonata para piano
  • Grabado en agosto de 1982, RCA Studio A, Nueva York
  • Nonesuch LP D-79047; publicado en 1983
  • Solo Sonata para piano , reeditado en 1990 en CD Elektra Nonesuch, 9 79248-2
  • Ambas obras se reeditaron en 2009 en Elliott Carter: A Nonesuch Retrospective , 4-CD set, Nonesuch 7559-79922-1
• Tres obras maestras polifónicas para dos pianos
  • (con Ursula Oppens)
  • Busoni : Fantasia contrappuntistica
  • Mozart arr Busoni: Fantasía para un reloj musical K608
  • Beethoven : Große Fuge, Op.134
  • Grabado del 20 al 24 de junio de 1983 en la Academia Estadounidense de Artes y Letras, Nueva York
  • Nonesuch LP D-79061; publicado en 1984

Grabaciones en vivo

• Paul Jacobs en Recital
  • Beethoven : Waldstein Sonata, op. 53
    • Grabado el 22 de noviembre de 1972 en Brooklyn College.
  • Beethoven: Sonata para piano núm. 7 en re mayor, op. 10, no. 3
    • Grabado el 1 de mayo de 1974 en Brooklyn College
  • Busoni : Preludio, Fuga e Fuga figurata
    • Grabado el 22 de noviembre de 1972 en Brooklyn College.
  • Falla : Fantasia Baetica
    • Registro de información no proporcionada
  • Ravel : Menuet sur Haydn
    • Grabado el 22 de noviembre de 1972 en Brooklyn College.
  • Ravel : Valse nobles et sentimentales
    • Grabado el 28 de junio de 1973 en Brooklyn College.
  • Chambonnières : Chacona en fa mayor (en el clavecín Dowd)
    • Grabado en 1978 en la casa de Jacobs en Nueva York.
  • Árbitro, 2-CD, árbitro 130; publicado 2001

Referencias

1. Sterne, Teresa (6 de septiembre de 2000). "Ensayo biográfico en el folleto que acompaña a Arbiter Records 124: Paul Jacobs, The Legendary Busoni Recordings: obras de Bach, Bartók, Brahms, Messiaen y Stravinsky " . Arbiter Records . Consultado el 15 de noviembre de 2016 .
2. Schonberg, Harold C. (26 de septiembre de 1983). "Obituario de Jacobs" . The New York Times . Consultado el 15 de noviembre de 2016 .
3. Antoine Goléa : Rencontres avec Pierre Boulez (París: Ediciones Slatkine, 1982), 188, ISBN 2-05-000205-X 
4. Jésus Aguila: Le domaine musical - Pierre Boulez et vingt ans de création contemporaine (París: Fayard / Fondation SACEM, 1992), 290, ISBN 2-213-02952-0 
5. Dominique Jameux : Boulez (París: Fayard / Fondation SACEM, 1984), 108, ISBN 2-213-01077-3 
6. Richard Dyer: A Pianist with a Passion for the New , entrevista con Jacobs en The New York Times , 27 de octubre de 1974, consultado el 28 de febrero de 2009
7. Carta fechada el 12 de julio de 1957 de Stockhausen a David Tudor , publicada en Imke Misch y Markus Bandur: Karlheinz Stockhausen bei den Internationalen Ferienkursen für Neue Musik in Darmstadt 1951-1996: Dokumente und Briefe (Kürten: Stockhausen-Verlag, 2001), 172, ISBN 3-00-007290-X . 
8. Misch y Bandur, 142; Joan Peyser : Boulez: Compositor, director, Enigma (Londres: Cassell, 1976), 125, ISBN 0-304-29901-4 
9. "Entrevista realizada por Michel Carton el 6 de mayo de 1976 en la casa de Jacobs" . Arbiter Records . Consultado el 15 de noviembre de 2016 .
10. Eric Salzman: The New York Times , 17 de diciembre de 1961, consultado el 28 de febrero de 2009
11. The New York Times , 1 de marzo de 1966, consultado el 28 de febrero de 2009
12. CBS 72281, LP
13. Sony Classical SMK 64109, CD
14. CBS DGTM-6001, LP
15. Adam Harvey: Las bandas sonoras de Woody Allen: una guía completa de las canciones y la música en cada película, 1969-2005 , prólogo de Dick Hyman (Jefferson, NC: McFarland, 2007), 81, ISBN 0-7864-2968-2 . 
16. John F. Link: Elliott Carter: A Guide to Research , Composers Resource Manual 52 (Nueva York: Garland Publishing, 2000), 41. ISBN 0-8153-2432-4 . 
17. Ursula Oppens: nota del folleto a Elliott Carter: A Nonesuch Retrospective , Nonesuch 7559-79922-1, página 42
18. Elliott Carter: A Nonesuch Retrospective , conjunto de 4 CD, Nonesuch 7559-79922-1 (2009)
19. Celestial Mechanics (Makrokosmos IV) para piano amplificado, cuatro manos, estreno mundial (con Gilbert Kalish), Alice Tully Hall , Nueva York, 18 de noviembre de 1979. Fuente: Página de inicio oficial de George Crumb, "Copia archivada" . Archivado desde el original el 18 de mayo de 2011 . Consultado el 14 de junio de 2010 . , consultado el 12 de mayo de 2008
20. Jed Distler: nota de acompañamiento a la grabación de Rzewski de Marc-André Hamelin en Hyperion (1999) CDA 67077, CD
21. Gilbert Kalish : nota de acompañamiento a la grabación de Jacobs de los Debussy Etudes, Nonesuch 9 79161-2, CD
22. Enlace, 211
23. Ned Rorem: El diario de Nantucket de Ned Rorem, 1973-1985 (San Francisco: North Point Press, 1987), 453, ISBN 0-86547-259-9 . 
24. Teresa Sterne: nota de acompañamiento a la grabación de Jacobs de Debussy Etudes
25. [1] ^{[ enlace muerto ]}
26. Allan Kozzin: How the Spell Was Broken For Bolcom's Etudes , The New York Times , 31 de julio de 1988, consultado el13 de mayo de 2008
27. Edward Rothstein: Themes of AIDS and Remembrance in Corigliano's Symphony , The New York Times , 11 de enero de 1992, consultado el 2 de mayo de 2008
28. Revista Gramophone , agosto de 2002
29. Oceanic OCS 35, LP (1953); Disco Archivia 1007, CD
30. Columbia MS 7191, LP
31. Nuevos récords mundiales, 80657-2, CD

enlaces externos

• Los artículos de Paul Jacobs , que contienen sus trabajos y partituras personales, se encuentran en la División de Música de la Biblioteca Pública de Nueva York para las Artes Escénicas.
• Paul Jacobs en AllMusic
• The New York Times reseña del recital en noviembre de 1981, en el que Jacobs dio el estreno en Nueva York de Carter 's Night Fantasies .