Philip Pickett Stuart es un doble premio Ivor Novello -winning [1] compositor Inglés, músico, arreglista vocal, productor y artista gerente.
Es conocido principalmente como compositor y músico y por coescribir y grabar " Karma Chameleon ", uno de los mayores éxitos de la era de los 80 con Boy George y Culture Club durante su mandato como tecladista y corista del grupo en cada presentaciones en vivo en todo el mundo durante la década de 1980. Antes de esto, Pickett cofundó la exitosa banda de pop Sailor en 1973, que logró un considerable éxito en las listas de éxitos a mediados de la década de 1970 del período Glamrock y con quien todavía actúa regularmente hasta el día de hoy. Las canciones de Pickett también han sido grabadas por muchos otros artistas, incluidos Labi Siffre , Sheena Easton , Georgie Fame., Joe Cocker , Brian Kennedy y Malcolm McLaren , utilizados en innumerables comerciales de televisión e incluidos en la banda sonora de las películas de Hollywood Electric Dreams , Top Secret! , The Lost Boys y su debut en el Teatro Musical de West End, Casper The Musical. [2]
Primeros años
Pickett nació el 19 de noviembre de 1946 en Münster, Alemania (BAOR), hijo único del padre Philip George Pickett, un oficial piloto de la RAF muerto en un accidente aéreo en Rhodesia en 1950 y su madre Eileen Elizabeth Pickett, quien murió en España en 1993.
Al salir de la escuela en Sutton Coldfield cerca de Birmingham Inglaterra en 1964, Phil tomó el consejo de un mentor de la familia, Philip Sutton, director de Garfield Weston 's Associated British Foods , al optar por tomar un aprendizaje en la industria de la panificación, pero en este momento también se estaba sumergiendo en una creciente pasión y talento por la composición musical. Un interés en la música estadounidense, particularmente el R&B, lo llevó a formar su primera banda, "The Blues Unit" con algunos amigos de la escuela y la universidad. Después de completar su aprendizaje en su cumpleaños número 21, mientras se tomaba un año sabático de 12 meses viajando por los EE. UU., Pickett disfrutó de un encuentro casual breve pero que le cambió la vida con el legendario músico de jazz Duke Ellington en un club de comida de North Beach en San Francisco, quien mientras un vaso para el joven, le recomendó encarecidamente "seguir su corazón" y regresar a Inglaterra para seguir una carrera musical.
Carrera musical 1969-1973
Al escuchar un arreglo temprano de una oscura pista del álbum de Peter Paul y Mary, el entonces relativamente desconocido "Leaving on a Jet Plane" que Pickett había comisariado y ahora estaba actuando con su compañero de canto folk Paddy Maguire en "Mother's" en Erdington 1968, Warner Los ejecutivos de Bros, Ian Ralfini y Martin Wyatt, que llegaron de Londres para audicionar al dúo y se dieron cuenta de que la pista ya había sido publicada por Warners, la lanzaron unas semanas más tarde y la canción pasó directamente al número uno en la lista del Reino Unido y permaneció allí durante varias semanas.
Al mudarse a Londres en 1969, Phil fue contratado como arreglista por EH Morris, un editor de música estadounidense con sede en Hanover Square W1 con la responsabilidad adicional de examinar las muchas cintas enviadas por escritores esperanzados. Uno de los compositores fue el guitarrista / vocalista noruego, Georg Kajanus , quien luego de ser recomendado a la editorial, Phil contactó con miras a formar un grupo. El dúo, ahora llamado "Kajanus Pickett" grabó un álbum de material compuesto por ellos mismos, "Hi-Ho Silver" para el sello Signpost de Arty Mogul, un sello de Atlantic Records . Alrededor de este período, Pickett también trabajó con Vanda y Young, tocando en muchas de sus primeras pistas y también escribió varias canciones con Scott English y BA Robertson, todos ellos compositores de EH Morris a finales de los 60 y principios de los 70. Una de sus canciones, "Lay Me Down", fue grabada por Georgie Fame , la primera grabación significativa de "cover" de Pickett.
Marinero 1973–
Aunque el LP "Kajanus Pickett" logró un éxito bastante limitado tras su lanzamiento, en 1973 Pickett cofundó la banda pop Sailor con Kajanus con la incorporación del teclista Henry Marsh y el baterista Grant Serpell. Sailor grabó un total de 10 álbumes a lo largo de su carrera logrando un considerable éxito en el Reino Unido e internacional durante la primera mitad de la década de 1970 con una serie de sencillos de éxito producidos por Jeffrey Lesser y Rupert Holmes , entre los que destaca "A Glass of Champagne" [3] y " Girls Girls Girls ' [4] - el ex éxito que desplazó a Queen's Bohemian Rhapsody en el puesto número 1 del Reino Unido en la lista de NME en 1976 después de haber residido en el puesto número 2 durante varias semanas. (Treinta años después, en 2006, 'Champagne' volvió a aparecer en gran medida, esta vez en una campaña publicitaria de televisión para Marks and Spencer acompañada por algunas de las mejores supermodelos del mundo y ampliamente atribuida como un factor importante que contribuyó al exitoso renacimiento del minorista de High Street. y ejercicio de cambio de marca.) La banda encabezó las listas de éxitos en toda Europa en la década de 1970, ganando muchos álbumes de oro y giras con entradas agotadas con una reputación de producciones teatrales y extravagantemente únicas. El grupo también apareció con frecuencia en el icónico programa de televisión "Top of the Pops" de la BBC y "Supersonic" de Mike Mansfield en LWT junto con sus muchos equivalentes en el extranjero.
Kajanus finalmente dejó el grupo en 1978 con Pickett tomando las riendas de Sailor al grabar "Dressed For Drowning" (Epic / Caribou), un álbum predominantemente escrito por él y producido por el productor de discos estadounidense James William Guercio en sus famosos estudios Caribou Ranch en Colorado. en 1979. Esta encarnación contó con el compañero de banda de Phil Henry Marsh y los recién llegados, el dúo de hermanos, Virginia (Ginny) y Gavin David, Serpell se fue para convertirse en maestro. En una entrevista de Playboy en ese momento, el (fallecido) Carl Wilson de los Beach Boys , quien más tarde cantó con Pickett en una de las grabaciones de Caribou ('Whatever's in Your Heart') llamó "Dressed For Drowning" su álbum favorito de ese año ( 1980). Otra de sus canciones, 'Don't Send Flowers', fue versionada por Sheena Easton como la pista de apertura de su álbum debut de triple platino Take My Time, lo que aumentó considerablemente la creciente reputación de Pickett como compositor pop en ese año.
En 1993, Pickett, mientras asistía a reuniones en Alemania, fue abordado por el empresario / promotor pop, Rainer Haas con miras a reformar la formación original de Sailor; Georg Kajanus, Grant Serpell, Henry Marsh y él mismo realizarán una serie de giras de conciertos por Alemania y Austria. Tras aceptar los generosos términos negociados por Pickett, Haas contrató inmediatamente a la banda para tocar en 100 conciertos durante 1993-1994 e interpretó su música ante un público mayor que en toda su carrera de éxitos a lo largo de la primera a mediados de la década de 1970. Sailor fue único entre sus antiguos contemporáneos por (a) ser una formación 100% original y, (b) por grabar dos nuevos éxitos contemporáneos en Benelux y Alemania en la década de 1990: "The Secretary" y "La Cumbia" (estas pistas fueron grabados en un proyecto de grabación anterior para BMG en dos álbumes, "Sailor" y "Streetlamp" para los cuales Kajanus compuso todo el material, como en años anteriores una condición previa para su participación en la grabación).
El catálogo de música de Sailor todavía está controlado por el primer manager de la banda, Steve Morris, hijo del fallecido EH (Buddy) Morris hasta el día de hoy a través de su compañía Sashay Music.
En 1995 Kajanus se retiró de la actuación en vivo, y su lugar fue ocupado por el guitarrista y vocalista principal Peter Lincoln. Grant Serpell se retiró en 2011 y fue reemplazado por el hijo de Henry Marsh, Thomas Marsh. Peter Lincoln se fue para unirse a The Sweet en 2006 y fue reemplazado por Oliver Marsh, el hijo menor de Henry en la voz principal y la guitarra. Sailor todavía se presenta con bastante regularidad, principalmente en Alemania, Benelux y Escandinavia, y Pickett ha tocado hasta ahora en todas las presentaciones en vivo con la banda desde 1973 hasta la actualidad.
Culture Club / Boy George 1982–86
A su regreso a Inglaterra desde los Estados Unidos en 1982, Pickett, ahora solicitado como músico de sesión y arreglista, se unió a la banda de Boy George , Culture Club en teclados y coros inicialmente co-escribiendo It's A Miracle y Karma Chameleon . La última canción, según Sir Richard Branson (en Losing My Virginity ) con quien firmó su sello Culture Club [6] "Se convirtió en el número 1 en todos los países del mundo que tenían una lista, vendiendo 1,4 millones de discos solo en el Reino Unido. " Esto le valió a Phil dos premios Ivor Novello , posiblemente el premio de composición más prestigioso de la industria de la música en 1983, por "Mejor Canción Pop" y "Lado A más vendido". Pickett tocó extensamente en todos los discos de la banda a lo largo de este período y también coescribió muchas otras canciones con la banda, incluida Move Away, producida por Arif Mardin, que en 1986 escaló al número 7 en la lista de Billboard de EE. UU. Antes de la condena por drogas del cantante principal en los Estados Unidos. Reino Unido, que eclipsó la carrera y las perspectivas de la banda durante varios años después.
Sin embargo, Phil compuso varias otras canciones con Boy George antes de este período, incluida la canción principal de la película Electric Dreams cantada por PP Arnold y "How Silly Can You Get" cantada por Val Kilmer debutando en Top Secret de los hermanos Zucker . " Karma Chameleon " aparece actualmente en gran parte en la nueva producción de Boy George del musical Taboo en el West End de Londres (2013) y la pista se emplea constantemente como una presencia omnipresente en la década de 1980 en innumerables bandas sonoras de películas de Hollywood y campañas publicitarias de televisión en todo el mundo.
Otros proyectos y gestión
Pickett grabó la canción principal de los Juegos Olímpicos de 1984 , Destiny with MCA . Jon Moss de Culture Club contribuyó con la batería y la portada del single fue creada por el ilustrador de moda Tony Viramontes . [7]
En 1989, Pickett descubrió al carismático cantautor nigeriano Keziah Jones tocando la calle en Portobello Road, Londres, una relación que pronto evolucionó hacia la gestión. Después de un considerable éxito inicial, los dos se separaron en 1994, pero volvieron a estar juntos 17 años después, cuando el ahora exitoso intérprete y artista de grabación se acercó a Phil en 2010 para obtener representación exclusiva por segunda vez. La empresa de gestión de Phil, Rugged Management LLP, ahora gestiona Keziah y algunos otros artistas y proyectos seleccionados.
Phil Pickett participó activamente en la exitosa campaña de PPL para la 'Extensión del plazo de los derechos de autor' de 50 a 70 años recientemente, donde en nombre de PPL y el Sindicato de Músicos pronunció un discurso en las Casas del Parlamento en 2009 frente a los periodistas de MP. y ministros de gobierno. Más recientemente, en 2012, fue elegido miembro de la junta directiva de BASCA (la Academia Británica de Compositores, Compositores y Autores) y, como ganador anterior de Ivor, actualmente participa en la creación de un concurso nacional de composición televisado contemporáneo. En diciembre de 2012, Phil Pickett firmó un contrato de administración / publicación a largo plazo para su catálogo anterior y canciones actuales y futuras con Imagem Music Publishers / Boosey and Hawkes.
A lo largo de una larga carrera en la industria de la música, Phil Pickett también se ha asociado con una gran variedad de artistas, escritores y productores, incluidos Phil Ramone, Quincy Jones, Arif Mardin, Stewart Levine, Paul McCartney, Joe Cocker, Jeff Beck, Take That, Malcolm McLaren y ha escrito canciones para el teatro musical del West End Casper [1] y The Mask y películas de Hollywood, incluyendo Electric Dreams Top Secret! y los chicos perdidos
En julio de 2015, Phil Pickett fue invitado a unirse a la fraternidad de compositores: la Sociedad de Compositores Distinguidos [8] o "SOD", como se les conoce comúnmente en el negocio. Otros miembros incluyen a Sir Tim Rice, Justin Hayward, Mike Batt, Gary Barlow y Björn Ulvaeus.
Referencias
- ^ a b "Debut en el escenario de Casper" . BBC News . 13 de diciembre de 1999 . Consultado el 18 de diciembre de 2012 .
- ^ "Casper el fantasma amistoso", Shaftesbury Theatre 1999
- ^ "Una copa de champán"
- ^ "Chicas Chicas Chicas"
- ^ "Una copa de champán - La historia oficial del marinero" por James McCarraher, Sarum Press
- ^ Registros vírgenes
- ^ Rhys-Morgan, decano. Atrevido, hermoso y condenado: el mundo de los ochenta, ilustrador de moda Tony Viramontes , Londres: Lawrence King Publishing Ltd., 2013 ISBN 978-1-78067-3073 , página 33
- ^ [1] La sociedad de compositores distinguidos - Página oficial del club de fans de Sailor
- "Una copa de champán: la historia oficial del marinero" de James McCarraher publicado por Sarum
- "Losing My Virginity" de Sir Richard Branson publicado por Crown Publishing Group
- "Take It Like A Man" de Boy George y Spencer Bright publicado por Harper Collins
- Wikipedia Culture Club "" La canción ("Electric Dreams") fue escrita con Phil Pickett (ex miembro de la banda Sailor de la década de 1970) quien también había coescrito "Karma Chameleon" y tocaba frecuentemente teclados para el grupo. También "En los Brit Awards de 1984, la banda ganó dos premios: Mejor * Grupo Británico y Mejor Sencillo Británico (" Karma Chameleon ")
- http://www.songfacts.com/detail.php?id=5775
- Ganadores del premio BASCA Ivor Novello 1983 Ganador de "Karma Chameleon" Mejor canción musical y líricamente y la cara A más vendida