John Robert "Joe" Cocker OBE (20 de mayo de 1944 - 22 de diciembre de 2014) fue un cantante inglés conocido por su voz áspera y actuaciones dinámicas en el escenario que presentaban movimientos corporales espásticos. La mayoría de sus sencillos más conocidos fueron versiones de canciones de otros artistas, aunque también compuso algunas de sus propias canciones para la mayoría de sus álbumes, a menudo junto con su socio de composición Chris Stainton . [1]
Joe Cocker OBE | |
---|---|
Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | John Robert Cocker |
Nació | Sheffield , West Riding de Yorkshire , Inglaterra | 20 de mayo de 1944
Fallecido | 22 de diciembre de 2014 Crawford , Colorado , Estados Unidos | (70 años)
Géneros | Rock , blues , soul , pop |
Ocupación (es) | Cantante |
Instrumentos |
|
Años activos | 1961-2014 |
Etiquetas | Regal Zonophone , A&M , Capitol , EMI , Decca |
Actos asociados | La banda de grasa |
Sitio web | www |
Su primer álbum incluyó una grabación de " With a Little Help from My Friends " de los Beatles , que lo llevó al estrellato casi instantáneo. La canción alcanzó el número uno en el Reino Unido en 1968, se convirtió en un elemento básico de sus muchos programas en vivo y las generaciones posteriores la conocieron como el tema principal de la serie de televisión The Wonder Years . Continuó sus éxitos con su segundo álbum , que incluía una segunda versión de los Beatles, " She Came In Through the Bathroom Window ". Aprovechando su éxito, una gira por los Estados Unidos de 1970, lanzada apresuradamente, llevó al álbum doble en vivo Mad Dogs & Englishmen , que contó con una banda de estrellas organizada por Leon Russell . Su versión de 1974 de " You Are So Beautiful " alcanzó el número cinco en los Estados Unidos y se convirtió en su canción insignia . La canción más vendida de Cocker fue " Up Where We Belong ", un dúo con Jennifer Warnes que ganó un premio Grammy en 1983 . Lanzó un total de 22 álbumes de estudio durante una carrera discográfica de 43 años.
En 1993, Cocker fue nominado para el Brit Award al Mejor Hombre Británico, en 2007 recibió una placa de bronce de Sheffield Legends en su ciudad natal y en 2008 recibió un OBE en el Palacio de Buckingham por sus servicios a la música. [2] [3] Cocker ocupó el puesto número 97 en la revista Rolling Stone ' lista de 100 mejores cantantes s. [4]
Vida y carrera
Vida temprana (1944-1960)
Cocker nació el 20 de mayo de 1944 en 38 Tasker Road, Crookes , Sheffield . Era el hijo menor de un funcionario, Harold Norman Cocker (1907-2001), en el momento del nacimiento de su hijo, que se desempeñaba como aviador en la Royal Air Force , y Madge (de soltera Lee). [5] Según diferentes historias familiares, Cocker recibió su apodo de Joe por jugar un juego de la infancia llamado "Cowboy Joe", o por un limpiador de ventanas local llamado Joe. [ cita requerida ]
Las principales influencias musicales de Cocker al crecer fueron Ray Charles y Lonnie Donegan . La primera experiencia de Cocker cantando en público fue a los 12 años cuando su hermano mayor, Víctor, lo invitó a cantar durante un concierto de su grupo de skiffle . En 1960, junto con tres amigos, Cocker formó su primer grupo, los Cavaliers. Para la primera actuación del grupo en un club juvenil, debían pagar el precio de la entrada antes de ingresar. Los Cavaliers finalmente se separaron después de un año y Cocker dejó la escuela para convertirse en un aprendiz de gasfitter trabajando para East Midlands Gas Board, más tarde British Gas , mientras simultáneamente perseguía una carrera en la música. [6]
Cocker no está relacionado con su compañero músico nacido en Sheffield Jarvis Cocker , a pesar de un rumor en este sentido (particularmente en Australia, donde el padre de Jarvis Cocker, el presentador de radio Mac Cocker , permitió a los oyentes creer que era el hermano de Joe), [7] [8 ] aunque Joe era un amigo de la familia e incluso cuidó un poco a Jarvis cuando era un bebé. [9]
Carrera temprana (1961-1966)
En 1961, bajo el nombre artístico de Vance Arnold , Cocker continuó su carrera con un nuevo grupo, Vance Arnold and the Avengers. [10] El nombre era una combinación de Vince Everett, el personaje de Elvis Presley en Jailhouse Rock (que Cocker entendió mal como Vance), y el cantante de country Eddy Arnold . [11] El grupo tocó principalmente en los pubs de Sheffield, [10] interpretando versiones de canciones de Chuck Berry y Ray Charles . Cocker desarrolló un interés en la música blues y buscó grabaciones de John Lee Hooker , Muddy Waters , Lightnin 'Hopkins y Howlin' Wolf . [12] En 1963, consiguieron su primer concierto significativo cuando apoyaron a los Rolling Stones en el Sheffield City Hall . [13]
En 1964, Cocker firmó un contrato de grabación como solista con Decca y lanzó su primer sencillo, una versión de " I'll Cry Against " de los Beatles (con Big Jim Sullivan y Jimmy Page tocando la guitarra). A pesar de la amplia promoción de Decca alabando su juventud y raíces de clase trabajadora, el disco fue un fracaso y su contrato de grabación con Decca caducó a fines de 1964. [14] Después de que Cocker grabó el sencillo, dejó caer su nombre artístico y formó un nuevo grupo, Joe Cocker's Blues Band. Solo hay una grabación conocida de Joe Cocker's Blues Band en un EP entregado por The Sheffield College durante Rag Week y llamado Rag Goes Mad at the Mojo . [15]
The Grease Band (1966-1969)
En 1966, después de una pausa de un año de la música, Cocker se asoció con Chris Stainton , a quien había conocido varios años antes, para formar Grease Band . [10] The Grease Band fue nombrada después de que Cocker leyó una entrevista con el teclista de jazz Jimmy Smith , donde Smith describió positivamente a otro músico como "tener mucha grasa". Al igual que los Vengadores, el grupo de Cocker tocaba principalmente en pubs en Sheffield y sus alrededores. The Grease Band llamó la atención de Denny Cordell , el productor de Procol Harum , The Moody Blues y Georgie Fame . Cocker grabó el sencillo "Marjorine" sin la Grease Band para Cordell en un estudio de Londres. Luego se mudó a Londres con Chris Stainton y la Grease Band se disolvió. Cordell preparó a Cocker con una residencia en el Marquee Club de Londres, y se formó una "nueva" Grease Band con Stainton y el teclista Tommy Eyre . [dieciséis]
En 1968, Cocker logró el éxito comercial con una reorganización de " With a Little Help from My Friends ", otra versión de los Beatles, que, muchos años después, se utilizó como tema de apertura de The Wonder Years . La grabación incluye la guitarra principal de Jimmy Page , batería de BJ Wilson , coros de Sue y Sunny y Tommy Eyre en el órgano. El single permaneció entre los diez primeros de la lista de singles del Reino Unido durante trece semanas antes de alcanzar finalmente el número uno, el 9 de noviembre de 1968. [17] También alcanzó el número 68 en las listas de Estados Unidos. [18]
La nueva formación de gira de Cocker's Grease Band contó con Henry McCullough en la guitarra principal, quien luego tocaría brevemente con McCartney's Wings . Después de una gira por el Reino Unido con The Who en otoño de 1968 [19] y Gene Pitney y Marmalade a principios del invierno de 1969, Grease Band se embarcó en su primera gira por los Estados Unidos en la primavera de 1969. Pronto se lanzó el álbum de Cocker With a Little Help from My Friends. después de su llegada y llegó al número 35 en las listas estadounidenses, y finalmente se convirtió en oro. [20]
Durante su gira por los Estados Unidos, Cocker tocó en varios festivales importantes, incluidos el Newport Rock Festival y el Denver Pop Festival . En agosto, Denny Cordell se enteró del concierto planeado en Woodstock, Nueva York y convenció al organizador Artie Kornfeld de contratar a Cocker and the Grease Band para el Festival de Woodstock . El grupo tuvo que ser trasladado en helicóptero al festival debido a la gran multitud. Interpretaron varias canciones, incluyendo " Feelin 'Alright? ", "Something's Comin' On", " Let's Go Get Stoned ", " I Shall Be Released " y "With a Little Help from My Friends". Cocker diría más tarde que la experiencia fue "como un eclipse ... fue un día muy especial". [21]
¡Inmediatamente después de Woodstock, Cocker lanzó su segundo álbum, Joe Cocker! Impresionados por su versión de "With a Little Help from My Friends", Paul McCartney y George Harrison permitieron que Cocker usara sus canciones " She Came In Through the Bathroom Window " y " Something " para el álbum. [22] Grabado durante un descanso de las giras en la primavera y el verano, el álbum alcanzó el número 11 en las listas de Estados Unidos y obtuvo un segundo éxito en el Reino Unido con la canción de Leon Russell , "Delta Lady".
En agosto de 1969, Cocker actuó en el Festival de la Isla de Wight en Wootton Bridge , Isla de Wight , Inglaterra. [23] A lo largo de 1969 apareció en programas de televisión de variedades como The Ed Sullivan Show y This Is Tom Jones . En el escenario, exhibió una intensidad física idiosincrásica, agitando los brazos y tocando la guitarra de aire . Al final del año, Cocker no estaba dispuesto a embarcarse en otra gira por Estados Unidos, por lo que disolvió la Grease Band.
Mad Dogs & Englishmen (1970-1971)
A pesar de la renuencia de Cocker a aventurarse de nuevo en la carretera, ya se había reservado una gira por Estados Unidos, por lo que tuvo que formar rápidamente una nueva banda para cumplir con sus obligaciones contractuales. Resultó ser un gran grupo de más de 20 músicos, incluido el pianista y líder de la banda Leon Russell , tres bateristas: Jim Gordon , Jim Keltner y Chuck Blackwell, y los coristas Rita Coolidge y Claudia Lennear . Denny Cordell bautizó a la nueva banda como "Mad Dogs & Englishmen", después de la canción del mismo nombre de Noël Coward (con su estribillo, "Los perros rabiosos y los ingleses salen al sol del mediodía"). La música de Cocker evolucionó hacia un tipo de rock más blues, comparable al de los Rolling Stones . [24]
Durante la siguiente gira Mad Dogs & Englishmen (más tarde descrita por el baterista Jim Keltner como "una gran fiesta salvaje"), [25] Cocker recorrió 48 ciudades, grabó un álbum en vivo y recibió críticas muy positivas de Time and Life por sus actuaciones. . Sin embargo, el ritmo de la gira fue agotador. Russell y Cocker tenían problemas personales; Cocker se deprimió y comenzó a beber en exceso cuando la gira terminó en mayo de 1970. Mientras tanto, disfrutó de varias entradas en las listas de éxitos en los Estados Unidos con versiones de " Feelin 'Alright " (originalmente hecha por Traffic ) y " Cry Me a River ".
Su versión del éxito de Box Tops " The Letter ", que apareció en el álbum en vivo y la película Mad Dogs & Englishmen , se convirtió en su primer éxito en el Top Ten de Estados Unidos . Después de pasar varios meses en Los Ángeles , Cocker regresó a su casa en Sheffield, donde su familia se preocupó cada vez más por el deterioro de su salud física y mental . Durante este tiempo, en los períodos entre trabajos, Cocker escribió la obertura interpretada por el primer ministro del Reino Unido, Edward Heath, en la ocasión en que el primer ministro dirigió una orquesta en vivo mientras estaba en el cargo. [26] En el verano de 1971, A&M Records lanzó el sencillo "High Time We Went". Esto se convirtió en un éxito, alcanzando el número 22 en la lista Billboard Hot 100 de EE. UU ., Pero no se publicó en un álbum hasta noviembre de 1972 en el álbum de Joe Cocker .
En el camino (1972-1982)
A principios de 1972, después de casi dos años alejado de la música, Cocker se fue de gira con un grupo que había formado Chris Stainton. Abrió con una actuación en el Madison Square Garden a la que asistieron unas 20.000 personas. Después de una gira por los Estados Unidos, se embarcó en una gira europea donde actuó para grandes audiencias en Milán y Alemania. Luego regresó a los Estados Unidos para otra gira en otoño de 1972. Durante estas giras el grupo cortó las canciones que serían parte de su nuevo álbum, Joe Cocker . Una mezcla de canciones en vivo y grabaciones de estudio, el álbum alcanzó el puesto número 30 en las listas de Estados Unidos. [27]
En octubre de 1972, cuando Cocker realizó una gira por Australia , él y seis miembros de su séquito fueron arrestados en Adelaida por posesión de marihuana . [28] Al día siguiente, en Melbourne , se formularon cargos de agresión después de una pelea en el hotel Commodore Chateau, [29] y la Policía Federal Australiana le dio a Cocker 48 horas para abandonar el país. Esto provocó una gran indignación pública en Australia, ya que Cocker era un artista extranjero de alto perfil y tenía una base de apoyo sólida, especialmente entre los baby boomers que estaban llegando a la mayoría de edad y podían votar por primera vez. Desató un fuerte debate sobre el uso y la legalización de la marihuana en Australia, y le valió a Cocker el apodo de "El Perro Loco". [30]
Poco después de la gira por Australia, Stainton se retiró de su carrera musical para establecer su propio estudio de grabación. Después de la partida de su amigo y su distanciamiento de su productor Denny Cordell, Cocker se hundió en la depresión y comenzó a consumir heroína . En junio de 1973, dejó el hábito pero siguió bebiendo mucho. [31]
A finales de 1973, Cocker regresó al estudio para grabar un nuevo álbum, I Can Stand a Little Rain . El álbum, lanzado en agosto de 1974, fue el número 11 en las listas de Estados Unidos y un sencillo, una versión de " You Are So Beautiful " de Billy Preston , que alcanzó el puesto número 5. [32] A pesar de las críticas positivas del álbum, Cocker tuvo problemas con las presentaciones en vivo, en gran parte debido a sus problemas con el alcohol. Uno de esos casos fue reportado en la edición 1974 de la revista Rolling Stone , que dijo que durante dos West Coast actuaciones en octubre de ese año se lanzó al escenario. [33]
En enero de 1975, lanzó un segundo álbum que había sido grabado al mismo tiempo que I Can Stand a Little Rain , Jamaica Say You Will . Para promocionar su nuevo álbum, Cocker se embarcó en otra gira por Australia, que fue posible gracias al nuevo gobierno laborista del país. A finales de 1975, que contribuyó con su voz en varias de las pistas en Bo Diddley Es el 20 aniversario del Rock 'n' Roll álbum de estrellas. También grabó un nuevo álbum en un estudio de Kingston, Jamaica , Stingray . Sin embargo, las ventas récord fueron decepcionantes; el álbum alcanzó sólo el número 70 en las listas de Estados Unidos. [34]
En 1976, Cocker interpretó "Feelin 'Alright" en Saturday Night Live . John Belushi se unió a él en el escenario haciendo su famosa imitación de los movimientos escénicos de Cocker. En ese momento, Cocker tenía una deuda de $ 800,000 con A&M Records y luchaba contra el alcoholismo. Varios meses después, conoció al productor Michael Lang , quien accedió a administrarlo con la condición de que se mantuviera sobrio. Con una nueva banda, Cocker se embarcó en una gira por Nueva Zelanda , Australia y Sudamérica . Luego grabó un nuevo álbum con trabajo de sesión de Steve Gadd y Chuck Rainey , y un nuevo y joven bajista de Escocia, Rob Hartley. Hartley también realizó una breve gira con los amigos de Cocker en 1977. En el otoño de 1978, Cocker realizó una gira por Norteamérica promocionando su álbum, Luxury You Can Afford . A pesar de este esfuerzo, recibió críticas mixtas y solo vendió alrededor de 300.000 copias. [35]
En 1979, Cocker se unió a la gira "Woodstock in Europe", que contó con músicos como Arlo Guthrie y Richie Havens que habían tocado en el Festival de Woodstock de 1969. También actuó en el Central Park de Nueva York ante una audiencia de 20.000 personas. El concierto fue grabado y lanzado como álbum en vivo, Live in New York . [36] Cocker también realizó una gira por Europa y apareció en el anfiteatro de grabación de la televisión alemana Rockpalast , la primera de muchas actuaciones en el programa. En 1982, Cocker grabó dos canciones con el grupo de jazz The Crusaders en su álbum Standing Tall . Una canción, "I'm So Glad I'm Standing Here Today", fue nominada para un premio Grammy y Cocker la interpretó con los Crusaders en la ceremonia de premiación. Los Crusaders escribieron esta canción con Cocker en mente para cantarla. Cocker luego lanzó un nuevo álbum influenciado por el reggae, Sheffield Steel , grabado con Compass Point All Stars , producido por Chris Blackwell y Alex Sadkin .
Carrera posterior (1982-2014)
En 1982, Cocker grabó el dúo " Up Where We Belong " con Jennifer Warnes para la banda sonora de la película Un oficial y un caballero . La canción fue un éxito internacional, alcanzando el número 1 en el Billboard Hot 100 y ganando un premio Grammy a la mejor interpretación pop de un dúo . El dúo también ganó un Premio de la Academia a la Mejor Canción Original , y Cocker y Warnes interpretaron la canción en la ceremonia de premiación.
Varios días después, fue invitado a interpretar " You Are So Beautiful " con Ray Charles en un tributo televisivo al músico. En 1983, cocker unió a un estelar alineación de músicos británicos, entre ellos Jimmy Page , Eric Clapton , Jeff Beck , Steve Winwood y Bill Wyman para el cantante Ronnie Lane 's 1983 gira para recaudar dinero para la organización con sede en Londres de Acción para Investigaciones sobre la esclerosis múltiple , en particular porque Lane estaba empezando a padecer la enfermedad degenerativa. [37] La gira incluyó una actuación en el Madison Square Garden de Nueva York . Durante otra gira ese año, Cocker fue arrestado por la policía austriaca después de negarse a actuar debido a un equipo de sonido inadecuado. Los cargos finalmente fueron retirados y Cocker fue puesto en libertad. [38]
Poco después del incidente, lanzó su noveno álbum de estudio, Civilized Man . Su siguiente álbum, Cocker, lo dedicó a su madre, Madge, quien murió cuando estaba grabando en el estudio con el productor Terry Manning . Una pista del álbum, " You Can Leave Your Hat On " apareció en la película de 1986 9½ Weeks . El álbum finalmente se convirtió en platino en las listas europeas. [39] Su canción "Love Lives On" apareció en la película de 1987 Harry and the Hendersons . [40] Su álbum de 1987 Unchain My Heart fue nominado para un premio Grammy, aunque no ganó. One Night of Sin también fue un éxito comercial, superando a Unchain My Heart en ventas y obteniendo su último éxito en el Top 20 en los Estados Unidos, "When The Night Comes", escrito por Bryan Adams , Jim Vallance y Diane Warren, que alcanzó el puesto 11. en enero de 1990.
A lo largo de la década de 1980, Cocker continuó girando por todo el mundo, tocando para grandes audiencias en Europa, Australia y Estados Unidos. En 1986 conoció al cantante italiano Zucchero Fornaciari , quien dedicó una canción ( Nuovo, meraviglioso amico , en Rispetto ) al bluesman inglés. Posteriormente, Cocker participó en algunos conciertos de las giras promocionales de los álbumes Blue's (1987) y Oro Incenso & Birra (1989). En 1988, actuó en el Royal Albert Hall de Londres y apareció en The Tonight Show . [41] Después de Barclay James Harvest y Bob Dylan , Cocker fue el primero en dar conciertos de rock en la República Democrática Alemana , Berlín Oriental y Dresde . El lugar, el Blüherwiese, al lado del Rudolf-Harbig-Stadion , lleva hoy el nombre vernáculo Cockerwiese (prado de Cocker). [42] También actuó para el presidente estadounidense George HW Bush en un concierto de inauguración en febrero de 1989. En 1992, su versión de "Feels Like Forever" de Bryan Adams llegó al Top 40 del Reino Unido . [43]
En 1992, Joe Cocker se asoció con el rockero canadiense Sass Jordan para cantar "Trust in Me", que apareció en la banda sonora de The Bodyguard . En los Brit Awards de 1993 , Cocker fue nominado como artista solista masculino británico. [2] Cocker actuó en el set de apertura del sábado en Woodstock '94 como uno de los pocos alumnos que tocó en el Festival de Woodstock original en 1969 y fue bien recibido. [44]
El 3 de junio de 2002, Cocker interpretó "With A Little Help From My Friends" acompañado por Phil Collins a la batería y el guitarrista de Queen Brian May en el concierto Party at the Palace en los terrenos del Palacio de Buckingham , un evento en conmemoración del Jubileo de Oro de Isabel II . [45] En 2007, Cocker apareció interpretando personajes secundarios en la película Across the Universe , como cantante principal de otro éxito de los Beatles, " Come Together ", [46] Cocker recibió un OBE en la lista de honores de cumpleaños de la reina 2007 por sus servicios. a la música. [3] Para celebrar la recepción de su premio a mediados de diciembre de 2007, Cocker tocó en dos conciertos en Londres y en su ciudad natal de Sheffield, donde recibió una placa de bronce de Sheffield Legends en las afueras del Ayuntamiento de Sheffield . [47]
En abril y mayo de 2009, Cocker realizó una gira por Norteamérica en apoyo de su álbum Hymn for My Soul . Cantó la voz en " Little Wing " para el álbum de Carlos Santana , Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time , lanzado el 21 de septiembre de 2010. En el otoño de 2010, Cocker realizó una gira por Europa promocionando su álbum de estudio Hard Knocks .
En 2000, Cocker fue el acto de apertura en algunas ciudades de los Estados Unidos y Europa para Tina Turner 's veinticuatro siete tour .
Cocker fue uno de los cientos de artistas cuyo material fue destruido en el incendio de Universal de 2008 . [48] Regresó a Australia en 2008 y nuevamente en 2011, el último de los cuales contó con George Thorogood and the Destroyers como acto de apertura. [49]
El 20 de marzo de 2011, Cocker participó en un concierto benéfico para Cornell Dupree en BB King's Blues Club en la ciudad de Nueva York . Dupree tocó en cuatro álbumes de Cocker: I Can Stand A Little Rain (1974), Jamaica Say You Will (1975), Stingray (1976) y Luxury You Can Afford (1978). Stuff, la banda de Dupree, también fue la banda de acompañamiento de Cocker en una gira promocionando a Stingray en 1976.
Cocker siguió grabando y haciendo giras durante sus últimos años. Fire it up de 2012 , que resultaría ser el último álbum de estudio de Cocker, fue seguido por una extensa gira, que consistió en una etapa en Estados Unidos en 2012 y una en Europa en 2013. Tocó en 25 shows solo en Alemania en la etapa europea de la gira, que refleja la popularidad que Cocker disfrutó allí. [50] El espectáculo completo del 22 de abril en el Lanxess Arena de Colonia fue grabado y lanzado en CD y DVD bajo el título Fire it up Live más tarde en 2013. El último concierto de la gira, que iba a ser la última actuación en vivo de Cocker, estuvo en el Loreley Open Air Theatre en Sankt Goarshausen el 7 de septiembre de 2013.
Mientras realizaba un concierto en el Madison Square Garden el 17 de septiembre de 2014, su compañero músico Billy Joel declaró que Cocker "no estaba muy bien en este momento" y apoyó a Cocker para ingresar al Salón de la Fama del Rock and Roll antes de su interpretación en homenaje de "With a Little Ayuda de mis amigos ". [51] Cocker murió de cáncer de pulmón el 22 de diciembre de 2014 en Crawford, Colorado , a la edad de 70 años. [1] [52] [53] Había fumado 40 cigarrillos al día hasta que dejó de fumar en 1991. [54]
Homenajes y aclamaciones
En 1994, el músico de Yorkshire Philip Oakey , en nombre de su grupo, Human League , dijo que Cocker era su "héroe". [55]
Los dos ex Beatles vivos restantes, Paul McCartney y Ringo Starr , se encontraban entre los que rindieron homenaje al cantante después de su muerte, mientras que el agente de Cocker, Barrie Marshall, dijo que Cocker era "sin duda el mejor cantante de rock / soul que jamás haya existido". fuera de Gran Bretaña ". [56] McCartney comentó:
"Era un chico norteño encantador al que amaba mucho y, como mucha gente, amaba su canto. Me complació especialmente cuando decidió hacer un cover de 'With a Little Help from My Friends' y lo recuerdo a él y (al productor) Denny Cordell vino al estudio en Savile Row (en el centro de Londres) y me puso lo que habían grabado y fue simplemente alucinante, convirtió la canción en un himno del soul y le estaré eternamente agradecido por hacer eso ". [56]
El 11 de septiembre de 2015, se realizó un concierto tributo "Mad Dogs & Englishmen" a Joe Cocker en el Lockn 'Festival con la participación de Tedeschi Trucks Band , Chris Stainton , Leon Russell , Rita Coolidge , Claudia Lennear , Pamela Polland , Doyle Bramhall II , Dave Mason , John Bell , Warren Haynes y Chris Robinson , entre otros. En conmemoración, [57] Linda Wolf creó un libro de recuerdos de perros rabiosos e ingleses de Joe Cocker para celebrar el evento. [58]
En 2017, se lanzó un largometraje documental sobre Cocker titulado Joe Cocker: Mad Dog with Soul . [59]
Reconocimientos
- 1983: 25º premio Grammy anual , mejor interpretación pop de un dúo o grupo con voz, con Jennifer Warnes por " Up Where We Belong "
- 1988 Nominado: Premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal de Rock Solista
- 1989, 1990, 1991 Nominados: Premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal de Rock Masculino
- 1993 Nominado: Brit Award for Best British Male [2]
- 1994 Doctorado Honoris Causa: Universidad de Sheffield Hallam
- 1996, 2013: Goldene Kamera
- 1998, 1999, 2013, 2014 Nominados: Echo
- 2007: Orden del Imperio Británico (OBE)
Publicación | País | Espaldarazo | Año | Rango |
---|---|---|---|---|
Mojo | Reino Unido | "Top 100 cantantes de todos los tiempos" [60] | 1999 | 58 |
Piedra rodante | Estados Unidos | "Los 100 mejores cantantes de todos los tiempos" [61] | 2008 | 97 |
Cartelera | Estados Unidos | Artista 100 | 2015 | 84 |
Cartelera | Estados Unidos | Social 50 | 2015 | 14 |
Vida personal
En 1963, Cocker comenzó a salir con Eileen Webster, también residente de Sheffield. La pareja tuvo citas intermitentes durante los siguientes 13 años y se separó definitivamente en 1976. [62] [63]
En 1978, Cocker se mudó a un rancho propiedad de Jane Fonda en Santa Bárbara, California . Pam Baker, directora de un campamento de verano local y fanática de la música de Cocker, convenció a la actriz de que le prestara la casa a Cocker. Baker comenzó a salir con Cocker y se casaron el 11 de octubre de 1987. [64] La pareja residía en Mad Dog Ranch en Crawford, Colorado. Cocker está enterrado en el cementerio de la ciudad de Crawford, Colorado.
Discografia
Álbumes de estudio
- Con un poco de ayuda de mis amigos (1969)
- ¡Joe Cocker! (1969)
- Joe Cocker (1972 / UE: 1973)
- Puedo soportar un poco de lluvia (1974)
- Jamaica dice que lo hará (1975)
- Stingray (1976)
- Lujo que puede pagar (1978)
- Acero de Sheffield (1982)
- Hombre civilizado (1984)
- Cocker (1986)
- Desencadena mi corazón (1987)
- Una noche de pecado (1989)
- Night Calls (1991 / Estados Unidos: 1992)
- Ten un poco de fe (1994)
- Orgánico (1996)
- Al otro lado de la medianoche (1997)
- No Ordinary World (1999 / Estados Unidos: 2000)
- Respétate a ti mismo (2002)
- Corazón y alma (2004 / Estados Unidos: 2005)
- Himno para mi alma (2007 / Estados Unidos: 2008)
- Duros golpes (2010 / EE. UU.: 2012)
- Enciéndelo (2012)
Citas
- ^ a b "Joe Cocker: formidable vocalista que triunfó en Woodstock y ganó un Grammy con 'Up Where We Belong ' " . The Independent . 23 de diciembre de 2014 . Consultado el 24 de diciembre de 2014 .
- ^ a b c Brit Awards: Mejor británico masculino . Premios Brit. Consultado el 7 de julio de 2012
- ^ a b "Rushdie y Eavis lideran los honores" . BBC News . 16 de julio de 2007 . Consultado el 27 de diciembre de 2008 .
- ^ "100 grandes cantantes" . Rolling Stone . 27 de noviembre de 2008 . Consultado el 11 de abril de 2012 .
- ^ Leigh, Spencer (2018). "Cocker, John Robert [Joe] (1944-2014), cantante". Diccionario Oxford de biografía nacional . doi : 10.1093 / odnb / 9780198614128.013.108196 . ISBN 978-0-19-861412-8.
- ^ Bean 2003 , págs. 6-9.
- ^ Barber, Lynn (10 de junio de 2007). "Partido de París" . The Guardian . Londres . Consultado el 26 de marzo de 2013 .
- ^ Hodgkinson, Will (19 de abril de 2009). "Banda sonora de mi vida: Jarvis Cocker" . The Guardian . Londres . Consultado el 26 de marzo de 2013 .
- ^ "Diez cosas que nunca supiste ... Jarvis Cocker" . clashmusic.com . Consultado el 2 de octubre de 2018 .
- ^ a b c "La historia-parte uno: en la pasarela a la fama" . cocker.com. Archivado desde el original el 30 de julio de 2008 . Consultado el 10 de diciembre de 2008 .
- ^ Bean 2003 , p. dieciséis.
- ^ Hale, Don (2010). Sonidos de los 60 . Don Hale. págs. 33–. ISBN 978-1-907163-22-7.
- ^ "Joe Cocker, cantante ganador del premio Grammy muere a los 70 años" . The Guardian . Consultado el 23 de diciembre de 2014.
- ^ Bean 2003 , p. 28.
- ^ "De vuelta en el verano del amor, con un poco de ayuda de mis amigos ..." Archivado el 28 de diciembre de 2014 en Wayback Machine . The Guardian . Consultado el 22 de diciembre de 2014.
- ^ Bean 2003 , págs. 43–45.
- ^ Bean 2003 , págs. 48–49.
- ^ Bean 2003 , p. 54.
- ^ Neill, Andrew; Kent, Matt (2005). De todos modos de todos modos en cualquier lugar . Sterling Publishing Company, Inc. pág. 146. ISBN 1-4027-2838-7.
- ^ Bean 2003 , págs. 54-55.
- ^ Bean 2003 , págs. 58-60.
- ^ Bean 2003 , p. 61.
- ^ "Festival de la Isla de Wight.- Historia" . BBC. Consultado el 22 de diciembre de 2014.
- ^ "Joe Cocker muere de cáncer de pulmón a los 70" . www.prefixmag.com. 22 de diciembre de 2014 . Consultado el 23 de diciembre de 2014 .
- ^ Bean 2003 , p. 70.
- ^ Bean 2003 , p. 79.
- ^ Bean 2003 , p. 96.
- ^ Williams, Nadine (10 de octubre de 2002). "Joe ha vuelto y no busca problemas" . The Advertiser (Adelaide) (estado ed.). Adelaida, Australia del Sur: News Ltd. p. 22. Número de acceso de host de EBSCO: 200210101022405517 . Consultado el 13 de enero de 2016 .
- ^ "Joe Cocker" . Mensajero de Prescott . 15 de octubre de 1972 . Consultado el 27 de diciembre de 2008 .
- ^ Bean 2003 , p. 101.
- ^ Bean 2003 , p. 110.
- ^ Bean 2003 , págs. 112-14.
- ^ Revista Rolling Stone - "Notas al azar" - 21 de noviembre de 1974, página 13
- ^ Bean 2003 , p. 122.
- ^ Bean 2003 , p. 140.
- ^ Bean 2003 , p. 143.
- ^ "Jeff Beck se abre sobre conciertos del Salón de la Fama del Rock and Roll con perspectivas de reunión de Clapton Jeff Beck Group" . Rolling Stone . 26 de diciembre de 2014.
- ^ Bean 2003 , p. 160.
- ^ Bean 2003 , p. 167.
- ^ "Love Lives On, Harry y la banda sonora de Hendersons (remasterizada)" .
- ^ Bean 2003 , p. 178.
- ^ "OpenStreetMap" . OpenStreetMap . Consultado el 25 de enero de 2018 .
- ^ Bean 2003 , p. 189.
- ^ Barba, Steve (2002). Réplicas: el fin de la cultura del estilo . Prensa Wallflower. pag. 8.
- ^ "Fiesta de grandes multitudes en el concierto del Palacio" . The Daily Telegraph . Consultado el 7 de julio de 2012 .
- ^ Hartlaub, Peter (14 de septiembre de 2007). " ' Across the Universe' recicla canciones, ofrece grandes efectos visuales" . Crónica de San Francisco . Consultado el 27 de diciembre de 2008 .
- ^ "Joe Cocker para unirse al 'salón de la fama' de Sheffield. Archivado el 26 de junio de 2015 en Wayback Machine . Gobierno local. Consultado el 22 de diciembre de 2014".
- ^ Rosen, Jody (25 de junio de 2019). "Aquí hay cientos de artistas más cuyas cintas fueron destruidas en el incendio de la UMG" . The New York Times . Consultado el 28 de junio de 2019 .
- ^ Gill, Michael (19 de febrero de 2011). "Cocker Quietly Rocks Perth" . En mi comunidad . Consultado el 21 de febrero de 2011 .
- ^ "Joe Cocker" . Bandsintown . Consultado el 25 de enero de 2018 .
- ^ Giles, Jeff (25 de septiembre de 2014). "Billy Joel dice que Joe Cocker 'no está muy bien ahora ' " . Ulimate Rock Classic.com . Consultado el 31 de octubre de 2014 .
- ^ "Joe Cocker muere a los 70 años" . Noticias ITV . 22 de diciembre de 2014 . Consultado el 22 de diciembre de 2014 .
- ^ Quillen, Matt (22 de diciembre de 2014). "El músico Joe Cocker muere a los 70 años" . WLOX. Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2014 . Consultado el 22 de diciembre de 2014 .
- ^ "El tiempo y las pruebas refinan la canción de Joe Cocker" . Articles.sun-sentinel.com . Consultado el 25 de enero de 2018 .
- ^ "La liga humana". Vivir y patear . 31 de diciembre de 1994. BBC1 . "Nunca olvides a Joe Cocker: Joe es nuestro héroe".
- ^ a b "Joe Cocker muerto: Sir Paul McCartney lidera los tributos: 'convirtió mi canción en un himno del alma ' " . The Independent . Consultado el 22 de abril de 2020 .
- ^ "Después de 45 años, el fotógrafo de la isla se reúne con Mad Dogs, Englishmen in Concert y Rolling Stone" . Archivado desde el original el 26 de septiembre de 2015 . Consultado el 21 de septiembre de 2015 .
- ^ Moore, Michael C. (21 de agosto de 2015). "Música: Fotógrafo que forma parte del reencuentro" Mad Dogs " . Kitsapsun.com . Archivado desde el original el 25 de septiembre de 2015 . Consultado el 26 de junio de 2016 .
- ^ DEBORAH FEINGOLD "Parte documental de Joe Cocker de la cena y una serie de películas de WHFF" , The Enterprise , 20 de enero de 2018
- ^ "Mojo - Top 100 cantantes de todos los tiempos - mayo de 1999" . Mojo . Consultado el 10 de febrero de 2009 .
- ^ "Rolling Stone - los mejores cantantes de todos los tiempos - noviembre de 2008" . Mojo . 3 de diciembre de 2010 . Consultado el 24 de septiembre de 2012 .
- ^ Bean 2003 , p. 15.
- ^ "Joe Cocker" . en.24smi.org . Consultado el 11 de enero de 2021 .
- ^ Bean 2003 , p. 171.
Fuentes generales
- Bean, Julian P. (2003). Joe Cocker: la biografía autorizada . Londres: Virgin Books. ISBN 1-85227-043-8.
- Logan, Nick; Woffinden, Bob (1975). El nuevo libro expreso musical del rock . Libros estrella. ISBN 0-352-30074-4.
Otras lecturas
- Libro Guinness de los éxitos individuales británicos (16a edición) ISBN 0-85112-190-X
- El libro Guinness de los 500 éxitos número unoISBN 0-85112-250-7
- Libro Guinness de álbumes británicos de éxito (séptima edición) ISBN 0-85112-619-7
- Guinness RockopediaISBN 0-85112-072-5
- The Great Rock Discography (5a edición) ISBN 1-84195-017-3
enlaces externos
- Página web oficial
- Joe Cocker en IMDb
- Joe Cocker en Curlie
- Fotos tomadas por la fotógrafa Linda Wolf , una de los dos fotógrafos oficiales del Joe Cocker, Mad Dogs & Englishmen Tour, 1970