La Sonata para piano de Henri Dutilleux (1947-1948) fue su única sonata para piano . Está dedicada y estrenada por su esposa Geneviève Joy el 30 de abril de 1948. [1] [2] Desde entonces, la Sonata para piano se ha convertido en una de las obras más aclamadas del género posteriores a la Segunda Guerra Mundial [1] [3] y ha sido defendido por importantes pianistas como John Ogdon , Robert Levin , John Chen y Claire-Marie Le Guay .
Aunque Dutilleux había estado activo como compositor durante diez años cuando escribió su sonata para piano, la vio como su Opus 1, la primera obra que consideró a la altura de sus estándares de madurez. [2] [4] Debussy , Ravel , [4] Bartók y Prokofiev [5] han sido citados como influencias en la pieza, aunque los críticos también han enfatizado que su lenguaje es original y distintivo, [4] [6] una síntesis personal de Impresionismo francés y música soviética. [7]
La sonata para piano representó una oportunidad para que Dutilleux experimentara con un proyecto ambicioso a gran escala, algo que sus trabajos previos encargados no permitieron. En sus propias palabras: "Yo quería avanzar gradualmente hacia el trabajo en formas más grandes, y no estar satisfecho con piezas cortas - para escapar, si se quiere, de una forma de escribir que era 'típicamente francesa'. [8] El La pieza combina dos preocupaciones típicas de las obras maduras de Dutilleux: el rigor formal y la investigación armónica. [2] Sus temas son ambiguos, nunca completamente modales o tonales . [9]
El primer movimiento, Allegro con moto, comienza en 2
2pero a menudo cambia de metro . Es bi-temático y de estructura clásica, con un primer tema amplio mientras que el segundo deriva del primero. [1] [6] Desde los primeros compases, muestra F ♯ mayor-menor ambigüedad. Los tritonos también se destacan de forma destacada, así como los extremos de registro que le dan a la pieza un carácter sinfónico. [9]
El Lied es el movimiento más corto. En forma ternaria ABA, también es más escasa y pensativa que las otras dos. [6] Su tonalidad básica es D ♭ mayor, aunque de nuevo se nota cierto grado de ambigüedad modal-tonal. Comienza en4
8con algunos cambios de medidor más adelante. [9]
El último movimiento comienza con un coral imponente en 3
2que sugiere una polifonía de cuatro voces . Se caracteriza por sonoridades de carillón creadas por la superposición de notas sostenidas bajas y altas. [9] Le siguen 4 variaciones (Vivace - Un poco più vivo - Calmo - Prestissimo). La Variación II presenta un ejemplo temprano de "frases en forma de abanico", un dispositivo que Dutilleux usaría con frecuencia en sus trabajos posteriores. [9] El movimiento concluye con una variada recapitulación del Coral. Las variaciones son así estructurados de una mini- forma sonata , creando un "Sonata dentro de un Sonata". [1] [6] A lo largo del movimiento, varios pasajes tienen un carácter parecido a la toccata . [6][9]