Retrato de Père Tanguy , pintado por Vincent van Gogh en 1887, es una de sus tres pinturas de Julien Tanguy. Las tres obras demuestran una progresión en el estilo artístico de Van Gogh después de su llegada a París. El primero es sombrío y está formado por una composición simple. El segundo presenta los grabados japoneses de Van Gogh . El último y más avanzado en estilo, habilidad y color integrainfluencias japonesas , impresionistas y de otro tipo en la comunidad de artistas parisinos. Esta pintura transmite una sensación de serenidad que Van Gogh busca para sí mismo. Esta última pintura de Tanguy se encuentra en el Musée Rodin , París.
Retrato de Père Tanguy , versión final | |
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Artista | Vincent Van Gogh |
Año | 1887 |
Catálogo | |
Medio | Óleo sobre lienzo |
Dimensiones | 65,0 cm × 51,0 cm (25,6 pulgadas × 20,0 pulgadas) |
Localización | Musée Rodin , París |
Van Gogh en París
En 1886, Van Gogh abandonó los Países Bajos para no volver jamás. Se mudó a París para vivir con su hermano Theo , un marchante de arte parisino. Vincent entró en París como un hombre tímido y sombrío. Si bien su personalidad nunca cambiaría, emergió artísticamente en lo que un crítico describió como un "pájaro cantor". [1] Aunque van Gogh había sido influenciado por grandes maestros en los Países Bajos, venir a París significó que estuvo expuesto a impresionistas, simbolistas , puntillistas y arte japonés ( ver Japonismo ). Su círculo de amigos incluía a Camille Pissarro , Henri Toulouse-Lautrec , Paul Gauguin , Émile Bernard , Paul Signac y otros. Las obras de los artistas japoneses de ukiyo-e Hiroshige y Hokusai influyeron mucho en Van Gogh, tanto por el tema como por el estilo de patrones planos de colores sin sombra. En los dos años desde 1886 hasta 1888 que pasó trabajando en París, van Gogh exploró los diversos géneros, creando su propio estilo único. [1]
La pintura
La pintura de colores brillantes y el sujeto confiado representan un cambio en la actitud de Vincent. [2] [3] Van Gogh llamó a su uso de colores brillantes "gimnasia" que a través de la experimentación creó una gran profundidad, armonía y equilibrio en su trabajo. [3] [4] La pintura contiene un fondo de grabados japoneses de Van Gogh que se vendieron en la tienda de Tanguy. [3] Encima del sombrero de Tanguy está el monte Fuji ; [3] [4] Los actores de Kabuki comparten la pared con cerezos en flor. [4]
Las pinturas japonesas representan la búsqueda de serenidad de Van Gogh, que describe en una carta a su hermana durante este período: "Tener tanta serenidad como sea posible, aunque uno sepa poco - nada - con certeza, es quizás un mejor remedio para todas las enfermedades que todas las cosas que se venden en la farmacia ". [2] [3] En un esfuerzo por capturar la serenidad en su pintura, Van Gogh pinta a Tanguy con una naturaleza tranquila y contemplativa. La historiadora del simbolismo Naomi Maurer lo describe como poseedor de la "tranquilidad icónica de Buda". [3]
Van Gogh murió en 1890 y Tanguy cuatro años después. Tras la muerte de Tanguy, su hija vendió el Retrato de Père Tanguy al escultor Auguste Rodin . [5] El Retrato de Père Tanguy, anteriormente en la colección personal de Rodin, está en la colección permanente del Musée Rodin en París. [6]
Julien Tanguy
Julien François Tanguy (1825 Plédran - París 1894) era un pulidor de pintura que vendía materiales de arte y también era un marchante de arte, [7] uno de los primeros en poner a la venta las pinturas de Van Gogh. [8] Su comportamiento jovial y su entusiasmo por el arte y los artistas hicieron de su tienda una de las tiendas de suministros de arte más favorecidas de París, y fue apodado Père ("Padre") Tanguy. [7] Maurer llama a Tanguy una figura paterna que compartía su comida y dinero con artistas y mostraba sus pinturas con orgullo. [3]
Tanguy tomaba pinturas como pago por las pinturas, [3] [7] que, según Émile Bernard , hacía que entrar en su tienda en Montmartre , llena de pinturas impresionistas, fuera como "visitar un museo". [4] En comparación con su esposo, la esposa de Tanguy era menos cooperativa y estaba más preocupada con la clientela que pagaba los cargos pendientes. [4] Cuando Tanguy murió, sus amigos organizaron una subasta para su viuda. [7]
Octave Mirbeau escribió un aviso sobre él en L'Écho de Paris el 13 de febrero de 1894. [9]
Tres retratos de Julien Tanguy
Van Gogh pintó tres retratos de Julien (Père) Tanguy.
En el invierno de 1886/87, Van Gogh pintó su primer retrato de Tanguy. [10] Es mayormente marrón, con un toque de rojo en los labios y verde en el delantal. La escritora Victoria Finlay lo describe como más un trabajador que un marchante de arte. [4]
En 1887, van Gogh comenzó a experimentar con colores más brillantes, como el rojo contra el verde y el naranja contra el azul. [4] Las otras dos pinturas lo muestran sentado frente a una colorida pared de grabados japoneses. [4] El segundo a la derecha fue pintado por Van Gogh en una sesión de treinta minutos, [2] y Tanguy conservó la versión original de la pintura. [2] [4] El actor Edward G. Robinson y su esposa Gladys Lloyd Robinson, una pintora, eran dueños de la pintura, [11] que vendieron al magnate naviero griego Stavros Niarchos . [12]
La segunda pintura más avanzada con estampados japoneses se lleva a cabo en el Musée Rodin de París. [2] [4]
Referencias
- ↑ a b Wallace, R (1969). El mundo de Van Gogh (1853-1890) . Alexandria, VA, EE.UU .: Time-Life Books. pp. 40 , 69.
- ^ a b c d e Meier-Graefe, J (1987) [Londres: Michael Joseph, Ltd. 1936]. Vincent Van Gogh: una biografía . Mineola, NY, EE.UU .: Dover Publications. pp. 56-57 Hay otras páginas que también proporcionan antecedentes sobre la evolución de Van Gogh desde su llegada a París, como las páginas 68, 77CS1 maint: posdata ( enlace )
- ^ a b c d e f g h Maurer, N (1999) [1998]. La búsqueda de la sabiduría espiritual: el pensamiento y el arte de Vincent van Gogh y Paul Gauguin . Cranbury: Associated University Press. págs. 55, 59. ISBN 0-8386-3749-3.
- ^ a b c d e f g h yo j Finlay, V (2002). Color: una historia natural de la paleta . Nueva York y Toronto: Random House Trade Paperbacks. pag. 20. ISBN 0-8129-7142-6.
- ^ Strieter, T (1999). Arte europeo del siglo XIX: un diccionario de actualidad . Westport, CT, Estados Unidos: Greenwood Press. pp. 174 -175. ISBN 0-313-29898-X.
- ^ "Rodin como coleccionista (Extracto de la obra Rodin - Colecciones Le musée et ses, editada por Scala, París, 1996)" . Colecciones . Musée Rodin. Archivado desde el original el 6 de abril de 2011 . Consultado el 18 de marzo de 2011 .
- ^ a b c d Gay, P (1999) [1998]. Guerras del placer . Nueva York: WW Norton and Company. pag. 143. ISBN 0-393-31827-3.
- ^ Leeuw, R (1997) [1996]. Las cartas de Vincent Van Gogh . Londres y otros lugares: Penguin Group. pag. 329.
- ^ "Le Père Tanguy" . L'Écho de Paris (en francés). 13 de febrero de 1894 . Consultado el 29 de noviembre de 2012 .
- ^ Walther, Ingo; Metzger, Rainer. Vincent van Gogh: Las pinturas completas . Taschen . pag. 204. ISBN 9783836541220.
- ^ Pollock, G; Florencia, P (2001). Mirando hacia el futuro: ensayos sobre arte, vida y muerte . G + B Arts International. pag. 291 . ISBN 90-5701-122-0.
- ^ Gill, W (2 de noviembre de 1962). "Extraña historia del escándalo de arte de Walter Chrysler Jr." . Revista Life . Time, Inc. 53 (18): 80–83 . Obtenido el 19 de marzo de 2011 La pintura propiedad de Stavros Niarchos , el magnate naviero griego , se nota por la corteza del árbol a la izquierda de su cara, la flor justo debajo del árbol y la forma en que se pintaron su cara, camisa y chaqueta.CS1 maint: posdata ( enlace )