Televisión de calidad (también televisión de calidad o calidad artística televisión ) [1] es un término usado por los estudiosos de televisión , [2] críticos de televisión , [3] y de radiodifusión grupos de defensa [4] para describir un género o estilo de programación de televisión que sostienen es de mayor calidad debido a su tema, estilo o contenido. Durante varias décadas después de la Segunda Guerra Mundial , la televisión que se consideraba "televisión de calidad" se asoció principalmente con redes de televisión públicas financiadas por el gobierno ; [5]sin embargo, con el desarrollo de los canales especializados de la red de televisión por cable en las décadas de 1980 y 1990, [6] [7] [8] [9] Los canales de cable de EE . UU. como HBO realizaron una serie de programas de televisión que, según algunos críticos de televisión, eran "televisión de calidad ", como Los Soprano .
Las afirmaciones de que los programas de televisión son de mayor calidad incluyen una serie de evaluaciones subjetivas y juicios de valor. Por ejemplo, la afirmación de Robert J. Thompson de que los programas de "televisión de calidad" incluyen "... un pedigrí de calidad , un gran reparto , una serie de recuerdos, la creación de un nuevo género mediante la recombinación de los más antiguos, la autoconciencia y tendencias pronunciadas hacia lo controvertido y lo realista " [10] incluye una serie de valoraciones subjetivas. Los criterios de "televisión de calidad" establecidos por el grupo estadounidense Viewers for Quality Television ("Un programa de calidad es algo que anticipamos ... [se] centra más en las relaciones ... [y] explora el carácter, ilumina, desafía, involucra y confronta al espectador; provoca pensamiento ... ") también requieren una serie de evaluaciones subjetivas.
Los programas de televisión en otro extremo del espectro de la televisión de calidad a veces se denominan televisión B o televisión de cuello azul . [11]
"Televisión de calidad" ficticia y no ficticia
Los programas de televisión ficticios que algunos estudiosos de la televisión y grupos de defensa de la radiodifusión sostienen que son "televisión de calidad" incluyen series como Twin Peaks y Los Soprano . Kristin Thompson sostiene que algunas de estas series de televisión exhiben rasgos que también se encuentran en las películas de arte , como el realismo psicológico, la complejidad narrativa y tramas ambiguas. Los programas de televisión de no ficción que algunos estudiosos de la televisión y grupos de defensa de la radiodifusión sostienen que son "televisión de calidad" incluyen una variedad de programación seria y no comercial dirigida a un público específico, como documentales y programas de asuntos públicos.
En los Estados Unidos
Complejidad narrativa en el drama televisivo
En los albores del medio y en la Edad de Oro de la Televisión en la década de 1950, había dramas complejos en forma de series de antología en vivo cada semana como Playhouse 90 , Kraft Television Theatre , Studio One , Goodyear Television Playhouse y otras similares. programas con escritores como Rod Serling y Paddy Chayefsky que escribieron historias sobre la condición humana, a menudo a través de un ojo oscuro y una visión cínica o irónica de la vida y los problemas sociales. Estos fueron dramas en vivo transmitidos para la ciudad de Nueva York durante 52 semanas sin pausa, y tales programas se desvanecieron cada vez más con los dramas de televisión que ahora se filman en Los Ángeles, California . Sin embargo, la esencia y el formato de estos dramas continuaron en forma de dramas de antología filmados como Alfred Hitchcock Presents y The Twilight Zone . Con la serie de antología que ahora se está filmando en Los Ángeles, estos programas se transmitieron durante 39 semanas con una pausa en el verano.
Las décadas de 1960 y 1970 dieron lugar a dos formatos narrativos complejos que llegarían a dominar el panorama televisivo estadounidense décadas más tarde. La serie de horario estelar (radio y televisión) con Peyton Place basada en la novela Grace Metalious y la exitosa película del mismo nombre protagonizada por Lana Turner . Fue la primera serie de televisión estadounidense en presentar una discusión franca sobre la sexualidad en historias dramáticas. También fue la primera serie de horario estelar en adoptar el enfoque de narración más serializado basado en personajes que se ve con más frecuencia en las telenovelas diurnas en comparación con la serie típica de horario estelar de la época, que tenía una naturaleza más episódica impulsada por la trama.
The Fugitive fue el primero en introducir el concepto de arco narrativo y arco de personajes , a pesar de la naturaleza episódica del programa, con David Janssen interpretando al Dr. Richard Kimble , un hombre que huye para demostrar su inocencia y revelar que un manco el hombre era de hecho el asesino de su esposa. Esto llevó a un gran enfrentamiento en el episodio final que resultó en que la transmisión fuera uno de los programas de televisión más vistos de todos los tiempos y que el concepto de un final de serie se convirtiera en populares captadores de calificaciones en lugar del método anterior de usar un programa de clips como episodio final. . El fugitivo también generó un largometraje protagonizado por Harrison Ford y Tommy Lee Jones (quien ganó un Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto ) junto con un remake de corta duración de la serie protagonizada por Timothy Daly .
La Battlestar Galactica original fue quizás una de las primeras series dramáticas de la televisión estadounidense en adentrarse en la mitología de un espectáculo , mucho antes de Twin Peaks , Babylon 5 , The X-Files o Lost, que implicaba mezclar narrativas serializadas y episódicas en una serie de televisión regular. . La premisa involucró a una flota heterogénea de sobrevivientes de las Doce Colonias del Hombre ahora destruidas que huían de un ataque de una raza cibernética destructiva llamada los Cylons , con la esperanza de una decimotercera colonia utópica llamada Tierra . La serie fue protagonizada por Lorne Greene de la fama de Bonanza . La serie fue cancelada después de una temporada debido al aumento de los costos presupuestarios, pero generó Galactica 1980 un año después, y una versión reinventada de la serie en The Sci Fi Channel que obtuvo mucho más reconocimiento, aclamación de la crítica y una duración más larga que la serie original o Galáctica 1980 . En ese momento, las series de televisión tenían 26 semanas por temporada con pausas ahora tanto en verano como en invierno.
En la década de 1980, tanto las series como los arcos de la historia regresaron con las exitosas telenovelas Dallas , su spin-off Knots Landing y su programa hermano Falcon Crest (las tres series se produjeron en Lorimar ) junto con Dynasty, producida por Aaron Spelling ; A pesar de su atractivo para las masas, su naturaleza cursi y su sensacionalismo, estos programas llevaron a más dramas de horario estelar a utilizar el formato de serie. Entre estos se encontraban dramas como los programas producidos por Steven Bochco: Hill Street Blues , St. Elsewhere , LA Law y, más tarde, NYPD Blue y Wiseguy . Estos últimos dramas fueron conocidos por su profunda caracterización y múltiples hilos narrativos. Estos dramas serializados sin los adornos melodramáticos de una telenovela ayudaron a popularizar el término arco narrativo .
En las décadas de 1990 y 2000, se comenzó a utilizar un nuevo modelo de narración televisiva en algunos programas de televisión de EE. UU. Como Oz y Los Soprano , y más tarde en programas como The Wire y Six Feet Under para HBO, que adoptó un modelo comercial de producción de 13 dramas de una semana en el transcurso de cinco años más o menos. Esta fue una marcada desviación de los dramas tradicionales de la red que comenzarían con trece episodios al comienzo de la temporada con otros nueve episodios para terminar la temporada, y permitió que estos dramas de cable tuvieran la oportunidad de tener éxito al no cancelarlos en un año. pero concluirlos antes de que pasaran su mejor momento. Estos programas eran más oscuros y, en ocasiones, más gráficos que el típico drama de la red, estableciendo la televisión dramática por cable como una alternativa sólida a la televisión en red. En los años posteriores al final de la carrera de The Wire , varias facultades y universidades como Johns Hopkins , Brown University y Harvard College han ofrecido clases sobre The Wire en disciplinas que van desde derecho hasta sociología y estudios cinematográficos .
Puntos de vista de académicos y autores
Robert Thompson dice que la televisión de calidad tiene las siguientes características:
- Debe romper las reglas establecidas de la televisión y no parecerse a nada que haya existido antes.
- Es producido por personas de ascendencia estética de calidad, que han perfeccionado sus habilidades en otras áreas, particularmente en el cine. Atrae una audiencia de calidad.
- Tiene éxito contra todo pronóstico, después de las luchas iniciales.
- Tiene un elenco de conjunto grande que permite múltiples líneas argumentales.
- Tiene memoria, refiriéndose a episodios y temporadas anteriores en el desarrollo de la trama.
- Desafía la clasificación de género.
- Suele ser literario.
- Contiene fuertes críticas sociales y culturales con referencias culturales y alusiones a la cultura popular.
- Tiende a lo controvertido.
- Aspira al realismo.
- Finalmente, es reconocido y apreciado por la crítica, con premios y aclamaciones de la crítica. [12]
La reseña de Paul Buhle sobre Quality Popular Television [13] afirma que "los críticos de la alta cultura consideraban casi uniformemente que las películas eran basura hasta la televisión, cuando consagraban al autor de cine . En la siguiente etapa ... algunos programas de televisión ... [ se les concedió el estatus de "arte". Algunos profesores [14] y escritores de televisión británicos argumentan que la programación de la televisión estadounidense incluye una serie de programas de calidad. En abril de 2004, Janet McCabe (Universidad Metropolitana de Manchester) y Kim Akass (Universidad Metropolitana de Manchester) organizó una conferencia sobre "Televisión de calidad estadounidense" para examinar la "rama particular de la televisión estadounidense conocida como televisión de calidad" (p. ej., St Elsewhere , Hill Street Blues , thirtysomething , Twin Peaks , The X-Files , Buffy the Vampire Slayer , ER , Los Soprano , Sex and the City y Six Feet Under ).
La revista de listados de televisión de la BBC , Radio Times , publicó un artículo en 2002 que preguntaba "¿Por qué los dramas británicos de larga duración no pueden parecerse más a los de Estados Unidos?". David Gritten argumentó que "... la crema de la televisión estadounidense ahora representa la calidad real", porque los dramas televisivos estadounidenses tienen "... la ventaja en retratar una amplia gama de experiencias humanas" y son "... de ritmo rápido , complejo, inteligente y bellamente escrito ".
Kristin Thompson , en la narración de Cine y Televisión , [15] sostiene que los programas de televisión estadounidenses como David Lynch 's Twin Peaks series tienen" ... una relajación de la causalidad, un mayor énfasis en el realismo psicológico o anecdótica, violaciónes de la claridad clásica de espacio y tiempo, comentario explícito del autor y ambigüedad ". Thompson afirma que series como Buffy, la cazavampiros , Los Soprano y Los Simpson "... han alterado las antiguas nociones de cierre y autoría única", lo que significa que "... la televisión ha introducido sus propios cambios en la narrativa tradicional formulario." Otros programas de televisión que se han denominado "televisión artística", como Los Simpson , utilizan una "... ráfaga de referencias culturales, una caracterización intencionalmente inconsistente y una considerable autorreflexión sobre las convenciones televisivas y el estado del programa como programa de televisión . " Kristin Thompson compara la película de David Lynch Blue Velvet y la serie de televisión Twin Peaks y "... pregunta si puede haber una" televisión de arte "comparable al más conocido" cine de arte ". [16] Una película de arte es típicamente una seria, Película no comercial, realizada de forma independiente, que está dirigida a una audiencia de nicho, en lugar de una audiencia masiva. Los críticos de cine y los estudiosos de cine suelen definir una "película de arte" utilizando un "... canon de películas y esas cualidades formales que las marcan como diferentes de las principales películas de Hollywood ".
Jason Mittell , profesor asociado de estudios estadounidenses y cultura cinematográfica y mediática en Middlebury College , señala que muchos de los programas de televisión innovadores de los últimos veinte años provienen de creadores que lanzaron sus carreras en el cine, un medio con un prestigio cultural más tradicional. "como David Lynch, Barry Levinson , Aaron Sorkin , Joss Whedon , Alan Ball y JJ Abrams . [17]
Espectadores de televisión de calidad
En los EE. UU., Se formó una organización llamada Viewers For Quality Television en la década de 1980 para fomentar la producción y transmisión de programas que, según el grupo, eran "televisión de calidad". El grupo encuesta a sus miembros y crea consenso a través de un boletín mensual. La fundadora del grupo, Dorothy Swanson, argumentó que "Un 'programa de calidad' es algo que anticipamos antes y saboreamos después. Se enfoca más en las relaciones que en las situaciones; explora el carácter, ilumina, desafía, involucra y confronta al espectador; provoca pensamientos y es recordado mañana. Un espectáculo de calidad colorea la vida en tonos de gris ".
Para los programas de humor con el apoyo del grupo, tales como el lugar de Frank , diseñaba a las mujeres , o el puente de Brooklyn , y dramas como ER , Murder One o Policías de Nueva York , las clasificaciones anuales del grupo fueron supervisadas por ejecutivos de la industria de difusión, como la clasificación mostraron las preferencias del la así llamada programación de "alta demografía" que atrae a los televidentes de televisión con educación universitaria y mayores ingresos, una audiencia de nicho que buscan los anunciantes.
A medida que los programas de televisión se vuelven cada vez más populares como el alquiler y la compra de DVD, las industrias de los medios han intentado aumentar la "posibilidad de volver a verlos" de los programas. Si un programa de televisión tiene una trama simple que se puede entender en una sola visualización, es menos probable que los espectadores quieran comprar una grabación en DVD de este programa de televisión. Sin embargo, si un programa proporciona una construcción narrativa compleja y un contenido muy detallado, los espectadores estarán más inclinados a querer "volver a ver episodios o segmentos para analizar los momentos complejos".
Además, el "... aumento de la complejidad narrativa también ha visto un aumento en la crítica de la televisión amateur, ya que han surgido sitios como televisionwithoutpity.com para proporcionar comentarios reflexivos y humorísticos sobre episodios semanales". Según Steven Johnson, los programas de televisión narrativamente complejos brindan a los espectadores un "entrenamiento cognitivo" que puede ayudar a aumentar sus habilidades de "... resolución de problemas y observación".
En el Reino Unido
En el Reino Unido, las obras de televisión de las décadas de 1950 y 1960 abordaron una variedad de temas controvertidos, pero aún así lograron atraer a grandes audiencias. Estas obras televisadas fueron consideradas como un punto de referencia del drama televisivo británico de alta calidad, parte de lo que algunos historiadores de la televisión denominan la "edad de oro" de la televisión británica. El escritor británico de dramas televisivos John Hopkins se ha destacado por "... ser pionero [ly] exitoso ... la serie corta de drama serio", que "... estableció un precedente importante en Gran Bretaña" y sirvió de modelo para la televisión posterior. escritores como Dennis Potter y Alan Bleasdale . [18]
La Escuela Nacional de Cine y Televisión del Reino Unido (NFTS), que enseña habilidades creativas y comerciales, señala la "... tensión que nos ha dado el cine popular, la televisión seria y entretenida, y ha permitido que ambos medios se conviertan en formas de arte por sí mismas. derecho." La serie británica producida por la cadena de televisión pública ' The Jewel in the Crown y Brideshead Revisited ' ... llegó a representar el 'apogeo de la calidad británica' "y la Jewel in the Crown fue" ... considerada como el epítome de la excelencia " y descrito como el "título que todos buscan cuando se les pide una definición de" televisión de calidad ". [19]
El evento del Consejo de las Artes de Inglaterra "Día del Cine Británico" establece que la "máxima prioridad del consejo es realizar intervenciones estratégicas en la elaboración de programas para la transmisión televisiva en red ... mediante la coproducción" ... programas hechos por productores independientes con socios de televisión ". El Art Film Festival examinó cuestiones de televisión como" Programación de cortometrajes: el arte en la era de la televisión por satélite ", que examina" ... formas en las que el trabajo contemporáneo, a menudo estéticamente difícil, puede presentarse en las cadenas de televisión de formas innovadoras pero accesibles ". Kristin Thompson sostiene que un programa de la emisora pública británica , The Singing Detective , tiene lo que ella define como aspectos de" televisión artística "similares a los que encuentra en la serie Twin Peaks de Lynch .
David Lavery ha escrito varios artículos y capítulos de libros en televisión que, según él, es "televisión de calidad". Co-editó Twin Peaks en el espejo retrovisor: evaluaciones y reevaluaciones del programa que se suponía que cambiaría la televisión y escribió "TV de calidad peculiar: revisitando la exposición del norte ". (de Critical Studies in Television 1.2 (otoño de 2006): 34-38). En abril de 2004, Janet McCabe y Kim Akass organizaron una conferencia sobre "American Quality Television" (descrita anteriormente en la sección sobre los EE. UU.) Y recientemente han publicado un libro Quality TV: Contemporary American Television and Beyond (noviembre de 2007, IB Tauris). Esta colección es parte de su serie Reading Contemporary Television y, junto con sus colaboradores, discuten varias definiciones de Quality TV.
A diferencia de los académicos antes citados, que discuten las contribuciones de los programas de televisión de ficción que consideran "televisión de calidad", Dieter Daniels sostiene que "... no existe una forma de alta cultura televisiva que pueda considerarse una cultura duradera". activo que se conservará para las generaciones futuras ", a excepción del" clip musical ". El artículo de Daniels, "Televisión: ¿Arte o antiarte?", Afirma que los clips musicales (p. Ej., Videos musicales ) que "han surgido desde la década de 1980" han "... atraído elogios en el contexto del arte y se han convertido en parte del museo. colecciones ", y que" ... se ven a menudo como una continuación de las películas absolutas de vanguardia de la década de 1920. [20]
En Canadá
La transmisión de televisión en Canadá está fuertemente influenciada por los sistemas de transmisión del Reino Unido y los Estados Unidos. La base legislativa del sistema de radiodifusión canadiense, la Ley de Radiodifusión , y su emisora pública, la Corporación de Radiodifusión Canadiense , se basan en el sistema de radiodifusión del Reino Unido y su uso de una emisora pública financiada por el gobierno. Además, el sistema de radiodifusión canadiense está influenciado por el sistema de radiodifusión estadounidense. La mayoría de los canadienses reciben varios canales estadounidenses, ya sea a través de transmisiones por aire (por ejemplo, en ciudades fronterizas como Windsor) o en paquetes de televisión por cable. Además, los programas de las emisoras comerciales canadienses están dominados por programas populares de EE. UU.
Los programas que se consideran "televisión de calidad" en Canadá suelen ser producidos y transmitidos por la emisora pública (CBC) o por las emisoras educativas provinciales, como TVO de Ontario , SCN de Saskatchewan , BC Knowledge y Télé-Québec de Quebec .
La Youth Media Alliance / Alliance Médias Jeunesse
La Youth Media Alliance / Alliance Médias Jeunesse [21] (YMAMJ) es una organización canadiense sin fines de lucro que utiliza la defensa, las ceremonias de premios y otros reconocimientos y la capacitación profesional para promover los medios de comunicación infantiles canadienses. YMAMJ ejerce presión sobre los gobiernos sobre el tema del entretenimiento infantil basado en pantallas. YMAMJ fomenta la producción de programas de alta calidad y aboga por la producción y transmisión del mayor número posible de programas de alta calidad para niños y jóvenes canadienses.
La "declaración de calidad" de YMAMJ sentó las bases para la Carta de la Televisión Infantil, que actualmente está siendo ratificada por gobiernos y emisoras de todo el mundo. YMAMJ sostiene que "la televisión de calidad es una televisión que se considera excelente tanto en forma como en contenido, orientada a las necesidades y expectativas de sus espectadores objetivo y al mismo tiempo cumple con los estándares reconocidos de la industria". Además, la organización afirma que "el contenido de los programas debe ser relevante y entretenido, estimular el intelecto y la imaginación y fomentar la apertura hacia los demás. También debe ser un reflejo fiel del mundo en el que los niños crecen, respetando su dignidad y promover el aprendizaje ". [22]
Lista de programas citados como televisión de calidad
- Twin Peaks [23]
- Los Soprano [24]
- El alambre [25]
- Buffy, la cazavampiros [26]
- Chicas [27]
Ver también
- Película de arte
- Cinofilia
- Edad de oro de la televisión (años 50 y 60) y Edad de oro de la televisión (años 2000 hasta el presente)
- Premio Humanitas y Lista de ganadores del Premio Humanitas
- Premio Peabody
- Empresas MTM
- New Hollywood : la madurez del cine hacia el arte y la salida de la Edad de Oro de Hollywood desde finales de los sesenta hasta principios de los ochenta.
- Cine clásico de Hollywood
- Lista de series de televisión de comedia dramática
Referencias
- ^ John Thornton Caldwell, Televisualidad: estilo, crisis y autoridad en la televisión estadounidense , Rutgers University Press, 1995, p. 67.
- ^ David Lavery ( Universidad Estatal de Middle Tennessee ); Janet McCabe ( Birkbeck, Universidad de Londres ); Kim Akass ( Universidad de Hertfordshire ); y Kristin Thompson , autora de Storytelling in Film and Television (y coautora de varios libros de texto sobre cine con su esposo, David Bordwell ). Thompson es miembro honorario del Departamento de Artes de la Comunicación de la Universidad de Wisconsin-Madison.
- ^ Unartículo de la guía de televisión titulado "Girls Power: WB Drama to Return" dice "Puntuación uno para los fanáticos de la televisión de calidad: WB está a punto de renovar su aclamado drama de primer año Gilmore Girls para una segunda temporada".
- ^ Espectadores de televisión de calidad en los EE. UU., Campaign for Quality Television Ltd. en el Reino Unido y Alliance for Children and Television (ACT) en Canadá
- ^ Las redes de televisión pública financiadas por el gobierno, como la BBC, producen "programación educativa ... [,] documentales de alta calidad y películas cinéfilos" como una forma "... de educar y 'elevar' a la población en general ... Descripción del curso: Visual Art and Television (Open UvA college). Describe las complejas relaciones que el arte y la televisión han mantenido desde mediados del siglo XX hasta la actualidad (Arte en TV; TV en Arte; TV como Arte).
- ^ "Cultivar la estética de la televisión" .
- ^ Haciendo un caso para los años 90, la 'Otra' Edad de Oro de la televisión-UPROXX
- ^ Por qué la edad de oro de la televisión nació realmente en la década de 1980-Vulture
- ^ Casetti, Francesco; Fanchi, Mariagrazia (17 de agosto de 2017). "Cinefilia / Telefilia". Marco: La Revista de Cine y Medios . 45 (2): 38–41. JSTOR 41552408 .
- ^ Thompson, Robert J. Television's Second Golden Age: From Hill Street Blues to ER: Hill Street Blues, Thirtysomething, St. Elsewhere, China Beach, Cagney & Lacey, Twin Peaks, Moonlighting, Northern Exposure, LA Law, Picket Fences, con Breves reflexiones sobre homicidio, NYPD Blue & Chicago Hope y otros dramas de calidad . Syracuse University Press, 1997. págs. 13-16.
- ^ La caída del tirano que sacudió el mundo de la televisión: hasta que repentinamente lo derribaron, Jim Aubrey gobernó el aire , p. 94, en Google Books
- ^ Robert J. Thompson , Segunda edad de oro de la televisión: de Hill Street Blues a ER , Syracuse University Press, 1997
- ^ Televisión popular de calidad (eds. Mark Jancovich, James Lyons). Londres: BFI, 2003. Revisión disponible en: [1]
- ^ David Lavery (la Cátedra de Cine y Televisión de la Universidad Brunel de Londres); Janet McCabe (Universidad Metropolitana de Manchester); y Kim Akass (Universidad Metropolitana de Manchester)
- ↑ Storytelling in Film and Television , Harvard University Press, mayo de 2003
- ^ Kristin Thompson. Cuentacuentos en Cine y Televisión. Resumen disponible en: [2]
- ^ Jason Mittell, "Complejidad narrativa en la televisión estadounidense contemporánea", The Velvet Light Trap # 58, otoño de 2006, 29-40. Disponible en: [3]
- ^ Bob Millington. HOPKINS, JUAN. Disponible en: [4]
- ^ Peter McLuskie. Artículo sobre Joya de la corona . Disponible en: [5]
- ^ Media Art Net | Descripción general del arte multimedia | MassMedia
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 23 de julio de 2007 . Consultado el 9 de mayo de 2007 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ Consulte el párrafo DECLARACIÓN DE CALIDAD DE YMAMJ, en "Copia archivada" . Archivado desde el original el 23 de julio de 2007 . Consultado el 9 de mayo de 2007 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ "Está sucediendo de nuevo": paratextualidad, 'calidad' y nostalgia en el aniversario disperso de Twin Peaks | Garner | Series-Inte
- ^ BBC - Cultura - Los Soprano: un programa revolucionario del que hablaremos para siempre
- ^ En la televisión: la calidad se reduce a 'The Wire' - seattlepi.com
- ^ El episodio de 'Buffy' que cambió la forma en que hablamos de televisión - VICE
- ^ (PDF) Chicas de HBO: género, generación y televisión de calidad | Catherine Driscoll y Sean Fuller - Academia.edu
Otras lecturas
- Janet McCabe y Kim Akass. Televisión de calidad: Televisión estadounidense contemporánea y más allá. Noviembre de 2007. ISBN 1-84511-510-4
- Televisión Popular de Calidad . Editado por Mark Jancovich (profesor titular de cine y televisión en la Universidad de East Anglia) y James Lyons (profesor de cine en la Universidad de Exeter). Publicado en abril de 2003. Tapa blanda. ISBN 0-85170-941-9 ; Tapa dura ISBN 0-85170-940-0 . Este libro analiza programas de "televisión popular de calidad" como Ally McBeal, Martial Law, Buffy, Lois y Clark, Star Trek: The Next Generation y Ellen .
- Ava Collins. "Intelectuales, poder y televisión de calidad" en la Revista Estudios Culturales . Edición Volumen 7, Número 1 / Enero de 1993.
- Lealand, G. "Buscando televisión de calidad en Nueva Zelanda: ¿Cazando el moa?" en la Revista Internacional de Estudios Culturales , 4 (4), SAGE, 2001, págs. 448–455. ISSN 1367-8779.
enlaces externos
- Cómo la televisión se convirtió en arte en The New Yorker