La música rock y la caída del comunismo
La música rock desempeñó un papel en la subversión del orden político de la Unión Soviética y sus satélites . La atracción de la forma única de música sirvió para socavar la autoridad soviética al humanizar a Occidente, ayudó a alejar a una generación del sistema político y provocó una revolución juvenil. Esta contribución se logró no solo a través del uso de palabras o imágenes, sino a través de la estructura de la música misma. Además, la música se difundió como parte de un amplio esfuerzo de diplomacia pública , empresas comerciales y a través de los esfuerzos de la población en el Bloque del Este .
En la década de 1960, The Beatles despertaron el amor por el rock en la juventud soviética y su popularidad se extendió. En agosto de 1976, Cliff Richard se convirtió en el primer acto de rock occidental en tocar detrás de la Cortina de Hierro , tocando doce conciertos en la Unión Soviética; doce fechas en Leningrado (ahora San Petersburgo) y ocho en Moscú. [1] A lo largo de la década de 1980, una serie de actos occidentales se presentaron detrás de la Cortina de Hierro, incluidos Elton John (que a menudo se cita incorrectamente como el primer artista occidental), Queen , The Rolling Stones , David Bowie , Bruce Springsteen , Billy Joel y Ozzy . osbourne.
El stilyagi , el primer movimiento de contracultura juvenil en la Unión Soviética, surgió en la década de 1950. Los stilyagi, que significa elegante en ruso, escucharon la música y copiaron las tendencias de la moda occidental. A diferencia de los movimientos juveniles posteriores, el régimen no intentó infiltrarse y canalizar el movimiento hacia sus propios fines, sino que optó por la opresión pública. El stilyagi prácticamente desapareció a principios de la década de 1960 porque se relajaron muchas restricciones en el flujo de información, lo que demuestra que los estilos en los que se inspiraron los stilyagi estaban desactualizados. [2] [3]
El 6º Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes tuvo lugar en Moscú en 1957, lo que permitió el jazz y las formas occidentales de danza por primera vez en la Unión Soviética. Aunque había alguna esperanza de que esto fuera una indicación de la relajación de las restricciones, a fines de la década de 1950, los países del Bloque del Este comenzaron a arrestar a stilyagi y fanáticos del rock. [4] En 1958, en parte como respuesta a estos eventos, la OTAN publicó un informe especulando sobre el uso intencional de la música rock con fines subversivos. [5]
Los Beatles despertaron el amor por el rock en la juventud soviética y su popularidad se extendió a principios de la década de 1960. [6] Su impacto en la moda fue uno de los signos externos más evidentes de su popularidad. "Las chaquetas sin cuello de los Beatles, conocidas como 'Bitlovka', se ensamblaron a partir de desechos; las torpes botas militares se remodelaron al estilo de los Beatles". [7] Además de su influencia en la moda, también ayudaron a impulsar la expansión de la música en el mercado negro . Los álbumes de música ilícita se crearon grabando copias en placas de emulsión de rayos X descartadas . [8] La música en sí fue adquirida mediante el contrabando de copias del oeste o grabándola de la radio occidental. [9]Este último se volvió más fácil y más común después de que el presidente de los Estados Unidos, Lyndon Johnson , hizo de la transmisión internacional una prioridad a mediados de la década de 1960. [10]
La cultura hippie surgió a finales de los 60 y principios de los 70. Aunque muy similares en términos de estética a sus primos occidentales, los hippies soviéticos eran más pasivos. El movimiento hippie soviético no desarrolló las mismas sensibilidades sociales y políticas radicales que la Nueva Izquierda en los Estados Unidos. [11] Sin embargo, en otras partes del bloque oriental, los rockeros y los hippies eran bastante activos políticamente y en la Primavera de Praga de 1968 se celebraron numerosos conciertos en apoyo de una mayor liberalización. [12]
