Rocksteady es un género musical que se originó en Jamaica alrededor de 1966. [1] Un sucesor del ska y un precursor del reggae , rocksteady fue el estilo de música dominante en Jamaica durante casi dos años, interpretado por muchos de los artistas que ayudaron a establecer el reggae. incluyendo grupos de armonía como The Techniques , The Paragons , The Heptones y The Gaylads ; cantantes conmovedores como Alton Ellis , [2] Delroy Wilson , Bob Andy, Ken Boothe y Phyllis Dillon ; músicos como Jackie Mittoo ,Lynn Taitt y Tommy McCook . [3] El término rocksteady proviene de un estilo de baile popular (más lento) mencionado en la canción de Alton Ellis 'Rocksteady' que combinaba con el nuevo sonido. Algunas canciones de rocksteady se convirtieron en éxitos fuera de Jamaica, como el ska, ayudando a asegurar la base internacional que tiene la música reggae en la actualidad.
Rocksteady | |
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Orígenes estilísticos | |
Origen cultural | Mediados de la década de 1960, Jamaica |
Formas derivadas | Reggae |
Géneros de fusión | |
Fusión de reggae | |
Otros temas | |
Música de Jamaica |
Caracteristicas
Los músicos y productores jamaicanos que crearon el sonido rocksteady y el ska estaban bien versados en el jazz y estaban influenciados por otros géneros, sobre todo el ritmo y el blues , y la música caribeña más la música africana. [5] Al considerar las diferencias entre ska y rocksteady, vale la pena recordar que los músicos de respaldo y los productores eran esencialmente los mismos.
El tempo percibido se volvió más lento con el desarrollo de rocksteady que en ska. [6] Los guitarristas y pianistas comenzaron a experimentar con acentos ocasionales alrededor del patrón básico poco convencional.
La ralentización que se produjo con rocksteady permitió a los bajistas explorar un tono más gordo, oscuro, suelto y lento que el ska bass. [7] El tempo más lento y los tamaños de banda más pequeños a su vez llevaron a un enfoque mucho mayor en la línea de bajo en general, que finalmente se convirtió en una de las características reconocibles de la música jamaicana. En rocksteady, la guitarra solista suele doblar la línea del bajo, en el estilo de punteo silenciado creado por Lynn Taitt (como en "Run for Cover" de Lee "Scratch" Perry [8] ).
Letra
Debido en parte al fuerte uso de canciones de soul estadounidenses, muchas canciones de rocksteady son canciones de amor; por ejemplo, "Sharing You" de Prince Buster, que es una versión del original del cantante de soul Mitty Collier , y "Queen Majesty" de The Techniques , que es una versión de "Minstrel and Queen" de The Impressions . [9]
Hay canciones rocksteady sobre religión y el movimiento rastafari , aunque no en la misma medida que en el reggae. Rocksteady coincidió con el surgimiento de los rude boys y algunas canciones de rocksteady reflejan esto (generalmente de manera negativa) como "Rude Boy Gone A Jail" de The Clarendonians y, la más famosa, "Judge Dread" de Prince Buster. [10]
Alton Ellis era anti-rudie, [ aclaración necesaria ] y Alton Ellis y "Cry Tough" de los Flames instaron a los jamaicanos en los guetos a mantenerse firmes en los tiempos difíciles. [11]
Historia
Como estilo musical popular, rocksteady duró poco; su apogeo sólo duró unos dos años, desde el verano de 1966 hasta la primavera de 1968. [1]
Además, a mediados o finales de la década, cuando el ska comenzó a perder popularidad y el optimismo que acompañó a la Independencia en 1962 disminuyó, los jóvenes del campo jamaiquino inundaron los guetos urbanos de Kingston, en barrios como Riverton City. , Greenwich Town y Trenchtown . Muchos de ellos se convirtieron en delincuentes que irradiaban cierta frialdad y estilo. Estos jóvenes rebeldes se hicieron conocidos como chicos rudos .
A veces se dice que Alton Ellis es el padre de rocksteady por su éxito "Rocksteady", [2] pero otros candidatos para el primer single de rocksteady incluyen "Take It Easy" de Hopeton Lewis , "Tougher Than Tough" de Derrick Morgan y "Hold Ellos "por Roy Shirley .
En una entrevista de radio jamaicana, la pianista Gladstone Anderson dijo que la líder de la banda Lynn Taitt sugirió bajar la velocidad de la música mientras grababa "Take It Easy". [12] Taitt respaldó esto en una entrevista de 2002, afirmando: "Le dije a 'Gladdy que redujera el ritmo y así es como surgieron Take It Easy y rocksteady. Rocksteady es un ska realmente lento". [13]
El productor de discos Duke Reid lanzó "Girl I've Got a Date" de Alton Ellis en su sello Treasure Isle, así como grabaciones de The Techniques , The Silvertones , The Jamaicans y The Paragons . El trabajo de Reid con estos grupos ayudó a establecer el sonido vocal de rocksteady. Algunos considerarían que los años de Rocksteady fueron los mejores de Treasure Isle. El dominio de Rocksteady significó que todos los sellos discográficos de la época lanzaron música del género; Studio One, Bunny Lee y Prince Buster fueron los predominantes, con Reid.
Artistas solistas notables incluyen a Delroy Wilson , Ken Boothe y Phyllis Dillon (conocida como la "Reina de Rocksteady"). Otros músicos que fueron cruciales en la creación de rocksteady incluyeron al tecladista Jackie Mittoo , los bateristas Joe Isaacs y Winston Grennan, el bajista Jackie Jackson y el saxofonista Tommy McCook . Cuando la banda de ska The Skatalites se disolvió (64/65, las cuentas varían), McCook se fue a trabajar en el sello Treasure Isle y Jackie Mittoo se fue al sello Studio One. Estos dos artistas / arreglistas se convirtieron en instrumentales en la forma en que estos dos sellos se volvieron dominantes y ayudaron para formar el sonido de Rocksteady.
A pesar de su corta vida útil, la influencia de rocksteady es excelente. Muchos artistas de reggae comenzaron en rocksteady (y / o ska); la mayoría de los cantantes de reggae surgieron de grupos de rocksteady, por ejemplo, Junior Byles vino de The Versatiles, John Holt estuvo en The Paragons, tanto Pat Kelly como Slim Smith cantaron con The Techniques ( Pat Kelly canta en "You Don't Care") y Ronnie Davis estaba en The Tennors, mientras que Winston Jarrett estaba en The Righteous Flames. Los Wailing Wailers eran de manera similar un trío de armonía vocal (inspirado en The Impressions) que provenía del ska, a través de rocksteady y se convirtió en una banda de reggae con un solo vocalista principal.
Derrick Harriott señaló reflexivamente: "Pregúntale a cualquier músico jamaicano y te dirá que los días de rocksteady fueron los mejores días de la música jamaicana". [14]
Transformación en reggae
Varios factores contribuyeron a la evolución del rocksteady al reggae a fines de la década de 1960. La emigración a Canadá de los arreglistas musicales clave Jackie Mittoo y Lynn Taitt —y la actualización de la tecnología de los estudios jamaicanos— tuvo un efecto marcado en el sonido y el estilo de las grabaciones. Los patrones de bajo se volvieron más complejos y dominaron cada vez más los arreglos, y el piano dio paso al órgano eléctrico . Otros desarrollos incluyeron cuernos que se desvanecieron más en el fondo; la introducción de una guitarra rítmica más estridente y de percusión; la adición de percusión de mano de estilo africano y un estilo de percusión más preciso, intrincado y agresivo.
También alrededor de esta época (1969-1970) el uso de un doblaje sin voces o sin instrumentos solistas o una "versión" del lado B se hizo popular en Jamaica; Al principio, esto implicó el uso de pistas de Rocksteady, sobre todo con U-Roy pinchando sobre los ritmos de Treasure Isle (hecho por un joven Osbourne Ruddock, más tarde conocido como King Tubby , comenzando con "Wake The Town"). De hecho, esta colaboración proporcionó a rocksteady una vida futura, ya que las canciones de U-Roy basadas en rocksteady ocuparon un lugar destacado en las listas de éxitos (1970–71) incluso cuando el reggae comenzó a establecerse como el nuevo sonido.
A fines de la década de 1960, el movimiento Rastafari se hizo más popular en Jamaica y rocksteady se volvió menos popular. [15] Muchas canciones de reggae se centraron menos en el romance y más en la conciencia negra, la política y la protesta. El estreno de la película de 1972 The Harder They Come y el ascenso de la superestrella jamaicana Bob Marley llevaron el reggae a un nivel internacional que Rocksteady nunca alcanzó.
Aunque el rocksteady fue una fase efímera de la música popular jamaicana, su influencia en lo que vino después: el reggae, el dub y el dancehall es enorme. Esto es difícil de exagerar. Muchas líneas de bajo creadas originalmente para canciones rocksteady continúan utilizándose en la música jamaicana contemporánea. Como el ritmo de "Never Let Go" de Slim Smith (a veces conocido como el ritmo de respuesta ) y "Real Rock" ambos del sello Studio One; “My Conversation” también cantada por Slim Smith, producida por Bunny Lee; “Queen Majesty” cantada por The Techniques y “Lonely Street” por The Conquerors, ambas para el sello Treasure Isle.
Ver también
- Lista de músicos rocksteady
Referencias
- ^ a b "Rocksteady: Las raíces del reggae" . BBC . Consultado el 28 de octubre de 2011 .
- ^ a b "ZonaReGGae revisa" Many Moods of… Alton Ellis " " . WordPress (en portugués) . Consultado el 14 de diciembre de 2019 .
- ^ Keyo, Brian. "De los ases a los zodiacos, una cartilla en Jamaican Rock Steady" . Tallawah.com . Consultado el 14 de diciembre de 2019 .
- ^ Johnston, Richard (2004). Cómo tocar la guitarra rítmica , pág. 72. ISBN 0-87930-811-7 .
- ^ Música reggae obtenido el 12 de abril de 2021
- ↑ Defference between ska Consultado el 15 de abril de 2021
- ^ Reggae, rocksteady bass Consultado el 15 de abril de 2021
- ^ Katz, David. People Funny Boy - El genio de Lee 'Scratch' Perry . Prensa Omnibus. págs. 1-5. ISBN 978-0-85712-034-2. Consultado el 12 de abril de 2021 .
- ↑ Queen Majesty se retiró el 12 de abril de 2021
- ^ Prince Buster Consultado el 13 de abril de 2021
- ^ Barrow, Steve y Dalton, Peter (2004), The Rough Guide to Reggae, 3ª ed., Rough Guides, ISBN 1-84353-329-4.
- ^ "Lynntaitt" . www.lynntaitt.com .
- ^ Campbell, Howard (2012), " Gladstone Anderson: jugador clave en la génesis de rocksteady ", Jamaica Observer , 1 de junio de 2012.
- ^ Du Noyer, Paul (2003). La enciclopedia ilustrada de la música (1ª ed.). Fulham, Londres: Flame Tree Publishing. pag. 352. ISBN 1-904041-96-5.
- ^ Walker, Klive (2005). Dubwise: Razonamiento desde el Reggae Underground . Prensa insomne . pag. 20. ISBN 978-1-894663-96-0.
enlaces externos
- Rocksteady: The Roots of Reggae (documental de 2009)
- La historia de la música jamaicana: Rock Steady , ReggaeTrain.com
- La historia de la música jamaicana 1959-1973