Russell Peck fue un compositor estadounidense nacido en Detroit el 25 de enero de 1945 hijo de Thorland (Tom) y Margaret (Carlson) Peck. [1] Murió en Greensboro, Carolina del Norte el 1 de marzo de 2009, a la edad de 64 años. [2]
Vida y carrera
La educación musical temprana de Peck se basó en Mozart y Beethoven , [3] pero también fuertemente influenciada por la música soul que emergió de Detroit durante sus años de formación. Peck era el menor de tres hermanos y sus dos hermanas mayores, Jean y Joyce, lo adoraban. Su padre, Tom, cantó en el Coro Sinfónico de Detroit a fines de la década de 1930 y principios de la de 1940 para sus transmisiones de radio nacionales Ford Symphony Hour, [4] y más tarde en su vida participó activamente en cuartetos de barbería. Tom fue un defensor del interés de Russell por la música clásica y lo animó en sus estudios. Desde el principio, Peck quiso componer y comenzó a aprender piano en quinto grado. Más tarde, en la escuela secundaria, tocó el trombón en banda y orquesta. El sonido de Motown inspiró a Peck a componer con un flujo melódico, un ritmo atractivo y armonías ricas. El matrimonio de estos dos mundos musicales es el telón de fondo de las composiciones de Peck y es su marca registrada.
Peck es un conocido compositor estadounidense de música sinfónica. Sus composiciones han sido incluidas en miles de actuaciones de cientos de orquestas en los Estados Unidos, Canadá, Europa, Asia, América Latina y África, incluyendo más de una docena de importantes orquestas como la Sinfónica de Londres , Sinfónica de Montreal y la Orquesta Sinfónica de Boston. , así como orquestas regionales en todo Estados Unidos. Sus obras más populares incluyen el concierto de percusión, [5] The Glory and the Grandeur , Signs of Life II para orquesta de cuerdas y The Thrill of the Orchestra , una pieza de demostración narrada para orquesta. En 2000-2001, un consorcio de 39 orquestas estadounidenses encargó el Concierto para timbales de Peck, Harmonic Rhythm. Las actuaciones de estreno comenzaron con la Louisville Orchestra y continuaron con orquestas de todo el país.
Educación
Russell Peck se graduó cum laude de la Universidad de Michigan (1966), donde también recibió títulos de maestría y doctorado en composición (1967 y 1972). Sus maestros incluyeron a Clark Eastham, Leslie Bassett , Ross Lee Finney , Gunther Schuller y George Rochberg .
Russell Peck recibió el codiciado Premio Koussevitsky en 1966 otorgado a través de su asociación con el Tanglewood Music Center , dos becas de la Fundación Ford , subvenciones del National Endowment for the Arts , varios consejos de artes estatales y premios ASCAP . Las residencias de artistas de Peck incluyen el Festival de Música Contemporánea Gaudeamus en los Países Bajos y un nombramiento de dos años como compositor en residencia para la ciudad de Indianápolis y la Sinfónica de Indianápolis. Peck se desempeñó en la facultad de la Universidad del Norte de Illinois , la Escuela de Música Eastman y la Escuela de Artes de Carolina del Norte .
Desde el otoño de 1974 hasta 1976, Peck fue profesor asistente de teoría musical en la Northern Illinois University . En enero de 1977 aceptó un puesto interino como profesor de composición musical en la Eastman School of Music . En el otoño de 1977, comenzó a enseñar varios aspectos del estudio de la música, incluida la historia y la teoría de la música, en la Escuela de Artes de Carolina del Norte . En 1979, Peck decidió no continuar enseñando para seguir su creciente interés en la causa de acabar con el hambre en el mundo. Las preocupaciones altruistas de Peck dominaron su tiempo durante varios años hasta que resurgió con la popular pieza de orquesta, Signs of Life , en 1983.
Obras sinfónicas
Conciertos
- The Upward Stream , concierto para saxofón tenor y orquesta . The Upward Stream fue comisionado para una presentación de estreno mundial en 1985 por James Houlik con la Sinfónica de Winston-Salem, Peter Perret, Director Musical, con asistencia financiera proporcionada por el Consejo de Artes de Carolina del Norte. El uso del saxo tenor por Upward Stream fue una adición única a la forma de concierto. Peck eligió el saxo tenor por su capacidad de proyectarse como un instrumento de viento contra una orquesta completa, al tiempo que conserva el virtuosismo técnico de un viento de madera. Además, el rango del saxofón tenor corresponde casi exactamente a la voz humana (desde el barítono bajo hasta el soprano más alto), por lo que tiene un rango expresivo completo. James Houlik grabó el trabajo con la Sinfónica de Londres . Duración: 20 ', (1985).
- La Gloria y la Grandeza , concierto para tres percusionistas y orquesta . Incorporando una paráfrasis inicial de la pieza de percusión del compositor Lift-Off, The Glory and the Grandeur es una pieza visualmente atractiva. Los percusionistas actúan frente a la orquesta en una variedad de instrumentos variados. En la apertura tocan antífona rítmica desde estaciones de batería muy separadas, luego se reúnen con los instrumentos de metal de vibráfono, campanas y platillos y gongs chinos. En un momento de la composición, los tres tocan juntos en una marimba. La sección final se construye a un ritmo rápido de cambios de color a medida que los intérpretes se apresuran entre los diferentes instrumentos y concluye con la orquesta apoyando un regreso a la idea de batería antifonal de la apertura. Duración: 12 ', (1988).
- Voice of the Wood , concierto para cuarteto de violonchelo y orquesta . Una de las únicas obras existentes escritas para el medio de cuarteto de violonchelo y orquesta. Una reseña de Charlotte Observer señaló, "... Peck clásico, tonal y accesible, e impulsado por la síncopa ... especialmente ganadora fue la rica voz colectiva de los cuatro solistas ... el público respondió con una ovación extendida". Charlotte Observer, 6 de marzo de 1999, Dean Smith. Voice of the Wood fue estrenada en 1999 por la Sinfónica de Charlotte. Los movimientos incluyen I. Preludio II. Fantasía. Duración: 21 '(1999).
- Ritmo armónico , concierto para timbales y orquesta . En ese momento, la redacción de este concierto, que se estrenó en 2000, se inspiró en el consorcio de encargos más grande hasta la fecha en la historia de la música: 39 [6] orquestas. También despertó el interés de los timbaleros por el conocido concierto de percusión del compositor The Glory and the Grandeur y el trío de percusión Lift-Off. Es visualmente estimulante debido a la variedad inusual de mazos y al pegado brillante. Harmonic Rhythm requiere 5 tambores (4 tamaños estándar más un tambor de flautín). Una característica principal es la escritura melódica para los timbales, que muestra la gama expresiva del instrumento extendiéndose a áreas de sorprendente lirismo. Duración: 22 ', (2000).
Orquestal
- Signs of Life II , una composición en tres movimientos para orquesta de cuerdas , Signs of Life consta de dos movimientos: un Arioso (6 ') y un Scherzo inspirado en el jazz (6') utilizando muchas técnicas de cuerda, incluida la propia técnica de punteo del compositor. Signs of Life II añade un primer movimiento Allegro (3'30 ") para crear una obra de tres movimientos. Duración total: 15'30" (1983/1986). Signs of Life y Signs of Life II se dedicó a la esposa de Peck, Cameron, y fue escrito para Paul Polivnick y la Sinfónica de Milwaukee . La obra se estrenó en el Performing Arts Center de Milwaukee, el 16 de junio de 1984.
- Gabriel , obertura de concierto para orquesta , fue originalmente el primer movimiento de un concierto para trompeta (The Phoenix) encargado en 1988 por Doc Severinsen y las Sinfonías de Phoenix y Carolina del Norte. El primer movimiento de The Phoenix fue reelaborado como Gabriel interpretado por la Sinfónica de Nashville. Duración: 6 ', (1997).
- Peace Overture , para orquesta . [7] Un poema de tono programático sobre la lucha por la paz, inspirado en la vida de Anwar Sadat y los Acuerdos de Paz entre Israel y Egipto. El director Paul Polivnick grabó Peace Overture con la London Symphony . Polivnick también estrenó la obra en 1988 durante el Festival Internacional de las Artes de Birmingham, que encargó a Peck que escribiera una pieza para la Sinfónica de Alabama en honor a Egipto . Traza un esquema emocional con respecto a la historia de Sadat. Una melodía muy definida impregna la obra: el Negro Espiritual " A veces me siento como una niña sin madre ". Peck dijo que no tenía la intención de citar una frase de esta melodía, pero hay una clara correlación al escuchar la canción, por ejemplo, cantada por Paul Robeson . Peace Overture se presentó en el Eastern Music Festival en julio de 2009 en honor a Russell Peck. [8] Duración: 11 ', (1988).
- Freedom Fanfare , para orquesta . Muestra cada parte de la orquesta con carillones y banda de música. Duración: 3 '(1995).
- Revolutionary Action , para orquesta (con batería) . Esta es una pieza corta de música rock basada en la primera sección de Jack y Jill en Bunker Hill. Jack and Jill es una pieza de historia para narrador y orquesta. Duración 4 '(1995).
- Don't Tread on Me , para orquesta de cuerdas . Don't Tread on Me es en realidad el primer movimiento de Signs of Life. Aunque comienza en una vena mozartiana, Don't Tread On Me está influenciada por el rock y hace uso de cruces de cuerdas feroces. Duración: 3 '30 ", (1995)
- Mozart Escapes , concierto para orquesta (basado en movimientos de sonatas para teclado de WA Mozart) . [9] I. Allegro maestoso (Revolutionary Brass) 4'30 ", II. Andante cantabile (Amadeus Meets Stradivarius 7'00", III. Allegretto scherzando (Woodwinds a la Wolfgang) 5'00 ", IV. Allegro vivace (Mallets) y Mozart) 6'00 ". Duración total: 22 '30", (1997).
- Ultra-Americana , dos piezas para orquesta . Out of the Blue , 8'45 ". Estilo nostálgico con muchos elementos del blues tradicional y americana, Out of the Blue es un intermesso de ritmo moderado. Flying on Instruments , 4'45". Allegro vivace en todas partes, Flying on Instruments se basa en sabores de jazz, música latina y gospel con cuerdas en masa y otras secciones presentadas como solistas de grupo. Duración total: 13'30 ", (1997).
Piezas educativas y familiares
- ¿Dónde está Red Robin? (anteriormente, ¿Quién mató a Cock Robin ?) pieza de historia de la naturaleza para narrador y orquesta , [10] dedicada a la hija de Peck, Eva. Peck interpretó la clásica canción infantil inglesa como una historia de primavera y renacimiento utilizando al petirrojo como musa. ¿Dónde está Red Robin? hace uso de los cambios de humor en la narración. A medida que se desarrolla la historia, se emplean emociones musicales que incluyen júbilo, tristeza, humor, misterio, peligro dramático y, finalmente, la tranquilidad de otra primavera llena de alegría. El trabajo fue un encargo de la Filarmónica de Nueva Orleans, con el director Carter Nice. Duración: 17 ', con opciones de duración reducida (1995/1973).
- Jack y Jill en Bunker Hill , pieza de historia revolucionaria para narrador y orquesta . [11] Escrito en 1976 para Carter Nice y la Filarmónica de Nueva Orleans como una celebración del Bicentenario de Estados Unidos , Jack y Jill es una mirada entretenida a la Revolución Americana . Peck volvió a utilizar una clásica canción infantil inglesa para explorar la dinámica de esta narrativa estadounidense: I. Battle of Bunker Hill, II. Declaración de Independencia y III. Celebración de la Campana de la Libertad . Jack and Jill combina una historia de la historia y el idealismo estadounidenses con la música. Jack y Jill resaltan hechos históricos, al tiempo que incorporan sonidos que tienen un toque estadounidense (como Motown ), rindiendo así homenaje a la cultura musical estadounidense en general. Duración: 9 ', (1997/1976).
- The Thrill of the Orchestra , pieza demostrativa para narrador y orquesta . La emoción de la orquesta ilustra los instrumentos y cómo se tocan. [12] Con frecuencia interpretado y repetido por muchas de las principales orquestas estadounidenses y extranjeras (Pittsburgh, Atlanta, Montreal, Royal Philharmonic, etc.) y más de 100 orquestas regionales y de otro tipo en los Estados Unidos, The Thrill fue comisionado por Alfred y está dedicado a él. Savia and the Florida Symphony, que estrenó la obra en octubre de 1985 en una serie de conciertos para jóvenes. Durante su vida, se sabía que Peck narraba esta pieza él mismo. [13] Duración: 13 '(1985).
- Playing with Style , pieza demostrativa para orquesta con narración . Este "concierto para director" utiliza música y narración para ilustrar el papel del director y los conceptos básicos del crescendo, diminuendo, acelerando, ritardando, legato y staccato. La pieza concluye con un final musical de ritmo rápido diseñado para mostrar la capacidad de la orquesta para cambiar de humor y estilo. Este trabajo también está diseñado para permitir la narración por parte del director. Fue encargado en 1991 para un consorcio de orquestas de Carolina del Norte por el Consejo de Artes de Carolina del Norte . Duración: 10 '(1991). Encargado por la Sinfónica de Charlotte para las principales actuaciones de 4 orquestas de Carolina del Norte: la Sinfónica de Charlotte, la Sinfónica de Greensboro, la Sinfónica de Carolina del Norte y la Sinfónica de Winston-Salem. Asistencia financiera proporcionada por el Consejo de las Artes de Carolina del Norte y la Fundación Nacional para las Artes.
Música de cámara
- Dos canciones sobre poemas de William Carlos Williams , para soprano, 4 celdas, 4 flauta , 1963
- Seven-Fold Amen , para violonchelo, percusión y celesta , 1964
- Six Pak , para violín, violonchelo, contrabajo, flauta, clarinete y trompa , 1965
- Automóvil , [14] para soprano, flauta, contrabajo y percusión , 1966
- Lion's Breath , para contrabajo y percusión , 1966
- Unsafe at Any Speed , para cuarteto de cuerda y cuarteto de percusión , 1966
- 1 DB , para contrabajo "solo trio": contrabajo con cinta , 1968
- Lift-Off , para trío de percusión , 1968
- The Cat's Meow , para piano a cuatro manos o dúo , 1969
- Citas del presidente eléctrico , para coro mixto y cinta o contrabajo , 1969
- Time Being , para violín "trío solo", violín con cinta y mimo / danza opcional , [15] 1969
- Manner of the World Today , coro masculino y conjunto de metales , 1970
- Upon a Dead Man's Head , tenor y pequeño conjunto con diapositivas , 1970
- Sentencia suspendida , para piano , 1972
- Medidas drásticas , para cuarteto de saxofones , 1976
- In the Garden , para órgano y batería (opcional) , 1976
- Romance , para piano , dedicado a Margaret y Thorland Peck, 1980
- The Upward Stream , concierto para saxofón tenor y orquesta ", parte solista con arreglo de piano, 1985
- Don't Tread on Me or on My String Quartet , para cuarteto de cuerdas , 1986
- Five-Ring Circus , para quinteto de instrumentos de viento , 1986
- A "Minor Monster-Piece" , para quinteto de metales , 1986
- The Glory and the Grandeur , concierto para trío de percusión ", partes solistas con arreglo para piano, 1988
- Big Shot Brass , para quinteto de metales , 1991
- Glimmer of Hope , fantasia-chaconne para violín y piano , 2002
Conjunto de banda / viento
- Música gótica , para banda , 1965
- American Epic , para banda , 1972
- The New Cats Meow , para banda de jazz , 1972
- Winter Music , para joven orquesta de cuerdas, 1975
- Cave , [16] para conjunto / banda de viento , 1976
- Funky Boogie , para banda joven , 1976
- Star Machine , para banda joven , 1977
- La gloria y la grandeza , concierto para trío de percusión y sinfonía de viento , arr. 2006
- The Upward Stream , concierto para saxofón tenor y banda sinfónica , arr. por Scott Jones 2013
Referencias
- ^ Obituario de Russell James Peck
- ^ http://piedmontpublicradio.net/wfddnews/wfddnews.php/Reflection-of-Russell-Peck/story1547/
- ^ DRAM: Notas para "Russell Peck: Orchestral Works"
- ^ Orquesta Sinfónica de Detroit - Historia del DSO
- ^ SSO marcha al ritmo de un talentoso baterista
- ^ NewMusicBox »Consorcios de puesta en marcha: unirse en nombre de la nueva música
- ^ WASHINGTON TALK: Briefing; Estrellas de Alabama - New York Times
- ^ http://nrcom.xnetweb03.nrinteractive.com/content/2009/07/27/article/emf_to_honor_composer_russell_peck#nrcAnc_Middle2_Jump
- ^ El domingo marca el final de Gosling como director | savannahnow.com | Noticias de la mañana de Savannah
- ^ Toledo Blade - Búsqueda en el archivo de Google News
- ^ The Milwaukee Journal - Búsqueda en el archivo de Google News
- ^ Sinfonía presenta: La emoción de la orquesta | El Heraldo de Sierra Vista
- ^ The News - Búsqueda en el archivo de Google News
- ^ http://www.newworldrecords.org/uploads/filedVFwC.pdf
- ^ 5 OBRAS MUSICALES ECHO NUEVA TEORÍA - La simultaneidad es un punto de reunión del programa de vanguardia - Artículo - NYTimes.com
- ^ Cueva del conjunto de viento de la Universidad Estatal de Oklahoma de los vientos Russell Peck
enlaces externos
- http://www.newmusicbox.org/articles/Commissioning-Consortia-Banding-Together-in-the-Name-of-New-Music/
- http://www.allmusic.com/artist/russell-peck-mn0001327172
- http://www.newmusicbox.org/articles/Composer-Russell-Peck-Found-Dead-After-Weeklong-Search/
- http://wfdd.org/wfddnews/wfddnews.php/story1547/start1
- http://www.uleth.ca/unews/legend/content/glory-and-grandeur
- http://www.newworldrecords.org/uploads/filedVFwC.pdf
- http://www.ri-philharmonic.org/MusicSchool/MusicforOurSchools/RussellPeck/tabid/291/Default.aspx
- https://news.google.com/newspapers?id=vQRKAAAAIBAJ&sjid=Yh4NAAAAIBAJ&pg=2453,4002878&dq=russell-peck+composer&hl=en