Sally Michel (Avery) (1902-2003) fue una artista e ilustradora mejor conocida por sus pinturas modernistas de figuras abstractas, paisajes y escenas de género que capturan momentos personales de la vida cotidiana. Fue la co-creadora del "Avery Style", esposa y colaboradora del artista Milton Avery , madre del artista March Avery y abuela del artista Sean Cavanaugh. [1] A lo largo de sus vidas, Michel y Avery compartieron su espacio de estudio juntos, pintando uno al lado del otro, criticando el trabajo del otro y desarrollando un "Estilo Avery" compartido, que incluye el uso de temas abstractos, campos de color expresionistas y armoniosos pero yuxtaposiciones de colores inusuales. [2] [3]El trabajo de Michel son las colecciones del Museo Metropolitano de Arte , la Galería Nacional de Arte (Colección Corcoran) , la Academia de Bellas Artes de Pensilvania , el Wadsworth Atheneum y el Museo de Israel , entre otros. [4] [5] [2]
Dibujo de Milton Avery por la artista Sally Michel, Colección de la Galería Nacional de Retratos
Nacida en Brooklyn, Sally Michel sabía desde que tenía cinco o siete años que tenía el impulso y el deseo de convertirse en artista. [6] Comenzó a trabajar inmediatamente como ilustradora independiente después de la escuela secundaria creando ilustraciones de moda para Macy's y fue colaboradora de la columna familiar You and Your Child en el New York Times Magazine durante más de veinte años. [1] [2] [6] Mientras trabajaba, Michel también tomó clases nocturnas en la Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York . [1] [7]
En 1924, Sally Michel se unió a sus compañeros en Gloucester, Massachusetts, un lugar relajante y pintoresco donde se centró en desarrollar su obra de arte fuera de la ilustración. Aquí, Michel conoció a su futuro esposo, Milton Avery, quien estaba asombrado por su dedicación a su arte. [8] Se casaron y Avery se mudó a Nueva York para estar con Michel en 1926, donde eventualmente vivirían juntos en el apartamento del último piso en 294 West 11th Street, Manhattan. [6] Michel sirvió como la principal fuente de ingresos para su pequeña familia desde las décadas de 1920 a 1950, durante la Gran Depresión , ganando hasta $ 35 la hora por su trabajo comercial en la ilustración. [9] [1]
Carrera profesional
Sally Michel continuó pintando en su tiempo libre y compartió espacio en el estudio junto a su esposo, Milton Avery, a menudo trabajando en lienzos más pequeños de 18 x 20 pulgadas. [10] Los dos se criticaron mutuamente mientras desarrollaban lo que se conocería como el estilo Avery, una reflexión artística sobre la importancia de la familia y la empatía por las dificultades de la Gran Depresión. [1] [2] Con el apoyo de Michel como gerente, compañero de estudio y esposa de Avery, su carrera despegó durante la década de 1950. [1] Michel y su familia eligieron viajar y pintar casi todos los veranos visitando Massachusetts, Vermont, Florida, Canadá, México y Europa. [11] [10]
Si bien Michel se sintió impulsada a avanzar en la carrera de su esposo con curadores, coleccionistas y marchantes de arte, solo mostró su propio trabajo en raras ocasiones durante su vida y, a menudo, minimizó sus propios talentos. [1] Fue considerada una colega, viajó y participó activamente en el desarrollo del lenguaje artístico del expresionismo y la abstracción figurativa a través de discusiones con amigos y compañeros artistas Mark Rothko , Adolf Gotlieb , Barnett Newman y su esposo Avery. [1] [6] Michel también visitó las galerías de la ciudad de Nueva York todos los sábados, familiarizándose con Avery y con sus amigos Marsden Hartley , Louis Eilshemius y Stuart Davis.. [1]
Estilo y legado
Sally Michel y Milton Avery comparten un vocabulario de estilos artísticos que incluía un interés en la armonía y los efectos atmosféricos del color en temas abstractos pero familiares. [2] [3]
Michel y Avery se inspiraron en el movimiento de tonalismo estadounidense , el arte popular estadounidense del siglo XIX y el arte de la vanguardia , especialmente los fauves de la "bestia salvaje" Henri Matisse , Raoul Dufy y Andre Derain . [1] A través del respeto mutuo y las discusiones personales, The Averys y su estilo influyeron en el desarrollo de los estilos de amigos Rothko, Gotlieb y Newman en el expresionismo abstracto. [1] [10]
Residencias
Beca de la colonia de Yaddo, Saratoga Springs, NY (1955-1956) [1] [10]
Beca de la colonia MacDowell, Peterborough, NH (1953, 1954, 1956) [1] [10]
Exposiciones seleccionadas
Pintura y escultura de esposas de pintores y escultores , Galería de arte contemporáneo, Nueva York (1933) [10]
Galería Paul Kessler, Provincetown, MA (1959) [2] [10]
Pinturas al óleo de Sally Michel, Galerie du Jonelle, Palm Springs, CA (1973) [11] [12]
Galería Waverly (1981) [2]
American Masters: Obras en papel de la Galería de arte Corcoran , el Servicio de exposiciones itinerantes del Instituto Smithsonian y la Galería de arte Corcoran, DC (1986) [10]
Sally Michel: The Other Avery, Museo de Arte de la Universidad de Iowa, Iowa City, IA (1987-1988) [10]
Mujeres artistas estadounidenses: el siglo XX, Museo de Arte de Knoxville, TN (1988 - 1990) [10]
Setenta y cinco modernistas estadounidenses , Corcoran Gallery of Art, DC (1989-1990) [10]
Sally Michel: Paisajes de montaña , Centro Cultural Erpf Catskill, Arkville, NY (1979) [10]
Sally Michel , Museo de Arte de Fresno, CA, (1990) [10]
Preservar el pasado, asegurar el futuro: donaciones de arte, 1987-1997 , Museo Nacional de la Mujer en las Artes, DC. (1997-1998)
Sally Michel: Retrospectiva , Museo de Arte de Danforth, Framingham, MA (1999-2000) [10]
Sally Michel / Milton Avery: Un retrato , Knoedler & Company, NY (2003) [10]
Sally Michael , D. Wigmore Fine Art (2016) [10]
Sally Michel Avery: Paisajes y figuras, Galería Anne Loucks (2018) [7]
Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, NY [10] Enlace al registro de la colección del museo - [1]
Galería Nacional de Arte (Colección Corcoran), Washington, DC [10] Enlace al registro de la colección del museo - [2]
Museo Nacional de la Mujer en las Artes , Washington, DC [10]
Galería Nacional de Retratos , Instituto Smithsonian, Washington, DC [10]
Academia de Bellas Artes de Pensilvania, Filadelfia, PA [10] Enlace al registro de la colección del museo - [3] [4]
Museo de Brooklyn , Nueva York, NY [10]
Museo de Arte Chrysler , Norfolk, VA [10]
Museo de arte de Fresno , Fresno, CA [10]
Museo de Israel , Jerusalén [10]
Reading Public Museum , Reading, Pensilvania [10]
Museo de Arte de Smith College , Northampton, MA [10]
Museo de Arte Stanley de la Universidad de Iowa , Iowa City, IA [10]
Museo de arte de Wadsworth Atheneum , Hartford, CT [10]
Referencias
↑ a b c d e f g h i j k l m Hobbs, Robert (1987). "Sally Michel: El otro Avery" . Diario de arte de la mujer . 8 (2): 3–14. doi : 10.2307 / 1358160 . ISSN 0270-7993 .
↑ a b c d e f g Smith, Roberta (26 de enero de 2003). "Sally Michel Avery, 100, ilustradora y artista" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
↑ a b Southgate, Therese (2003). "La cubierta". Asociación Médica Estadounidense . 290 : 13.
^ "Sally Michel Avery. Artista, ilustradora, viuda de pintor" . La Gaceta . 27 de enero de 2003. p. 30 . Consultado el 2 de julio de 2020 , a través de Newspapers.com .
^ "Sally Michel Avery, 100, ilustradora" . Las noticias y el observador . 28 de enero de 2003. p. 19 . Consultado el 2 de julio de 2020 , a través de Newspapers.com .
^ a b c d "Sally Michel Avery, Show de caballos, 1979" . Taylor Graham . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
^ a b "Paisaje de una vida" . Revista Sheridan Road . Consultado el 24 de mayo de 2021 .
^ Ratcliff, Carter (mayo de 2018). "Historia de amor". Arte y antigüedades : 62–69.
^ División, Programa digital de bibliotecas de la Universidad de Columbia (2010). "Bibliotecas de la Universidad de Columbia: portal de historias orales: descripción general de la colección" . oralhistoryportal.library.columbia.edu . Consultado el 26 de mayo de 2021 .
^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae "Sally Michel: Ritmos de luz y color | D. Wigmore Fine Art" . www.dwigmore.com . Consultado el 19 de mayo de 2021 .
^ a b " " La poesía de la pura belleza ": Milton Avery, Sally Michel y March Avery" . artcritical . 2019-08-31 . Consultado el 24 de mayo de 2021 .
↑ Wolf, Tom (2017). El arte optimista de Sally Michel . Nueva York, NY: D. Wigmore Fine Art, Inc. p. 30.