Science SARU Inc. (en japonés :株式会社 サ イ エ ン ス SARU , Hepburn : Kabushiki-gaisha Saiensu SARU ) es un estudio de animación japonés con sede en Kichijōji, Tokio . Establecido el 4 de febrero de 2013 por el productor Eunyoung Choi y el director Masaaki Yuasa , [1] el estudio ha producido tres largometrajes y cuatro series animadas, así como episodios de series para otros estudios. El primer lanzamiento de Science SARU fue el episodio Food Chain de la serie animada estadounidense Adventure Time (2014); [3]su proyecto más reciente es la serie animada de Netflix Japan Sinks (2020). [4]
Nombre nativo | 株式会社 サ イ エ ン ス SARU |
---|---|
Nombre romanizado | Kabushiki-gaisha Saiensu SARU |
Tipo | Kabushiki gaisha |
Industria | Imágenes en movimiento Televisión |
Fundado | 4 de febrero de 2013 Tokio , Japón [1] | en
Fundadores | |
Sede | , Japón |
Área de servicio | Mundial |
Gente clave | Eunyoung Choi (presidente y director ejecutivo) [2] |
Productos | Largometrajes de animación Serie animada |
Número de empleados | 41 (2020) |
Sitio web | www |
El trabajo del estudio ha recibido elogios de la crítica tanto en Japón como a nivel internacional, ganando premios de Annecy , [5] el Japan Academy Film Prize , [6] los Mainichi Film Awards , [7] y el Japan Media Arts Festival . [8] [9]
Science SARU utiliza un método de producción de animación híbrida que combina animación digital y dibujada a mano (incluida la animación Flash ), una técnica no utilizada anteriormente en la animación japonesa. [10] El estudio está dirigido actualmente por Eunyoung Choi (presidente y director ejecutivo). [2]
Nombre
El nombre del estudio Science SARU se traduce al inglés como "Science Monkey". [11] El cofundador de la empresa, Masaaki Yuasa, con frecuencia se dibujaba a sí mismo como un mono en sus autorretratos, pero quería que su empresa fuera más inteligente que un mono; como resultado, agregó la palabra Ciencia frente a SARU con la intención de tener una empresa que posea tanto instinto como inteligencia. [12]
El cofundador Eunyoung Choi describió con más detalle el significado detrás del nombre:
"Pensamos en muchos nombres posibles para el estudio ... La ciencia es como lógica, negocios, números, planes, tecnología y nuevas herramientas. Por otro lado, 'SARU' significa mono en japonés. Como animadores, ponemos en creatividad, intuición, arte, disfrutar de los momentos y ser juguetón ... una especie de "hacer el tonto". Queremos mantener estas personalidades en Science SARU. Por lo tanto, queríamos crear un equilibrio. 'Science' está en inglés, lo que destaca ser internacional, y 'SARU' en japonés mantiene el anime tradicional ". [11]
Historia
Establecimiento
Science SARU fue fundada el 4 de febrero de 2013 por Masaaki Yuasa y Eunyoung Choi. [1] Yuasa y Choi habían trabajado previamente juntos en numerosos proyectos, [13] y Choi tenía experiencia previa al frente de Ankama Japan, un estudio que utilizó técnicas de producción de animación digital similares y empleó personal multinacional. [14] [15] [16] La creación del estudio fue propuesta por Choi durante la realización del cortometraje Kick-Heart (2013), [11] que fue el primer proyecto animado japonés a gran escala en ser financiado con éxito en Kickstarter . [17] La primera producción oficial del estudio bajo el nombre de Science SARU fue un episodio de la serie animada American Adventure Time titulada Food Chain (2014), en la que Yuasa trabajó como directora, escritora y artista de guiones gráficos; Choi se desempeñó como codirector. [1] En julio de 2014, el estudio también fue reconocido por crear la animación digital para la serie animada Ping Pong the Animation (2014) de Yuasa . [18]
La primera ubicación de producción de Science SARU fue una pequeña casa suburbana convertida en un estudio de animación improvisado. A finales de 2013, la empresa se había expandido a cinco empleados, incluidos Yuasa, Choi y Abel Góngora , un ex miembro de Ankama Japón; [11] [19] Las primeras producciones del estudio comenzaron con este pequeño equipo. [10]
Técnica de producción y entorno de estudio.
Science SARU utiliza una combinación de animación tradicional dibujada a mano y animación digital creada con múltiples programas de software, incluido Adobe Animate . El estudio se refiere a su método de producción de animación y al estilo resultante como "animación asistida digitalmente". Cuando se utiliza la 'animación asistida digitalmente', el trabajo de animación inicial, llamado animación clave (donde se establecen las poses clave del movimiento), se dibuja a mano y luego se recrea digitalmente para las etapas de animación intermedia (utilizada para crear un movimiento suave mediante el relleno en los espacios entre las poses de fotogramas clave), así como para colorear. [10] La ventaja de esta técnica de producción es una mayor eficiencia, lo que permite que los proyectos se completen más rápido y con un equipo más reducido; [10] [20] el enfoque de equipo pequeño permite una sólida comprensión de la visión artística del director. [20] Este enfoque de la producción de animación ha ganado elogios de creadores y publicaciones de la industria. [18]
La diversidad de Science SARU también es única entre los estudios de animación japoneses: emplea un personal de animación multicultural. Según Choi, el personal se elige en función de sus habilidades, independientemente de su origen nacional, y la inclusión de perspectivas globales ayuda a crear historias más completas. [20] [21]
Trabajo temprano como subcontratista
Science SARU inició su actividad corporativa asumiendo trabajos de subcontratación, así como colaborando con otros estudios en proyectos. El primer proyecto del estudio fue el episodio de Adventure Time Food Chain (2014). El episodio fue producido en su totalidad internamente, y el creador de la serie Pendleton Ward dio rienda suelta a Yuasa y Choi para desarrollar el episodio como mejor les pareciera. [22] Food Chain recibió elogios de la crítica como uno de los mejores episodios de la serie, [23] [24] [25] fue una selección oficial de la competencia en Annecy, [26] y fue nominada para el premio Annie por Mejor Dirección de Televisión. [27] Otro punto culminante temprano fue la serie de televisión de Yuasa Ping Pong the Animation (2014); Science SARU proporcionó servicios de producción de animación "asistidos digitalmente", [28] mientras que Tatsunoko Production sirvió como estudio principal. La serie recibió un Premio de Selección del Jurado en el Festival de Artes de Medios de Japón , [29] y ganó el Gran Premio de Animación de Televisión en el Festival de Premios de Anime de Tokio ; Además, el diseñador de personajes y colaborador de muchos años Nobutake Ito ganó el premio al Mejor Animador por logros individuales. [30] Ping Pong the Animation se destacó posteriormente como una de las mejores series animadas japonesas de la década. [31] [32] [33] [34] Science SARU también brindó asistencia en la producción de un par de episodios de la serie de televisión BONES Space Dandy (2014); y ambos recibieron elogios de la crítica. [35] [36] [37] [38] [39]
El trabajo de subcontratación adicional incluyó la animación de los créditos iniciales para varias de las series animadas de Garo (2014-15; 2017-18); [28] asistencia de animación para Yo-kai Watch: The Movie (2014), [28] un par de películas de Crayon Shin-chan (2014, 2015), [28] y Typhoon Noruda (2015); y producción de animación para la miniserie promocional What's Debikuro? (2014), [28] [40] el video musical Song of Four Seasons (2015), [28] episodios promocionales de la serie animada estadounidense OK KO !: Let's Be Heroes (2015-17), [28]
Mover a largometrajes
A principios de 2016, Science SARU había ganado experiencia y se había hecho un nombre en la industria; aunque todavía era un equipo pequeño, la empresa estaba lista para emprender su primer proyecto a gran escala. La primera producción cinematográfica del estudio, la película de fantasía para familias Lu Over the Wall (2017), se produjo en menos de 16 meses utilizando técnicas de animación 'asistidas digitalmente'. [10] Yuasa dirigió y coescribió Lu Over the Wall ; fue su primer largometraje con una historia original. [41] Durante la producción de Lu Over the Wall , a Yuasa y Science SARU se les ofreció la oportunidad de producir un segundo largometraje, la comedia romántica The Night Is Short, Walk On Girl (2017), basada en la novela de Tomihiko Morimi . [42] Antes del establecimiento de Science SARU, Yuasa había dirigido una adaptación de la serie de televisión de la novela de Morimi The Tatami Galaxy (2010); [43] Yuasa originalmente esperaba adaptar The Night is Short, Walk On Girl inmediatamente después de esa producción, pero no pudo en ese momento. Cuando se le ofreció la oportunidad en 2016, aceptó de inmediato. Esto dio lugar a que el trabajo de preproducción de The Night is Short, Walk On Girl se superpusiera con la postproducción de Lu Over the Wall . [44] Aunque Lu Over the Wall se completó primero, se lanzó después de The Night is Short, Walk On Girl ; esto se debió en parte a una sugerencia de marketing de que sería preferible que la primera película del estudio se basara en una propiedad preexistente familiar para el público japonés. [45]
Tanto Lu Over the Wall como The Night is Short, Walk On Girl recibieron elogios inmediatos de la crítica. Lu sobre la pared recibió el Annecy Cristal du Long métrage, [5] [10] las concesiones de la película Mainichi ' Premio ofuji Noburo , [7] y el Gran Premio de Japón Festival de las Artes de Medios de Animación. [8] The Night is Short, Walk On Girl fue galardonado con el Premio de Cine de la Academia Japonesa a la Animación del Año , [6] el Gran Premio del Festival Internacional de Animación de Ottawa a la Mejor Película de Animación, [46] un Premio de Selección del Jurado en Japan Media Arts Festival, [47] y ha sido catalogado como una de las mejores películas animadas japonesas de la década. [48] [49] [50]
Enfoque internacional y desarrollos recientes
2018 fue el año en que Science SARU, y en particular Masaaki Yuasa, alcanzaron el reconocimiento y la prominencia internacional. [51] Lu Over the Wall y The Night is Short, Walk On Girl , así como el largometraje Mind Game (película) de Yuasa anterior a Science SARU (2004), fueron licenciados para distribución en Norteamérica por GKIDS . [52] Lo más significativo para la creciente popularidad de Science SARU fue el lanzamiento de Netflix de la serie animada Devilman crybaby (2018) de Yuasa , basada en el manga de Go Nagai . [53] La serie representó un aumento espectacular de la capacidad de producción de Science SARU; Antes de este proyecto, la compañía había operado con un personal limitado de 20 a 25 personas, pero el trabajo en la serie requería expansión, incluida la contratación de directores de episodios y nuevos talentos creativos. [54] Devilman crybaby fue un éxito internacional inmediato y masivo; [55] [56] con el 90% de sus espectadores fuera de Japón, la serie logró la mayor audiencia mundial para el estudio hasta esa fecha. [57] La serie inspiró memes de Internet , [7] [58] fue perfilada por YouTuber PewDiePie , [59] y fue ampliamente discutida en Twitter . [60] La serie fue nominada en 7 categorías en los Crunchyroll Anime Awards y ganó como Anime del año y Director del año, [61] recibió un premio de selección del jurado en el Japan Media Arts Festival, [62] fue citado por Vulture contiene una de las 100 secuencias más influyentes en la historia mundial de la animación, [63] y fue catalogado como una de las mejores series animadas japonesas de la década. [31] [32] [33] [64] [65]
En 2019, Science SARU produjo el próximo largometraje de Yuasa, el romance Ride Your Wave (2019). Una historia original, [66] la película recibió las mejores críticas del estudio hasta la fecha. [67] Ride Your Wave fue una selección oficial de la competencia en Annecy, [68] fue nominada para el premio Mainichi Film Award a la Mejor Película de Animación, fue nominada a los Premios Annie en las categorías de Mejor Largometraje Indie y Mejor Dirección de Largometraje, [69] recibió un premio de selección del jurado en el Japan Media Arts Festival, [70] y ganó los premios a la Mejor Película de Animación en el Festival Internacional de Cine de Shanghai , [71] Fantasia International Film Festival, [72] y Sitges Film Festival . [73] También en 2019, Science SARU produjo la serie Super Shiro (2019), una entrega de la popular franquicia Crayon Shin-chan creada por Yoshito Usui . La serie fue dirigida por Yuasa y el veterano animador Tomohisa Shimoyama (debutando como director). La participación de Yuasa fue la culminación de una larga asociación con Crayon Shin-chan , habiendo animado por primera vez para la franquicia en la década de 1990. [74] [75] El final del año vio la década de 2010 anunciada como la "década de ruptura" de Masaaki Yuasa; [76] [77] colectivamente, Devilman crybaby y el estreno de las películas de Yuasa en los Estados Unidos lo llevaron a ser destacado como uno de los directores más importantes y emocionantes de la animación. [7] [57] [78]
En 2020, Science SARU produjo la serie de televisión de comedia Keep Your Hands Off Eizouken! (2020). Dirigida por Yuasa y basada en el manga de Sumito Ōwara, [79] la serie impulsó las ventas del manga original, [80] inspiró memes en Internet, [81] [82] y ganó el premio Galaxy mensual de la Asociación Japonesa de Críticos de Radiodifusión durante su transmisión. correr. [83] Después de la conclusión de la transmisión, ¡ mantén tus manos fuera de Eizouken! recibió elogios de la crítica como una de las mejores series animadas japonesas tanto de la temporada que se emitió como del año en su conjunto, [84] [85] [86] [87] [88] [89] [90] y fue reconocida por The New York Times y The New Yorker como una de las mejores series de televisión de 2020. [91] [92] La serie fue nominada en 10 categorías en los Crunchyroll Anime Awards y ganó como Director del Año y Mejor Animación, [93] fue galardonado con el Gran Premio de Animación de Televisión en el Tokyo Anime Awards Festival, [94] y recibió el Gran Premio de Animación del Japan Media Arts Festival. [9] Más tarde ese año, Science SARU produjo la serie de Netflix Japan Sinks: 2020 (2020), basada en la novela sobre desastres de Sakyo Komatsu . Yuasa dirigió junto con Pyeon-Gang Ho, quien hizo su debut como directora con la serie. [4] La serie atrajo críticas dentro de Japón por su condena del nacionalismo japonés , [95] pero también recibió atención positiva por su multiculturalismo e inclusión, [21] y fue nombrada como una de las mejores series de anime de 2020. [88] [ 96] El primer episodio de la serie fue una selección de competencia oficial en Annecy, [97] y la serie en su conjunto recibió dos nominaciones en los Crunchyroll Anime Awards. [93] Una versión de recopilación de películas de la serie se lanzó posteriormente en los cines japoneses en noviembre de 2020, [98] y recibió un Premio de Selección del Jurado en el Festival de Artes de Medios de Japón. [99]
El 25 de marzo de 2020, Masaaki Yuasa dimitió como presidente y director representante de Science SARU. Yuasa citó su deseo de tomar un descanso de la dirección después de siete años de trabajo continuo, pero reafirmó su compromiso de completar proyectos adicionales con Science SARU en el futuro. [100] Eunyoung Choi posteriormente se convirtió en CEO y presidente del estudio. Asimismo, afirmó la continua participación de Yuasa con la compañía como creadora, [2] y señaló que el estudio buscará desarrollar proyectos adicionales con otros directores. [21] [101] Durante la pandemia de COVID-19 de 2020 , Science SARU pudo adaptarse rápidamente y continuar la producción, [21] [102] a pesar de que gran parte de la industria de la animación japonesa se vio afectada. [103] En octubre de 2020, Science SARU celebró una asociación estratégica no exclusiva con Netflix que cubre el desarrollo de nuevas series y contenido. [104]
A principios de 2021, Yuasa fue reconocido por la Agencia de Asuntos Culturales del gobierno japonés , que le otorgó el Premio del Ministro del Gabinete de Bellas Artes de Medios por sus importantes logros profesionales con Science SARU, así como por sus trabajos antes de establecer el estudio. [105]
El proyecto actual de Science SARU es la última película de Masaaki Yuasa, el drama musical Inu-Oh (2021). Basada en la novela de Hideo Furukawa, la película contará con diseños de personajes del creador de Ping Pong , Taiyō Matsumoto , y GKIDS le ha otorgado la licencia para la distribución de videos domésticos y teatrales en América del Norte. [106]
Obras
A los efectos de la lista a continuación, se enumeran todas las películas y series en las que trabajó Science SARU. Los títulos que Science SARU produjo o coprodujo están sombreados en gris; los títulos para los que el estudio actuó como subcontratista están sombreados en amarillo.
Largometrajes
Año | Título | Director (es) | Guionista (s) | Productor (es) | Música | RT | Notas |
---|---|---|---|---|---|---|---|
2014 | Crayon Shin-chan: ¡Batalla intensa! Robo Dad Contraataca | Wataru Takahashi | Kazuki Nakashima | Kensuke Suzuki, Takahiro Kishimoto, Tomoharu Matsuhisa y Yuki Yoshida | Shinji Miyazaki y Toshiyuki Arakawa | N / A | Asistencia de animación (secuencia "Batalla de robots gigantes de Hiroshi"); El estudio principal fue Shin-Ei Animation [28]. |
Yo-kai Watch: La película | Shigeharu Takahashi y Shinji Ushiro | Yoichi Kato | Izumi Furusawa, Kiyofumi Kajiwara y Makoto Wada | Ken'ichirō Saigō | 80% [107] | Asistencia de animación; el estudio principal fue OLM [28] | |
2015 | Crayon Shin-chan: ¡Mi historia conmovedora! ¡Ataque grande de cactus! | Masakazu Hashimoto | Kimiko Ueno | Hiromi Nakaseko, Kensuke Suzuki, Masashi Yagi, Yuki Yoshida | Kazuhiko Sawaguchi y Toshiyuki Arakawa | N / A | Asistencia de animación; El estudio principal fue Shin-Ei Animation [28]. |
Tifón Noruda | Yōjirō Arai | N / A | Noriko Ozaki y Katsuhiro Takei | Masashi Hamauzu | N / A | Animación clave; El estudio principal fue Studio Colorido | |
2017 | La noche es corta, camina sobre chica | Masaaki Yuasa | Makoto Ueda | Jūnosuke Itō y Noriko Ozaki | Michiru Ōshima | 90% [108] | Basada en la novela escrita por Tomihiko Morimi e ilustrada por Yusuke Nakamura [42] |
Lu sobre el muro | Yuasa y Reiko Yoshida | Jūnosuke Itō y Yuka Okayasu | Takatsugu Muramatsu | 78% [109] | Historia original [41] | ||
2019 | Monta tu ola | Reiko Yoshida | Eunyoung Choi y Yuka Okayasu | Michiru Ōshima | 93% [67] | Historia original [66] | |
2020 | Japan Sinks: edición teatral 2020 | Toshio Yoshitaka | TBA | Kensuke Ushio | N / A | Película recopilatoria de la serie del mismo nombre ; basada en la novela escrita por Sakyo Komatsu [110] | |
2021 | Inu-Oh | Akiko Nogi | TBA | TBA | TBA | Basado en la novela escrita por Hideo Furukawa [111] |
Serie animada
Año | Título | Director (es) | Guionista (s) | Productor (es) | Música | RT | Notas |
---|---|---|---|---|---|---|---|
2014 | Hora de aventuras: cadena alimentaria | Masaaki Yuasa y Eunyoung Choi (director creativo) | Yuasa | Choi y Yuasa | Soichi Terada | N / A | Episodio de la serie creada por Pendleton Ward y producida por Cartoon Network ; producido internamente por Science SARU [22] |
Ping Pong La Animación | Masaaki Yuasa | Yuasa (composición de la serie y guión) | Yuka Okayasu, Yōhei Shintaku & Tsutomu Fujio (productor de animación) | Kensuke Ushio | N / A | Basado en el manga escrito e ilustrado por Taiyō Matsumoto ; animación "asistida digitalmente" producida en cooperación con Tatsunoko Production [28] | |
Espacio Dandy | Shinichirō Watanabe (director en jefe) y Shingo Natsume Eunyoung Choi (episodio 9) y Masaaki Yuasa (episodio 16) | Choi (episodio 9) y Yuasa (episodio 16) | Hirofumi Inagaki, Hirotsugu Ogisu, Masahiko Minami , Motoki Mukaichi, Yukako Inoue y Yukihiro Ito | Hiroyuki Namba , KenKen, Tucker, Noriyoshi Sasanuma, Yasuyuki Okamura y Dokaka (episodio 9) Taku Takahashi, Mountain Mocha Kilimanjaro, Tucker, Latin Quarters y Yoko Kanno (episodio 16) | 83% [112] | Cooperación de producción de animación (episodio 9 sin acreditar; episodio 16 con acreditación); el estudio principal era Bones | |
¿Qué es Debikuro? - Episodios promocionales | Eunyoung Choi (episodios 1-3) | Mitsuru Kurosumi (episodios 1-3) | N / A | N / A | N / A | Episodios promocionales de la película de acción en vivo Miracle: Devil Claus 'Love and Magic [28] [40] | |
2014-15 | Garo: la animación | Yuichirō Hayashi | Yasuko Kobayashi (composición de la serie) | Takahiro Suzuki | Monaca | N / A | Animación (secuencia de créditos de apertura 2, episodios 13-25); el estudio principal fue MAPPA [28] |
2016-17 | OK KO !: Let's Be Heroes - Episodios promocionales | Abel Góngora & Juan Manuel Laguna (episodios 1, 4, 8) | Toby Jones y Stu Livingston (episodio 1), Ryann Shannon (episodios 4, 8) | N / A | N / A | N / A | Episodios promocionales de la serie creada por Ian Jones-Quartey y producida por Cartoon Network ; servicios de producción de animación (episodios 1, 4, 8) [28] |
2017-18 | Garo: Línea de fuga | Parque Seong Hoo | Kiyoko Yoshimura (composición de la serie) | N / A | Monaca | N / A | Animación (secuencias de créditos iniciales 1 y 2, episodios 1-24); el estudio principal fue MAPPA [28] |
2018 | Devilman Crybaby | Masaaki Yuasa | Ichirō Ōkouchi (composición y guión de la serie) | Ichinao Nagai y Yōhei Shintaku | Kensuke Ushio | 89% [113] | Basado en el manga escrito e ilustrado por Go Nagai [53] |
2019-20 | Super Shiro | Masaaki Yuasa, Tomohisa Shimoyama (director en jefe) | Kimiko Ueno (composición de la serie) | Eunyoung Choi, Takanobu Sano, Kensuke Suzuki, Rika Tsurusaki y Yuki Yoshida | Kenta Higashiohji y Akifumi Tada | N / A | Inspirado en la serie de manga y anime Crayon Shin-chan creada por Yoshito Usui [114] |
2020 | ¡Mantén tus manos fuera de Eizouken! | Masaaki Yuasa | Yuasa (composición de la serie), Yūichirō Kido (guión) | Eunyoung Choi, Junya Okamoto, Jun Sakata y Shinya Tsuruoka | Oorutaichi | N / A | Basado en el manga escrito e ilustrado por Sumito Ōwara [79] |
Fregaderos de Japón: 2020 | Masaaki Yuasa, Pyeon-Gang Ho (director de la serie) | Toshio Yoshitaka (composición de la serie) | Eunyoung Choi, Kazuhito Matsushima, Noriyasu Ueki y Kensuke Zushi | Kensuke Ushio | 72% [115] | Basado en la novela escrita por Sakyo Komatsu [4] |
Premios y aclamaciones
Los proyectos de Science SARU han recibido un reconocimiento mundial significativo. Los trabajos del estudio han sido reconocidos por el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy (1 premio, 3 nominaciones), [5] [26] [68] [97] la Asociación del Premio de Cine de la Academia de Japón (1 premio), [6] el Mainichi Film Premios (1 victoria, 1 nominación), [7] el Festival de Artes de Medios de Japón (2 victorias, 5 selecciones del jurado), [8] [9] [29] [47] [62] [70] [99] el Anime de Tokio Premios (3 victorias), [30] [94] los Crunchyroll Anime Awards (4 victorias, 16 nominaciones), [61] [93] el Festival Internacional de Animación de Ottawa (1 victoria, 1 nominación), [116] el Shanghai International Film Festival (1 victoria, 1 nominación) [71] el Festival de Cine de Sitges (1 victoria, 2 nominaciones), [73] [117] el Festival Internacional de Cine Fantasía (1 oro, 1 plata, 1 bronce), [72] [118 ] y los premios Annie (3 nominaciones). [27] [69]
Personal
Miembros actuales de la empresa
- Eunyoung Choi (fundador, presidente y director ejecutivo)
- Abel Góngora (Director del equipo creativo, Jefe de animación Flash)
Creadores asociados
- Masaaki Yuasa (Fundador)
- Tomohisa Shimoyama (Directora de la serie)
Referencias
- ^ a b c d "Ciencia SARU - Acerca de" . Sitio web oficial de Science SARU (en japonés). Archivado desde el original el 24 de enero de 2021 . Consultado el 29 de marzo de 2021 .
- ^ a b c Harding, Daryl (2 de abril de 2020). "Eunyoung Choi se convierte en el CEO de Anime Studio Science SARU después de que Masaaki Yuasa se retire" . Crunchyroll . Archivado desde el original el 15 de febrero de 2021 . Consultado el 29 de marzo de 2021 .
- ^ Loo, Egan (21 de abril de 2014). " Ping-pong / Kick-Heart ' Yuasa s Dirige el tiempo de la aventura del episodio" . Anime News Network . Archivado desde el original el 4 de marzo de 2021 . Consultado el 29 de marzo de 2021 .
- ^ a b c Pineda, Rafael Antonio (8 de octubre de 2019). " DEVILMAN llorón ' s Masaaki Yuasa Helms Japón Fregaderos primera novela del animado para Netflix " . Anime News Network . Archivado desde el original el 15 de febrero de 2021 . Consultado el 29 de marzo de 2021 .
- ^ a b c Hodgkins, Crystalyn (18 de junio de 2017). " Lu Over the Wall , In This Corner of the World películas de anime ganan premios en Annecy" . Anime News Network . Archivado desde el original el 15 de febrero de 2021 . Consultado el 29 de marzo de 2021 .
- ^ a b c Komatsu, Mikikazu (2 de marzo de 2018). " The Night Is Short, Walk on Girl de Masaaki Yuasa gana la" Animación del año " del Premio de la Academia de Japón " . Crunchyroll . Archivado desde el original el 15 de febrero de 2021 . Consultado el 29 de marzo de 2021 .
- ^ a b c d e Inoa, Christopher (18 de mayo de 2018). " Devilman llorón ' s Masaaki Yuasa podría ser la voz más importante en el anime en este momento" . SYFY WIRE . Archivado desde el original el 30 de noviembre de 2020 . Consultado el 29 de marzo de 2021 .
- ^ a b c "Gran premio - Lu Over the Wall | División de animación | 2018 [21]" . Festival de artes mediáticas de Japón . Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2020 . Consultado el 28 de enero de 2021 .
- ^ a b c "Gran premio - ¡ Mantén tus manos fuera de Eizouken! | División de animación | 2021 [24]" . Festival de artes mediáticas de Japón . Archivado desde el original el 16 de marzo de 2021 . Consultado el 15 de marzo de 2021 .
- ^ a b c d e f Shukla, Ajay (21 de mayo de 2020). "Cómo Science SARU Animation Studio está redefiniendo la industria de la animación japonesa" . Adobe Inc. Archivado desde el original el 3 de agosto de 2020 . Consultado el 29 de marzo de 2021 .
- ^ a b c d "ENTREVISTA: Cofundador de Science SARU, Eunyoung Choi & Eizouken! " . Tendencias de anime . 10 de diciembre de 2019 . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ " Sitio web oficial de Lu Over the Wall - Personal" . Sitio web oficial de Lu Over the Wall (en japonés). 24 de enero de 2017 . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ Teteruck, B. (3 de marzo de 2018). "FUNCIÓN: Creative Spotlight: Eunyoung Choi" . Crunchyroll . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ "Eunyoung Choi | LinkedIn" . LinkedIn . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ Sheffield, Brandon (1 de octubre de 2009). "Entrevista: Ankama Talks Dofus, Animación, Suscriptores" . Gamasutra . Archivado desde el original el 9 de julio de 2020 . Consultado el 23 de mayo de 2021 .
- ^ "Rompiendo muros con el poder del amor Entrevista con Eunyoung Choi, vicepresidente de ciencia SARU" . Mercado de Cine Chino . 25 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 13 de julio de 2020 . Consultado el 23 de mayo de 2021 .
- ^ "Anime Crowdfunded" Kick-Heart "Nominado para el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy 2013" . Modo Tokio Otaku . 21 de junio de 2013 . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ a b Amidi, Amid (31 de julio de 2014). "Cómo los animadores japoneses utilizan Flash para crear animaciones televisivas asombrosas" . Brebaje de dibujos animados . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ Freire, Juan Manuel (17 de febrero de 2020). "Abel Góngora: un animador barcelonés manda en Tokio" . El Periódico de Catalunya (en español) . Consultado el 21 de julio de 2020 .
- ^ a b c Cardine, Kyle (24 de enero de 2020). "ENTREVISTA: Cofundador de Science Saru en el hábito de Yuasa de buscar en Google" . Crunchyroll . Consultado el 13 de julio de 2020 .
- ^ a b c d Schley, Matt (3 de julio de 2020). " Japón se hunde: 2020 : cuando ocurra un desastre, mantenga a su familia cerca" . The Japan Times . Consultado el 13 de julio de 2020 .
- ^ a b Bilski, Jonathan (20 de abril de 2014). "Cosas que hacer en Los Ángeles: Adventure Time Panel WonderCon 2014" . Archivado desde el original el 16 de marzo de 2021 . Consultado el 22 de marzo de 2021 .
- ^ Sava, Oliver (12 de junio de 2014). " Hora de Aventuras : Cadena Alimentaria " . El AV Club . La cebolla . Archivado desde el original el 13 de agosto de 2017 . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ Franich, Darren (3 de septiembre de 2018). " Tiempo de aventura ' s 30 mejores episodios - cadena alimentaria " . Entertainment Weekly . Archivado desde el original el 23 de marzo de 2021 . Consultado el 22 de marzo de 2021 .
- ^ Thurm, Eric (31 de agosto de 2018). " Hora de aventuras : aquí están los 10 mejores episodios" . The New York Times . Archivado desde el original el 7 de enero de 2021 . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ a b "Sección oficial 2015, índice de televisión | Hora de aventuras:" Cadena alimentaria " " . Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy . Archivado desde el original el 15 de marzo de 2021 . Consultado el 22 de marzo de 2021 .
- ^ a b "42ª premios anuales Annie - Legado" . ASIFA-Hollywood . Archivado desde el original el 10 de noviembre de 2017 . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o "Ciencia SARU - Obras" . Ciencia SARU . Archivado desde el original el 31 de enero de 2021 . Consultado el 11 de abril de 2021 .
- ^ a b " PING PONG | Selección del jurado | División de animación | 2014 [18]" . Festival de artes mediáticas de Japón . Archivado desde el original el 24 de marzo de 2021 . Consultado el 23 de marzo de 2021 .
- ^ a b Saabedra, Humberto (22 de marzo de 2015). "Masaaki Yuasa gana el premio TAAF por Ping Pong la animación " . Crunchyroll . Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2020 . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ a b "El mejor anime de la década" . Polígono . 6 de noviembre de 2019. Archivado desde el original el 26 de febrero de 2021 . Consultado el 11 de abril de 2021 .
- ^ a b Coats, Cayla (1 de enero de 2020). "El mejor anime de la década (2010 - 2019)" . IGN . Archivado desde el original el 24 de marzo de 2021 . Consultado el 11 de abril de 2021 .
- ^ a b Coats, Cayla (26 de noviembre de 2019). "Top 100 animes de la década de Crunchyroll Editorial: 25-1" . Crunchyroll . Archivado desde el original el 29 de noviembre de 2020 . Consultado el 11 de abril de 2021 .
- ^ Orsini, Lauren (16 de diciembre de 2019). "El mejor anime de la década - 2014 y 2015" . Forbes . Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2020 . Consultado el 11 de abril de 2021 .
- ^ Zoth, Thomas (3 de marzo de 2014). " Space Dandy episodio # 09 (apodado) Anime revisión" . The Fandom Post . Consultado el 5 de enero de 2021 .
- ^ Ettinger, Benjamin (3 de marzo de 2014). " Space Dandy # 9" . Anipages . Consultado el 5 de enero de 2021 .
- ^ Kurland, Daniel (20 de julio de 2014). " Space Dandy: lento y constante gana la carrera, revisión del bebé " . Guarida de Geek . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ Zoth, Thomas (21 de julio de 2014). " Space Dandy episodio # 16 (apodado) Anime revisión" . The Fandom Post . Consultado el 5 de enero de 2021 .
- ^ Ettinger, Benjamin (9 de agosto de 2014). " Space Dandy # 16" . Anipages . Consultado el 5 de enero de 2021 .
- ^ a b "CS 映 画 専 門 チ ャ ン ネ ル ム ー ビ ー プ ラ ス で 、 映 画『 MILAGRO デ ビ ク ロ く ん の 恋 と 魔法 』公開 を 記念 し た た ス シ ャ ル シ シ ョ ー メ" . PR Times (en japonés). 24 de septiembre de 2014 . Consultado el 22 de julio de 2020 .
- ^ a b Ressler, Karen (18 de enero de 2017). "El director Masaaki Yuasa revela la película de anime Yoake Tsugeru Lu no Uta " . Anime News Network . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ a b Ressler, Karen (14 de diciembre de 2016). " Retorno del personal de Tatami Galaxy para la película de anime de Yoru wa Mijikashi Arukeyo Otome " . Anime News Network . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ Loo, Egan (7 de diciembre de 2009). "La novela de Yojō-Han Shinwa Taikei obtiene luz verde para el anime de televisión" . Anime News Network . Consultado el 14 de julio de 2020 .
- ^ Hamman, Dan (5 de octubre de 2017). "Masaaki Yuasa Interview Part 1 ( Night is Short, Walk On Girl )" . Animación para adultos . Consultado el 14 de julio de 2020 .
- ^ Chapman, Matt (9 de diciembre de 2017). "Entrevista de Masaaki Yuasa: Lu sobre el muro y la noche es corta, camina sobre la chica " . Consultado el 14 de julio de 2020 .
- ^ Milligan, Mercedes (24 de septiembre de 2017). " Feo y la noche es corta gana grandes premios en Ottawa" . Revista de animación . Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2020 . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ a b "La noche es corta, Walk on Girl | Selecciones del jurado | División de animación | 2018 [21]" . Festival de artes mediáticas de Japón . Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2020 . Consultado el 1 de marzo de 2021 .
- ^ Coats, Cayla (25 de noviembre de 2019). "Los 100 mejores animes de la década de Crunchyroll Editorial: 100-26" . Crunchyroll . Archivado desde el original el 18 de febrero de 2021 . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ Egan, Toussaint (18 de octubre de 2019). "Las mejores películas de anime de la década de 2010" . Pegar . Archivado desde el original el 3 de noviembre de 2020 . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ Fisher, Kieran (13 de noviembre de 2019). "Las 25 mejores películas de animación de la década" . Rechazos de la escuela de cine . Archivado desde el original el 16 de diciembre de 2020 . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ Schindel, Daniel (20 de agosto de 2018). "Explorando la carrera de anime del director de Devilman Crybaby Masaaki Yuasa en 5 recomendaciones" . Polígono . Consultado el 14 de julio de 2020 .
Después de desarrollar una reputación de culto entre los fanáticos del anime, 2018 es cuando el director de anime Masaaki Yuasa aterriza en los EE. UU. Con fuerza atómica.
- ^ Pedersen, Erik (2 de enero de 2018). "Gkids adquiere tres fotos de anime del director Masaaki Yuasa" . Fecha límite de Hollywood . Consultado el 14 de julio de 2020 .
- ^ a b Ressler, Karen (15 de marzo de 2017). "Masaaki Yuasa dirige nuevo anime de Devilman para Netflix" . Anime News Network . Consultado el 11 de julio de 2020 .
- ^ Hanson, Kwok-Wai (10 de diciembre de 2019). "ENTREVISTA: Cofundador de Science SARU, Eunyoung Choi & Eizouken! " . Tendencias de anime . Consultado el 21 de febrero de 2021 .
- ^ Kelts, Roland (25 de noviembre de 2018). "El anime de Netflix da la bienvenida al lado oscuro" . The Japan Times . Consultado el 14 de julio de 2020 .
- ^ Orsini, Lauren (1 de febrero de 2018). "Por qué Netflix hace más anime puede no ser algo bueno para los fanáticos" . Forbes . Archivado desde el original el 4 de enero de 2019 . Consultado el 14 de julio de 2020 .
- ^ a b Hadfield, James (25 de octubre de 2018). "Masaaki Yuasa: Anime para los fanáticos más exigentes" . The Japan Times . Consultado el 14 de julio de 2020 .
- ^ Alexander, Julia (26 de enero de 2018). " Devilman llorón ' tema hipnótico s es nuevo meme favorito de YouTube" . Polígono . Consultado el 14 de julio de 2020 .
- ^ Valdez, Nick (15 de enero de 2018). "Pewdiepie tiene mucho que decir sobre Devilman Crybaby " . ComicBook.com . CBS Interactive. Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2019 . Consultado el 14 de julio de 2020 .
- ^ Peters, Megan (9 de enero de 2018). "Internet tiene mucho que decir sobre Devilman Crybaby " . ComicBook.com . CBS Interactive . Consultado el 14 de julio de 2020 .
- ^ a b "Ganadores de los Anime Awards 2019: ¡Actualizado en vivo!" . Crunchyroll . 16 de febrero de 2019. Archivado desde el original el 15 de febrero de 2021 . Consultado el 19 de febrero de 2021 .
- ^ a b " DEVILMAN llorón | Selecciones del jurado | División de animación | 2019 [22]" . Festival de artes mediáticas de Japón . Archivado desde el original el 6 de septiembre de 2020 . Consultado el 1 de marzo de 2021 .
- ^ Vilas-Boas, Eric; Maher, John (5 de octubre de 2018). "Las 100 secuencias que dieron forma a la animación" . Buitre . Archivado desde el original el 4 de marzo de 2021 . Consultado el 23 de marzo de 2021 .
- ^ Broughton, Carl (8 de diciembre de 2019). "Las 25 mejores series animadas de la década" . Rechazos de la escuela de cine . Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2020 . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ Orsini, Lauren (30 de diciembre de 2019). "El mejor anime de la década - 2018 y 2019" . Forbes . Archivado desde el original el 18 de enero de 2021 . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ a b Loo, Egan (27 de octubre de 2018). "El director de Devilman Crybaby , Masaaki Yuasa, presenta la nueva película de anime Kimi to, Nami ni Noretara " . Anime News Network . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ a b " Ride Your Wave (2019)" . Tomates podridos . Fandango Media . Consultado el 12 de noviembre de 2020 .
- ^ a b "Selección Oficial 2019, Largometrajes en Competición | Ride Your Wave " . Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ a b Desowitz, Bill (3 de marzo de 2021). " Soul y Wolfwalkers lideran los 48 premios Annie con 10 nominaciones" . IndieWire . Archivado desde el original el 9 de marzo de 2021 . Consultado el 15 de marzo de 2021 .
- ^ a b " Ride Your Wave | Selecciones del jurado | División de animación | 2020 [23]" . Festival de artes mediáticas de Japón . Consultado el 1 de marzo de 2021 .
- ^ a b "Ganadores de los 22 Premios SIFF Golden Goblet" . Festival Internacional de Cine de Shanghai . 23 de junio de 2019 . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ a b Pineda, Rafael Antonio (26 de julio de 2019). " Ride Your Wave , Human Lost Films gana premios en Fantasia Int'l Film Festival" . Anime News Network . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ a b Sherman, Jennifer (14 de octubre de 2019). " Ride Your Wave gana la mejor película de animación en el Sitges de España" . Anime News Network . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ Ettinger, Benjamin (6 de mayo de 2002). "Filmografía Masaaki Yuasa" . Anipages . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ Aguilar, Carlos (11 de febrero de 2019). "Masaaki Yuasa para dirigir la nueva serie spin-off de Crayon Shin-Chan " . Brebaje de dibujos animados . Consultado el 14 de julio de 2020 .
- ^ Baron, Reuben (3 de diciembre de 2019). "De Tatami Galaxy a Devilman Crybaby : década de ruptura de Masaaki Yuasa" . CBR . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ Harvey, Christophe (23 de febrero de 2020). "Masaaki Yuasa: Director que hizo la década" . Animación para adultos . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ Yoshida, Emily (2 de marzo de 2018). "Una introducción al director de animación más idiosincrásico y emocionante de Japón, Masaaki Yuasa" . Buitre . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ a b Pineda, Rafael Antonio (7 de mayo de 2019). "El director de Devilman Crybaby Masaaki Yuasa dirige ¡ Mantén tus manos fuera de Eizouken! Anime de TV" . Anime News Network . Consultado el 11 de julio de 2020 .
- ^ Mateo, Alex (30 de enero de 2020). " Eizouken Manga tiene 500.000 copias impresas después de que Anime impulsa las ventas" . Anime News Network . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ Dennison, Kara (15 de enero de 2020). "Move Over, Blend-S - The Eizouken! OP es el último meme de Twitter" . Crunchyroll . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ Ashcraft, Brian (24 de enero de 2020). " Mantén tus manos fuera de Eizouken tiene una canción pegadiza y memes sin fin" . Kotaku . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ Mateo, Alex (21 de abril de 2020). "¡ Mantén tus manos fuera de Eizouken! Anime gana el premio Galaxy de marzo" . Anime News Network . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ "El mejor (y peor) anime del invierno de 2020" . Anime News Network . 31 de marzo de 2020. Archivado desde el original el 20 de octubre de 2020 . Consultado el 20 de febrero de 2021 .
- ^ Barder, Ollie (20 de enero de 2020). "¡ Mantén tus manos fuera de Eizouken! Es fácilmente el mejor anime de la temporada" . Forbes . Archivado desde el original el 12 de febrero de 2021 . Consultado el 20 de febrero de 2021 .
- ^ Dupree, Nicholas; Silverman, Rebecca; Jones, Steve (29 de diciembre de 2020). "El mejor anime de 2020 - Nick, Rebecca, Steve y mejores personajes" . Anime News Network . Archivado desde el original el 26 de enero de 2021 . Consultado el 20 de febrero de 2021 .
- ^ Farris, Christopher; Beckett, James; Martin, Theron (30 de diciembre de 2020). "El mejor anime de 2020 - Chris, James, Theron y los mejores momentos" . Anime News Network . Archivado desde el original el 27 de enero de 2021 . Consultado el 20 de febrero de 2021 .
- ^ a b Moore, Caitlin; Loveridge, Lynzee (31 de diciembre de 2020). "El mejor anime de 2020: Caitlin, Lynzee y las mejores canciones" . Anime News Network . Archivado desde el original el 26 de enero de 2021 . Consultado el 20 de febrero de 2021 .
- ^ Jones, Austin (24 de diciembre de 2020). "Las 5 mejores nuevas series de anime de 2020" . Pegar . Archivado desde el original el 27 de enero de 2021 . Consultado el 20 de febrero de 2021 .
- ^ Hetfeld, Malindy (28 de diciembre de 2020). "El mejor anime de 2020 en Netflix, Crunchyroll y más streamers" . TechRadar . Archivado desde el original el 8 de enero de 2021 . Consultado el 20 de febrero de 2021 .
- ^ Poniewozik, James; Hale, Mike; Lyons, Margaret (1 de diciembre de 2020). "Los mejores programas de televisión de 2020" . The New York Times . Archivado desde el original el 17 de marzo de 2021 . Consultado el 24 de marzo de 2021 .
- ^ St. Félix, Doreen (10 de diciembre de 2020). "Los mejores programas de televisión de 2020" . The New Yorker . Archivado desde el original el 10 de marzo de 2021 . Consultado el 24 de marzo de 2021 .
- ^ a b c Lustre, Joseph (20 de febrero de 2021). "Vuelve a ver los premios de anime 2021 aquí (y descubre quién ganó)" . Crunchyroll . Archivado desde el original el 13 de marzo de 2021 . Consultado el 24 de marzo de 2021 .
- ^ a b Pineda, Rafael Antonio (12 de febrero de 2021). " Violet Evergarden: la película , mantén tus manos fuera de Eizouken! Anime gana los premios principales de TAAF" . Anime News Network . Archivado desde el original el 10 de marzo de 2021 . Consultado el 24 de marzo de 2021 .
- ^ Ashcraft, Brian (13 de julio de 2020). " Japón se hunde es sombrío pero relevante" . Kotaku . Archivado desde el original el 18 de noviembre de 2020 . Consultado el 21 de febrero de 2021 .
- ^ Kurland, Daniel (9 de julio de 2020). " Lavabos de Japón: revisión 2020 " . Guarida de Geek . Archivado desde el original el 17 de enero de 2021 . Consultado el 1 de marzo de 2021 .
- ^ a b "Sección oficial 2021, índice de televisión | Japan Sinks: 2020:" El principio del fin " " . Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy . Archivado desde el original el 31 de marzo de 2021 . Consultado el 31 de marzo de 2021 .
- ^ Hodgkins, Crystalyn (20 de agosto de 2020). " Japan Sinks de Masaaki Yuasa : 2020 Anime obtiene película de compilación en Japón el 13 de noviembre" . Anime News Network . Archivado desde el original el 19 de enero de 2021 . Consultado el 21 de febrero de 2021 .
- ^ a b "División de Animación | 2021 [24]" . Festival de artes mediáticas de Japón . Archivado desde el original el 12 de marzo de 2021 . Consultado el 15 de marzo de 2021 .
- ^ Harding, Daryl (1 de abril de 2020). "Masaaki Yuasa se retira como presidente de Anime Studio Science SARU" . Crunchyroll . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ Pineda, Rafael Antonio (2 de junio de 2020). "Eunyong Choi: ciencia SARU trabaja en 'otro programa de televisión con otro director ' " . Anime News Network . Consultado el 8 de enero de 2021 .
- ^ Osmond, Andrew (1 de junio de 2020). "Siendo el CEO de Science Saru - Eunyoung Choi" . Anime News Network . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ Kelts, Roland (20 de mayo de 2020). "Los estudios de anime de Japón son víctimas de las interrupciones del coronavirus" . Revista asiática Nikkei . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ Azuma, Nao (22 de octubre de 2020). "Netflix refuerza la programación de anime a través de nuevas asociaciones con cuatro casas de producción líderes en Japón y Corea" . Netflix . Consultado el 4 de enero de 2021 .
- ^ Pineda, Rafael Antonio (4 de marzo de 2021). "El director Masaaki Yuasa, Demon Slayer ' Win Agencia Gotouge s de asuntos culturales' Media Arts Premios" . Anime News Network . Archivado desde el original el 5 de marzo de 2021 . Consultado el 15 de marzo de 2021 .
- ^ Sherman, Jennifer (25 de junio de 2020). "GKIDS Licenses Película de Anime Inu-Oh de Masaaki Yuasa " . Anime News Network . Archivado desde el original el 12 de diciembre de 2020 . Consultado el 21 de febrero de 2021 .
- ^ " Yo-kai Watch: La película (2016)" . Tomates podridos . Fandango Media . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ " La noche es corta, Walk On Girl (2017)" . Tomates podridos . Fandango Media . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ " Lu sobre el muro (2017)" . Tomates podridos . Fandango Media . Consultado el 12 de noviembre de 2020 .
- ^ " Japan Sinks: 2020 Official Website" . Fregaderos de Japón: Socios del proyecto 2020 . Consultado el 8 de enero de 2021 .
- ^ Loo, Egan (12 de junio de 2018). "El director de Devilman Crybaby , Masaaki Yuasa, presenta la película de anime Inu-Oh para 2021" . Anime News Network . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ " Space Dandy (2014)" . Tomates podridos . Fandango Media . Consultado el 8 de julio de 2020 .
- ^ " Devilman Crybaby (2019)" . Tomates podridos . Fandango Media . Consultado el 11 de julio de 2020 .
- ^ Hodgkins, Crystalyn (3 de febrero de 2019). " Devilman Crybaby Director Masaaki Yuasa revela Crayon Shin-chan Spinoff Anime Super Shiro " . Anime News Network . Consultado el 11 de julio de 2020 .
- ^ " Lavabos de Japón: 2020 (2020)" . Tomates podridos . Fandango Media . Consultado el 11 de diciembre de 2020 .
- ^ "Libro de programa del Festival Internacional de Animación de Ottawa 2017" . Issuu . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ "50 Festival Internacional de Cine de Cataluña-Sitges 2017" . FilmAffinity . Consultado el 15 de julio de 2020 .
- ^ Milligan, Mercedes (3 de agosto de 2017). "Fantasia anuncia a los ganadores de 2017" . Revista de animación . Consultado el 15 de julio de 2020 .
enlaces externos
- Sitio web oficial (en japonés)
- Science SARU en la enciclopedia de Anime News Network
- Ciencia SARU en Twitter
- Ciencia SARU en Tumblr