La música de Senegal es mejor conocida en el extranjero debido a la popularidad del mbalax , un desarrollo de la música conservadora njuup de Serer y la percusión sabar popularizada internacionalmente por Youssou N'Dour .
Durante la época colonial, Senegal fue colonizado por Francia y muchos, aunque no todos, los senegaleses se identificaron como franceses en lugar de como una etnia africana. [ cita requerida ] Después de la independencia, surgió la filosofía de la negritud , que defendía la idea de que las tradiciones griot de Senegal eran tan válidas, clásicas y significativas como la música clásica francesa . El primer presidente de Senegal , Léopold Sédar Senghor (también poeta) fue uno de los principales exponentes de esto. El himno nacional de Senegal, "Pincez tous vos koras, frappez les balafons" ("Arranca todas tus koras , golpea elbalafons "), fue adoptada en 1960. Su letra, del presidente Senghor, hace referencia a la tradición musical maliense, mientras que su música fue compuesta por Herbert Pepper ( fr ).
Étnicamente, la población de Senegal es 41,3% wolof , 17,8% fula , 14,7% serer , 14,0% mandinga , 3,7% jola y 1,1% soninka , con 1% europeos y libaneses y 6,4% clasificados como "otros" [1] La música senegalesa tiene ha sido influenciado por el del Imperio de Malí, aunque tiende a ser rápido y animado, mientras que los sonidos de los griots de Malí son tranquilos, clásicos.
Wolof), se deriva de los ritmos de acompañamiento utilizados en la música sabar del pueblo Serer del Reino de Sine y se extendió al Reino de Saloum , de donde los inmigrantes wolof lo trajeron a los reinos wolof. [2] La sección de percusión Nder (tambor principal), Sabar (tambor rítmico) y Tama (tambor parlante) remonta parte de su técnica a la música ritual de Njuup . [3] [4] [5] La gente de Serer infunde su lenguaje cotidiano con complejas cadencias superpuestas y su ritual con intensas capas colaborativas de voz y ritmo". [6]
El Njuup también fue el progenitor de Tassu , utilizado al cantar versos religiosos antiguos. Los griots de Senegambia todavía lo usan en matrimonios, ceremonias de nombramiento o cuando cantan las alabanzas de los mecenas. La mayoría de los artistas senegaleses y gambianos lo utilizan en sus canciones. [6] Cada motivo tiene un propósito y se utiliza para diferentes ocasiones. Los motivos individuales pueden representar la historia y la genealogía de una familia en particular y se utilizan durante bodas, ceremonias de nombramiento, funerales, etc.
Antes de la independencia, la música popular senegalesa consistía en bandas de baile de clubes nocturnos ( orquestas ) que tocaban música europea, es decir, canciones americanas y francesas. A medida que se acercaba la independencia y el país buscaba alejarse de su pasado colonial, la música popular de Senegal comenzó a ser influenciada por la música cubana que se estaba volviendo popular en toda África. La Star Band de Ibra Kasse fue la orquesta más famosa de las décadas de 1960 y 1970 y fue líder en la modernización de la música senegalesa. Súper Estrella de Dakar, dirigida por el saxofonista nigeriano Dexter Johnson, se separó de la Star Band y fue la otra banda líder en Dakar en la década de 1960. Ambos tocaron un estilo fuertemente influenciado por la música cubana pero con elementos de la música tradicional africana. [7]