Siberia es el segundo álbum de estudio del artista canadiense Lights . Fue lanzado en todo el mundo el 4 de octubre de 2011, excluyendo Australia (28 de octubre de 2011) y el Reino Unido (12 de marzo de 2012). La producción estuvo a cargo de Tawgs Salter y la banda electrónica canadiense Holy Fuck , con la voz invitada del rapero canadiense Shad en dos de las pistas del álbum. Musicalmente, Siberia ha sido descrita como "más valiente" y "más oscura" al tiempo que incorpora "momentos más pop ", y aunque el álbum todavía usa elementos prominentes del synthpop., también presenta influencias de otros géneros como el dubstep y el hip-hop y el bitpop . [1] [2]
El álbum ha recibido críticas generalmente positivas de los críticos de música, y algunos elogiaron la interpretación vocal de Lights, así como el sonido más pesado y maduro del álbum, mientras que otros criticaron su falta de variedad. Debutó en el número tres en la lista de álbumes canadienses , vendiendo más de 10,000 en su primera semana, [3] mientras que también alcanzó el número 47 en el Billboard 200 de Estados Unidos en los Estados Unidos . [4] [5] Recibió una nominación al premio Juno por Álbum pop del año el 7 de febrero de 2012. Fue certificado oro el 27 de abril de 2012 en Canadá, lo que denota ventas superiores a 40.000. [6] El álbum generó los singles "Todo el mundo rompe un vaso "," Los dedos de los pies "y" Donde la cerca es baja ". [7]
Siberia sigue al álbum de estudio debut de Lights, The Listening (2009), y su segunda obra extendida Acoustic (2010). After Acoustic Lights, una artista de synth-pop con sede en Tononto, pasó un tiempo buscando inspiración para su próximo álbum. Lights describe una noche en Montreal que la encendió con el dubstep, que ella describió como "pesado y obsceno, pero con esta melodía". Por sugerencia de su mánager, Jian Ghomeshi , Lights decidió colaborar con la banda de electrónica Holy Fuck con sede en Toronto, a quien había conocido anteriormente en los festivales de Reading y Leeds.. Dijo que se sintió atraída por su estilo de crear sonido electro lo-fi utilizando equipos analógicos, algo que describió como "una nueva forma de pensar", y relacionado con el enfoque de la banda en la experimentación. [8] [9] Lights acreditó Crystal Castles , Bon Iver , Skream y Benga como influencias musicales para el álbum, así como un libro del artista Clyde Caldwell . [9] La última pista del álbum, Day One , fue una grabación en vivo de los últimos nueve minutos de la primera jam session de Lights con Holy Fuck. Al escucharlo al día siguiente, decidieron conservar la grabación y convertirla en su propia pista.[8] [10]