Power of Art de Simon Schama es unaminiserie de televisión de la BBC de ocho partes queexamina las obras de ocho artistas, el contexto de sus obras y el mensaje que pretendían transmitir con sus obras. Fue escrito, narrado y presentado por Simon Schama . La serie se emitió por primera vez en octubre de 2006 en BBC2 y se emitió en varios países de 2006 a 2008, incluso se tradujo al persa e italiano. La serie se presenta en orden cronológico, siendo los artistas más antiguos los episodios anteriores y los artistas más recientes los últimos episodios. La serie analiza los siguientes artistas y obras:
- Caravaggio - David con la cabeza de Goliat (c. 1610)
- Bernini - Éxtasis de santa Teresa (1657)
- Rembrandt - La conspiración de Claudius Civilis (1662)
- David - La muerte de Marat (1793)
- Turner - El barco de esclavos (1840)
- Van Gogh - Campo de trigo con cuervos (1890)
- Picasso - Guernica (1937)
- Rothko - Negro sobre granate (1958)
El poder del arte de Simon Schama | |
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Género | Historia del Arte |
Creado por | Simon Schama |
Escrito por | Simon Schama |
Dirigido por | Clare Beavan Steve Condie Carl Hindmarch David Belton James Runcie |
Presentado por | Simon Schama |
Narrado por | Simon Schama |
Idiomas originales | Inglés persa italiano |
No. de temporadas | 1 |
No. de episodios | 8 |
Producción | |
Productor ejecutivo | Albahaca Comely |
Productores | Clare Beavan Steve Condie Carl Hindmarch David Belton James Runcie Silvia Sacco Simon Schama |
Episodios
1. Caravaggio (David con la cabeza de Goliat)
El presentador analizó lo que hizo que Caravaggio pintara esta obra y el mensaje que Caravaggio pretendía mostrar en su obra. El episodio revela a los espectadores que Caravaggio fue acusado de asesinato y se convirtió en un criminal, y Schama sugirió que esto llevó a los temas más oscuros que se encuentran en su trabajo. [1] Detalla que el mensaje que pretendía la obra de arte era un pedido de perdón del Papa para eliminar la sentencia de muerte por decapitación que Caravaggio había recibido tras el asesinato de Ranuccio Tomassoni en 1606. [2]
2. Bernini (éxtasis de santa Teresa)
La obra fue construida en Santa Maria della Vittoria, Roma durante un período de cinco años entre 1647-1652, [3] representando a Teresa de Àvila. El narrador describe que trató de retratar el gozo o el éxtasis abrumador de la santa en su servidumbre a Dios. La influencia detrás de tal trabajo vino como resultado de la pasión y devoción de Bernini en el cristianismo . Esta creencia religiosa lo vio colocar la obra en la parte posterior de la capilla y construir una ventana oculta arriba donde los rayos del sol amanecían sobre la escultura de mármol para darle un toque celestial y religioso. [4]
3. Rembrandt (La conspiración de Claudius Civilius)
Schama destaca que la pintura fue encargada por el Ayuntamiento de Ámsterdam para el nuevo Ayuntamiento (Cavalli-Björkman, Görel y Margaretha Rossholm-Lagerlöf 135-136). Originalmente fue designado para Govert Flinck, quien murió antes de que se emprendiera el proyecto. A continuación, el proyecto se dividió y se encargó a Rembrandt que pintara una escena de la rebelión de los bátavos (antiguos habitantes de Holanda) contra los romanos. El anfitrión señala que la obra fue pintada después de la muerte de su esposa y tres de sus hijos, y describe que el trabajo de pincel grabado y más oscuro fue influenciado por esto. Este estilo también fue común en el período barroco y en el estilo de Rembrandt en su conjunto.
4. David (Muerte de Marat)
La obra de arte fue un tributo a su difunto amigo y líder de la Revolución Francesa , Jean-Paul Marat , quien había sido asesinado por Charlotte Corday . Las características estilísticas de la obra incorporaron la historia de los imperios romano y griego. Esto fue para simbolizar a la gente de la Revolución Francesa que un futuro similar a estos imperios les esperaba. Al mismo tiempo que advierte a qué podría conducir un mal uso de la libertad (la muerte de su líder). [5]
5. Turner (El barco de esclavos)
Schama describe la inspiración detrás de tal pintura. Turner se vio obligado a pintar la obra después de leer La historia y abolición del comercio de esclavos de Thomas Clarkson , se enteró de la masacre de Zong , donde en 1781, se ordenó arrojar a los esclavos por la borda para cobrar los pagos del seguro. [6] El episodio examina el desarrollo de Turner de un paisajista a un pintor expresionista simbólico, conectando el paisaje original y transformándolo en una pieza más abstracta que une el entorno natural. Específicamente, se observa cómo transformó el entorno natural usando acuarelas, de modo que, "La tormenta se calma parcialmente y las nubes de lluvia desgarradas y torrenciales se mueven en líneas escarlatas para perderse en el hueco de la noche". [7]
6. Van Gogh (Campo de trigo con cuervos)
El episodio detalla el efecto que tuvo la falta de riqueza de Van Gogh en su trabajo, donde esto, combinado con su epilepsia no diagnosticada, lo vio terminar en un manicomio. Fue aquí donde Van Gogh se inspiró para, "Tristeza, soledad extrema", al mismo tiempo que quería mostrar lo que él consideraba, "Saludable y fortalecedor en el campo". [8]
7. Picasso (Guernica)
Schama describe cómo se elaboró la obra de arte en respuesta al bombardeo de una ciudad indefensa, [9] Guernica , por aviones nazis durante la Guerra Civil Española . El mensaje que se pretendía de la obra de arte era ejemplificar los horrores y daños de la guerra y actuar como un símbolo antibelicista.
8. Rothko (negro sobre granate)
Este primer trabajo de Rothko se completó para cumplir con un encargo para el Four Seasons en Nueva York. Schama describe las inspiraciones que rodean a Rothko y este trabajo. Rothko inicialmente se inspiró como expresionista abstracto . Fuertemente influenciado por la filosofía y la mitología , estas dos influencias culminaron en que Rothko usó el color para formar un medio diferente, liberando el color de los objetos, de modo que los objetos ya no tienen color, pero la pintura en su conjunto sí. [10]
Producción
The Power of Art de Simon Schama fue lanzado en 2006. Fue producido y dirigido por Clare Beavan, en conjunto con BBC . La serie se produce en orden cronológico desde Caravaggio (David con la cabeza de Goliat, 1610) como primer episodio, hasta Rothko (Black on Maroon, 1958) como último artista. Schama utilizó una variedad de técnicas cinematográficas para impresionar al espectador el contexto que rodea al artista, para explicar el trabajo artístico a través del lenguaje. [11] . El anfitrión quiere poner a los espectadores en las situaciones que estos artistas estaban enfrentando al momento de pintar sus obras. En algunos episodios, la serie incorporó actores para recrear o volver a visualizar los momentos o el contexto que rodearon al artista al pintar la obra de arte seleccionada.
En estas escenas de recreación Paul Popplewell interpretó a Caravaggio, Van Gogh fue interpretado por Andy Serkis y Mark Rothko interpretado por Allan Corduner.
Distribución
La serie se distribuyó en primer lugar a través de los medios de la BBC. Se transmitió en BBC2 en octubre de 2006. Ahora se puede comprar y los clips de la serie se pueden ver en el servicio de transmisión de la BBC. La serie se emitió en Polonia en TVP2 en febrero y marzo de 2008. Se emitió en septiembre de 2008 en; EE. UU. (en PBS), Canadá (en TVONtario), Australia (en ABC1), Asia-Pacífico (en Australia Network), Nueva Zelanda (en TV ONE) y Grecia (ET1). La serie fue traducida al persa e italiano, y se emitió en BBC Persia en Irán y Sky Italia en Italia.
Liberación y Recepción
En general, la serie fue bien recibida. En términos de recepción crítica, John McDonald del Sydney Morning Herald describe a Schama como, "Como un director de Hollywood, tiene la capacidad de convertir los aspectos más monótonos de la biografía de un artista en una gran aventura". [12] La escritora del New York Times, Alessandra Stanley (en 2007, justo cuando se emitía el documental) elogió al propio Schama diciendo que "El poder del arte" tiene éxito no por el poder de las obras maestras elegidas, sino porque el Sr. Schama teje magistralmente fascinantes misterios en torno a cada obra de arte ". [13] Christopher Smith de Bangor Daily News (Maine) publicó en Rotten Tomatoes que, "Si hay una crítica del set, es del propio Schama, que prefiere un bolígrafo pesado". Smith también afirma: "Aún así, escudriñe el juego de palabras y el relleno, y lo que encontrará es una mente brillante con perspicacia". [14] En términos de revisiones numéricas, IMDb (con un número total de calificaciones de 994) calificó la serie con un 8,6 sobre 10. [15] Rotten Tomatoes le dio a la serie una calificación del 93% (con un número total de calificaciones de 40 ). [dieciséis]
Premios
La serie fue nominada y ganó varios premios. Están en la siguiente tabla: [17]
Otorgar | Año | Categoría | Destinatario (s) | Resultado |
---|---|---|---|---|
Premios BAFTA TV | 2007 | Mejor fotografía factual | Tim Cragg | Ganado |
Premio Huw Wheldon al especialista en hechos | Clare Beavan, Simon Schama , Basil Comely y Mark Harrison | Nominado | ||
Premios del gremio de prensa de radiodifusión | 2007 | Mejor serie documental / fáctica | BBC | Nominado |
Premios Emmy Internacionales | 2007 | Programación de artes | Reino Unido | Ganado |
Programación de artes | Clare Beavan y la BBC | Ganado | ||
Premios de la Royal Television Society | 2007 | Letras | BBC | Nominado |
Premio al documental británico Grierson Trust | 2007 | Mejor documental sobre las artes | Clare Beavan y la BBC | Nominado |
Lanzamientos de DVD y libros
Power of Art fue publicado en forma de libro por BBC Books en 2006 y lanzado en DVD en junio de 2007.
Referencias
- ^ Hoque Topu, Emdadul. "El documental de arte y el poder del arte de Simon Schama". Universidad Jawaharlal Nehru. 2014
- ^ Lewis, Charles N. "Imágenes de muerte y alusión de Caravaggio". American Imago, vol. 43, no. 3, 1986, págs. 261-272. JSTOR, www.jstor.org/stable/26304005. Consultado el 19 de mayo de 2021.
- ^ "Obras de arte". Hermitagemuseum.Org, 2021, https://www.hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/digital-collection/!ut/p/z0/Zc1Bb4IwGMbxr8IOHLf3ZbSN16ZLJmzIQqayXkjHgBW6FqFO46dXj8bjkzz5_UFCCdKqf90pr51V5rK_JKtyzlkUC0xzQV-Q58UHLcTqFSMCKcibA2UcORYxYZsMSUKuwvOUiawDOSr_-6ht66BcLaOiS95OtP9cL4Up0_fqoH-2whnT1Nf2HXxXvsC63-0kB1k765ujh3JQf3quGhviwU3DHLg2UJMPEdlTMNd7M_r91IRIyYIxGAf5TU33cAbdb63o/ . Consultado el 13 de mayo de 2021.
- ^ Senise, Luigi. "Manifestando lo sagrado: el 'Éxtasis de Santa Teresa', el 'Llamado de San Mateo' y la 'Conversión de San Pablo' caracterizados en guías turísticas impresas". Taylor y Francis Online (2019): 412-418
- ^ Hoque Topu, Emdadul. "El documental de arte y el poder del arte de Simon Schama". Universidad Jawaharlal Nehru. 2014. 8.
- ^ Harris, B. "Turner, barco de esclavos (vídeo) | Academia Khan". Khan Academy, 2013, https://www.khanacademy.org/humanities/ap-art-history/later-europe-and-americas/enlightenment-revolution/v/turner-slave-ship-slavers-throwing-overboard-the -Tifón-muerto-y-agonizante-próximo-1840 . Consultado el 23 de abril de 2021.
- ^ McCoubrey, John (diciembre de 1998). "Barco de esclavos de Turner: abolición, Ruskin y recepción". Palabra e imagen, no. 14: 335–338.
- ^ Van Gogh, Vincent. "898 (903, 649): A Theo Van Gogh y Jo Van Gogh-Bonger. Auvers-Sur-Oise, el jueves 10 de julio de 1890 o alrededor de esa fecha. - Vincent Van Gogh Letters". Vangoghletters.Org, 1890, http://www.vangoghletters.org/vg/letters/let898/letter.html . Consultado el 23 de abril de 2021.
- ^ Hofmann, Werner "El 'Guernica' de Picasso en su contexto histórico". Artibus Et Historiae, vol. 4, no. 7, 1983, págs. 141-169. JSTOR, www.jstor.org/stable/1483186.
- ^ Hoque Topu, Emdadul. "El documental de arte y el poder del arte de Simon Schama". Universidad Jawaharlal Nehru. 2014. 9.
- ^ Ye, Jing Yi et al. "Aplicación de técnicas en la producción documental cultural y artística: un estudio del poder del arte de Simon Schama". Jurnal Komunikasi, Revista de Comunicación de Malasia, vol 32, no. 2, 2016, págs. 489-524. Penerbit Universiti Kebangsaan Malaysia (UKM Press), doi: 10.17576 / jkmjc-2016-3202-25.
- ^ McDonald, John. "El poder del arte de Simon Schama". The Sydney Morning Herald, 2007, https://www.smh.com.au/entertainment/books/simon-schamas-power-of-art-20070106-gdp6m0.html . Consultado el 23 de marzo de 2021.
- ^ ALESSANDRA STANLEY. "Combinando obras maestras con los puntos de inflamación de la historia: El poder del arte de Simon Schama esta noche en PBS". New York Times (archivo actual de 1923), New York Times Company, 2007, pág. E1–.
- ^ "El poder del arte de Simon Schama (2007)". Tomates podridos, 2021, https://www.rottentomatoes.com/m/simon_schamas_the_power_of_art . Consultado el 12 de mayo de 2021.
- ^ "El poder del arte de Simon Schama (miniserie de TV 2006 -) - Imdb". Imdb, 2021, https://www.imdb.com/title/tt0887235/ . Consultado el 22 de abril de 2021.
- ^ "El poder del arte de Simon Schama (2007)". Tomates podridos, 2021, https://www.rottentomatoes.com/m/simon_schamas_the_power_of_art . Consultado el 12 de mayo de 2021.
- ^ "El poder del arte de Simon Schama (miniserie de TV 2006 -) - Imdb". Imdb, 2021, https://www.imdb.com/title/tt0887235/ . Consultado el 22 de abril de 2021.
enlaces externos
- El poder del arte de Simon Schama en BBC Online
- El poder del arte de Simon Schama en BBC Online
- El poder del arte de Simon Schama en PBS
- El poder del arte de Simon Schama en IMDb