Take Me Apart es el álbum de estudio debut de la cantante y compositora estadounidense Kelela . Fue lanzado el 6 de octubre de 2017 a través de Warp . [1] Combinando música electrónica y R&B , el álbum se destacó por su sonido futurista y su incorporación de varios estilos musicales. Kelela trabajó en el álbum durante cuatro años con productores con los que había colaborado anteriormente en sus lanzamientos anteriores, Cut 4 Me (2013) y Hallucinogen (2015).
El álbum recibió elogios generalizados de los críticos de música, muchos de los cuales elogiaron su innovadora producción y la aguda composición vocal y de composición de Kelela. Apareció en varias listas de publicaciones de los mejores álbumes del año. El álbum fue apoyado por los sencillos " LMK ", "Frontline", "Waitin" y "Blue Light".
Kelela trabajó en Take Me Apart durante cuatro años, junto a Arca y Jam City , con quienes había trabajado anteriormente en Hallucinogen y Cut 4 Me respectivamente. Ella dijo que "anclaron" el álbum y produjeron la mayor parte. [2] El 18 de febrero de 2016, Kelela apareció en un cortometraje de Dazedllamado "Interlude", que contenía material nuevo que luego resultaría ser fragmentos de pistas incluidas en el álbum. En un comunicado de prensa, Kelela explicó que el álbum expresa "una visión honesta de cómo navegamos disolviendo los lazos entre nosotros y, sin embargo, nos mantenemos optimistas para la próxima oportunidad en el amor", continuando: "a pesar de ser un registro personal, la política de mi la identidad informa cómo suena y cómo elijo articular mi vulnerabilidad y fuerza. Soy una mujer negra, una etíope-estadounidense de segunda generación , que crecí en los suburbios escuchando R&B , jazz y Björk . de una forma u otra." [3]
La música de Take Me Apart fue descrita como electro-R & B y R&B alternativo , [4] [5] con varios críticos señalando su incorporación de varios otros estilos musicales, incluyendo electrónica , jazz , soul , garage británico y dance-pop . [6] [7] [8] The Guardian describió el álbum como " R&B glitchy ", mientras que también afirmó que el álbum ofrece "pistas que son tanto pop como gratificantemente orientadas al futuro". [9] Clash lo etiquetó como "cavernoso, vanguardistaR&B que mueve el cuerpo y cura el corazón roto ". [10] Fact llamó al álbum" un viaje de fusión de géneros "y dijo que tiene" una visión afro-futurista sutil y juguetona ". [11] DIY señaló el uso de "sintetizadores glaciales" y "trap beats", [7] en contraste con Consequence of Sound , quien elogió a los productores por "su negativa a usar el trap como una muleta". [12] The Skinny agregó que el álbum difiere del "heavy, ritmos industriales "de los lanzamientos anteriores de Kelela, a pesar de que muchos de los mismos productores aparecen en este álbum.[13] También se dijo que el álbum evocaba la música de Janet Jackson y Björk ., a quienes Kelela nombró como influencias. [4] Líricamente, el álbum trata varios temas, como el amor, el romance, el sexo, la impaciencia, la vulnerabilidad, las recompensas y las trampas de las relaciones, y "las cosas complicadas que pueden suceder cuando personas complicadas tratan de entenderse". [14] [15]
Las pistas del álbum fueron producidas por varios productores diferentes, incluidos Jam City , Arca , Bok Bok , Kingdom, Dubbel Dutch, Al Shux y Ariel Rechtshaid . Todas las pistas fueron mezcladas por Kwes y las voces fueron grabadas y diseñadas por Chris Kasych. [dieciséis]
El título del álbum fue anunciado el 14 de julio de 2017. [17] La portada fue revelada dos semanas después, [18] y el álbum estará disponible para preordenar al día siguiente junto con el lanzamiento de "LMK". [19] A finales de ese mes se anunció una gira en apoyo del álbum. Comenzó en septiembre e incluye fechas en América del Norte y Europa, así como tres fechas en Australia con la sudadera xx y Earl en enero de 2018. [20]