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Los cavadores
Vincent van Gogh - De Gravers (1889) .jpg
ArtistaVincent Van Gogh
Año1889 ( 1889 )
MedioÓleo sobre lienzo
Dimensiones65,1 cm × 50,2 cm (25,6 pulgadas × 19,8 pulgadas)
LocalizaciónInstituto de Artes de Detroit

The Diggers or Two Diggers es una pintura al óleo del artista holandés Vincent van Gogh pintado a finales de 1889 en Saint-Rémy-de-Provence , Francia. Está en el Detroit Institute of Arts (DIA), Detroit, Michigan, Estados Unidos. The Diggers a veces se llama Two Diggers between Trees (holandés: Twee Gravers onder Bomen ) para distinguirlo de The Diggers (después de Jean-François Millet) , 1889.

Composición [ editar ]

The Diggers muestra a dos hombres desenterrando un tocón de árbol en St. Remy, Francia. La pintura muestra la relación de Van Gogh con la naturaleza y su admiración por la obra de Jean-François Millet (Millet pintó escenas similares). La pintura se considera de alta calidad, pero no se encuentra entre las pinturas más valiosas de Van Gogh. [1] La pintura se valoró en 2006 en aproximadamente $ 10-15 millones. [1]

Procedencia [ editar ]

Van Gogh pintó The Diggers en 1889, poco antes de su muerte, en Saint-Rémy, Francia. Después de su muerte, la pintura fue propiedad de la cuñada de Van Gogh, Johanna van Gogh-Bonger. En 1907, fue adquirida por Garlerie Bernheim-Jeune en París y luego por Frankfurter Kunstverein en 1909. The Diggers fue comprada en 1912 por Hugo Nathan, un destacado coleccionista de arte en Frankfurt , y su esposa Martha (Dreyfus) Nathan, y heredada por Martha tras la muerte de su esposo en 1922. [1]

En 1938, Nathan vendió el cuadro por 9.364 dólares a un consorcio de marchantes, Justin Thannhauser , Alex Ball y Georges Wildenstein , quienes, a su vez, lo vendieron al coleccionista de Detroit Robert H. Tannahill en 1941 por 34.000 dólares. [1] [2] Tannahill donó la pintura, junto con otras 450 obras de arte, al Instituto de Artes de Detroit , y el museo tomó posesión tras la muerte de Tannahill en 1970. [3]

Controversia sobre la propiedad [ editar ]

En mayo de 2004, 15 herederos de Martha Nathan se pusieron en contacto con el Instituto de Artes de Detroit después de ver The Diggers de Van Gogh en el sitio web del museo. [4] Los herederos dijeron que creían que las pinturas pertenecían a la familia de Martha Nathan, una judía alemana, que se había visto obligada a vender la pintura (junto con la Escena callejera de Gauguin en Tahití , propiedad del Museo de Arte de Toledo ) bajo coacción debido a la persecución de los nazis [1] . [5]

El museo contrató a una especialista en procedencias del arte, Laurie Stein, para que llevara a cabo un estudio detallado de la procedencia de la pintura que completó en 2006. [6] Según Stein, Nathan había trasladado The Diggers a Basilea, Suiza, en 1930, tres años antes que los nazis. llegó al poder. Cuando se fue de Alemania a París en 1937, había pagado todos los impuestos de salida aplicables , sin tener que vender la pintura. Nathan vendió The Diggers en 1938 por un precio que coincidía con los precios de obras comparables vendidas voluntariamente en Europa en ese momento. [5] Después de la guerra, cuando Nathan buscó una compensación por la propiedad vendida bajo coacción, The Diggersno se incluyó en la reclamación. Aunque la pintura fue exhibida públicamente por el museo con el reconocimiento de la propiedad anterior de Nathan, los herederos no hicieron ningún reclamo de restitución hasta 2004. [1] [5]

El museo entabló una acción declarativa por un título silencioso contra los herederos de Martha Nathan y en 2007 el tribunal falló en contra de los herederos de Nathan ya favor del museo. [1] [7] En una acción judicial posterior, el caso fue desestimado por un tecnicismo relacionado con los límites de tiempo.

Las tácticas del museo fueron criticadas por numerosas organizaciones. [8] La Organización Mundial de Restitución Judía declaró que el museo había utilizado una defensa de estatuto de limitaciones a pesar de que había adoptado las Pautas del Museo Americano, establecidas por la Alianza Americana de Museos , que exigen que las reclamaciones de restitución se decidan por mérito. [9] [2] [10] En una acción bipartidista poco común en 2016, el Congreso aprobó la Ley de Recuperación de Arte Expropiada por el Holocausto (HEAR) de 2016: Una Reforma Federal a los Estatutos Estatales de Limitaciones para Reclamos de Restitución de Arte, específicamente para poner fin a tales táctica. [11] [12] [13]

El museo afirma que el uso del estatuto de limitaciones fue un último recurso después de gastar $ 500,000 en investigar la procedencia de la pintura, pero sin llegar a un acuerdo con los herederos. Varios historiadores han señalado que el caso contra el Detroit Institute of Arts es débil en comparación con otros casos de restitución de arte. Según Jonathan Petropoulos , autor de The Faustian Bargain: The Art World in Nazi Germany , "El hecho de que [Nathan] pudiera transportar [la pintura] a Suiza, y mucho menos que lo hizo en 1930, casi tres años antes Hitler llegó al poder, lo que significa que tenía libertad de acción con respecto a la disposición de las obras ". [1]De manera similar, Sidney Bolkosky de la Universidad de Michigan-Dearborn declaró que, si bien Nathan recibió legítimamente la restitución por la propiedad incautada por los nazis, la pintura nunca fue robada y se vendió fuera del control nazi. [1]

Referencias [ editar ]

  1. ↑ a b c d e f g h i Stryker, Mark (19 de marzo de 2006). "El arte de la materia" . Prensa libre de Detroit . págs. 101-103 . Consultado el 13 de enero de 2019 .
  2. ↑ a b Martinez, Alanna (2 de julio de 2015). "Los museos responden al informe mordaz sobre el arte saqueado por los nazis" . Observador . Consultado el 13 de enero de 2019 .
  3. ^ Bulanda, George (27 de agosto de 2014). "Retrato de un coleccionista" . www.hourdetroit.com . Consultado el 13 de enero de 2019 .
  4. ^ "De museos, herederos y juicios - The New York Times" . New York Times . 2019-01-14. Archivado desde el original el 14 de enero de 2019 . Consultado el 12 de febrero de 2021 . En mayo de 2004, 15 herederos de Martha Nathan, una coleccionista de Frankfurt que poseía las pinturas entre 1922 y 1938, se pusieron en contacto con los museos después de ver las imágenes en sus sitios web. Los herederos dijeron que creían que las pinturas pertenecían a la familia.
  5. ↑ a b c Micucci, Dana (21 de abril de 2006). "De museos, herederos y litigios" . The New York Times . Consultado el 13 de enero de 2019 .
  6. ^ "Comunicado de prensa: la investigación confirma la propiedad legítima de las pinturas de los museos" (PDF) . www.toledomuseum.org . 19 de julio de 2008. Archivado desde el original (PDF) el 19 de julio de 2008 . Consultado el 13 de enero de 2019 .
  7. ^ Dugot, Monica S .; Kline, Thomas R .; Kreder, Jennifer Anglim; Roussin, Lucille A. (4 de abril de 2008). "Problemas legales y éticos en la restitución del arte" (PDF) . www.culturalheritagelaw.org . Consultado el 13 de enero de 2019 .
  8. ^ "Análisis de la ley de recuperación de arte expropiada del Holocausto" .
  9. ^ Martinez, Alanna (1 de julio de 2015). "¿Podemos los museos hacer un mejor trabajo resolviendo casos de arte saqueados por los nazis?" . Observador . Consultado el 13 de enero de 2019 .
  10. ^ Edgers, Geoff (18 de julio de 2015). "La lucha por las obras de arte es un arte" . Chicago Tribune . pag. 16 . Consultado el 13 de enero de 2019 .
  11. ^ "Ley de recuperación de arte expropiada del Holocausto (HEAR) de 2016: una reforma federal a los estatutos estatales de limitaciones para las reclamaciones de restitución de arte" (PDF) . Blog de la Facultad de Derecho de Columbia .
  12. ^ "Ley HEAR - Comisión para la recuperación del arte" . commartrecovery.org . Consultado el 12 de febrero de 2021 . “Gracias a la aprobación del Senado de la Ley HEAR, las víctimas del Holocausto y sus familias finalmente tendrán su día en la corte para reclamar lo que es legítimamente suyo. Esta importante legislación permitirá a aquellos que buscan recuperar el arte y otro patrimonio robado por los nazis una oportunidad justa para que sus casos sean juzgados sobre la base de los hechos, en lugar de ser socavados por tecnicismos legales. Los senadores Schumer, Cornyn, Cruz y Blumenthal, así como los senadores Grassley y Leahy han demostrado un liderazgo encomiable en este tema al hacer avanzar este proyecto de ley en el Senado. Insto al presidente Obama a que firme este proyecto de ley sin demora ”.
  13. ^ "LEY PÚBLICA 114-308 — 16 DE DICIEMBRE DE 2016 LEY DE RECUPERACIÓN DE ARTE EXPROPIADO HOLOCAUSTO DE 2016" (PDF) .

Enlaces externos [ editar ]

  • The Diggers en el Instituto de Artes de Detroit