El Ethiopian Art Theatre , originalmente llamado Chicago Folk Theatre , más tarde Colored Folk Theatre , también conocido como The Ethiopian Art Players , era una compañía de teatro afroamericana con sede en Chicago, Illinois . [1] [2] La empresa fue un grupo influyente, aunque de corta duración (1922 / 1923-1925), fundado durante el Renacimiento de Harlem . Hay opiniones diferentes sobre el año exacto en que se fundó la compañía, 1922 o 1923. El fundador fue Raymond O'Neil , un director de teatro blanco, y su principal patrocinador fue la Sra. Sherwood Anderson, también blanco; aunque todos sus intérpretes eran afroamericanos. La organización fue única y controvertida durante su época, principalmente por ser una de las pocas compañías de teatro afroamericanas en realizar obras teatrales europeas, pero también, entre otras cosas, por producir obras teatrales de dramaturgos afroamericanos tanto para afroamericanos como para no africanos. Audiencias estadounidenses.
Objetivo del teatro de arte etíope
Según la revista The Crisis en 1923, los objetivos de The Ethiopian Art Theatre eran crear "piezas dramáticas" que tuvieran un "atractivo universal" tanto para los afroamericanos como para otras razas, incluidas las caucásicas y asiáticas. En segundo lugar, la organización buscaba incentivar a los afroamericanos y blancos en la construcción de la literatura y el teatro dramáticos. Por último, el Ethiopian Art Theatre buscó extender esta experiencia a otras organizaciones y ciudades donde había una gran comunidad afroamericana con la esperanza de establecer teatros similares. [1] [3]
Como respuesta a numerosas restricciones sociales, legales y artísticas sobre los afroamericanos a principios del siglo XX, el Ethiopian Art Theatre se convirtió en un medio importante de autorrealización afroamericana . El talento de Raymond O'Neil y el uso de la cultura afroamericana se convirtió en uno de los mayores éxitos en la producción cultural afroamericana. Fue una de las primeras compañías de teatro dramático afroamericano en llegar al escenario de Broadway. Algunos incluso dicen que allanó el camino para que otros grandes afroamericanos mostraran sus talentos. Además, el teatro encontró una manera de crear un término medio entre el drama cultural blanco y negro. Aproximadamente tres años después de su estreno, Fredi Washington se convirtió en la primera actriz negra en interpretar a una mulata en la obra The Great White Way . [4] Estos papeles normalmente eran interpretados por actores blancos, pero Washington luchó por desempeñar este papel. Además, O'Neil revisado Salomé por una semana en mayo del 1923 para incluir características afroamericano, y creó una versión de jazz de Shakespeare 's comedia de los errores . [5] También recreó el drama medieval, Everyman , para incluir una escena de cabaret . Los partidarios del grupo de teatro vieron la organización como una forma de promover el desarrollo cultural y económico en la comunidad.
El teatro tuvo algunas dificultades financieras debido a la falta de donantes en la organización Ethiopian Art Theatre. Aún así, WEB Du Bois hizo una declaración proclamándolo un éxito al decir que "financieramente el experimento fue un fracaso; pero dramática y espiritualmente fue uno de los mayores éxitos que este país ha visto". [6]
La fortuna de la mujer chip (play)
Junto con el repertorio teatral europeo de The Ethiopian Art Theatre, el grupo también se comprometió a interpretar obras de dramaturgos afroamericanos. La empresa "solicitó la ayuda de The Crisis , la publicación oficial de la Asociación Nacional para el Progreso de la Gente de Color ( NAACP ). WEB Du Bois , su editor, recomendó a Willis Richardson , quien había ganado dos de sus concursos literarios anuales, y al La compañía eligió la obra en un acto de Richardson The Chip Woman's Fortune . [7] " ... The Chip Woman's Fortune abrió el [ sic] 7 de mayo de 1923 en el Teatro Frazee , convirtiéndolo en el primer drama negro producido en la Gran Vía Blanca ". [8] La obra se centró en un incidente crítico en la vida de una familia afroamericana pobre. [7] No fue un éxito financiero, pero WEB DuBois lo elogió:
The Negro Drama in America dio otro paso adelante cuando The Ethiopian Art Players, bajo la dirección de Raymond O'Neil , llegó a Broadway, Nueva York. Financieramente, el experimento fue un fracaso; pero dramática y espiritualmente fue uno de los mayores éxitos que este país jamás haya visto.
Controversia
En su breve existencia, The Ethiopian Art Theatre logró suscitar una controversia considerable, hasta un nivel que, en algunos casos, desafió su credibilidad por lo demás bien establecida. La mayor controversia provino de conflictos externos " ... cuando el espectáculo se inauguró en Nueva York el 7 de mayo de 1923, se enfrentó a asientos segregados forzados en el Frazee Theatre de Broadway. A la prensa afroamericana y a muchos del público se les asignó asientos en el balcón, ellos, "se negaron rotundamente a ocuparlos". Finalmente, la dirección retiró los asientos separados y la actuación continuó durante dos semanas antes de regresar a Harlem ". [9] David Krasner escribe, "[m] todos los asistentes a la actuación de la noche de apertura tuvieron que ser sacados a la fuerza del teatro, mientras que otros fueron interrumpidos con" risas y charlas fuertes "durante" el clímax de la obra ". [9]
Otro punto de tensión entre la empresa, la Crítica de Nueva York, y el establecimiento de teatro mayor de Nueva York fue el hecho de que El etíope Compañía de Teatro optó por realizar trabajos tales como Oscar Wilde 's Salomé y Shakespeare ' s comedia de los errores , que, en ese momento, no se pensaba que fueran obras de teatro para artistas afroamericanos y eso reducía las ganancias financieras de otras compañías de teatro que sentían que, éticamente, tenían derechos exclusivos sobre las obras europeas. [10] [11] En lugar de tocar exclusivamente para el público de Harlem, The Ethiopian Art Theatre eligió ambiciosamente trabajar dentro de los principales sistemas de teatro de Nueva York , Washington, DC y Chicago que, debido a la segregación social y financiera, principalmente audiencias blancas.
O'Neil también causó conflictos internos y externos cuando no pudo decidir qué piezas del repertorio de la compañía interpretar. "O'Neil, ansioso por capitalizar la" novedad "de los actores afroamericanos en las obras" convencionales ", cambiaba frecuentemente de espectáculo en el último minuto. El público, que compraba entradas con la garantía para un espectáculo en particular, se enfureció al descubrir que la factura había cambiaron a la hora del telón y se ofreció otro espectáculo. Esto no solo enfureció a la audiencia, sino que molestó a los actores, que solo en el último minuto supieron qué espectáculo realizarían. Como consecuencia, la actuación sufrió y las producciones de Broadway recibieron críticas mixtas . " [9]
Se cierra el telón
"Con sólo un éxito modesto, [The Ethiopian Art Theatre] abrió en Broadway durante sólo dos semanas y luego regresó a Lafayette antes de cerrar su compromiso en Nueva York y disolverse por completo". [9] La compañía dio lugar a varias carreras destacadas como: Evelyn Preer (1896-1932), considerada una "pionera en el mundo del cine para mujeres de color", [9] Sidney Kirkpatrick, Marion Taylor, Laura Bowman , Solomon Bruce y Aurthur Ray. Muchos de estos artistas se unieron a otras compañías de teatro notables como Lafayette Players.
Los personajes de Richardson en The Chip Woman's Fortune no están estereotipados: tienen dignidad, orgullo y amor por Dios, la familia y el prójimo. Tampoco otras obras producidas por The Ethiopian Art Players estereotipaban a los afroamericanos como borrachos, prostitutas, delincuentes o payasos que sonríen y se burlan de su camino por la vida. Por lo tanto, The Ethiopian Art Players no solo interpretó obras europeas clásicas y abrió la puerta del teatro profesional convencional a los artistas afroamericanos, sino que la compañía también abrió las puertas a obras realistas sobre la vida afroamericana. [7]
- Marvie Brooks
John Jay College of Criminal Justice (2004)
Producciones
- Cada hombre
- Drama medieval
- Por Hugo von Hofmannsthal [12]
- Las locuras de Scapin
- Por Molière [12]
- Jorge
- Una obra expresionista del alemán de Büchner
- Por DB Bowerfind [a] [12]
- Salomé
- Por Oscar Wilde
- Mayo de 1923, Dunbar Theatre, Filadelfia
- Actuaciones diarias precedieron a The Chip Woman's Fortune
- La fierecilla domada
- Por Shakespeare
- La comedia de los errores
- estilo jazz (acompañamiento de una banda de jazz)
- Por Shakespeare
- 15 de marzo de 1923, Teatro Frazee
- La fortuna de la mujer chip
- Por Willis Richardson
- Mayo de 1923, Dunbar Theatre, Filadelfia
- Actuaciones diarias precedieron a Salomé
- Las tiendas Gold Front Stores, Inc.
- Comedia, 3 actos (1924)
- Por Caesar G. Washington [13]
- Inaugurado el 23 de marzo de 1924, Lafayette Theatre , Harlem
- Protagonizada por Abbie Mitchell , Edna Thomas, Gus Smith
- Dirigida por Raymond O'Neil
- Encerrado
- Drama, 1 acto (1924)
- Por Eloise Bibb Thompson (de soltera Eloise Bibb; 1878-1928)
- 1925
- (también producido el 15 de octubre de 1924 por el National Ethiopian Art Theatre, Inc. )
Actores seleccionados
- Lewis Alexander
- Tímido Applewhite
- Laura Bowman
- Salomón Bruce
- George Jackson
- Sidney Kirkpatrick
- Lionel Monagas
- Charles Olden
- Evelyn Preer (1896-1932), pionera en el mundo del cine para mujeres afroamericanas [9]
- Arthur Ray
- Marion Taylor
- Arthur Thompson
- Walter White
Ver también
- El teatro de arte etíope
Notas
- ^ DB Bowerfind es probablemente Dorothy H. Bowerfind (1900-1997), una de las dos esposas de Raymond O'Neil
Referencias
- ^ a b The African American Theatre Directory 1816-1960: Una guía completa de las primeras organizaciones, compañías, teatros y grupos de artistas negros del teatro , por Bernard L. Peterson, Greenwood Press (1997); OCLC 65288151
- ^ Enciclopedia del Renacimiento de Harlem (enlace de libros de Google) ( enlace de Wikipedia ), por Aberjhani (nacido en 1957) y Sandra L. West; Hechos archivados (2003); OCLC 50941803
- ^ "Crear drama negro es el objetivo del nuevo teatro", por Elizabeth Gertrude Stern , New York Times , 19 de abril de 1925, pág. 18
- ^ a b "Opinión: El teatro de arte etíope", de WEB Du Bois , The Crisis , vol. 26, núm. 23, julio de 1923, págs. 103-104; ISSN 0011-1422 (consultado el 23 de marzo de 2016)
- ^ "The Play - Jazzed Shakespeare" (revisión de drama), de John Corbin (1870-1959), New York Times , 16 de mayo de 1923, pág. 22, col. 5 (consultado el 2 de junio de 2016 a través de www .fultonhistory .com )
- ^ Whiting Up: Whiteface Minstrels y Stage Europeans in African American , por Marvin McAllister, University of North Carolina Press (2011), pág. 283 OCLC 768082798 (consultado el 23 de marzo de 2016)
- ^ a b c Enciclopedia del Renacimiento de Harlem , Cary D. Wintz y Paul Finkelman (eds.), Routledge (2004); OCLC 55990187
- ^ Una historia del teatro afroamericano , por Errol G. Hill (1921-2003) y James V. Hatch (nacido en 1928), Cambridge University Press (2003), pág. 217; OCLC 50696418
- ↑ a b c d e f Un bello desfile: teatro, drama y actuación afroamericanos en el Renacimiento de Harlem, 1920-1927, por David Krasner, PhD (nacido en 1952), Palgrave MacMillan (2002); OCLC 49260895
- ↑ Black Manhattan, James Weldon Johnson (1971-1938), Alfred A. Knopf (1930); OCLC 812315
- ^ El Renacimiento de Harlem , por Harold Bloom , Chelsea House Publishers (2004), pág. 156; OCLC 52766257
- ^ a b c "El teatro de arte etíope", de Addell Austin Anderson, Theatre Survey , vol. 33, No. 2, noviembre de 1992, págs. 132-143; ISSN 0040-5574 ( doi : 10.1017 / S0040557400002362 )
- ^ Primeros dramaturgos y escritores dramáticos afroamericanos: un directorio biográfico y un catálogo de obras de teatro, películas y guiones de radiodifusión , por Bernard L. Peterson, Jr., Greenwood Press (1990); OCLC 21226973
enlaces externos
- "Opinión de WEB Du Bois: The Ethiopian Art Theatre" , The Crisis , vol. 26, No. 23, Whole No. 153, julio de 1923, publicado por la NAACP
- "Renacimiento de Harlem", Encyclopædia Britannica (2011)