La Feria del Caballo es una pintura al óleo sobre lienzo de la artista francesa Rosa Bonheur , comenzada en 1852 y exhibida por primera vez en el Salón de París en 1853. El artista agregó algunos toques finales en 1855. La obra grande mide 96.25 en × 199.5 en (244.5 cm × 506,7 cm). [1]
La pintura muestra a los comerciantes que venden caballos en el mercado de caballos que se celebra en el Boulevard de l'Hôpital de París. El famoso hospital de Salpêtrière se puede ver en el fondo de la izquierda.
La versión principal de la pintura ha estado en la colección del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York desde 1887, cuando fue donada por Cornelius Vanderbilt II . Está a la vista en la Galería 812.
Fondo
Bonheur pintó La feria del caballo a partir de una serie de bocetos de percherones y otros caballos de tiro , que había realizado en el mercado de caballos de París en el arbolado Boulevard de l'Hôpital , cerca del hospital Pitié-Salpêtrière , [2 ] que es visible en el fondo de la pintura. Asistió al mercado dos veces por semana durante un año y medio desde el verano de 1850 hasta finales de 1851. Solicitó un permiso de travestissement de la policía de París para vestirse de hombre, para evitar llamar la atención sobre sí misma. [1] Anteriormente había estudiado en un matadero de París en 1845, una actividad típica de una pintora de animales en la que fue la primera mujer en participar, y había experimentado acoso como mujer visible. [3]
Además de los estudios en el mercado de caballos de París, también modeló sus animales a partir de los de la Compañía Ómnibus de París . [3] Rompió con la tradición al representar el ojo del caballo tal como es, en lugar de utilizar el antropomorfismo para lograr un efecto emocional. [4] Se ha sugerido que una de las figuras humanas es un autorretrato.
Bonheur vestía habitualmente ropa masculina en casa y en el campo. La Feria del Caballo está impresa como Lámina 18 en el libro de Greer La carrera de obstáculos , en el que escribe: "No había nada excitante en los pantalones completos y las batas de pintor que usaba Bonheur", y cita a la propia artista diciendo:
- "Soy pintor. Me he ganado la vida con honestidad. Mi vida privada no es asunto de nadie". [5]
Entre las influencias en la obra de Bonheur se encuentran los pintores George Stubbs , Théodore Géricault y Eugène Delacroix , y la escultura de la Antigua Grecia . Ella describió la pintura como su propio Partenón Friso . Está firmado y fechado, "Rosa Bonheur 1853.5".
Exposición
La pintura fue elogiada por los críticos cuando se exhibió por primera vez en el Salón de París en mayo de 1853. Varios comentaron sobre la naturaleza masculina de la obra. Anteriormente, Bonheur había ofrecido estudios de dos pinturas al ministro francés de Bellas Artes Charles de Morny, duque de Morny , para que las considerara una comisión estatal. Seleccionó la otra obra, Henificación en Auvernia , que ahora se encuentra en el museo del castillo de Fontainebleau . Bonheur rechazó su intento de cambiar de opinión después de la exposición de 1853.
Posteriormente, la pintura se mostró en Gante en 1853 y luego en Burdeos en 1854, pero la ciudad se negó a comprarla por 15.000 FF . Se vendió al comerciante de arte británico Ernest Gambart en 1854 por 40.000 FF . Bonheur añadió los toques finales en 1855.
Se mostró en varios lugares durante una gira por Gran Bretaña de 1855 a 1857. En Londres, la pintura se mostró en la casa de Edwin Henry Landseer , el artista bien conocido por sus trabajos sobre animales. [6] La reina Victoria solicitó una visita privada en el Palacio de Buckingham . Fue la obra más aclamada de Bonheur y el Museo Metropolitano la describe como una de sus obras de arte más conocidas.
Se vendió al comerciante de algodón William Parkinson Wright en 1857 por 30.000 FF , y luego se vendió a Alexander Turney Stewart en 1866. Después de la muerte de Stewart en 1876 y de su viuda Cornelia en 1886, Cornelius Vanderbilt II compró el cuadro en una subasta. por $ 53,000 en marzo de 1887, e inmediatamente donado al Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. [1] [7]
Legado e influencia
El primer grabado de la obra fue realizado por Jules Jacques Veyrassat durante el Salón de París de 1853, mientras que el grabado a menudo reproducido por Thomas Landseer ayudó a lograr una gran popularidad. El grabado de Landseer se basó en una réplica de tamaño medio, 48 en × 100 en (120 cm × 250 cm), c.1855, por Bonheur y su compañera Nathalie Micas , que fue donada a la Galería Nacional de Londres en 1859 desde la finca. de Jacob Bell . [1] [8]
Bonheur también hizo una segunda réplica de tamaño medio, que ella prefería, anteriormente en la colección de la familia McConnel (propietarios de una fábrica de algodón en Cressbrook , Derbyshire) y en la colección de Jack Wheeler en 1989, cuando se exhibió en el Museo Meadows. en Dallas; y una tercera réplica de tamaño medio hecha para el comandante Arthur Hill Ommanney Peter Hill-Lowe RN en Somerset (primer marido de Beatrice Hill-Lowe ) se vendió en Sotheby's en 1978 y ahora está en una colección privada en Baton Rouge . Una cuarta versión mucho más pequeña, de 48 x 89 cm (19 x 35 pulgadas) estaba en la colección privada de Karl Lowenstein . En 2007, Sotheby's en Nueva York vendió una versión de acuarela autógrafa de 24 x 50 pulgadas (61 cm x 127 cm) con fecha de 1867. [9] Knoedler vendió una versión similar en acuarela en 1982.
La pintora Molly Luce afirmó que The Horse Fair fue la primera obra que la influyó en su decisión de convertirse en artista, [10] y la obra también inspiró a un joven Wayne Thiebaud . [11] [12]
En el mundo literario, The Horse Fair inspiró una antología de 2000 del poeta Robin Becker . [13] [14]
La pintura, con su gran escala, estilo realista y fuerte sentido del movimiento, puede considerarse proto-cinematográfica . [4] [15] [16]
El hermano de Bonheur, Isidore Bonheur , fundió una placa en relieve de bronce basada en la pintura para su monumento en Fontainebleau. El monumento incluía una gran estatua de un toro, sobre un pedestal con cuatro placas en relieve que reproducían sus pinturas más populares; fue destruida en 1941, pero el Museo de Arte Dahesh de Nueva York conserva un molde de la placa . [17]
Referencias
- ↑ a b c d Miller, Asher Ethan (2016). "Rosa Bonheur | La Feria del Caballo | El Met" . El Museo Metropolitano de Arte . Entrada de catálogo . Consultado el 22 de septiembre de 2017 .
- ^ Heather McPherson (2003). "Bonheur, (Marie-) Rosa [Rosalie]" . Grove Art Online . doi : 10.1093 / gao / 9781884446054.article.T009871 .
- ^ a b Glueckstein, Fred (2006). De hombres, mujeres y caballos . Xlibris Corporation. págs. 9-15. ISBN 978-1413490404.[ fuente autoeditada ]
- ^ a b Mathews, Nancy Mowll; Musser, Charles; Braun, Marta (2005). Imágenes en movimiento: arte estadounidense y cine temprano, 1880-1910 . Hudson Hills. págs. 10-16. ISBN 9781555952280.
- ^ Greer, Germaine (1979). La carrera de obstáculos: la suerte de las pintoras y su trabajo . Londres: Secker y Warburg. pag. 58.
- ^ "Rosa Bonheur" . The New York Times . 9 de agosto de 1855. p. 4.
- ^ Glueck, Grace (19 de diciembre de 1997). "Art Review; Más allá de Bonheur 'Feria del Caballo ' " . The New York Times .
- ^ La Feria del Caballo , 1855, Rosa Bonheur y Nathalie Micas , Galería Nacional
- ^ Rosa Bonheur, The Horse Fair , Sotheby's, 18 de abril de 2007
- ^ Eleanor Tufts ; Museo Nacional de Mujeres en las Artes (EE. UU.); Fundación de Exposiciones Internacionales (1987). Mujeres artistas estadounidenses, 1830-1930 . Fundación de Exposiciones Internacionales del Museo Nacional de la Mujer en las Artes. ISBN 978-0-940979-01-7.
- ^ Wayne Thiebaud sobre La feria del caballo de Rosa Bonheur | The Artist Project Temporada 1 | The Metropolitan Museum of Art , consultado el 25 de septiembre de 2017
- ^ Noey, Christopher; Campbell, Thomas P. (19 de septiembre de 2017). El proyecto del artista: lo que ven los artistas cuando miran arte . Museo Metropolitano de Arte. pag. 230. ISBN 978-0714873541.
- ^ "La Feria del Caballo, poemas de Robin Becker" . www.nytimes.com . Consultado el 25 de septiembre de 2017 .
- ^ "Detalles del libro" . www.upress.pitt.edu . Consultado el 25 de septiembre de 2017 .
- ^ Musser, Charles (4 de mayo de 1994). El surgimiento del cine: la pantalla estadounidense hasta 1907 . Prensa de la Universidad de California. pag. 140. ISBN 9780520085336.
- ^ Strauven, Wanda (2006). El cine de atracciones recargado . Prensa de la Universidad de Amsterdam. pag. 166. ISBN 9789053569443.
- ^ Isidore Jules Bonheur, La feria del caballo , 1901 , Museo de Arte de Dahesh
enlaces externos
- La Feria del Caballo , Cronología de la Historia del Arte de Heilbrunn , Museo Metropolitano de Arte
- Rosa Bonheur, De paardenmarkt (op de Boulevard de l'Hôpital, Parijs) , ca. 1887 , RKD - Nederlands Instituut voor Kunstgeschiedenis