La introducción del culto de Cibeles en Roma
La introducción del culto de Cibeles en Roma es una pintura al temple sobre lienzo que mide 73,5 cm por 268 cm. Fue producido en 1505-1506 por Andrea Mantegna y ahora se encuentra en la National Gallery de Londres . [1] Como gran parte de la producción de Mantegna después de 1495, es monocromática , vinculada a la escultura contemporánea y también parte de la tendencia de ilusión y trampantojo favorecida por la corte de Mantua y especialmente por Isabella d'Este .
Fue encargado en 1505 por el cardenal Marco Cornaro para el estudio de su hermano Francesco , un patricio de Venecia . Se decía que la familia Cornaro era descendiente de la Cornelia gens de la antigua Roma: el mismo cardenal firmó él mismo "Marcus Cardinalis Cornelius" en una carta pidiendo a Francesco II Gonzaga una obra de Mantegna, quien era el pintor de la corte de este último en ese momento. [2]
El tema elegido fue de la historia de los Cornelios, concretamente la llegada de la imagen de Cibeles a Roma durante la Segunda Guerra Púnica , como se cuenta en Ovidio , Apio y Tito Livio . Scipio Africanus había consultado los Libros Sibilinos y había ordenado que trajeran la imagen del monte Ida . El Oráculo de Delfos solicitó que se enviara al romano más digno a recogerlo, por lo que el Senado había elegido al primo de Africano, Scipio Nasica , para el papel. El barco que transportaba la imagen de regreso se atascó en las aguas poco profundas del río Tíber , pero la Virgen Vestal Claudia Quintademostró su virginidad ayudando a liberarla. [3]
Mantegna mostró una escena después de que la imagen fuera llevada a tierra, justo cuando llega al templo construido en Roma para ella. Lo basó en antiguos sarcófagos romanos, luego comenzó a redescubrirse y entró en colecciones como la colección Gonzaga en Mantua. Pintó la escena como si estuviera tallada en una pieza de mármol con dos capas de diferentes moteados, una formando la escena y la otra como fondo. Dos tumbas piramidales a la izquierda llevan los nombres del padre de Nasica, Gnaeus Cornelius Scipio Calvus, y el padre de Africanus, Publius Cornelius Scipio , ambos hermanos.
Los dos portadores frente a la imagen tienen turbantes como moros , y el par barbudo en la parte de atrás usa sombreros en forma de tiara . Uno de los dos porteadores traseros también sostiene una rama de laurel, como se usa en un triunfo romano , al igual que un joven esclavo agachado frente al busto. El busto lleva una corona turrita y se encuentra sobre una esfera sobre una alfombra preciosa, con la esfera que representa la universalidad. Detrás hay una antorcha ritual, mientras que Nasica se muestra como un joven arrodillado ante el busto; sus palabras de bienvenida se muestran en el borde inferior. Detrás de él hay otro senador, probablemente Africanus, que está hablando con otro hombre, posiblemente su compañero-cónsul Publius Licinius Crassus Dives . La figura más a la derecha es un pastor, que lleva unGorro frigio , tocando una flauta y un tambor y de pie en los escalones del templo al que se lleva la imagen: una trompeta sobresale de las puertas del templo.
La Continencia de Escipión de Giovanni Bellini ( Galería Nacional de Arte, Washington ) se pintó como un colgante, pero otras dos pinturas previstas nunca se produjeron. Garavaglia cita una afirmación hablada de Roberto Longhi de que la pintura podría haber estado acompañada de las dos obras monocromáticas más pequeñas Sofonisba y Tuccia ; ciertamente tienen la misma altura que La Introducción , pero están en un panel, no en un lienzo y no hay documentos que respalden la teoría.
