El vals de los Toreadors ( La Valse des toréadors ) es una obra de 1951 de Jean Anouilh .
Gráfico
Esta amarga farsa se desarrolla en la Francia de 1910 y se centra en el general Léon Saint-Pé y su enamoramiento por Ghislaine, una mujer con la que bailó en un baile de guarnición unos 17 años antes. Debido al compromiso del General con su matrimonio, el amor de la pareja permaneció sin consumarse. Ahora enfrentado a la realidad del retiro con su esposa hipocondríaca, el general se encuentra perdido en los buenos recuerdos de su antiguo coqueteo. Cuando Ghislaine reaparece repentinamente, está encantado, hasta que se encuentra compitiendo por su mano con un pretendiente considerablemente más joven.
Fondo
El general y su loca esposa habían aparecido anteriormente en la obra de teatro de 1948 de Anouilh Ardèle ou la Marguerite , y otra variante del personaje apareció en la comedia de 1958 L'Hurluberlu, ou le Réactionnaire amoureux . En el momento de la última obra de teatro de Anouilh, Le Nombril (1981), Léon St Pé se había transformado en un viejo dramaturgo cascarrabias y pasado de moda que Anouilh pretendía obviamente como un autorretrato cínico.
Producciones escénicas
El Vals de los Toreadors se estrenó en París en la Comédie des Champs-Elysées el 8 de enero de 1952, con Claude Sainval y Marie Ventura en los papeles principales. [1] Cuatro años después, se estrenó en Londres en una traducción al inglés de Lucienne Hill. Dirigida por Peter Hall , la producción se estrenó en el Arts Theatre el 24 de febrero de 1956, luego se transfirió al Criterion Theatre más grande el 27 de marzo, con un total de 700 funciones. [2] El reparto incluía al actor galés Hugh Griffith como el General y Beatrix Lehmann como Mme St Pé, con Brenda Bruce como Ghislaine y Trader Faulkner como Gaston. [3] Para parte de Criterion, Renée Asherson asumió el cargo de Ghislaine.
"Este es un trabajo extraordinario", afirmó TC Worsley en el New Statesman . "Es al mismo tiempo tremendamente cómico y salvajemente cruel; se mueve con la libertad de un virtuoso hacia arriba y hacia abajo en la escala emocional desde la pura farsa en un extremo hasta el verdadero patetismo en el otro. Hay escenas de puro horror y hay escenas de puro comedia, y M Anouilh modula entre ellos con un toque absolutamente seguro ". Según News Chronicle , "la obra, aunque deplorable, es una obra maestra". "Esta farsa", agregó The Times , "tiene un sabor amargo, algunos dirán agrio, pero incluso aquellos que resientan su duro realismo se divertirán mucho a pesar de sí mismos, porque un ingenio ingenioso está respaldado por un brillante sentido del espíritu". teatro." [4]
Una producción de Broadway , dirigida por Harold Clurman , se estrenó el 17 de enero de 1957 en el Coronet Theatre , donde tuvo 132 funciones. [5] El elenco incluía a Ralph Richardson como el General, su esposa en la vida real Meriel Forbes como Ghislaine y Mildred Natwick como Mme St Pé. La producción recibió nominaciones a los premios Tony a Mejor Obra, Mejor Dirección, Mejor Actor en una Obra (Richardson), Mejor Actriz en una Obra (Natwick) y Mejor Diseño Escénico (Ben Edwards). Ganó el premio del Círculo de Críticos de Drama de Nueva York a la Mejor Obra Extranjera. Brooks Atkinson en el New York Times lo calificó de "sorprendente y divertido ... original, brillante, agrio y mundano". Otras estimaciones estadounidenses incluyeron "infinitamente fascinante y tremendamente divertida" ( New York Herald Tribune ), "una comedia sexual genuinamente estruendosa, ingeniosa, irónica, sofisticada" ( New York Post ) y "entretenimiento estimulante" ( The New Yorker ). [6]
El 4 de marzo de 1958, la obra regresó al Coronet, donde se presentó durante 31 funciones. [7] Nuevamente dirigida por Clurman, protagonizada por Melvyn Douglas como el General, Betty Field como Ghislaine y Lili Darvas como Mme St Pé.
El segundo renacimiento de Broadway, dirigido por Brian Murray , se estrenó el 13 de septiembre de 1973 en el Circle in the Square Theatre , donde tuvo 85 funciones. [8] El reparto incluía a Eli Wallach como el general, Diana van der Vlis como Ghislaine y Anne Jackson (la esposa real de Wallach) como Mme St Pé. Este fue el primero de varios avivamientos en esta época. En octubre de 1973, Louis de Funès protagonizó una nueva producción en la Comédie des Champs-Elysées (con Luce Garcia Ville como esposa y Mony Dalmés como Ghislaine); esta producción fue dirigida por el mismo Anouilh en conjunto con Roland Piétri (quien también interpretó al Curé). Luego, en 1974, Trevor Howard actuó junto a Coral Browne (Mme St Pé), Zena Walker (Ghislaine) e Ian Ogilvy (Gaston) en un renacimiento en el Theatre Royal Haymarket de Londres.
Entre las renovaciones más recientes de la obra, Peter Bowles protagonizó una producción de 2007 en el Chichester Festival Theatre; la nueva traducción fue de Ranjit Bolt .
Adaptaciones
Una producción televisiva se emitió el 16 de noviembre de 1959 como parte de la serie de antología Play of the Week de David Susskind . Fue dirigida por Stuart Burge y protagonizada por Hugh Griffith como el General y Mildred Natwick como Mme St Pé, repitiendo sus papeles de las producciones de West End y Broadway respectivamente, así como Beatrice Straight como Ghislaine.
Un largometraje de 1962, Waltz of the Toreadors , dirigido por John Guillermin , transportó el escenario a Inglaterra y anglicizó los nombres de los personajes principales al general Leo y Emily Fitzjohn. El reparto incluía a Peter Sellers como el general, Dany Robin como Ghislaine (que seguía siendo francesa) y Margaret Leighton como la señora Fitzjohn. Wolf Mankowitz fue nominado al BAFTA al Mejor Guión Británico y Sellers recibió la Concha de Plata al Mejor Actor en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián . [9]
La obra fue adaptada por Howard Marren y Joe Masteroff como el musical Paramour de 1998 . Tuvo su estreno en 1998 en el Old Globe Theatre de San Diego en una producción dirigida por Joseph Hardy y protagonizada por Len Cariou . [10]
Referencias
- ^ "Programas originaux de théâtre - La Valse des Toréadors de Jean ANOUILH - Comédie des Champs-Élysées 1952" . Regietheatrale.com . Consultado el 9 de marzo de 2015 .
- ^ Quién es quién en Theare [15ª edición], Londres 1972
- ^ "PLAYBILL VAULT'S Hoy en la Historia del Teatro: 24 DE FEBRERO" . Playbill . Consultado el 20 de enero de 2015 .
- ^ citas tomadas de la edición de Elek Books de The Waltz of the Toreadors , Londres 1956
- ^ La Liga de Broadway. "El vals de los Toreadors - IBDB: la fuente oficial de información de Broadway" . Consultado el 20 de enero de 2015 .
- ^ citas tomadas de la edición Coward-McCann de The Waltz of the Toreadors , Nueva York 1957
- ^ La Liga de Broadway. "El vals de los Toreadors - IBDB: la fuente oficial de información de Broadway" . Consultado el 20 de enero de 2015 .
- ^ La Liga de Broadway. "El vals de los Toreadors - IBDB: la fuente oficial de información de Broadway" . Consultado el 20 de enero de 2015 .
- ^ "Festival de Cine de San Sebastián" . sansebastianfestival . Consultado el 2 de octubre de 2019 .
- ^ [1] Archivado el 5 de marzo de 2007 en la Wayback Machine.
enlaces externos
- El vals de los Toreadors en Internet Broadway Database
- Obra de la semana: El vals de los toreros en IMDb
- Vals de los Toreadors en IMDb