El luchador es unaestatuilla de basalto que data de entre 1500 a. C. y 400 a. C., que algunos creen que es una de las esculturas más importantes de lacultura olmeca . La figura casi de tamaño natural ha sido elogiada no solo por su realismo y sentido de la energía, sino también por sus cualidades estéticas. [1] Desde 1964, la escultura ha sido parte de la colección del Museo Nacional de Antropología en la Ciudad de México .
Esta estatuilla mesoamericana de 66 centímetros (26 pulgadas) de alto fue descubierta en 1933 por un agricultor en Arroyo Sonso , en el estado mexicano de Veracruz, cerca del río Uxpanapa y no lejos de su confluencia con el río Coatzacoalcos , un área ahora conocida como Antonio. Plaza. [2]
Se considera poco probable que esta escultura, también conocida formalmente como Antonio Plaza Monumento 1 , así como El Luchador Olmeca (en español, "el luchador olmeca") en realidad represente a un luchador .
Descripción
La estatuilla muestra una figura masculina sentada. Las piernas son delicadas y bastante diminutas, [3] con la pierna derecha doblada delante del cuerpo y la izquierda doblada hacia atrás, casi debajo del cuerpo. Los brazos están levantados y, al igual que las piernas, doblados y asimétricos. Ambas manos están apretadas. En una posición inusual para el arte olmeca, los hombros no están situados directamente sobre las caderas, sino que están ligeramente torcidos hacia la derecha, lo que le da a la escultura una sensación de movimiento acentuada por los músculos bien definidos y el posicionamiento dinámico de los brazos. [3]
La cabeza es calva, pero carece de la deformación craneal altamente estilizada que se encuentra en muchas figurillas olmecas o en los bustos de madera de El Manatí . La figura lleva bigote y perilla , características relativamente raras en la escultura olmeca que aparecen solo en algunos relieves , como el Monumento 3 de La Venta . [3]
La figura lleva solo un taparrabos ligeramente perfilado , lo que lleva a suponer que la estatuilla originalmente estaba vestida con ropa ritual que ha perecido con el paso del tiempo. [4]
Esta escultura es completamente tridimensional y se presume que está diseñada para ser vista desde todos los lados: la vista trasera muestra omóplatos cuidadosamente esculpidos y un ligero bulto naturalista que es visible sobre el cinturón en las caderas. Mary Ellen Miller encuentra que "la larga diagonal de la línea de la espalda y los hombros de la figura es tan hermosa e imponente como la vista frontal". [4] La figura claramente fluye más libremente que otras esculturas olmecas tridimensionales (que, por ejemplo, el Monumento 1 de San Martín Pajapan ), que con frecuencia son cuadradas y aparentemente "confinadas" por el medio en el que están talladas. [5]
Asunto y citas
A pesar de su nombre, es poco probable que la figura represente a un luchador y se piensa que el bigote y la perilla conectan al sujeto con la "jerarquía político-religiosa". [1] Basado en similitudes con la pintura de Jacques le Moyne de un ritual Timucua del siglo XVI , el historiador de arte Roy Craven sugiere que la figura es la de un chamán , [6] aunque esta propuesta ha recibido poca atención. [7] Basado en la individualidad de la pieza así como en el detalle inherente al rostro, se piensa que la escultura es un retrato. [8]
Al ser una obra de piedra sin contexto arqueológico , ha sido difícil fechar la escultura. Si bien algunos investigadores lo consideran un trabajo temprano, fechado en 1200 a . C. , [4] otros lo consignan en un período más cercano al 400 a. C., cerca del final de la cultura olmeca. Esta datación se basa en gran medida en sus diferencias con las esculturas olmecas formalistas anteriores. [9] Michael Coe simplemente lo asigna al período entre 1500 a. C. y 400 a. C.
Debate de autenticidad
La escultura se sale de las normas de gran parte del arte olmeca conocido: [10]
- La escultura no tiene una iconografía abierta , en contraste, por ejemplo, con el Monumento 1 a Las Limas .
- Mientras que las figuras olmecas sentadas casi invariablemente tienen una base ancha, la base de esta figura es estrecha en proporción a su torso.
- La rotación de la parte superior del cuerpo es única en las esculturas olmecas sobrevivientes, al igual que su "detalle sensible", como el pie, con arco y dedos redondeados.
- En su análisis petrográfico de los artefactos olmecas, Williams y Heizer encontraron que el basalto "es distintivo y ... ningún otro monumento visto por nosotros en Veracruz o Tabasco está hecho del mismo material". Especulan que "puede ser una pieza importada ... y su origen no local también lo sugiere el notable realismo que se muestra". [11]
La historiadora del arte Nancy Kelker de Middle Tennessee State University sostiene que una procedencia vaga, una piedra atípica, un tallado inusual en la espalda, una postura no estándar, una publicación reciente de material académico sobre los jades olmecas y un interés urgente entre los mexicanos por encontrar un mito para su origen. en la antigüedad todos sugieren que se trata de una escultura moderna. [12] En respuesta a estos argumentos, el arqueólogo Michael Coe y la historiadora de arte Mary Miller, ambos de la Universidad de Yale, defendieron la escultura como auténtica, argumentando que su similitud con el Monumento 34 del sitio olmeca San Lorenzo, y el hecho de que nosotros saber poco sobre el arte olmeca hace probable que se trate de una obra maestra olmeca de la antigüedad. [13] En otro momento, Coe declaró que si Heizer sintió que la escultura era una falsificación basada en el análisis petrográfico, entonces "¡algo debe estar mal con el análisis petrográfico!". [14] Susan Milbrath también argumenta en contra de la posibilidad de una falsificación. Milbrath sostiene que su descubrimiento de 1933, mucho antes de que los arqueólogos definieran la cultura olmeca o excavaran sitios olmecas, excluye la falsificación. Ella sugiere que el Luchador representa "un aspecto poco conocido del arte monumental olmeca". [3]
Tasaciones
Los superlativos abundan en las descripciones de esta escultura por parte de arqueólogos e historiadores del arte por igual. Richard Diehl dice que es la escultura tridimensional olmeca "más espectacular", mientras que Hugh Honor la considera "la más fina de todas las esculturas olmecas". [15] Para Ignacio Bernal es "una de las más grandes obras de arte olmeca", [16] un pensamiento del que más tarde se hizo eco Michael Coe, quien dice que es "uno de los ejemplos supremos del arte olmeca" con un "sentimiento por el individuo". carácter y para el físico humano [que] sólo podría provenir de un largo estudio de anatomía ". [17]
Comparándolo con otro arte precolombino, la arqueóloga Mary Ellen Miller describe al Luchador como "uno de los retratos tridimensionales más poderosos del antiguo Nuevo Mundo". [4]
El historiador de arte George Kubler discierne pocos rivales en cualquier lugar, afirmando que "el movimiento en espiral del cuerpo, la multiplicidad de perfil, los músculos coherentes y la moderación expresiva de la obra la distinguen entre las grandes obras de escultura de todas las épocas". [18] En 1996, el gobierno de los Estados Unidos Mexicanos emitió una moneda de plata de una onza con la imagen de la escultura en su anverso , una de las seis del conjunto cultural olmeca.
Notas
- ^ a b Castro-Leal.
- ^ Williams y Heizer, p. 23. El área también se conoce como Santa María Uxpanapa.
- ↑ a b c d Milbrath, pág. 17.
- ↑ a b c d Miller, pág. 23.
- ^ Miller, pág. 23. Véase también Honor, p. 110, quien dice que "Otras esculturas olmecas supervivientes son completamente diferentes, rígidamente frontales y rigurosamente simétricas".
- ^ Craven.
- ↑ La identificación propuesta por Craven no se menciona en trabajos recientes como Miller o Diehl, aunque Karl Taube encuentra el argumento "razonable" ( Olmec Art at Dumbarton Oaks , p. 61.)
- ^ Miller, pág. 23. Coe, pág. 78.
- ↑ Beatriz de la Fuente asigna una fecha de 500 a 400 a. C. (Craven, p. 30). Maria Castro-Leal encuentra que el arte refleja una transición a un estilo post-olmeca.
- ↑ Salvo que se indique lo contrario, esta sección se basa en Milbrath, p. 17.
- ^ Williams y Heizer, p. 23.
- ^ Kelker, Nancy L. 2004. El luchador olmeca: ¿arte precolombino o falso moderno ?. Minerva 15 (5): 30-31
- ^ Coe, Michael D. y Mary Miller. 2004. El luchador olmeca: una obra maestra de la antigua Costa del Golfo Minerva 16 (1): 18-19
- ^ Coe, pág. 78.
- ^ Diehl, pág. 114. Honor, pág. 110.
- ^ Bernal, pág. 64.
- ^ Coe (1989) p. 78.
- ^ Kubler, pág. 133.
Referencias
- Bernal, Ignacio (1969). El mundo olmeca . Berkeley: Prensa de la Universidad de California . ISBN 0-520-02891-0.
- Castro-Leal, Maria (1996) "[Catálogo #] 11. Antonio Plaza Monumento 1 - Figura sentada con bigote y barba", en Arte olmeca del México Antiguo , EP Benson y B. de la Fuente (eds.), Galería Nacional of Art , Washington DC, ISBN 0-89468-250-4 , pág. 172.
- Coe, Michael D. (1989) "The Olmec Heartland: Evolution of Ideology" en Robert J. Sharer y David Grove (eds), Perspectivas regionales sobre los olmecas , Cambridge University Press, ISBN 978-0-521-36332-7 .
- Craven, Roy C. (1995) " Una nota iconográfica:" ¿Lista de luchador muerto "? " [ Enlace muerto permanente ] , Mexicon , v. XVII, n. 2.
- Diehl, Richard (2004). Los olmecas: la primera civilización de Estados Unidos . Serie pueblos y lugares antiguos. Londres: Thames & Hudson . ISBN 0-500-02119-8. OCLC 56746987 .
- Honor, Hugh; John Fleming (2005) A World History of Art , séptima edición, Laurence King Publishing, ISBN 978-1-85669-451-3 .
- Kubler, George (1984) El arte y la arquitectura de la América antigua: los pueblos mexicano, maya y andino , Pelican History of Art, Yale University Press, ISBN 0-300-05325-8 .
- Milbrath, Susan (1979). Estudio de la cronología escultórica olmeca . Estudios en Arqueología y Arte Precolombino No. 23. Washington, DC: Biblioteca y Colección de Investigación Dumbarton Oaks , Fideicomisarios de la Universidad de Harvard. ISBN 978-0-88402-093-6. OCLC 231896601 .
- Miller, Mary Ellen (2001). El arte de Mesoamérica . Serie World of Art (3ª ed.). Londres: Thames & Hudson . ISBN 0-500-20345-8. OCLC 59530512 .
- Williams, Howel; Robert F. Heizer (septiembre de 1965). "Fuentes de rocas utilizadas en monumentos olmecas" ( facsímil en línea en PDF ) . Contribuciones del Centro de Investigación Arqueológica de la Universidad de California . Berkeley: Departamento de Antropología de la Universidad de California . 1 (Fuentes de piedras usadas en sitios mesoamericanos prehistóricos): 1–44. ISSN 0068-5933 . OCLC 1087514 .
enlaces externos
- La vista trasera de la escultura.