Coordenadas :40 ° 43′43 ″ N 73 ° 59′05 ″ W / 40,7286 ° N 73,9848 ° W
Theatre for the New City , fundado en 1971 y conocido familiarmente como "TNC", es uno de los principales teatros fuera de Broadway de la ciudad de Nueva York , conocido por sus obras políticas radicales y su compromiso con la comunidad. Las producciones de TNC han ganado 43 premios Obie y el premio Pulitzer de drama. TNC existe actualmente como un complejo de 4 teatros en un espacio de 30,000 pies cuadrados (2,800 m 2 ) ubicado en 155 1st Avenue, en el East Village de Manhattan .
Historia
1970
Crystal Field y George Bartenieff fundaron Theatre for the New City en 1971 con Theo Barnes y Lawrence Kornfeld , quien era el director residente del Judson Poets Theatre , donde los cuatro se habían conocido. Sintiendo que Judson Poets Theatre había alcanzado su punto máximo, [1] decidieron formar un teatro propio para el trabajo poético que también abarcaría un ideal comunitario. El impulso de formar una empresa coincidió con la disponibilidad de un espacio en la Westbeth Artists Community en West Village . Bartenieff, Field, Barnes y Kornfeld nombraron a su nueva compañía "Teatro para la Nueva Ciudad" después de un discurso en el que el entonces alcalde John V. Lindsay imaginó una "nueva ciudad" para todos.
El teatro se inauguró oficialmente en marzo de 1971. Sus dos temporadas iniciales incluyeron obras de Richard Foreman , Charles Ludlam , Miguel Piñero y Jean-Claude van Itallie . Theatre for the New City también inició su Summer Street Theatre anual y fundó el Village Halloween Parade con el titiritero Ralph Lee . El desfile ganó un premio Obie bajo la administración de TNC, pero el deseo de ser mucho más viable comercialmente de lo que permitiría el espíritu antisistema de TNC hizo que Ralph Lee formara su propio Comité de Desfile y se separara de TNC en 1973. [2] TNC posteriormente inauguró su Village Halloween Costume Ball , que aún se conserva hasta el día de hoy.
TNC experimentó algunos cambios importantes en su primer año. Kornfeld y Barnes dimitieron, dejando a Bartenieff como director ejecutivo y a Field como director artístico. TNC también se mudó de Westbeth Artists Community y encontró un nuevo hogar en Jane West, un antiguo hotel de marineros en 113 Jane Street, en una zona deteriorada de West Village junto al río Hudson . Theatre for the New City jugó un papel importante en la rehabilitación del vecindario, y el teatro que creó más tarde se conocería como Jane Street Theatre y éxitos de la casa como Hedwig y Angry Inch . Durante su estadía en el Jane West, Theatre for the New City consolidó su reputación de ser el teatro de vanguardia más vanguardista , ofreciendo obras políticas radicales, obras poéticas experimentales, teatro de danza , teatro musical e incluso cine. Mabou Mines encontró un hogar en Theatre for the New City, al igual que dramaturgos como Romulus Linney , Harvey Fierstein , HM Koutoukas , Arthur Sainer y Maria Irene Fornes . Una adaptación musical de Antoine de Saint Exupéry ‘s El Principito en 1973 contó con un joven Tim Robbins en el papel principal. La obra de 1976 Dinosaur Door de Barbara Garson presentó a un joven Vin Diesel .
En 1977, el teatro se trasladó de West Village a East Village , convirtiendo una antigua iglesia Bautista Tabernáculo en 156 2nd Avenue, cerca de East 10th Street, en un complejo cultural con una sala de ensayo y tres teatros que llevan el nombre de Joe Cino , Charles Stanley y James Waring . Entre las producciones notables de finales de los años setenta y ochenta se incluyen el estreno estadounidense de dos obras de teatro de Heiner Muller , Hamletmachine [3] en 1984 y Quartett [4] en 1985; y Buried Child [5] de Sam Shepard en 1978. La producción del Theatre for the New City de Buried Child se trasladó fuera de Broadway al Theater de Lys y en 1979, se convirtió en la primera obra fuera de Broadway en ganar el Premio Pulitzer .
Década de 1980-1990
El alquiler en la ciudad de Nueva York comenzó a aumentar exponencialmente a principios de la década de 1980 [6] y Theatre for the New City se vio obligado a buscar otra casa en 1984 después de que su alquiler aumentara un 300%. [7] Con la ayuda de Bess Myerson , Ruth Messinger y David Dinkins , el teatro pudo comprar un antiguo edificio de la WPA infrautilizado de 30.000 pies cuadrados (2.800 m 2 ) una cuadra al este en 155 First Avenue en 1986. El primer Halloween El baile que tendrá lugar en la nueva ubicación se llevó a cabo en tiendas de campaña instaladas en la calle 10 porque aún no se había obtenido un certificado de ocupación. Negándose a cerrar puertas durante la renovación, TNC construyó dos espacios de teatro provisionales, que al igual que sus predecesores en el edificio de la Segunda Avenida, recibieron el nombre de los fundadores fuera de Broadway, Joe Cino y Charles Stanley. El primer teatro terminado se creó con la ayuda del escultor John Seward Johnson II de la familia Johnson & Johnson y su esposa Joyce. En honor a sus benefactores, recibió el nombre de Joyce and Seward Johnson Theatre . Actualmente es uno de los teatros más grandes fuera de Broadway. La renovación del edificio finalmente se completó en 2001.
En respuesta al problema de las personas sin hogar de fines de la década de 1980 y los recortes gubernamentales en las artes, TNC creó un programa de Artes en la educación después de la escuela para los niños de los refugios en 1990. Los recortes presupuestarios también obligaron al teatro a aumentar a regañadientes sus precios de admisión de $ 4 a $ 5– $ 7 en 1993 ($ 7 era entonces el precio de una entrada al cine) y luego a $ 10 en 1994. El límite actual de los precios de las entradas es de $ 20. Otros cambios importantes en este período incluyen la renuncia de George Bartenieff en 1992. Crystal Field permanece como Director Artístico Ejecutivo.
Estado y eventos actuales
TNC continúa produciendo de 30 a 40 nuevas obras por año, junto con su Teatro Anual de Verano en la Calle, el Baile Anual de Disfraces de Halloween de Village y el Festival de las Artes del Lower East Side, que se creó en 1996 para celebrar la diversidad étnica y artística de TNC. Barrio del Lower East Side . De 2006 a 2008, TNC presentó el NY Uke Fest, una celebración de música de ukelele de 4 noches y 3 días, bajo la dirección de Uke Jackson y el New York Ukulele Ensemble. Muchos dramaturgos de primera generación fuera de Broadway continúan presentando su trabajo en TNC, entre ellos Charles Busch (quien estrenó sus obras Shanghai Moon en TNC en 1999, The Divine Sister en 2010 y Judith of Bethulia en 2012), Jean-Claude van Itallie y Tom O'Horgan . Los ex alumnos más recientes de TNC incluyen al director ganador del premio Tony, Moises Kaufman , quien dirigió sus primeras obras de teatro estadounidenses en TNC después de emigrar de su Argentina natal , y al ganador del premio Nobel Gao Xinjian, cuya primera obra de teatro en Estados Unidos se representó en TNC en 1997. Otros dramaturgos notables para que su trabajo se presente en TNC incluyen a Bina Sharif , Barbara Kahn, Laurence Holder , Raymond J. Barry , Trav SD y Matt Morillo . TNC sigue siendo un refugio para los dramaturgos emergentes y, en 2006 , se creó una serie de lectura de obras de teatro, New City, New Blood , con el fin de mostrar aún más nuevas obras.
Además de sus Festivales Comunitarios, en TNC se presentan varios grupos externos. Anualmente, TNC presenta el Bread & Puppet Theatre y los Thunderbird American Indian Dancers , y cada diciembre, el destacado dramaturgo y alumno de TNC Charles Busch realiza una lectura teatralizada de su obra Times Square Angel .
En 2004, TNC comenzó a realizar un beneficio anual de San Valentín . El beneficio Love N 'Courage se lleva a cabo un lunes por la noche, cerca del Día de San Valentín. A partir de 2007, este beneficio se lleva a cabo en el National Arts Club . El evento, presentado en un estilo de concurso, está destinado a recaudar fondos para TNC y ha honrado a amigos de TNC, patrocinadores de las artes y, en 2006, a la ciudad de Nueva Orleans . TNC donó una parte de las ganancias recaudadas de este beneficio a Southern Rep , una compañía de teatro en Nueva Orleans cuyo espacio fue destruido por las inundaciones resultantes del huracán Katrina . Este evento a menudo presenta una alineación de artistas repleta de estrellas; ha sido presentado por Charles Busch y Julie Halston , y los artistas incluyeron a Kitty Carlisle Hart , Elaine Stritch , Patricia Neal , Tammy Grimes , F. Murray Abraham , Eli Wallach y Anne Jackson . El beneficio de 2008 honró al dramaturgo Edward Albee e incluyó actuaciones de Elaine Stritch , Marian Seldes , Basil Twist y Bill Irwin . El beneficio de 2009 honró a Elaine Stritch y en 2010, Eli Wallach y Anne Jackson fueron honrados. En 2012, TNC honró el centenario de Bel Kaufman . El beneficio en 2013 honrará a Charles Busch .
TNC aparece en la película nominada al Premio de la Academia 2007 The Savages .
TNC anunció en enero de 2013 que la hipoteca de su espacio en 155 1st Avenue, que había comenzado en 1987 en $ 717,000, se había retirado, 5 años antes de lo previsto, gracias a una campaña de dos años "Burn The Mortgage" que incluyó un apoyo generalizado. de donantes individuales y fundaciones independientes. Esto asegura que TNC seguirá siendo un elemento permanente en el panorama del teatro en la ciudad de Nueva York.
Programas
A través de su Programa de Teatro Residente, TNC produce de 20 a 30 nuevas obras de teatro estadounidenses por año, proporcionando un foro para que los escritores nuevos y en la mitad de su carrera experimenten con su trabajo y se desarrollen como artistas. Para los escritores más nuevos, TNC ofrece un Programa de Teatro Emergente que encarga y produce 10 obras de escritores novatos cada año. La división más nueva del Programa de Teatro Residente, New City, New Blood, es una serie de lectura de obras dignas en etapas anteriores de desarrollo. Scratch Night en TNC (trabajos en progreso) es un nuevo programa que invita a los artistas a probar sus ideas frente a una audiencia en cualquier etapa de desarrollo.
El Tour Anual de Teatro de Verano en la Calle es una opereta gratuita para las calles que recorre 13 ubicaciones en los 5 distritos de la ciudad de Nueva York. Iniciado a principios de la década de 1970 y encarnando los ideales de base de esa década, Street Theatre tiene como objetivo aumentar la conciencia social en las comunidades en las que actúa, creando un diálogo cívico que inspira una mejor comprensión del mundo más allá de los límites geográficos de las comunidades. Escrito y dirigido por Crystal Field, el Street Theatre de TNC cuenta con una compañía de 50 personas y se presenta los fines de semana en parques, patios de recreo, calles cerradas y similares.
El Programa Presentando Teatro es el vehículo de TNC para proporcionar un escaparate para grupos de actuación sin una base permanente. Cada invierno, el programa de presentación presenta Bread & Puppet Theatre , la compañía de teatro experimental más antigua de Estados Unidos y el Thunderbird American Indian Dance Concert y pow-wow , que ofrece danzas rituales y sociales de 17 tribus en todo Estados Unidos.
El programa de Artes en la Educación de TNC fue desarrollado específicamente para fomentar la comunicación y la autoestima en estudiantes en riesgo y con dominio limitado del inglés. Ha prestado servicios a las escuelas PS 20, JHS 64, Regents Family Shelter y Catherine Street Shelter, y actualmente consiste en un taller de teatro gratuito después de la escuela para niños de bajos ingresos del Lower East Side.
El programa de festivales comunitarios consta de dos eventos anuales gratuitos, el baile de disfraces de Halloween del pueblo y el Festival de las artes del Lower East Side . El baile de Halloween presenta a más de 450 artistas e intérpretes en un evento teatral de varios niveles, con actuaciones que se extienden a la calle. El Festival de las Artes del Lower East Side es un espectáculo gratuito de un fin de semana de tres días que celebra la diversidad cultural y artística del Lower East Side . Este evento se ha multiplicado por diez desde su inicio en 1996, y actualmente asisten más de 3.000 personas al año.
La Galería de Arte de TNC surgió de la exhibición de arte anual del Festival de las Artes del Lower East Side y ahora es un programa de espectáculos curados durante todo el año.
El teatro para el festival anual de espectáculos de verano de la Ciudad Nueva conocido como Dream Up Festival comenzó en 2010. El festival está dedicado a nuevas obras y representaciones que se llevan a cabo en agosto y septiembre. Theatre for the New City busca la mejor escritura o los conceptos más originales para presentar en la ciudad de Nueva York.
Instalaciones
El hogar permanente de TNC es el antiguo mercado minorista de First Avenue creado en 1938 por Fiorello LaGuardia para sacar a los vendedores ambulantes de carritos de las calles. TNC compró el edificio en 1986, pero, para su posterior pesar, no pudo comprar los derechos aéreos sobre la instalación de un piso. Después de mudarse al espacio en septiembre de 1986, creó dos teatros provisionales para continuar la producción mientras recaudaba los $ 2 millones necesarios para los fondos de renovación. El edificio consta actualmente de cuatro teatros:
Teatro Seward y Joyce Johnson
El Seward and Joyce Johnson Theatre fue el primer teatro en terminar la renovación en 1991. Los fondos para el teatro fueron proporcionados por el escultor John Seward Johnson II de la familia Johnson and Johnson , y su esposa Joyce. Johnson diseñó y creó el arco plateado hacia el teatro. Uno de los teatros más grandes fuera de Broadway y el único espacio que se puede utilizar como un teatro fuera de Broadway con 99 asientos o transformarse en un teatro fuera de Broadway de 240 asientos, el Johnson Theatre se inauguró en 1991 con Nieto de reyes de Hal Prince . El teatro se utiliza para producciones a gran escala, incluida la natividad anual Bread & Puppet durante la temporada navideña y un pow-wow anual coordinado por Thunderbird American Indian Dancers.
Teatro Cino
El Teatro Cino lleva el nombre de Joe Cino y es el tercer espacio en la historia de TNC que lleva el nombre de Cino. Un teatro largo y poco profundo con 74 asientos, el Teatro Cino es el espacio más modificable de TNC, y en ocasiones se ha organizado como un escenario de empuje y un escenario de arena.
Teatro cabaret
El Teatro Cabaret fue renovado junto con el sótano de TNC en 1999 y con 65 asientos es el teatro más pequeño de TNC. Un espacio tipo caja negra, obras de teatro para una persona y cabarets nocturnos a menudo usan este espacio, que como The Womb Room durante el baile anual de Halloween , muestra el trabajo de nuevos artistas y músicos.
Teatro del espacio comunitario
El Community Space Theatre fue el último teatro que se renovó en 2001. Tiene 91 asientos y una pista de baile de madera con resortes. Inicialmente, este espacio constaba de contrahuellas y un escenario oculto al vestíbulo por una pesada cortina negra. Durante la renovación de 2001, se agregó una pared exterior y también se creó un vestidor formal.
Lobby y sótano
El Lobby Space de TNC se utiliza como galería de arte durante todo el año y también contiene un pequeño puesto de concesión que está abierto durante las representaciones. El sótano de TNC alberga la amplia colección de disfraces y accesorios del teatro.
Controversia
La renovación de Theatre for the New City tuvo un gran costo para su relación con la comunidad en 2000 cuando el alcalde Rudolph Giuliani vendió los derechos aéreos sobre el teatro (que la ciudad había retenido) a un desarrollador . TNC estaba en ese momento en mora de un préstamo prestado contra una subvención prometida de la Oficina del Presidente del condado de Manhattan , que nunca se materializó. La Ciudad puso un gravamen contra TNC en 1997 y, al no poder encontrar un donante importante para pagar el gravamen de $ 519,634, TNC se vio obligada a aceptar la construcción de una torre de 12 pisos sobre su espacio para que se perdonara el gravamen. [8] El trato de Faustian fue algo mejorado al darle a TNC una extensión de su hipoteca y permitir que el teatro tuviera un asiento en la junta de condominios. Al ser mucho más alta que los edificios de viviendas de 6 pisos que prevalecen en el Lower East Side, la torre de condominios fue vista como una amenaza para el carácter del vecindario y la construcción en 2000 ocurrió en medio de una gran protesta. [9] La torre se convirtió en una controversia aún mayor cuando el desarrollador contrató a trabajadores no sindicalizados para construir la torre. [10]
Referencias
Notas
- ^ Entrevista con George Bartenieff, " The Long Run: A Performer's Life ", Fundación de las Artes de Nueva York, verano de 2003.
- ^ Fields, Crystal, " Demasiado grande para tus calzones ". New York Theatre Wire, sin fecha .
- ^ Gussow, Mel, " Hamletmachine in American Premiere ", New York Times, 22 de diciembre de 1984.
- ^ Gussow, Mel, 'Cuarteto' de Heiner Muller ", New York Times, 24 de diciembre de 1985.
- ^ Eder, Richard, " Buried Child ", New York Times, 7 de noviembre de 1978.
- ^ Freedman, Samuel G, " Para grupos de arte en Manhattan, el arrendamiento es la cosa ", New York Times, 22 de diciembre de 1985
- ^ Freedman, Samuel G, Theatre Seeking New Home ", New York Times, 26 de noviembre de 1984
- ^ " New City Associates, LLC. ", Real Estate Weekly, 24 de mayo de 2000.
- ^ Hannaham, James, " Teatro para los nuevos condominios ", The Village Voice, 7 de agosto de 2001.
- ^ Robbins, Tom, " Torre de East 10th Street ", The Village Voice, 10 de julio de 2001.
enlaces externos
- Sitio web oficial del Teatro de la Ciudad Nueva
- Teatro para la Ciudad Nueva en Facebook
- 15 fotos de la obra de Robert Patrick TNC, "Orpheus and Amerika"
- 58 fotos de la obra de teatro TNC de Robert Patrick, "The Beaux Arts Ball"
- Crystal Field en IMDb
- Crystal Field en Internet Broadway Database
- Soñar con nuevos roles para el desempeño
- Theatre for the New City llega a las calles (TODAS LAS ARTES)