Three Weeks in May: Speaking Out On Rape, A Political Art Piece fue una obra ampliada de performance y activismo de Suzanne Lacy . La pieza tuvo lugar en Los Ángeles, California del 8 al 24 de mayo de 1977.
Historia
Lacy diseñó Three Weeks in May en colaboración con las artistas Leslie Labowitz , Jill Soderholm, Melissa Hoffman y Barbara Cohen. Fue patrocinado por Woman's Building y Studio Watts Workshop . [2] Lacy diseñó la actuación ampliada para que fuera una "yuxtaposición simultánea de actividades artísticas y no artísticas dentro de un marco de tiempo extendido, que tiene lugar dentro del contexto de la cultura popular". [3] Lacy tenía experiencia en el movimiento contra la violación. Los artistas emplearon una actuación en los medios de comunicación de masas como un medio para hacer un cambio social a través del arte y Lacy atribuyó las teorías de su ex profesor de CalArts, Allan Kaprow , quien acuñó el término " acontecimiento ", informando la transición de su arte a la esfera pública. [3] [4] Los medios fueron parte integral de la estructura de actuación de Three Weeks , tanto como un medio para crear un diálogo público sobre la violación como una forma de unir organizaciones e ideologías no violentas dispares sobre un tema común. [5] Los medios de comunicación participaron a través de conferencias de prensa, programas de televisión y programas de entrevistas de radio. [1]
El Centro Comercial City Mall fue elegido como el sitio de una pieza de instalación debido a su proximidad al Ayuntamiento de Los Ángeles . Se utilizaron dos mapas de 25 pies del área metropolitana de Los Ángeles durante Tres semanas . En uno de los mapas, todos los días, Lacy usaba un gran sello rojo de "VIOLACIÓN" para marcar los lugares donde se habían denunciado violaciones del día anterior. Se tomaron informes del Departamento de Policía de Los Ángeles , que asignó a un oficial de información para trabajar con Lacy. [1] [6] El segundo mapa incluía líneas directas para casos de violación y las ubicaciones de los centros de crisis por violación . [1]
Labowitz organizó una serie de actuaciones sobre la violación que se llevó a cabo a la hora del almuerzo en el centro comercial subterráneo City Mall durante cuatro días consecutivos. Colaboró con diferentes grupos para las actuaciones. The Rape se desarrolló en colaboración con Mujeres contra la violación, Hombres contra la violación. Todos los hombres son violadores potenciales incluyó a dos hombres del Colectivo de Hombres de Los Ángeles. Las actuaciones Myths about Rape y Women Fight Back se realizaron con la ayuda de miembros de Woman's Building. [1]
Lacy creó la instalación de performance She Who Would Fly en Garage Gallery durante tres semanas . En el transcurso de dos tardes, invitó a las mujeres a expresar sus experiencias con la violación. Luego, las mujeres escribieron sus experiencias en un papel que estaba pegado con cinta adhesiva al lugar donde fueron agredidas sexualmente en uno de los mapas que cubrían las paredes del pequeño espacio de la galería. La poeta Deena Metzger garabateó una descripción de su violación en una de las paredes. She Who Would Fly se abrió al público por una noche y los visitantes podían ingresar de cuatro en cuatro y leer las historias. Un cadáver de cordero alado fue suspendido del techo y cuatro artistas, cada uno de los cuales había experimentado violencia sexual, se sentaron en silencio sobre la puerta, desnudos y cubiertos con pintura grasa roja. [7]
Three Weeks también incluyó una actuación en los escalones del Ayuntamiento de Los Ángeles, un "discurso" sobre violación y clases de defensa personal para mujeres en un intento de resaltar y frenar la violencia sexual contra las mujeres. [4]
Legado
Tres semanas en mayo llevó a la policía y al gobierno de la ciudad a abordar abiertamente la violencia contra las mujeres y a publicar líneas telefónicas de emergencia para casos de violación. [8] Lacy y Labowitz continuaron colaborando en proyectos de arte público, abordando la violencia de género nuevamente ese diciembre con su evento In Mourning y in Rage . [9] Three Weeks in May fue el primero de los proyectos de arte público a gran escala de Lacy y las estrategias que empleó en la pieza se convirtieron en características de sus trabajos posteriores. [3] En el NWSA Journal , la historiadora del arte Vivien Green Fryd escribió que Las tres semanas de Lacy marcaron el comienzo del arte público del nuevo género. [10]
En 2012, Lacy modificó Three Weeks in May para el Getty Pacific Standard Time Performance Festival en un nuevo proyecto llamado Three Weeks in January , que continuó el diálogo sobre la violación en Los Ángeles. Incluyó presentaciones, conversaciones y una actuación llamada Storytelling Rape . Esta vez, el mapa se instaló de manera destacada en el campus principal del Departamento de Policía de Los Ángeles. [11] Storying Rape: Shame Ends Here se convirtió en otro proyecto de arte producido para la Bienal de Liverpool en 2012, promoviendo una conversación pública en la ciudad inglesa sobre la violencia, la educación y la prevención de la violación. [12]
En diciembre de 2012, el Museo Hammer de Los Ángeles adquirió Three Weeks en mayo. Este es ahora el hogar permanente de la instalación. [13]
Ver también
Referencias
- ↑ a b c d e Moravec, Michelle (2013). "Activismo artístico feminista en espacios públicos: un estudio de caso de Los Ángeles en la década de 1970" . Arte y artista en sociedad . Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing. págs. 150-152. ISBN 978-1-4438-5006-3.
- ^ Garoian, Charles R. (1999). La pedagogía escénica: hacia un arte de la política . Albany: Prensa de la Universidad Estatal de Nueva York. pag. 145 . ISBN 0-7914-4323-X.
tres semanas en mayo de encaje.
- ^ a b c Irlandés, Sharon; Lacy, Suzanne (2010). Suzanne Lacy: espacios entre . Prensa de la Universidad de Minnesota. págs. 62–66. ISBN 978-1-4529-1516-6.
- ^ a b Karen Rosenberg (28 de marzo de 2008). "Convertir los estereotipos en fortalezas artísticas" . New York Times .
- ^ Lacy, Suzanne (2010). Leaving Art: Writings on Performance, Politics and Publics, 1974–2007 . Durham: Prensa de la Universidad de Duke. pag. 122. ISBN 978-0-8223-9122-7.
- ^ David Ng (12 de diciembre de 2012), Hammer Museum adquiere 'Three Weeks in May' de Suzanne Lacy Los Angeles Times .
- ^ "Tres semanas de mayo (1977)" . Suzannelacy.com . Consultado el 7 de mayo de 2015 .
- ^ Meyer, Laura (2002). "Construyendo un nuevo paradigma" . Art, Women, California 1950-2000: Paralelos e intersecciones . Berkeley: Prensa de la Universidad de California. págs. 106-107. ISBN 0-520-23066-3.
- ^ Cheng, Meiling (2002). En otros Los Ángeles: Arte escénico multicéntrico . Berkeley: Prensa de la Universidad de California. pag. 120. ISBN 0-520-93660-4.
- ^ Fryd, Vivien Green (primavera de 2007). "Tres semanas de Suzanne Lacy en mayo: arte de performance activista feminista como" pedagogía pública ampliada " ". Revista de la NWSA . Prensa de la Universidad Johns Hopkins. 19 (1): 23–38. doi : 10.2979 / NWS.2007.19.1.23 . JSTOR 4317229 . S2CID 201751753 .
- ^ Finkel, Jori (12 de enero de 2012). "Suzanne Lacy inicia 'Tres semanas en enero' en la sede de LAPD" . Los Angeles Times .
- ^ "Storying Rape" . Threeweeksinjanuary.org . Consultado el 5 de mayo de 2019 .
- ^ "Hammer Museum adquiere 'Three Weeks in May' de Suzanne Lacy" . Los Angeles Times . 2012-12-12. ISSN 0458-3035 . Consultado el 5 de mayo de 2019 .
enlaces externos
- Vídeo de documentación en Youtube: tres semanas de mayo