Música del Tíbet
La música del Tíbet refleja la herencia cultural de la región transhimalaya, centrada en el Tíbet pero también conocida en todos los lugares en los que se encuentran grupos étnicos tibetanos en Nepal , Bután , India y más en el extranjero. En primer lugar, la música tibetana es música religiosa , que refleja la profunda influencia del budismo tibetano en la cultura.
La música de la nueva era del " cuenco tibetano" que se comercializa en Occidente como "música tibetana" es de origen estadounidense en los años setenta.
Historia
La tradición Lama Mani, la narración de parábolas budistas a través de canciones, se remonta al siglo XII. Las canciones fueron interpretadas por narradores errantes, que viajaban de aldea en aldea, basándose en sus propios orígenes, a menudo humildes, para relacionarse con personas de todos los orígenes. Las pinturas de thangka budistas vívidamente ilustradas representaban la narrativa y ayudaron a la audiencia a comprender lo que era esencialmente una enseñanza.
Las "canciones callejeras" tibetanas eran una forma de expresión tradicional particularmente popular como medio de comentario político y de otro tipo en un país que anteriormente no contaba con periódicos ni otros medios de comunicación de masas. Proporcionaron comentarios políticos y sociales y sátira y son un buen ejemplo de una tradición barda , similar a la de la Europa medieval o, más recientemente, al papel que desempeñaron los calipsos en las Indias Occidentales . Como las letras de las canciones en el Tíbet generalmente contenían estrofas de 4 líneas de 6 sílabas cada una, la letra podría adaptarse fácilmente a casi cualquier melodía. [1]
La música secular tibetana ha sido promovida por organizaciones como el Dalai Lama 's Instituto Tibetano de Artes Escénicas . Esta organización se especializó en el lhamo , un estilo operístico , antes de diversificarse en otros estilos, incluida la música de baile como toeshey y nangma . Nangma es especialmente popular en los bares de karaoke del centro urbano del Tíbet, Lhasa . Otra forma de música popular es el estilo gar clásico , que se realiza en rituales y ceremonias. Luson un tipo de canciones que presentan vibraciones glotales y tonos altos. También hay bardos épicos que cantan al héroe nacional del Tíbet, Gesar .
Popular y moderno
Los tibetanos tienen una cultura de música popular muy fuerte [se necesita aclaración ] y también están bien representados en la cultura popular china. Los cantantes tibetanos son particularmente conocidos por sus fuertes habilidades vocales, que muchos atribuyen a las grandes altitudes de la meseta tibetana. Tseten Dolma (才 旦 卓玛) saltó a la fama en la década de 1960 por su suite de música y danza "The East is Red". Kelsang Metok (格桑 梅朵) es un cantante popular que combina las tradiciones vocales del Tíbet con elementos del pop chino , indio y occidental . Purba Rgyal (Pubajia o 蒲 巴 甲) fue el ganador de 2006 de Jiayou Haonaner ( chino :加油！ 好 男儿), un reality show de talentos chino. En 2006, actuó en Sherwood Hu 's príncipe del Himalaya , una adaptación de Shakespeare ' s Hamlet , en el antiguo Tíbet y con un reparto-tibetano.
En las provincias multiétnicas de Qinghai y Sichuan , cuyos habitantes tibetanos son considerados parte de la tradición cultural " Amdo ", hay una escena local muy fuerte, principalmente expuesta a través de videos en autobuses locales. Las estrellas de Amdo son, entre otros, Sherten (abreviatura de Sherab Tendzin) [2] y Yadong , quienes han llegado más allá de las fronteras de China con su música.
La primera fusión con la música occidental fue Tibetan Bells , un lanzamiento de 1972 de Nancy Hennings y Henry Wolff . La banda sonora de Kundun , de Philip Glass , ha contribuido a popularizar la música tibetana.
Los estilos extranjeros de música popular también han tenido un gran impacto dentro de la diáspora tibetana , donde el ghazal indio y el filmi son muy populares y el rock estadounidense ha producido el Rangzen Shonu con sede en India . Dentro del Tíbet, entre los grupos de rock, los sextantes bilingües Vajara (Tian Chu) son el acto más antiguo y famoso. [3] Desde la flexibilización de algunas leyes en la década de 1980, el pop tibetano , popularizado por gente como Yadong (Tibet), Dadon (ahora vive en los EE. UU.), Jampa Tsering (Tibet), grupo de 3 miembros AJIA , 4 miembros grupoGao Yuan Hong , el grupo de cinco miembros Gao Yuan Feng , son bien conocidos. Gaoyuan Hong, en particular, ha introducido elementos del rap en tibetano en sus solteros. Alan Dawa Dolma es el primer y actualmente único artista de etnia tibetana que participa activamente en la industria musical china y japonesa.
Representaciones occidentales
Aunque a veces se afirma que los ' cuencos tibetanos ' se remontan a una tradición bon-po chamánica prebudista, la fabricación y el uso de cuencos específicamente con el propósito de 'cantar' (a diferencia de las campanas / cuencos de pie que están destinados a ser golpeado) se cree que es un fenómeno moderno y no tibetano. [4] Los registros históricos y los relatos de la música del Tíbet guardan silencio sobre los cuencos cantores. Estos cuencos no son mencionados por Perceval Landon (un visitante en 1903-1904) en sus notas sobre la música tibetana, ni por ningún otro visitante. [4]
La grabación seminal de Wolff y Hennings, Tibetan Bells, fue seguida por el desarrollo de un estilo único de música americana de cuencos cantores que a menudo se comercializa como "música tibetana". [5] Esto se ha mantenido muy popular en los Estados Unidos con muchas grabaciones que se comercializan como música del mundo o música New-age desde la introducción de esos términos en la década de 1980. [6] Como resultado, los 'cuencos tibetanos' se han convertido en un símbolo visual y musical prominente del Tíbet, [5] en la medida en que la representación moderna más prevalente del Tíbet dentro de los EE. UU. Es la de los cuencos tocados por los estadounidenses. [7]
Galería
Músico en la aldea de los niños tibetanos, Dharamsala
Trompetas tibetanas en el monasterio de Takthok , Ladakh . 2010
Trompetas tibetanas de tamaño mediano. Tagthok Gompa, 2010
Ver también
- Música del Tíbet (álbum)
- Música de Bután
- Dungchen
- Último tren a Lhasa
- Aku Pema
- Premios de la música tibetana
Notas al pie
- ^ Goldstein, Melvyn C. (1982). Canciones callejeras de Lhasa: sátira política y social en el Tíbet tradicional . The Tibet Journal . Vol. VII Nos. 1 y 2. Primavera / Verano de 1982, págs. 56-66.
- ^ Mi cita con una estrella del pop , TravelBlog 15 de marzo de 2007
- ↑ Erlich, Reese (5 de mayo de 2009). "Rock 'N' Roll en la cima del mundo" . NPR . Consultado el 16 de marzo de 2013 .
- ↑ a b Gioia, Ted (2006). Canciones curativas . Durham y Londres: Duke University Press. págs. 149-151.
- ↑ a b Congdon , 2017 , págs. 197–198.
- ↑ Congdon , 2017 , p. 125.
- ^ Congdon 2017 , págs.214, 215.
Referencias
- Melinda Jin. Cultura tibetana más activa en escenarios nacionales y extranjeros [ enlace muerto permanente ] , China Tibet Online, 15 de noviembre de 2013.
- Crossley-Holland, Peter. (1976). "La música ritual del Tíbet". The Tibet Journal . Vol. 1, núms. 3 y 4, otoño de 1976, págs. 45–54.
- Congdon, Darinda (2007). Tibet Chic: Mito, Marketing, Espiritualidad y Política en las Representaciones Musicales del Tibet en los Estados Unidos (PDF) (Tesis de Doctorado en Filosofía). Universidad de Pittsburgh.
- Musica tibetana
- música china
- Tradiciones de música clásica y artística
- Arte y cultura budista tibetana
