Tito Capobianco (28 de agosto de 1931 - 8 de septiembre de 2018) [1] fue un director escénico de ópera argentino-estadounidense .
Capobianco nació en La Plata, Argentina. Sus padres habían huido de la Italia fascista en 1928 y se establecieron en La Plata , cerca de Buenos Aires . Sus padres eran ambos músicos; su padre tocaba la trompeta en la banda sinfónica local. Creció hablando italiano (una ventaja posterior en el mundo de la ópera) y asistió a una escuela bilingüe español-italiano hasta el cuarto grado. Continuó su educación musical en Hermanos Maristas de la Enseñanza y St. Joseph's College. Luego calificó para la escuela de coro y ópera del Teatro Argentino de La Plata donde se graduó de ser un súper a cantar roles de barítono y también aprendió manejo de escena. [2]
Debutó oficialmente con Aida en el Teatro Argentino de La Plata en 1953, luego trabajó en el Teatro Colón de Buenos Aires. Su debut en Estados Unidos llegó en 1962 con una producción de Tosca en la Filadelfia Grand Opera Company con Birgit Nilsson en el papel principal.
Capobianco fue director artístico del Festival de Ópera de Cincinnati (1961 a 1965) y de la Ópera de Cincinnati (1962 a 1965) antes de trasladarse a la Ópera de Nueva York en 1965 con Les contes d'Hoffmann, que incluía a Beverly Sills y Norman Treigle en el reparto. Luego siguieron publicaciones en la Ópera de San Diego y la Ópera de Pittsburgh .
Un hombre que ha sido descrito como difícil de trabajar y que "admite que su estilo intenso de dirección y dirección fue a veces duro con sus cantantes y personal: 'Estoy obsesionado con algo que no existe: la perfección'", [3] Capobianco parecía disfrutar del control que le dio el puesto de director general: "El ímpetu de director general fue la seguridad para mí de que podía hacer lo que quisiera. No habrá nadie más que la junta para detenerme. Yo no cree en la democracia en las artes. No se utilizan cuatro personas para hacer la misma pintura ". [3]
En 2017, se publicó su autobiografía, Tito's Way: The Art of Producing Opera . [2]
Capobianco se convertiría en uno de los directores importantes de la City Opera, montando producciones pioneras como Don Rodrigo (con Plácido Domingo ) de Alberto Ginastera , Giulio Cesare (que llevó a Sills a la preeminencia en 1966), Le Coq d'Or , Manon , Mefistofele (con Treigle en su mayor papel), Lucia di Lammermoor , Les contes d'Hoffmann , I puritani , Il turco en Italia y el estreno mundial de La Loca de Menotti .
Además, estaban las ahora famosas óperas "Las tres reinas" de Donizetti, Roberto Devereux (1970), Maria Stuarda (1972) y Anna Bolena , todas protagonizadas por Sills. [4] Estableció una sólida relación de trabajo con Sills, y el sentimiento fue mutuo. "Puedo pedirle que pruebe cualquier cosa en el escenario", dijo Capobianco, quien dirigió la mayoría de sus éxitos en City Opera y a quien Sills consideraba como "su" director ". [5] Capobianco comentó sobre algunas de las características que permitieron el trío de óperas que se presentará: "Fue una época dorada ... Teníamos cantantes que podían actuar. Fue teatro total; drama. Fue un momento fantástico ". [4]
En una declaración después de su muerte, Opera News lo describió como un "director innovador durante el apogeo de la Ópera de la ciudad de Nueva York" y como "uno de los directores más influyentes de la ópera durante las décadas de 1960 y 1970". [6]
Fue director general de la Ópera de San Diego de 1976 a 1983. Durante su mandato, "amplió la temporada a seis producciones, con superestrellas de renombre como Joan Sutherland , Luciano Pavarotti y Beverly Sills ". [7] Debido a su amistad con Sills, la Ópera de San Diego presentó su última actuación en 1980, una producción de Die Fledermaus , en la que Sutherland y Sills interpretaron los papeles de Rosalinde y Adele. [8]
Una de las características de su permanencia en la compañía fue la introducción de un Festival de Verdi, con dos óperas presentadas cada verano, una generalmente una composición tardía, la otra una obra temprana de los "años de galera" del compositor. Comenzando en 1976 con Otello como parte de la temporada regular, el festival continuó en los veranos de 1978 con Requiem y Aida de Verdi ; en 1979 con I Lombardi ; en 1980 con Il trovatore y Giovanna d'Arco ; en 1981 con Un giorno di regno más el Requiem y 1982 vio las puestas en escena de Il corsaro y Un Ballo in maschera. Capobianco dejó la compañía en 1983, pero su sucesor pudo presentar I masnadieri (con Sutherland) junto a Simon Boccanegra mientras que el concepto del festival terminó en marzo de 1985 con Oberto (con Ferruccio Furlanetto y Susanne Marsee ). [9]
Su mandato de 17 años como director general de la Ópera de Pittsburgh se resumió como "armado con una personalidad imponente, un carisma brillante y una visión artística decidida, ha gobernado la Ópera de Pittsburgh, a veces, dicen sus críticos, con puño de hierro". [3] Una declaración de Twitter de la compañía de ópera en el momento de esta muerte decía que "Tito Capobianco era una figura legendaria. Con un liderazgo visionario que abarca más de 17 años, ayudó a convertir la Ópera de Pittsburgh en lo que es hoy". [ Esta cita necesita una cita ]
Capobianco hizo su debut en Metropolitan Opera en 1978, con Thaïs , con Sills, y regresó a ese teatro para Simon Boccanegra en 1984, con Sherrill Milnes en el papel principal.
Notas
Fuentes