La Washington Color School fue un movimiento que comenzó en Washington DC, formado por seis artistas expresionistas abstractos centrales durante las décadas de 1950 y 1970. Surgieron durante una época en la que la sociedad, las artes y las personas estaban cambiando rápidamente. El círculo íntimo de este nuevo movimiento de arte visual estaba formado por Kenneth Noland, Morris Louis, Gene Davis, Howard Mehring, Tom Downing y Paul Reed.
La Washington Color School, un movimiento de arte visual, describe una forma de creación de imágenes relacionada principalmente con la pintura de campo de color , una forma de arte no objetivo o no representativo que exploró formas de usar grandes áreas sólidas de pintura. La Washington Color School originalmente consistió en un grupo de pintores que mostraron obras en una exhibición llamada "Washington Color Painters" en la ahora desaparecida Washington Gallery of Modern Art en Washington del 25 de junio al 5 de septiembre de 1965. El organizador de la exhibición fue Gerald "Gerry" Nordland y los pintores que expusieron fueron gene Davis , Morris Louis , Kenneth Noland , Howard Mehring , Thomas "Tom" Downing , yPaul Reed . Esta exposición, que posteriormente viajó a varios otros lugares en los Estados Unidos, incluido el Walker Art Center , solidificó el lugar de Washington en el movimiento nacional y definió lo que se considera el movimiento artístico característico de la ciudad, según los historiadores del arte y los periodistas. [1]
Los artistas de la Washington Color School pintaron en gran parte obras no representativas y fueron fundamentales para el movimiento más amplio del campo de color . [ según quién? ] Aunque generalmente no se los considera expresionistas abstractos debido al orden de sus obras y las diferentes filosofías motivadoras, se pueden establecer muchos paralelismos entre la Washington Color School y los expresionistas abstractos. Como mínimo, el uso de rayas, lavados y campos de pintura de un solo color sobre lienzo fue común para la mayoría de los artistas de ambos grupos. Una técnica común utilizada en la Washington Color School era "teñir en remojo" o simplemente "teñir", en la que el artista vertía un medio de pintura diluido sobre el lienzo y lo dejaba reposar con el tiempo. El resultado sería una mancha en el lienzo sin rastros visibles de aplicación convencional, como pinceladas. [2]
Después de su exposición de referencia inicial, Davis, Mehring y Reed se unieron a Timothy Corkery, Willem de Looper y Jacob Kainen en la Exposición de Artistas del Área Diecisiete de Washington y el área adyacente en la Galería de Arte Corcoran del 12 de noviembre al 19 de diciembre , 1965. La Exposición del Área Decimoctava en The Corcoran del 18 de noviembre al 31 de diciembre de 1967 nuevamente contó con artistas como de Looper, Corkery, Downing, Gilliam y Kainen.
Muchos de estos artistas exhibieron en la Jefferson Place Gallery, originalmente dirigida por Alice Denney y luego propiedad y dirigida por Nesta Dorrance / 21 de septiembre de 1969 Washington Post Dorrance /) Otros artistas asociados con el grupo incluyen: Sam Francis , Anne Truitt , Mary Pinchot Meyer , Leon Berkowitz, [3] Jacob Kainen , [4] Alma Thomas , James Hilleary , [5] y otros. A veces se piensa que el grupo se expandió a medida que logró una presencia dominante en la comunidad de artes visuales de Washington, DC desde la década de 1960 hasta la de 1970. Junto con los pintores originales de Washington Color School, una segunda generación también expuso en Jefferson Place Gallery. (6/69 “Four Minds With It” Wash Star; Benjamin) esos artistas siguieron siendo influyentes incluso cuando algunos de sus miembros se dispersaron por otros lugares. Otras obras que reflejan la Escuela de Color de Washington incluyen las pinturas suspendidas de Sam Gilliam (cuyo estilo puede ser descrito por algunos como barroco ), las flechas afiladas de Timothy Corkery y los portales arquitectónicos difusos contrastantes. Las esculturas transparentes, las obras de luz y láser de Rockne Krebs , las piezas al vacío de Ed McGowin que estaba terminando y avanzando hacia un arte más personal (tableau), las obras de neón de Bill Christenberry, que lo llevaron a abordar más directamente sus raíces y la obra de Bob Stackhouse y Tom Green .
Aunque los seis artistas que exhibieron en el seminario Washington Color School fueron todos hombres, las mujeres han tenido una presencia igual en el movimiento. Hilda Thorpe (Hilda Shapiro Thorpe), por ejemplo, un pintor campo de color que hizo pinturas y esculturas de papel de gran tamaño, enseñó a una generación de artistas en el área de Washington, DC. Otras artistas femeninas de la Washington Color School incluyen a Anne Truitt (cuyo trabajo se relaciona con el lado de la 'pureza minimalista' de los objetos pictóricos y pintores tridimensionales), Mary Pinchot Meyer y Alma Thomas .
Durante la primavera y el verano de 2007, las instituciones artísticas de Washington, DC organizaron una celebración en toda la ciudad de la pintura en color , que incluyó exposiciones en galerías y museos de obras de miembros de la Washington Color School. [6] En 2011, un grupo de coleccionistas de arte de Washington inició el Washington Color School Project, para recopilar y publicar información sobre la historia de los pintores de color y el arte abstracto en Washington. [7] Aunque algunos de ellos no nacieron en Washington, exhibieron juntos representando a Washington como un nuevo centro para las artes visuales.
Ver también
Referencias
- ^ Cohen, Jean Lawlor (26 de junio de 2015). "Cuando la Washington Color School ganó sus rayas en el escenario nacional" . The Washington Post . Consultado el 30 de agosto de 2019 .
- ^ "Las técnicas de arte abstracto más típicas" . IdeelArt . Archivado desde el original el 30 de marzo de 2018 . Consultado el 30 de marzo de 2018 .
- ^ Cohen, Jean Lawlor. "Acerca de la escuela de color de Washington" . washington.org . Archivado desde el original el 29 de julio de 2012.
- ^ Smith, Roberta (23 de marzo de 2001). "Obituario: Jacob Kainen, 91, pintor y curador de estampas" . The New York Times . Consultado el 30 de agosto de 2019 .
- ^ Langer, Emily (22 de abril de 2014). "James Hilleary, conocido artista de Washington, muere a los 90" . The Washington Post . Consultado el 30 de agosto de 2019 .
- ^ Trescott, Jacqueline (17 de enero de 2007). "La escuela de color de Washington está lista para florecer" . The Washington Post . Consultado el 30 de agosto de 2019 .
- ^ "Proyecto de la escuela Washington Color" . Consultado el 24 de enero de 2016 .
Fuentes
- Catálogo Gene Davis
- JD Serwer. 1987. Gene Davis, A Memorial Exhibition . Washington, DC: Smithsonian Institution Press. ISBN 0-87474-854-2
- Introducción y texto de Roy Slade, "The Corcoran & Washington Art" Copyright 1976 The Corcoran Gallery of Art, Washington, DC: 2000 copias impresas por Garamond Press, Baltimore, MD LCCC # 76-42098
- Smithsonian Archives of American Art, Entrevista con Gerald Nordland Realizada por Susan Larsen, Chicago, Illinois, del 25 al 26 de mayo de 2004 http://www.aaa.si.edu/collections/oralhistories/transcripts/nordla04.htm
- Washington Art , catálogo de exposiciones en State University College en Potsdam, NY y State University of New York en Albany, 1971 [sin derechos de autor o LCCC # enumerado], Introducción de Renato G. Danese, impreso por Regal Art Press, Troy NY.
- The Vincent Melzac Collection, Prólogo de Walter Hopps , Introducción de Ellen Gross Landau, Notas retrospectivas sobre la Washington Color School de Barbara Rose, Copyright 1971 The Corcoran Gallery of Art, Washington, DC: impreso por Garamond / Pridemark Press, Baltimore, MD LCCC # 75-153646