Werner Hofmann (8 de agosto de 1928 en Viena - 13 de marzo de 2013 en Hamburgo ) fue un historiador de arte, periodista cultural, escritor, curador y director de museo austriaco, "considerado por sus colegas como uno de los estudiosos europeos más distinguidos del arte moderno y su ideología ". [1]
Vida y obra
Hofmann era hijo de Leopold Hofmann y Anna Visvader. De 1947 a 1949, estudió historia del arte en las universidades de Viena y París , donde completó un doctorado. disertación sobre el "Diseño Gráfico de Honoré Daumier ". De 1950 a 1955 trabajó como asistente en la Albertina de Viena. En ese momento, fue también profesor visitante en el Barnard College , Universidad de Columbia en Nueva York. En 1960, publicó su innovador estudio sobre el arte europeo del siglo XIX, Das Erdische Paradies: Kunst im 19. Jahrhundert , que pronto se tradujo al inglés. En él, explicó el arte del siglo XIX a partir de sus temas opuestos en lugar de hacerlo de manera cronológica. En 1964 fue profesor invitado en la Universidad de California en Berkeley .
En 1962, Hofmann fue el director fundador del Museo del Siglo XX de Viena , que dirigió hasta 1969, hoy mumok ( Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien ). De 1969 a 1990 fue director de la Hamburger Kunsthalle . De 1981 a 1982, ocupó una cátedra visitante en la Universidad de Harvard en Cambridge, Massachusetts .
Hofmann comisarió las famosas exposiciones "Kunst um 1800" en la Hamburger Kunsthalle sobre Caspar David Friedrich , Philipp Otto Runge , William Blake , Henry Fuseli , John Flaxman , JMW Turner y Francisco de Goya, y también exposiciones sobre artistas contemporáneos como Franz Erhard Walther, Joseph. Beuys y Georg Baselitz , "considerados hitos en la historia de las exposiciones en la Hamburger Kunsthalle y de los museos de arte alemanes". [2]
Hofmann es conocido por haber conectado dos escuelas de historia del arte: la Escuela de Viena con la Escuela de Hamburgo . Según el Diccionario de Historiadores del Arte , su "trabajo fue altamente interdisciplinario, extrayendo ejemplos de la música, la filosofía y la literatura para dilucidar lo que en muchos casos eran obras de arte conocidas de nuevas maneras. Este no lineal, ahistórico (pero La visión no antihistórica de la historia del arte influyó en una generación de historiadores del arte modernista que vieron sus obras de arte temáticamente más que como una serie de cambios de estilo ".
Aún lleno de energía y teniendo en mente un nuevo proyecto sobre "Kunstkammern" y el trabajo de Julius von Schlosser sobre el mismo tema, Hofmann murió de un ataque cardíaco en un hospital. [3]
Premios
Seleccionar publicaciones
- La caricatura de Leonardo a Picasso . Hamburgo 1956.
- Traducido al inglés como caricatura de Leonardo a Picasso . Londres 1957.
- Signo y forma: pintura del siglo XX . Fráncfort del Meno 1957.
- La escultura del siglo XX . Fráncfort del Meno 1958.
- Henry Moore : Escritos y esculturas . Fráncfort del Meno 1959.
- Paraíso terrenal: arte en el siglo XIX . Munich 1960.
- Traducido al inglés como Arte en el siglo XIX , Londres 1961, y El paraíso terrenal: Arte en el siglo XIX , Nueva York 1961.
- L'ouuvre graphique de Georges Braque . Lausana 1959.
- Edición alemana: Georges Braque: La obra gráfica . Stuttgart 1961.
- Fundamentos del arte moderno: una introducción a sus formas simbólicas Stuttgart 1966. Cuarta edición, 2003.
- De la imitación a la realidad: la liberación creativa del arte 1890-1917 . Colonia 1974.
- Edición en inglés: Puntos de inflexión en el arte del siglo XX . Londres 1969.
- Arte y política: sobre las consecuencias sociales de la acción creativa . Colonia 1969.
- Gustav Klimt y el cambio de siglo en Viena . Salzburgo 1970. Nueva edición, Hamburgo 2008.
- Edición en inglés: Gustav Klimt . Greenwich, CT 1972.
- Nana: Mito y realidad . Colonia 1973.
- Marsias y Apolo . Múnich 1973.
- Ossian y el arte alrededor de 1800 . Catálogo de la exposición, Hamburger Kunsthalle 1974.
- El paraíso terrenal: motivos e ideas del siglo XIX . Munich 1974.
- Caspar David Friedrich: Arte alrededor de 1800 . Catálogo de la exposición, Hamburger Kunsthalle, 14 de septiembre - 3 de noviembre de 1974.
- (con Gert Schiff), Johann Heinrich Füssli, 1741-1825 . Munich 1974.
- Henry Fuseli, 1741-1825 . Catálogo de la exposición, Hamburger Kunsthalle and Tate Gallery, Londres 1975.
- William Blake, 1757-1827 . Catálogo de la exposición, Hamburger Kunsthalle 1975.
- William Turner y el paisaje de su tiempo . Catálogo de la exposición, Hamburger Kunsthalle 1976.
- Runge en su tiempo . Catálogo de la exposición, Hamburger Kunsthalle 1977.
- John Flaxman: Mitología e industria . Catálogo de la exposición, Hamburger Kunsthalle 1979.
- Líneas de falla: ensayos sobre arte del siglo XIX . Munich 1979.
- Votos en contra. Ensayos sobre el arte del siglo XX . Fráncfort del Meno 1979.
- Daumier et ses amis republicains . Catálogo de la exposición, Musée Cantini, Marsella 1979.
- Goya: La era de las revoluciones, 1789-1830 . Catálogo de la exposición, Hamburger Kunsthalle 1980.
- Menzel, el observador . Catálogo de la exposición, Hamburger Kunsthalle 1982.
- Lutero y las consecuencias para el art . Catálogo de exposiciones. Hamburger Kunsthalle 1983.
- Vida parisina: Toulouse-Lautrec y su mundo . Catálogo de exposiciones. Hamburger Kunsthalle, 1985-1986.
- Eva y el futuro: la imagen de la mujer desde la Revolución Francesa . Catálogo de exposiciones. Hamburger Kunsthalle 1986.
- (con Christoph Stöltzl), los artistas ven la paz y la guerra . Catálogo de exposiciones. Hamburger Kunsthalle 1987.
- Pistas: Estudios sobre arte y teoría del arte . Fráncfort del Meno 1989.
- Europa 1789: Ilustración, Transfiguración, Decadencia . Catálogo de la exposición, Hamburger Kunsthalle 1989.
- El siglo dividido, 1750-1830 . Munich 1995.
- ¿Qué tan alemán es el arte alemán? Una polémica . Leipzig 1999.
- Caspar David Friedrich: Realidad de la naturaleza y verdad en el arte . Munich 2000.
- Goya: Del cielo por el mundo al infierno . Munich 2003.
- Edición en inglés: Goya: a cada historia le pertenece otra . Londres y Nueva York 2003.
- Daumier y Alemania . Berlín 2004.
- Modernidad dividida: ensayos sobre arte . Munich 2004.
- Degas y su siglo . Munich 2007.
- Piezas de fantasía: sobre lo fantástico en el arte . Munich 2010.
- La belleza es una línea: 13 variaciones sobre un tema . Munich 2014.
Otras lecturas
- "Conflictos productivos". En Martina Sitt, ed., Historiador del arte en su propio nombre . Berlín 1990, págs. 103-130 (incluye comentarios autobiográficos).
Referencias
- ^ "Werner Hofmann para hablar sobre el arte", The Stanford Daily , volumen 145, número 56, 13 de mayo de 1964.
- ^ "Werner Hofmann murió" , arte: Das Kunstmagazin , 14 de marzo de 2013
- ^ Martin Warnke, "Werner Hofmann", Die Zeit , 21 de marzo de 2013.
Externo izquierdo
- Diccionario de historiadores del arte: Hofmann, Werner
- "Werner Hofmann sobre Giulio C. Argan El arte del siglo XX: el delicioso cadáver de la modernidad", Der Spiegel , 12 de diciembre de 1977.
- Petra Kipphoff, "Al filo de todas las religiones: una conversación con Werner Hofmann", Zeitmagazin , 17 de octubre de 1980.
- Eduard Beaucamp, "You Shall Unlearn: Werner Hofmann's Divided Century", Frankfurter Allgemeine Zeitung , 20 de abril de 1996.
- ORF: 80 cumpleaños del historiador del arte Werner Hofmann
- La muerte de Werner Hofmann (1928-2013)
- Beat Wyss, "Lawyer of Modernity", Neue Zürcher Zeitung , 28 de marzo de 2013.
- Willibald Sauerländer, "Obituario de Werner Hofmann".
- Michael Huber, "Werner Hofmann: A Great Spirit of Art", Kurier , 15 de marzo de 2013.
- Portal de historia del arte: siempre polifocal - obituario de Werner Hofmann.