" Where the Streets Have No Name " es una canción de la banda de rock irlandesa U2 . Es la pista de apertura de su álbum de 1987 The Joshua Tree y fue lanzado como el tercer sencillo del álbum en agosto de 1987. El gancho de la canción es un arpegio de guitarra repetido con un efecto de retardo , tocado durante la introducción de la canción y nuevamente al final. El vocalista principal Bono escribió la letra en respuesta a la idea de que es posible identificar la religión y los ingresos de una persona en función de la calle en la que vivía, particularmente en Belfast . Durante las dificultades de la banda para grabar la canción, el productor Brian Eno consideró borrar las cintas de la canción para que comenzaran desde cero.
"Donde las calles no tienen nombre" | ||||
---|---|---|---|---|
Sencillo de U2 | ||||
del álbum The Joshua Tree | ||||
Lado B |
| |||
Liberado | 31 de agosto de 1987 [1] | |||
Grabado | 1986 | |||
Estudio | Windmill Lane Studios (Dublín) | |||
Género | Roca | |||
Largo |
| |||
Etiqueta | isla | |||
Compositor (es) |
| |||
Productor (es) | ||||
Cronología de singles de U2 | ||||
| ||||
Video musical | ||||
"Donde las calles no tienen nombre" en YouTube | ||||
Muestra de audio | ||||
"Donde las calles no tienen nombre"
|
"Where the Streets Have No Name" fue elogiada por la crítica y se convirtió en un éxito comercial, alcanzando el número trece en los Estados Unidos, el número catorce en Canadá, el número diez en los Países Bajos y el número cuatro en el Reino Unido. La canción se ha mantenido como un elemento básico de su actuación en vivo desde que debutó en 1987 en The Joshua Tree Tour . La canción se realizó en un Los Ángeles en la azotea para la filmación de su video musical, que ganó un premio Grammy para el mejor funcionamiento del vídeo musical .
Escritura y grabación
La música de "Where the Streets Have No Name" se originó a partir de una demo que el guitarrista The Edge compuso la noche antes de que el grupo reanudara las sesiones de The Joshua Tree . En una habitación de arriba en Melbeach House, su casa recién comprada, usó una máquina de cinta de cuatro pistas para grabar un arreglo de teclados, bajo, guitarra y una caja de ritmos. Al darse cuenta de que las sesiones del álbum se acercaban al final y que a la banda le faltaban canciones en vivo excepcionales, quiso "evocar la mejor canción en vivo de U2", así que imaginó lo que le gustaría escuchar en un futuro show de U2 si era un fan. [2] Después de terminar la mezcla preliminar, sintió que se le había ocurrido "la parte de guitarra y la canción más asombrosa de [su] vida". Sin nadie en la casa con quien compartir la demostración, recuerda bailar y golpear el aire en celebración. [2]
Aunque a la banda le gustó la demo, fue difícil para ellos grabar la canción. El bajista Adam Clayton dijo: "En ese momento sonaba como un idioma extranjero, mientras que ahora entendemos cómo funciona". [2] La disposición, con dos de compás desplazamientos y cambios de acordes frecuentes, fue ensayado muchas veces, pero el grupo se esforzó por conseguir un rendimiento que les gustaba. [2] De acuerdo con co- productor Daniel Lanois , "que fue la canción proyecto de ciencias. Recuerdo haber tenido esta pizarra masiva escuela, como los llamamos. Yo estaba sosteniendo un puntero, como un profesor de la universidad, caminando a la banda a través de los cambios de acordes como un jodido nerd. Era ridículo ". [3] El coproductor Brian Eno estima que la mitad de las sesiones del álbum se dedicaron a intentar grabar una versión adecuada de "Where the Streets Have No Name". [4] La banda trabajó en una sola toma durante semanas, pero como explicó Eno, esa versión en particular tenía muchos problemas y el grupo continuó tratando de arreglarlo. [4] A lo largo de todo su trabajo, fueron reemplazando gradualmente cada toma de instrumento hasta que no quedó nada de la interpretación original. [5]
Se había dedicado tanto tiempo al "trabajo de destornillador" que Eno pensó que sería mejor empezar de cero. Su idea era "escenificar un accidente" y borrar las cintas de la canción. [4] Dijo que esto no era para forzar el abandono de la canción, sino que sería más efectivo comenzar de nuevo con una nueva interpretación. [4] En un momento dado, Eno tenía las cintas preparadas y listas para ser grabadas, pero este borrado nunca tuvo lugar; Según el ingeniero Flood , el también ingeniero Pat McCarthy regresó a la sala de control y al ver a Eno listo para borrar las cintas, dejó caer la bandeja de té que llevaba y sujetó físicamente a Eno. [4]
La versión de estudio de la canción se compiló a partir de varias tomas diferentes. [2] Fue una de varias canciones mezcladas por Steve Lillywhite en los últimos meses de grabación de The Joshua Tree . [4] [6] El baterista Larry Mullen Jr. dijo más tarde sobre la canción: "Nos tomó tanto tiempo hacerla bien, fue difícil para nosotros darle algún sentido. Solo se convirtió en una canción realmente grandiosa al tocarla en vivo . En el disco, musicalmente, no es la mitad de la canción que está en vivo ". [2]
Composición
"Where the Streets Have No Name" se toca en tono de re mayor a un ritmo de 126 pulsaciones por minuto. [7] La introducción y el final se reproducen en un3
4 tipo de compás , [7] mientras que el resto de la canción está en un4
4firma. [8] La canción se abre con una sección instrumental, comenzando con notas sostenidas de sintetizador como las de un coral . La guitarra se desvanece después de 40 segundos; [9] Esta parte consiste en una repetida "sonando" de seis notas arpegio . Se utiliza un efecto de retardo de " octavo punteado " para "tocar" cada nota del arpegio dos veces, creando así un sonido rico. [10] [11] El bajo y la batería entran a la 1:10. [9]
La introducción, que sigue una progresión de acordes I-IV-I-IV-vi-V-I , crea un "muro de sonido", como lo describe Mark Butler, contra el cual emergen las voces después de casi dos minutos. [12] La parte de guitarra tocada durante el resto de la canción presenta a The Edge rasgueando semicorcheas de percusión. El bajo y la batería continúan en corcheas y semicorcheas regulares, respectivamente, mientras que la interpretación vocal de Bono, en contraste, varía mucho en su timbre , ("suspira; gime; gruñe; exhala audiblemente; permite que su voz se rompa" ) [12] así como la sincronización por su uso de rubato para compensar ligeramente las notas que canta en el tiempo. [12]
Este desarrollo alcanza un clímax durante el primer estribillo en la línea "quemando el amor" (A – G – F ♯ –D); la melodía progresa a través de una serie de grados de escala que conducen a la nota más alta de la canción, el A4 en "quema". En coros posteriores, Bono canta "soplado por el viento" con la misma melodía, estirando la misma nota aún más. Después del tercer estribillo, se toca el outro de la canción, la instrumentación vuelve al mismo estado que en la introducción, con un arpegio de guitarra de seis notas tocado contra notas sostenidas del sintetizador.
—Bono [2]
Letra
La letra se inspiró en una historia que Bono escuchó sobre Belfast, Irlanda del Norte , donde la religión y los ingresos de una persona eran evidentes por la calle en la que vivía. [13] Contrasta esto con el anonimato que sintió cuando visitaba Etiopía, diciendo: "el chico de la canción reconoce este contraste y piensa en un mundo donde no hay tales divisiones, un lugar donde las calles no tienen nombre. Para mí , así debería ser un gran concierto de rock 'n' roll: un lugar donde todos se reúnan ... Quizás ese sea el sueño de todo el arte: romper las barreras y las divisiones entre las personas y tocar las cosas que importan más para todos nosotros ". [14] Bono escribió la letra durante una visita humanitaria a Etiopía con su esposa, Ali ; primero los anotó en una bolsa para el mareo durante su estancia en un pueblo. [15]
Según él, la canción trata aparentemente sobre "Trascendencia, elevación, como quieras llamarlo". [16] Bono, quien comparó muchas de sus letras antes de The Joshua Tree con "sketches", dijo que "'Where the Streets Have No Name' se parece más al U2 de antaño que a cualquiera de las otras canciones del LP, porque es un boceto, solo estaba tratando de esbozar un lugar, tal vez un lugar espiritual, tal vez un lugar romántico. Estaba tratando de esbozar un sentimiento ". [13]
La naturaleza abierta de la letra ha dado lugar a muchas interpretaciones. El periodista Michael Campbell cree que la letra envía "un mensaje de esperanza" y desea un "mundo que no esté dividido por clase, riqueza, raza o cualquier otro criterio arbitrario". [17] Con respecto al lugar al que Bono se refería en la canción, dijo: "No estoy seguro, realmente, de eso. Solía pensar que era Belfast ..." [16] El periodista Niall Stokes cree que El título fue influenciado por la visita de Bono y su esposa Ali a Etiopía como trabajadores de ayuda voluntarios. Bono ha expresado opiniones encontradas sobre la letra abierta: "Puedo mirarla ahora y reconocer que [la canción] tiene una de las coplas más banales en la historia de la música pop. Pero también contiene algunas de las ideas más importantes. De una manera curiosa, eso parece funcionar. Si te preocupas de alguna manera por estas cosas, no te comunicas. Pero si te vuelves loco o descabellado, entonces lo haces. Esa es una de las paradojas a las que he llegado. a los términos con ". [18]
En una entrevista de 2017, Bono dijo que todavía sentía que la letra de la canción estaba incompleta, diciendo que "líricamente es solo un boceto e iba a volver atrás y escribirlo". Expresó su pesar por rimar "hide" con "inside". Sin embargo, Edge no estuvo de acuerdo con sus comentarios, afirmando que ama la canción y que Bono es "muy duro consigo mismo". Eno respondió elogiando las letras "incompletas" porque siente que "permiten que el oyente las termine". [19]
Lanzamiento
Originalmente, el tercer single de The Joshua Tree estaba destinado a ser la canción " Red Hill Mining Town ", pero "Where the Streets Have No Name" fue lanzado en su lugar, en agosto de 1987. [13] El single fue lanzado en 7 pulgadas , 12 pulgadas , casete y formatos individuales de CD . [20] Se incluyeron tres caras B en el single, incluyendo "Race Against Time", "Silver and Gold" y "Sweetest Thing", excepto por el lanzamiento de 7 pulgadas, que solo incluía las dos últimas pistas. [20] El sencillo de 12 pulgadas incluía "Race Against Time" en la cara A del disco (a pesar de ser una "cara B"), [21] y el sencillo en cassette incluía las cuatro pistas en ambos lados de la cinta. [22] Aunque no fue tan exitoso como los dos primeros sencillos del álbum, la canción tuvo un buen desempeño. En los Estados Unidos, la canción alcanzó el puesto número 13 en el Billboard Hot 100 [23] y el número 11 en las listas de Album Rock Tracks . [24] La canción alcanzó el número cuatro en la lista de singles del Reino Unido , [25] y encabezó la lista de singles irlandeses . [26]
Video musical
El video comienza con una toma aérea de una cuadra en Los Ángeles , y se escuchan clips de transmisiones de radio con disc jockeys que indican que U2 planea realizar un concierto en el centro y se espera una multitud de 30,000 personas. La policía se presenta al set e informa al equipo de la banda sobre el problema de seguridad que está causando el rodaje de la película .
A los dos minutos del video, se ve a U2 en el techo de una licorería en la esquina de 7th St. y S. Main St., y cantan "Where the Streets Have No Name" ante una gran multitud de personas paradas en las calles. que rodea el edificio. Hacia el final de la canción, la policía le dice al equipo que la actuación está a punto de ser cancelada y, finalmente, la policía camina hacia el techo mientras la multitud abuchea a la policía.
El video de "Donde las calles no tienen nombre" fue dirigido por Meiert Avis y producido por Michael Hamlyn y Ben Dossett. La banda atrajo a más de 1.000 personas durante la filmación del video, que tuvo lugar en la azotea de una tienda de licores en el centro de Los Ángeles el 27 de marzo de 1987. [27] La actuación de la banda en una azotea de un lugar público fue una referencia a los Beatles. concierto final , como se muestra en la película Let It Be . [28]
- Adam Clayton [29]
Durante el rodaje, U2 tocó un set de ocho canciones, que incluyó cuatro presentaciones de "Where the Streets Have No Name". [28] Antes de la filmación, se dedicó una semana a reforzar el techo de la tienda de licores para asegurarse de que no se derrumbara si un grupo de fans lo inmiscuía. Se colocó un generador de respaldo en el techo para que el tiroteo pudiera continuar en caso de que las autoridades apagaran el generador principal, lo que sucedió durante el rodaje. [30]
La representación de la policía intentando cerrar la filmación debido a problemas de seguridad en realidad ocurrió durante la filmación, tal como se ve en el video. Hamlyn casi fue arrestado luego de un enfrentamiento con la policía. [31] Según Avis, los eventos descritos en el video muestran lo que realmente sucedió ese día "casi en tiempo real", y que "ser arrestado era una parte integral del plan". [30] El gerente de la banda, Paul McGuinness, reveló en 2007 que gran parte de la confrontación con la policía fue exagerada; el grupo esperaba que las autoridades lo cerraran para dramatizar el video musical, pero la policía continuamente les dio extensiones para grabar el video. [32] En el fondo del video hay un letrero para The Million Dollar Hotel, que fue reconstruido para crear cierto interés, en caso de que nadie se presentara en el rodaje de la película. [30] Aunque el video es de una actuación en vivo, el audio utilizado es de la versión de la canción grabada en estudio. [33] El video ganó el premio Grammy a la mejor interpretación de video musical en los premios Grammy de 1989 . [34]
Lados B
" Race Against Time " fue lanzado en las versiones de 12 pulgadas, casete y CD del single. [20] La canción se desarrolló a partir del interés de la banda por el funk urbano , y The Edge la describió como "una especie de pieza afro-rítmica " y "un estudio del ritmo ". [35] [36] El riff de bajo de la canción, inspirado en el bodhrán , fue tocado por The Edge, pero surgió de algunas de las partes de bajo no utilizadas de Clayton. La parte de batería de Mullen se grabó en una sola toma. La canción es principalmente una pieza instrumental, pero contiene algunas letras inspiradas en el viaje de Bono a Etiopía después de Live Aid y su presencia directa de la hambruna ; estas referencias líricas incluyen a Bono cantando en un idioma etíope y seguido de la frase "Carrera contra el tiempo". [36] Bono dijo de la canción: "Me recuerda al desierto. El desierto está tan vacío, pero duele con una extraña clase de plenitud". [36] John Hutchinson de la revista Musician describió la canción como de "sabor africano" y como una reminiscencia de Peter Gabriel . [36] La pista se usó en el episodio de Miami Vice "Child's Play", [37] [38] y es la única de las caras B del single que nunca se tocó en vivo. [39]
" Silver and Gold " fue escrito en apoyo del proyecto Artistas Unidos contra el Apartheid , que protestó contra el apartheid sudafricano. En 1985, Bono participó en el proyecto anti- apartheid Sun City de Steven Van Zandt y pasó tiempo con Keith Richards y Mick Jagger de The Rolling Stones . Cuando Richards y Jagger tocaron blues , Bono se sintió avergonzado por su falta de familiaridad con el género, ya que la mayor parte del conocimiento musical de U2 comenzó con el punk rock en su juventud a mediados de la década de 1970. Bono se dio cuenta de que U2 "no tenía tradición", y sintió como si "fueran del espacio exterior". Esto lo inspiró a escribir la canción de influencia blues "Silver and Gold", que grabó con Richards y Ronnie Wood . [40] Fue regrabado por U2 para el sencillo "Where the Streets Have No Name" mientras la banda regresaba a Dublín en mayo de 1987 durante un descanso entre la primera y la segunda etapa de The Joshua Tree Tour . [41] La canción fue descrita por Musician como "dura y cruda, con Bono en voz ronca y segura, respaldada por una línea de bajo sinuosa, y con The Edge demostrando su nueva destreza en la guitarra basada en el blues ". [36] "Silver and Gold" se tocó en vivo en The Joshua Tree Tour varias veces, una de las cuales apareció en el álbum y rockumentary de 1988 de la banda , Rattle and Hum . Tanto la grabación de estudio como las versiones de Sun City se incluyeron más tarde en el disco extra de la edición del vigésimo aniversario de The Joshua Tree . [42] La versión de estudio también se incluyó en la edición limitada del disco extra de caras B del primer álbum recopilatorio de la banda, The Best of 1980-1990 . [43]
" Sweetest Thing " fue escrito por Bono como una disculpa a su esposa por olvidar su cumpleaños. [44] La canción comienza con una pequeña pieza de piano antes de que el resto de la banda comience a tocar. Algunas de las letras de Bono se han descrito como una reminiscencia de John Lennon . [36] The Edge la describió como "una canción hermosa ... que es pop como debería ser, no producido fuera de la existencia, sino pop producido con una verdadera intimidad y pureza", y también señaló que "es muy nuevo para nosotros. " [36] Fue regrabado con algunas alteraciones líricas y lanzado en 1998 como un sencillo por derecho propio para The Best of 1980-1990 . El editor de Hot Press , Niall Stokes, declaró que esta pista, junto con "Race Against Time", es "un indicador de lo que U2 podría haber hecho en lugar de The Joshua Tree ". [35]
Recepción
Tras el lanzamiento de The Joshua Tree , los críticos elogiaron "Donde las calles no tienen nombre". Steve Morse de The Boston Globe notó los "tonos de campana de Edge en el marco de una búsqueda del cielo" y, junto con la siguiente pista del álbum, " Todavía no he encontrado lo que estoy buscando ", estas canciones mostraban cómo el grupo era "peregrinos todavía en una búsqueda; no predicadores que afirman haber encontrado respuestas". [45] The Bergen Record se hizo eco de estos sentimientos, diciendo que las pistas demostraron cómo la banda estaba en una búsqueda personal y espiritual. [46] Rolling Stone lo llamó "rock asertivo" en su reseña de The Joshua Tree . [47] El San Diego Union-Tribune dijo de "Donde las calles no tienen nombre", "la música cobra, como quien huye de por vida". [48] El Washington Post dijo que la pista es "un poco oblicua líricamente, pero las implicaciones son claras en la resuelta entrega de Bono, la temblorosa guitarra de Dave (the Edge) Evan, el bajo catedral de Adam Clayton y los tambores de trueno de Larry Mullen". [49]
NME elogió la canción como la pista de apertura diciendo que el álbum "comienza escupiendo furiosamente". La publicación elogió el canto apasionado de Bono y la forma de tocar la guitarra de The Edge, que transformó el instrumento en "algo más que una pieza de madera abusada sin cesar". La revisión comentó que los "últimos diez segundos son increíblemente hermosos". [50] The Rocket escribió que la canción construye un "muro de sonido" que la voz de Bono atraviesa con un "gemido de desesperación, mientras la letra agoniza la necesidad de espiritualidad personal". El crítico comparó el riff de apertura con"Ghostdancing" de Simple Minds . [51] En su reseña de The Joshua Tree , Stephen Thomas Erlewine de Allmusic calificó la canción como un "abridor épico". [52] Steve Huey del servicio, en una reseña de la canción, elogió su "impulso rítmico insistente, propulsor y coro himno", cualidades que destacó por convertirla en una de las favoritas de los fanáticos. Llamó a la canción el "abridor de álbum perfecto", atribuyendo el "lento desarrollo de su arreglo hacia un pico culminante". Huey también calificó la entrega de Bono como "apasionada y grandiosa" y "su compromiso con el material inquebrantable". Creía que la combinación de su voz y el "poder sónico" de la banda es lo que le dio a U2 su "tremenda fuerza". [53]
Espectáculos en vivo
"Where the Streets Have No Name" hizo su debut en concierto el 2 de abril de 1987 en el Centro de Actividades de la Universidad Estatal de Arizona en Tempe, Arizona, en la noche de apertura de The Joshua Tree Tour . Se realizó una versión con una introducción extendida en las noches finales de la tercera etapa de la gira The Joshua Tree, nuevamente en Tempe, Arizona, el 19 y 20 de diciembre de 1987, y las imágenes de la actuación se presentaron en la película Rattle and Hum . Desde entonces, la canción se ha reproducido en casi todos los conciertos de larga duración que U2 ha encabezado, con un total de más de 900 actuaciones a partir de 2017.[actualizar]. [54] La canción es ampliamente considerada como una de las canciones en vivo más populares del grupo. [53] Bono dijo al respecto: "Podemos estar en medio del peor concierto de nuestras vidas, pero cuando entramos en esa canción, todo cambia. La audiencia está de pie, cantando con cada palabra. Es como Dios de repente camina por la habitación ". [55]
En The Joshua Tree Tour, "Donde las calles no tienen nombre" se utilizó con mayor frecuencia para abrir conciertos. [56] Los fanáticos y críticos respondieron favorablemente a la canción en vivo. El San Diego Union-Tribune escribió que, "por las elevadas tensiones sónicas iniciales de [la canción], esta audiencia estaba animada, extasiada e inflamada". [57] NME escribió que la canción es una de esas ocasiones en las que "el poder otorgado a sus canciones da miedo", y señaló que durante la apertura de la canción, "la arena estalla". [58] En otras críticas, la canción fue llamada: "edificante", [59] "estimulante", [60] y "poderosa". [61] De los 109 espectáculos durante The Joshua Tree Tour, "Streets" se tocó en todos excepto en 12 de los conciertos. [62] Durante la gira Lovetown Tour que tuvo lugar en 1989 y principios de 1990, "Streets" sólo se dejó fuera de la lista de canciones en uno de los 47 conciertos. [63]
La canción se interpretó en todos los programas del Zoo TV Tour 1992-1993 . [64] Los conciertos de esta gira fueron elaborados espectáculos multimedia que Bono realizó como una variedad de personajes, pero para el final del set principal, el grupo volvió a tocar clásicos, incluido "Where the Streets Have No Name", directamente. Algunas de estas interpretaciones de la canción fueron acompañadas de imágenes del grupo en el desierto de la sesión de fotos de The Joshua Tree . [65] El video se aceleró para lograr un efecto humorístico — NME describió el efecto como una "tontería de Charlie Chaplin ", y Bono a menudo reconocía su yo más joven en las pantallas de video. [66] [67] Este video regresaría durante las actuaciones en las etapas de 2010 y 2011 del U2 360 ° Tour. Algunas de las actuaciones Zoo TV de la canción tenía un más música electrónica de baile arreglo que tenía un parecido a los Pet Shop Boys ' synthpop cover de la canción (titulado " Donde las calles no tienen nombre (no puedo tomar mis ojos de ti ) "). [68] [69] [70] Bono parodió esto adoptando ocasionalmente el estilo vocal inexpresivo utilizado en la interpretación de los Pet Shop Boys. [71] Los críticos dieron la bienvenida a la canción en la lista de canciones del grupo: The Independent dijo que la canción "induce euforia instantánea, ya que U2 hace lo que mejor sabe hacer, deslizándose hacia el modo de rock épico, tocando música hecha para la arena". [72] En otras dos reseñas de periódicos locales, [73] [74] los críticos elogiaron la inclusión de la canción en una secuencia de grandes éxitos.
Para el PopMart Tour de 1997-1998, U2 volvió a los arreglos de baile electrónico que ocasionalmente tocaban en el Zoo TV Tour. [75] La enorme pantalla de video del set mostraba un video que Hot Press describió como un "asombroso viaje al estilo de 2001 al corazón de un túnel psicodélico y arremolinado que succiona a la audiencia hacia un monolito horizontal". Cerca del final de la canción, las palomas de la paz se mostraban en la pantalla y los rayos de luz brillantes que flanqueaban el arco dorado del escenario se proyectaban hacia arriba. Hot Press dijo que el efecto transformó el estadio en un "sitio de aterrizaje de ovnis". [76]
Poco antes de la tercera etapa del Elevation Tour , los ataques del 11 de septiembre ocurrieron en la ciudad de Nueva York y Washington DC Durante el primer show de la banda en la ciudad de Nueva York después de los ataques, la banda tocó "Where the Streets Have No Name", y cuando el Las luces del escenario iluminaron a la audiencia, la banda vio lágrimas corriendo por los rostros de muchos fans. [77] La experiencia fue una inspiración para la canción " City of Blinding Lights ". [78] [79] La banda rindió homenaje a las víctimas del 11 de septiembre durante la interpretación de la canción en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XXXVI el 3 de febrero de 2002. La actuación contó con los nombres de las víctimas del 11 de septiembre proyectados en una gran pancarta blanca. detrás de la banda, y concluyó con Bono abriendo su chaqueta para revelar el Star Spangled Banner. Aparición de U2 fue posteriormente puesto número 1 en la revista Sports Illustrated ' lista de "Top Shows 10 de medio tiempo del Super Bowl" s. [80]
Para el Vertigo Tour , el grupo originalmente consideró eliminar la canción de sus listas de canciones, pero Mullen y Clayton argumentaron con éxito en contra de esto. [15] Los 131 conciertos del Vertigo Tour incluyeron una interpretación de la canción, [81] que fueron acompañados por cortinas de video LED del escenario que mostraban banderas africanas. En la noche de apertura de la gira, esto le recordó a Bono que originalmente había escrito la letra en un pueblo etíope. Pensó que este acompañamiento visual hizo que la canción cerrara el círculo, diciendo: "Y aquí estaba, casi veinte años después, volviendo a África, todas las cosas sobre tierras áridas y desiertos cobrando sentido por primera vez". [15] La canción también se tocó en la proyección previa de la película del concierto de la banda U2 3D en el Festival de Cine de Cannes de 2007 . [82] En el Festival de Glastonbury 2010 , The Edge acompañó a la banda de rock Muse para una versión en vivo de la pista, [83] luego la tocó con U2 mientras encabezaba Glastonbury en 2011.
Durante el Joshua Tree Tour 2017 , "Where the Streets Have No Name" inicia el acto intermedio del espectáculo, la reproducción secuencial del álbum Joshua Tree . [84] Está acompañado por el primero de varios cortometrajes que representan paisajes desérticos que fueron creados por el fotógrafo Anton Corbijn . [85]
Las presentaciones en vivo de "Where the Streets Have No Name" aparecen en los lanzamientos de videos del concierto Rattle and Hum , [86] Zoo TV: Live from Sydney , [87] y PopMart: Live from Mexico City , [88] así como los respectivos lanzamientos de audio de los dos últimos conciertos, Zoo TV Live [89] y Hasta la Vista Baby! U2 Live desde la Ciudad de México . [90] Una segunda versión del PopMart Tour apareció en Please: PopHeart Live EP , [91] y más tarde en el sencillo estadounidense " Please ". [92] Una grabación en vivo de Boston durante el Elevation Tour apareció en la película de concierto Elevation 2001: Live from Boston , [93] y en los sencillos " Walk On " [94] y " Electrical Storm " [95] . El vídeo y álbum del concierto U2 Go Home: Live from Slane Castle, Irlanda incluyó otra actuación del Elevation Tour, [96] y actuaciones posteriores se incluyeron en las películas de conciertos Vertigo 2005: Live from Chicago [97] y U2 3D [98]. ( Vertigo Tour ) y U2 360 ° en el Rose Bowl [99] ( U2 360 ° Tour ). El álbum digital de 2004, Live from the Point Depot , contiene una actuación del Lovetown Tour, solo disponible como parte de la caja digital The Complete U2 .
Legado
En 2002, la revista Q nombró a "Where the Streets Have No Name" como la decimosexta, "la melodía más emocionante de la historia". [100] Al año siguiente, Q clasificó la canción en el número 459 en una edición especial de las "1001 mejores canciones de la historia". [101] Tres años después, los lectores de la revista votaron por la canción como la 43ª mejor canción de la historia. [102] Rolling Stone clasificó la canción en el número 28 en su lista de las "100 mejores canciones de guitarra de todos los tiempos". [103] En una encuesta de 2010 realizada por el sitio de fans @ U2, aproximadamente el 29% de 4.800 encuestados nombraron "Where the Streets Have No Name" como su canción favorita de The Joshua Tree , clasificándola como la canción más popular del álbum. [104] Consequence of Sound clasificó la canción en el puesto 63 en su lista de 2012 de las "100 mejores canciones de todos los tiempos". [105] Ese mismo año, Slant Magazine publicó una lista de sus "100 mejores solteros de la década de 1980" y colocó "Donde las calles no tienen nombre" en el puesto 63. [106] En 2014, NME clasificó la canción en el puesto 404 en su lista de las "500 mejores canciones de todos los tiempos". [107]
Listado de pistas
No. | Título | Escritor (es) | Productor | Largo |
---|---|---|---|---|
1. | "Donde las calles no tienen nombre" (versión única) | U2 | Daniel Lanois, Brian Eno | 4:46 |
2. | "Carrera contra el tiempo" | U2 | U2, Daniel Lanois, Brian Eno | 4:04 |
3. | "Plata y oro" | Bono | U2 | 4:36 |
4. | "La cosa más dulce " | U2 | U2, Daniel Lanois, Brian Eno | 3:03 |
Créditos y personal
U2
Artistas adicionales
| Técnico
|
Gráficos
Gráfico (1987) | Posición pico |
---|---|
Australia ( Kent Music Report ) [108] | 27 |
Bélgica ( Ultratop 50 Flandes) [109] | 19 |
Top 100 de RPM de Canadá [110] | 11 |
Alemania ( Cartas oficiales alemanas ) [111] | 44 |
Lista de singles irlandeses [26] | 1 |
Países Bajos ( Top 40 holandés ) [112] | 10 |
Países Bajos ( Top 100 individual ) [113] | 7 |
Lista de singles de Nueva Zelanda [114] | 1 |
Polonia ( LP3 ) [115] | 6 |
Solteros del Reino Unido ( OCC ) [25] | 4 |
Billboard Hot 100 de EE. UU. [23] | 13 |
Pistas de rock de álbumes de Billboard de EE. UU. [24] | 11 |
Caja de efectivo de EE. UU. 100 superior [116] | dieciséis |
Certificaciones
Región | Certificación | Unidades / ventas certificadas |
---|---|---|
Reino Unido ( BPI ) [117] | Plata | 200.000 |
Ventas + cifras de transmisión basadas solo en la certificación. |
Ver también
- Lista de versiones de versiones de canciones de U2 # Where the Streets Have No Name
Referencias
Notas al pie
- ^ Sams, Aaron; Kantas, Harry. "U2 -" Donde las calles no tienen nombre "Soltero" . U2songs.com . Consultado el 25 de mayo de 2016 .
- ↑ a b c d e f g McCormick (2006), págs. 184-185
- ^ O'Hare, Colm (28 de noviembre de 2007). "La historia secreta de 'El árbol de Joshua ' " . Prensa en caliente . Vol. 31 no. 23. Archivado desde el original el 24 de octubre de 2012 . Consultado el 27 de abril de 2011 .
- ^ a b c d e f Philip King y Nuala O'Connor (directores) (1998). Álbumes clásicos : U2 The Joshua Tree (documental de televisión). Entretenimiento de Eagle Rock.
- ^ Eno, Brian (2007). The Joshua Tree (caja de edición del 20 aniversario). U2 .
- ^ McGee (2008), p. 98
- ^ a b "U2 - Donde las calles no tienen nombre partituras" . Notas musicales . 10 de agosto de 2009 . Consultado el 29 de abril de 2010 . Nota: Software necesario para ver la página.
- ^ "U2 - Donde las calles no tienen nombre partituras" . Notas musicales . 10 de agosto de 2009 . Consultado el 29 de abril de 2010 . Nota: Software necesario para ver la página.
- ^ a b El árbol de Joshua (CD). U2 . Island Records . 1987.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ Huey, Steve. "Revisión de la canción: donde las calles no tienen nombre" . Allmusic . Consultado el 3 de noviembre de 2007 .
- ^ Gulla (2009), p. 64
- ^ a b c Butler, Mark (enero de 2003), "Tomándolo en serio: intertextualidad y autenticidad en dos portadas de los Pet Shop Boys", Popular Music , Cambridge University Press, 22 (1): 1–19, doi : 10.1017 / S0261143003003015 , JSTOR 853553
- ^ a b c "Donde las calles no tienen nombre" . U2.com . Live Nation . Consultado el 28 de marzo de 2010 .
- ^ Hilburn, Robert (25 de diciembre de 1987). "Bono Hewson de U2 vierte drama en el rock". Chicago Sun-Times . pag. 83.
- ↑ a b c McCormick (2006), p. 337
- ^ a b Bono (18 de noviembre de 2000). "Entrevista". 2CR FM (Entrevista). Bournemouth.
- ^ Campbell, Brody (2007), p. 433
- ^ Stokes (2005), p. 64
- ^ West, Rachel (20 de julio de 2017). "Bono dice 'donde las calles no tienen nombre' es 'inacabado ' " . Entertainment Tonight Canada . Consultado el 17 de septiembre de 2018 .
- ↑ a b c Stokes (2005), p. 206
- ^ U2. Where the Streets Have No Name (single de 12 pulgadas). Island Records . 12IS 340.
- ^ U2. Donde las calles no tienen nombre (single en cassette). Island Records . CIS 340.
- ^ a b "Historial de gráficos de U2 (Hot 100)" . Cartelera .
- ^ a b "Historia de U2 Chart: Mainstream Rock Airplay" . Cartelera . Consultado el 15 de abril de 2021 .
- ^ a b "Top 100 oficial de la lista de singles" . Compañía de Cartas Oficiales .
- ^ a b "Tabla de singles irlandeses" . Las cartas irlandesas . Consultado el 23 de noviembre de 2009 . Nota: U2 debe buscarse manualmente.
- ^ McGee (2008), p. 101
- ↑ a b de la Parra (2003), p. 79
- ^ U2 (julio de 2010). "Escalera a Devon - ¡OK, Somerset!". Q (288): 100.
- ^ a b c Avis, Meiert (2006). Donde las calles no tienen nombre . Vídeos U218 (folleto en DVD). U2 . Interscope Records . B0008081-09.
- ^ Dalton, Stephen (8 de septiembre de 2003). "Como fue ganado el Oeste". Sin cortar .
- ^ "El árbol de Joshua" . El archivo de álbumes . 2007-12-09. Fantasma 105.2 . Consultado el 13 de febrero de 2011 .
- ^ Westbrook, Bruce (3 de septiembre de 1987). "'Sessions' de Atkins ofrece magia suave". Houston Chronicle : 4.
- ^ "Ganadores del premio Grammy" . Grammy.com . La Academia de la Grabación . Consultado el 3 de noviembre de 2010 .[ enlace muerto permanente ]
- ↑ a b Stokes (2005), p. 193
- ^ a b c d e f g Hutchinson, John (1 de octubre de 1987). "Tiempos luminosos: U2 lucha con su momento de gloria". Músico .
- ^ "Juego de niños". Miami Vice . Temporada 4. Episodio 5. 1987-10-30. NBC .
- ^ "Música". USA Today : 3D. 1987-10-30.
- ^ Mühlbradt, Matthias; Axver, André. "FAQ (Preguntas más frecuentes)" . U2gigs.com . Consultado el 29 de abril de 2010 .
- ^ McCormick (2006), p. 169
- ^ McGee (2008), p. 105
- ^ Vesley, Anna (7 de diciembre de 2007). "U2: The Joshua Tree: Remastered" . Revista QRO . Consultado el 3 de julio de 2010 .
- ^ Zaleski, Annie K. (6 de noviembre de 1998). "U2 Los años dorados ..." The Harvard Crimson . Consultado el 3 de julio de 2010 .
- ^ "La cosa más dulce" . U2.com . Live Nation . Consultado el 3 de mayo de 2010 .
- ^ Morse, Steve (1 de marzo de 1987). "El árbol de Joshua". El Boston Globe .
- ^ Jaeger, Barbara (17 de marzo de 1987). " ' Joshua Tree' eleva a U2 a un nivel aún más elevado". El registro de Bergen .
- ^ Pond, Steve (9 de abril de 1987). "Revisión: El Joshua Tree" . Rolling Stone (497) . Consultado el 26 de abril de 2010 .
- ^ Infusino, Divina (8 de marzo de 1987). "U2 sube a la cima con Joshua Tree ' ". San Diego Union-Tribune .
- ^ Harrington, Richard (22 de marzo de 1987). "U2 puede ser famoso; irrumpir en el gran momento con 'Joshua Tree ' ". The Washington Post .
- ^ McCready, John (14 de marzo de 1987). "De Pequeñas Bellotas ...". NME .
- ^ Boyd, Glen (1 de abril de 1987). "El árbol de Joshua". El cohete .
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "El Joshua Tree - U2" . Allmusic . Consultado el 29 de abril de 2010 .
- ^ a b Huey, Steve. "Donde las calles no tienen nombre: revisión de la canción" . Allmusic . Consultado el 29 de abril de 2010 .
- ^ "U2 donde las calles no tienen nombre" . U2Gigs . Consultado el 23 de agosto de 2017 .
- ^ Cogan (2008), p. 110
- ↑ de la Parra (2003), págs. 79-121.
- ^ Hawkins, Robert J. (14 de abril de 1987). "La audiencia de Sellout obtiene un rendimiento total". San Diego Union-Tribune .
- ^ Es cierto, Everett (13 de junio de 1987). "Pompa y circunstancia". NME .
- ^ Morse, Steve (30 de abril de 1987). "U2 de Irlanda reaviva el poder del rock". El Boston Globe .
- ^ McGuigan, Cathleen y Frank Gibney Jr. (20 de abril de 1987). "Un flautista de rock irlandés". Newsweek .
- ^ Washburn, Jim (19 de noviembre de 1987). "U2 extiende la mano, toca el coliseo". Registro del Condado de Orange .
- ↑ de la Parra (2003), págs. 79–80, 97–121.
- ↑ de la Parra (2003), págs. 124-138.
- ↑ de la Parra (2003), págs. 140-172.
- ^ "Sintonización de la estación de TV Zoo". Propaganda (16). Junio de 1992.
- ^ Bailie, Stuart (13 de junio de 1992). "¡El rock and roll debería ser así de grande!". NME .
- ^ Hilburn, Robert (14 de abril de 1992). "La búsqueda de U2 de lo real". Los Angeles Times .
- ^ Robins, Wayne (11 de marzo de 1992). "U2 ilumina el Coliseo". Newsday .
- ^ Morse, Steve (14 de marzo de 1992). "U2 celebra sus contradicciones". El Boston Globe .
- ^ Sullivan, Jim (18 de marzo de 1992). "U2 encuentra su segundo hogar". El Boston Globe .
- ^ Sinclair, David (2 de junio de 1992). "Luces, cámaras y Achtung". The Times .
- ^ Sharkey, Alix (21 de agosto de 1993). "Tour Zooropa". The Independent .
- ^ McDonald, Patrick (21 de abril de 1992). "U2 - el primero de los dos conciertos de Rock Band en Tacoma Dome se ve obstaculizado por la altura del escenario, seguridad ineficaz". El Seattle Times .
- ^ Varge, George (17 de abril de 1992). "U2 obtiene alta tecnología". El San Diego Union-Tribune .
- ^ Fricke, David (29 de mayo de 1997). "Los magos del pop". Rolling Stone (761).
- ^ Mulkerns, Helena (30 de octubre de 1997). "Tormenta del Desierto". Prensa en caliente .
- ^ Stokes (2005), p. 173
- ^ "Ciudad de las luces cegadoras" . U2.com . Live Nation . Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2009 . Consultado el 21 de noviembre de 2009 .
- ^ Poderes, Ann . "Cómo desmantelar una bomba atómica" . Blender . Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2009 . Consultado el 21 de noviembre de 2009 .
- ^ "Top 10 espectáculos de medio tiempo del Super Bowl" . Sports Illustrated . Consultado el 1 de julio de 2010 .
- ^ "¿Cuánto tiempo cantaron estas canciones" . Cartelera . 119 (1): 17. 2007-01-06. ISSN 0006-2510 . Consultado el 28 de mayo de 2010 .
- ^ "U2 se vuelve 3D y estremece Cannes" . Reuters . 20 de mayo de 2007 . Consultado el 1 de julio de 2010 .
- ^ "Muse se unió a The Edge de U2 en Glastonbury" . NME . 27 de junio de 2010 . Consultado el 1 de julio de 2010 .
- ^ Wood, Mikael (21 de mayo de 2017). "Qué funcionó y qué no en el resurgimiento de 'The Joshua Tree' de U2 en el Rose Bowl" . Los Angeles Times .
- ^ Nicolson, Barry (15 de mayo de 2017). "La gira Joshua Tree de U2: ¿atrapado en el pasado, o un nuevo sentido de propósito?" . The Guardian . Consultado el 8 de junio de 2017 .
- ^ U2, Phil Joanou (Director) (1988). Sonajero y zumbido (VHS). Imágenes de Paramount .
- ^ U2, David Mallet (Director) (1994). Zoo TV: en vivo desde Sydney (VHS). Island Records.
- ^ U2, David Mallet (Director) (1998). PopMart: En vivo desde la Ciudad de México (VHS). Island Records.
- ^ Zoo TV Live (notas de prensa). U2 . Island Records . 2006. U2.COM2.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ ¡Hasta la vista bebé! U2 Live desde la Ciudad de México (Notas de prensa). U2 . Island Records . 2000. HASTA CD 1.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ Por favor: PopHeart Live EP (notas de prensa). U2 . Island Records . 1997. CIDX 673/572 133-2.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ Por favor (notas de prensa). U2 . Estados Unidos : Island Records . 1997. 314-572 195-2.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ U2, Hamish Hamilton (Director) (2001). Elevation 2001: Live from Boston (DVD). Island Records.
- ^ Walk On (notas de prensa). U2 . Island Records . 2001. CID788 / 588 840-2.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ Tormenta eléctrica (notas de los medios). U2 . Island Records . 2002. CIDX808 / 063 910-2.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ U2, Hamish Hamilton (Director) (2003). U2 Go Home: Live from Slane Castle (DVD). Island Records.
- ^ U2, Hamish Hamilton (Director) (2005). Vertigo 2005: Live from Chicago (DVD). Island Records.
- ^ U2, Catherine Owens y Mark Pellington (Directores) (2008). U2 3D (película). Entretenimiento de National Geographic .
- ^ U2, Tom Krueger (Director) (2009). U2 360 ° en el Rose Bowl (DVD). Registros de mercurio .
- ^ "Las 50 melodías más emocionantes jamás ...". Q . No. 186. Enero de 2002.
- ^ Trynka, Paul (editor en jefe) (2003). "Las 1001 mejores canciones de la historia". Q . No. Edición especial.
- ^ "¡Las 100 mejores canciones de la historia!". Q . No. 243. Octubre de 2006.
- ^ Fricke, David ; Hiatt, Brian; Serpick, Evan; et al. (12 de junio de 2008). "Las 100 mejores canciones de guitarra de todos los tiempos" . Rolling Stone . No. 1054. págs. 41–42, 46, 48, 50, 52, 56–57, 60, 62–64, 66, 68–69. Archivado desde el original el 22 de junio de 2008 . Consultado el 28 de abril de 2010 .
- ^ "Encuesta de fans de U2 2010: F9. ¿Cuál es tu canción favorita de ZOOROPA?" . @ U2 . Consultado el 13 de julio de 2010 .
- ^ "100 mejores canciones de todos los tiempos: 100-51" . Consecuencia del sonido . 20 de septiembre de 2012 . Consultado el 22 de febrero de 2021 .
- ^ "Los 100 mejores singles de los 80" . Revista inclinada . 20 de agosto de 2012 . Consultado el 22 de febrero de 2021 .
- ^ "Las 500 mejores canciones de todos los tiempos". NME . 8 de febrero de 2014.
- ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, NSW: Libro de cartas de Australia. pag. 317. ISBN 0-646-11917-6.NB El gráfico del Informe Kent fue autorizado por ARIA entre mediados de 1983 y el 12 de junio de 1988.
- ^ " Ultratop.be - U2 - Donde las calles no tienen nombre" (en holandés). Ultratop 50 .
- ^ "RPM100 Singles" . RPM . 47 (5). 7 de noviembre de 1987. Archivado desde el original el 24 de octubre de 2012 . Consultado el 15 de agosto de 2011 .
- ^ " Offiziellecharts.de - U2 - Donde las calles no tienen nombre" (en alemán). Gráficos de entretenimiento de GfK .
- ^ " Nederlandse Top 40 - semana 39, 1987 " (en holandés). Top 40 holandés
- ^ " Dutchcharts.nl - U2 - Donde las calles no tienen nombre" (en holandés). Único Top 100 .
- ^ "U2 - Donde las calles no tienen nombre" . charts.nz . Hung Medien . Consultado el 15 de abril de 2021 .
- ^ "Notowanie 297, z dnia 20.11.1987, prowadzenie Marek Niedźwiecki" (en polaco). LP3 . Consultado el 15 de abril de 2021 .
- ^ "Cash Box Top 100 Singles" (PDF) . Caja de efectivo . Vol. LI no. 20. 7 de noviembre de 1987. p. 4 - vía World Radio History.
- ^ "Certificaciones individuales británicas - U2 - Donde las calles no tienen nombre" . Industria fonográfica británica .
Bibliografía
- Campbell, Michael; Brody, James (2007). Rock and Roll: An Introduction (2ª ed.). Aprendizaje Cengage. ISBN 978-0-534-64295-2.
- Cogan, Višnja (2008). U2: Un fenómeno irlandés . Libros de Pegasus. ISBN 978-1-933648-71-2.
- de la Parra, Pimm Jal (2003). U2 Live: A Concert Documentary (2ª ed.). Londres : Omnibus Press . ISBN 0-7119-9198-7. OCLC 52738390 .
- Gulla, Bob (2009). Dioses de la guitarra: los 25 jugadores que hicieron historia del rock . Westport: Prensa de Greenwood . ISBN 978-0-313-35806-7.
- McGee, Matt (2008). U2: Un diario . Londres : Omnibus Press . ISBN 978-1-84772-108-2. OCLC 221160151 .
- Stokes, Niall (2005). U2: Into the Heart - Las historias detrás de cada canción (3ª ed.). Nueva York : Thunder's Mouth Press. ISBN 1-56025-765-2. OCLC 61694066 .
- U2 (2006). McCormick, Neil (ed.). U2 por U2 . Ciudad de Nueva York : HarperCollins . ISBN 0-00-719668-7. OCLC 71354126 .
enlaces externos
- "Donde las calles no tienen nombre" en U2.com
- Letra de esta canción en MetroLyrics