Wilhelm Robert Worringer (13 de enero de 1881 en Aquisgrán - 29 de marzo de 1965 en Munich ) fue un historiador del arte alemán conocido por sus teorías sobre el arte abstracto y su relación con los movimientos de vanguardia como el expresionismo alemán . A través de su influencia en el crítico de arte TE Hulme , sus ideas influyeron en el desarrollo del modernismo británico temprano , especialmente el vorticismo . [ cita requerida ]
Biografía
Worringer estudió historia del arte en Friburgo, Berlín y Múnich antes de mudarse a Berna, donde obtuvo su doctorado. en 1907. [1] Su tesis se publicó al año siguiente con el título Abstracción y empatía: ensayo en la psicología del estilo y sigue siendo su obra más conocida. [1]
Enseñó en la Universidad de Berna desde 1909 hasta 1914. [1] Durante este período conoció a miembros del grupo Blue Rider , y trabajó con su hermana Emmy Worringer para organizar conferencias y exposiciones en la asociación de artistas de vanguardia conocida como el Gereonsklub . [2] En 1907 se casó con Marta Schmitz, una amiga de Emmy que más tarde se convirtió en una artista expresionista conocida y exitosa bajo su nombre de casada de Marta Worringer .
Después de hacer el servicio militar en la Primera Guerra Mundial, enseñó durante algunos años en la Universidad de Bonn, donde se convirtió en profesor en 1920. [1] Uno de sus estudiantes allí fue Heinrich Lützeler . Alrededor de esta época, su interés por el arte de vanguardia comenzó a decaer a medida que aumentaba su interés por la filosofía alemana. [1] Más tarde enseñó en las universidades de Königsberg (1928–44) y Halle (1946–50). [1] En 1950, se trasladó a Munich, donde permaneció el resto de su vida. [3]
Obras
En el primer libro de Worringer, Abstraction and Empathy , ampliamente leído e influyente , dividió el arte en dos tipos: el arte de la abstracción (que en el pasado se asoció con una visión del mundo más `` primitiva '') y el arte de la empatía (que había sido asociado con el realismo en el sentido más amplio de la palabra, y que fue dominante en el arte europeo desde el Renacimiento ). [3] Worringer argumentó, sin embargo, que el arte abstracto no era de ninguna manera inferior al arte realista y era digno de respeto por derecho propio. [3] Siguiendo al historiador de arte austriaco Alois Riegl , argumentó que lo que él llamó "el impulso a la abstracción" surge no debido a la incompetencia cultural en la mimesis sino a una "necesidad psicológica de representar los objetos de una manera más espiritual". [3] Esto resultó ser una justificación bastante atractiva para el mayor uso de la abstracción en el arte europeo de principios del siglo XX.
Worringer postuló una relación directa entre la percepción del arte y el individuo. Su afirmación de que "nos sentimos a nosotros mismos en las formas de una obra de arte" condujo a una fórmula: "El sentido estético es un sentido objetivado del yo". [4] : 36 También afirmó: "Así como el deseo de empatía como base de la experiencia estética encuentra satisfacción en la belleza orgánica, así el deseo de abstracción encuentra su belleza en lo inorgánico que renuncia a la vida, en lo cristalino, en una palabra , con toda regularidad y necesidad abstractas ". [4] : 36
La abstracción y la empatía fueron ampliamente discutidas y fueron especialmente influyentes entre los artistas alemanes de Die Brücke ; también ayudó a estimular un creciente interés en el arte de África y el sudeste asiático. [3] El filósofo Gilles Deleuze le atribuye en A Thousand Plateaus como la primera persona en ver la abstracción "como el comienzo mismo del arte o la primera expresión de una voluntad artística". [5]
Su segundo libro, Forma en el gótico (1911) amplió las ideas en la sección final de su primer libro. [3] Centrado en el arte y la arquitectura góticos , trazó claras distinciones entre las versiones del estilo del norte y sur de Europa. [3] Escribió varios libros más, pero ninguno alcanzó la misma medida que los dos primeros. [3] Defendió constantemente las formas y estilos del norte, especialmente los germánicos, por encima de los del Mediterráneo y, al igual que el historiador del arte Heinrich Wölfflin , argumentó que había un estilo de arte alemán que reflejaba el carácter nacional. [6] Algunas de sus ideas se utilizaron para apuntalar la estética racializada del nazismo, aunque los nazis rechazaron el arte expresionista alemán que él favorecía, calificándolo de " arte degenerado ". [3] [6]
Publicaciones
- Abstracción y empatía (Abstraktion und Einfühlung, 1907)
- Forma en el gótico (Formprobleme der Gotik, 1911)
- Ilustración de libros en alemán antiguo (Die altdeutsche Buchillustration, 1912)
- Arte egipcio (Agyptische Kunst, 1927)
- Griego y gótico (Griechentum und Gotik, 1928)
Familia
En 1907, se casó con Marta Schmitz, amiga de su hermana Emmy, quien se hizo conocida como artista bajo su nombre de casada de Marta Worringer . [7] Tuvieron tres hijas. [7]
Referencias
- ^ a b c d e f Murray, Chris. Escritores clave de arte: el siglo XX
- ↑ Association August Mackehaus (ed.) Der Gereonsklub: Europas Avantgarde im Rheinland (El Gereonsklub: la vanguardia europea en Renania). Bonn 1993, ISBN 3-929607-08-5 .
- ^ a b c d e f g h i "Preocupado, Wilhelm" . Diccionario de historiadores del arte .
- ^ a b Preocupante, Robert. Abstracción y empatía , pág. 36.
- ^ Deleuze y Guattari . Mil mesetas Trans. Brian Massumi. Londres, Athlone. 1988. pág. 496.
- ^ a b Goldstein, Cora Sol. Capturando el ojo alemán: propaganda visual estadounidense en la Alemania ocupada , págs. 70-72.
- ↑ a b Bussmann, Annette. "Marta Worringer" . Fembio . Último acceso: 22 de agosto de 2017 (en alemán).
enlaces externos
- Obras de o sobre Wilhelm Worringer en Internet Archive