Mujer sosteniendo una balanza (holandés: Hembra reunió weegschaal ), también llamada la mujer Prueba de una balanza , es una pintura al óleo por Edad de Oro holandesa pintor Johannes Vermeer , ahora en la Galería Nacional de Arte en Washington, DC.
Una mujer sosteniendo una balanza | |
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Artista | Johannes Vermeer |
Año | 1662-1663 |
Medio | Óleo sobre lienzo |
Movimiento | Pintura holandesa del Siglo de Oro |
Dimensiones | 42,5 cm × 38 cm (16,7 pulgadas × 15 pulgadas) |
Localización | Galería Nacional de Arte , Washington, DC |
En un momento, la pintura, terminada entre 1662 y 1663, se conocía como Mujer que pesa oro , pero una evaluación más cercana ha determinado que la balanza en su mano está vacía. Las opiniones sobre el tema y el simbolismo de la pintura difieren, y la mujer se ve alternativamente como un símbolo de santidad o terrenalidad.
Tema
En la pintura, Vermeer ha representado lo que discretamente parece ser una joven embarazada que sostiene una balanza vacía frente a una mesa en la que se encuentra un joyero abierto , las perlas y el oro que contiene se desbordan. Una tela azul descansa en el primer plano de la izquierda, debajo de un espejo, y una ventana a la izquierda, invisible salvo su cortina dorada, proporciona luz. Detrás de la mujer hay una pintura del Juicio Final que presenta a Cristo con las manos levantadas y extendidas. [1] Es posible que la mujer se haya inspirado en la esposa de Vermeer, Catharina Vermeer. [2]
Según Robert Huerta en Vermeer y Plato: Painting the Ideal (2005), la imagen ha sido "interpretada de diversas maneras como una pintura vanitas , como una representación de la verdad o justicia divina, como una ayuda meditativa religiosa y como una incitación a dirigir una vida equilibrada y reflexiva ". [3] Algunos espectadores han imaginado que la mujer está pesando sus objetos de valor, mientras que otros comparan sus acciones con las de Cristo, leyendo la parábola en las perlas . [1] Algunos críticos de arte, incluido John Michael Montias, quien la describe como "pesando simbólicamente las almas por nacer", han visto a la mujer como una figura de María . [4] [5] Para algunos críticos que la perciben como midiendo sus objetos de valor, la yuxtaposición con el juicio final sugiere que la mujer debería enfocarse en los tesoros del Cielo en lugar de los de la Tierra, [6] con el espejo en la pared. reforzando la vanidad de sus actividades. [7] Otros historiadores han sugerido que el equilibrio representa su cuidadosa armonización de las posesiones mundanas y la piedad espiritual. En esta interpretación, el espejo de la pared refleja el autoconocimiento de la mujer. [8]
Historia
Terminada en 1662 o 1663, la pintura se llamaba anteriormente Woman Weighing Gold antes de que la evaluación microscópica confirmara que la balanza en sus manos está vacía. [3] [9] La pintura se encontraba entre la gran colección de obras de Vermeer vendidas el 16 de mayo de 1696 en Ámsterdam desde la finca de Jacob Dissius (1653-1695). [10] Recibió 155 florines , considerablemente por encima de los precios alcanzados en ese momento por su Chica dormida en una mesa (62) y El oficial y la chica que ríe (aproximadamente 44), pero algo por debajo de La lechera (177). [11]
Materiales de pintura
El primer análisis de pigmentos de esta pintura de Hermann Kühn [12] reveló el uso de ultramar para el mantel azul y blanco plomo para la pared gris. El pigmento de la cortina de color amarillo brillante se identificó como amarillo indio . Las posteriores investigaciones técnicas de la pintura de Robert L. Feller (1974) y ME Gifford (1994) [13] han demostrado que la pintura se había extendido aproximadamente cinco centímetros en cada lado en una fecha mucho más tardía. La muestra investigada por H. Kühn en 1968 fue, lamentablemente, extraída de esta ampliación. El pigmento adecuado de la cortina amarilla es amarillo plomo-estaño . El análisis completo de pigmentos según los últimos datos se ilustra en Colourlex. [14]
Notas
- ↑ a b Huerta (2005) , p. 54
- ^ Walther y Suckale (2002) , p. 332.
- ↑ a b Huerta (2005) , p. 85.
- ↑ Montias (1991) , p. 191.
- ^ Kenner (2006) , p. 56.
- ^ Roskill (1989) , p. 148.
- ^ Carroll y Stewart (2003) , p. 61.
- ^ Zucker, Steven; Harris, Beth (11 de diciembre de 2015). "Johannes Vermeer, mujer sosteniendo una balanza" . Smarthistory .
- ↑ Montias (1991) , p. 162.
- ↑ Montias (1991) , p. 182, 256.
- ↑ Montias (1991) , p. 182.
- ^ Kühn, Hermann (1968). "Un estudio de los pigmentos y las bases utilizadas por Jan Vermeer". Informes y estudios de Historia del Arte . Galería Nacional de Arte . 2 : 154–202. JSTOR 42618099 .
- ^ Gifford, E. Melanie (1998). "Pintura de luz: observaciones recientes sobre la técnica de Vermeer". Estudios de Historia del Arte . Galería Nacional de Arte. 55 : 185-199. JSTOR 42622607 .
- ^ "Johannes Vermeer, 'Mujer sosteniendo un equilibrio ' " . ColourLex .
Referencias
- Carroll, Jane Louise; Stewart, Alison G. (2003). Santos, pecadores y hermanas: género y arte del norte en la Europa medieval y moderna . Ashgate Publishing, Ltd. ISBN 978-0-7546-0589-8. Consultado el 29 de junio de 2010 .
- Huerta, Robert D. (2005). Vermeer y Platón: pintando el ideal . Prensa de la Universidad de Bucknell. ISBN 978-0-8387-5606-5. Consultado el 29 de junio de 2010 .
- Kenner, TA (octubre de 2006). Símbolos y sus significados ocultos: el significado misterioso y los orígenes olvidados de los signos y símbolos en el mundo moderno . Prensa de la boca del trueno. ISBN 978-1-56025-949-7. Consultado el 29 de junio de 2010 .
- Montias, John Michael (1 de enero de 1991). Vermeer y su medio: una red de historia social . Prensa de la Universidad de Princeton. ISBN 978-0-691-00289-7. Consultado el 29 de junio de 2010 .
- Roskill, Mark W. (junio de 1989). ¿Qué es la historia del arte? . Prensa de la Universidad de Massachusetts. ISBN 978-0-87023-675-4. Consultado el 29 de junio de 2010 .
- Sweetman, Robert (marzo de 2007). En el modo frigio: neocalvinismo, antigüedad y las lamentaciones de la filosofía reformadora . University Press of America. ISBN 978-0-7618-3021-4. Consultado el 29 de junio de 2010 .
- Walther, Ingo F .; Suckale, Robert (1 de septiembre de 2002). Obras maestras del arte occidental: una historia del arte en 900 estudios individuales desde el gótico hasta la actualidad . Taschen. ISBN 978-3-8228-1825-1. Consultado el 29 de junio de 2010 .
Otras lecturas
- Liedtke, Walter A. (2001). Vermeer y la escuela de Delft . Museo Metropolitano de Arte . ISBN 978-0-87099-973-4.
- Salomon, Nanette (1998). "De la sexualidad a la civilidad: las mujeres de Vermeer". Estudios de Historia del Arte . Galería Nacional de Arte. 55 : 309–322. JSTOR 42622615 .
enlaces externos
- Johannes Vermeer, Mujer sosteniendo un equilibrio , Galería Nacional de Arte, Washington, DC
- Johannes Vermeer, mujer sosteniendo un equilibrio , Colourlex
- Janson, J., Johannes Vermeer, Woman Holding a Balance , Essential Vermeer, sitio web.