Felipe Gustón


Philip Guston (nacido como Phillip Goldstein , 27 de junio de 1913 - 7 de junio de 1980) fue un pintor, grabador, muralista y dibujante canadiense-estadounidense. Al comienzo de su carrera de cinco décadas, el muralista David Siquieros lo describió como uno de "los pintores más prometedores tanto en los Estados Unidos como en México", [1] en referencia a su fresco antifascista The Struggle Against Terror, que "incluye las figuras encapuchadas que se convirtieron en un símbolo de toda la vida de la intolerancia para el artista". [2] "Guston trabajó en varios modos artísticos, desde la figuración inspirada en el Renacimiento hasta la abstracción formalmente lograda", [3]y ahora es considerado uno de los "pintores estadounidenses más importantes, poderosos e influyentes de los últimos 100 años". [4] También describió con frecuencia el racismo, el antisemitismo, el fascismo y la identidad estadounidense, así como, especialmente en su obra posterior más caricaturesca y burlona, ​​la banalidad del mal. En 2013, la pintura de Guston To Fellini estableció un récord de subasta en Christie's cuando se vendió por 25,8 millones de dólares. [5]

Una figura fundadora en el movimiento de la Escuela de Nueva York de mediados de siglo , que estableció a Nueva York como el nuevo centro del mundo del arte global, el trabajo de Guston apareció en el famoso Ninth Street Show y en la revista de arte de vanguardia It is. Una revista de arte abstracto . En la década de 1960, Guston había renunciado al expresionismo abstracto y ayudó a promover una forma modificada de arte figurativo conocida como neoexpresionismo . "Llamando al arte abstracto estadounidense 'una mentira' y 'una farsa', pasó a hacer pinturas en un estilo figurativo oscuro, incluidos dibujos satíricos de Richard Nixon" durante la guerra de Vietnam, así como varias pinturas de miembros del Klan encapuchados, [6]lo cual Guston explicó de esta manera: “Son autorretratos… Me percibo como si estuviera detrás del capó… La idea del mal me fascinaba… Casi trato de imaginarme que estaba viviendo con el Klan”. [7] Las pinturas de las figuras del Klan iban a ser parte de una retrospectiva internacional patrocinada por la Galería Nacional de Arte ; la Tate Modern ; el Museo de Bellas Artes de Houston ; y el Museo de Bellas Artes de Boston en 2020, pero a fines de septiembre, los museos pospusieron conjuntamente la exposición hasta 2024 "hasta un momento en el que pensamos que el poderoso mensaje de justicia social y racial que está en el centro del trabajo de Philip Guston puede interpretarse más claramente". [6] [8]

El anuncio generó una carta abierta, publicada en línea por The Brooklyn Rail y firmada por más de 2000 artistas. [2] [9] Critica el aplazamiento y la falta de coraje de los museos para exhibir o intentar interpretar el trabajo de Guston, así como la propia "historia de prejuicio" de los museos. Llama a los temas KKK de Guston un catalizador oportuno para un "ajuste de cuentas" con la supremacía blanca cultural e institucional, y argumenta que es por eso que la exposición debe continuar sin demora. [9] El 28 de octubre de 2020, los museos anunciaron fechas de exhibición anteriores a partir de 2022. [10]

Hijo de padres judíos que escaparon de la persecución emigrando a Canadá desde Odessa , Guston nació en Montreal en 1913 y se mudó a Los Ángeles en 1919. [2] La familia estaba al tanto de las actividades regulares del Ku Klux Klan contra judíos y negros y que tuvo lugar en California. [11] En 1923, posiblemente debido a la persecución oa la dificultad de obtener ingresos, su padre se ahorcó en el cobertizo y el joven encontró el cuerpo. [12]

El interés de Guston por el dibujo llevó a su madre a inscribirlo en un curso por correspondencia de la Escuela de Caricaturas de Cleveland. [12] En 1927, a la edad de 14 años, Guston comenzó a pintar y se matriculó en la Escuela Secundaria de Artes Manuales de Los Ángeles , donde conoció a Jackson Pollock , quien se convirtió en un amigo para toda la vida. [2] Ambos estudiaron con Frederick John de St. Vrain Schwankovsky y conocieron el arte moderno europeo, la filosofía oriental, la teosofía y la literatura mística. Posteriormente, la pareja publicó un artículo en el que se oponía al énfasis de la escuela secundaria en los deportes sobre el arte, lo que provocó expulsiones, aunque Pollock finalmente regresó y se graduó. [13]


Firma (1969)
Philip Guston pintando otro mural del Federal Art Project en 1940 (fotografía de Sol Libsohn ).
Expresionismo abstracto y Neoexpresionismo
Zone, 1953-1954, óleo sobre lienzo, The Edward R. Brida Trust, Los Ángeles
Cerezas III, 1976, óleo sobre lienzo, Museo de Arte de Honolulu