Abraham Anghik Ruben (nacido en 1951) OC es un escultor de ascendencia inuvialuit . [2] Ruben nació al sur de la aldea de Paulatuk en la región de Inuvik al este del delta del río Mackenzie en los Territorios del Noroeste , Canadá en 1951. [2] [3]
Abraham Anghik Ruben jefe | |
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Nació | 26 de noviembre de 1951 [1] |
Nacionalidad | canadiense |
Movimiento | Escultura contemporánea |
Sitio web | sitio web |
Fue incluido en la Orden de Canadá , uno de los más altos honores de Canadá, el 17 de noviembre de 2016. [4] Ruben ahora vive y trabaja en Saltspring Island , Columbia Británica .
Ascendencia
La madre de Ruben, Bertha (Thrasher) Ruben, era de ascendencia alaska yup'ik y portuguesa-africana. Los bisabuelos maternos de Ruben, Apakark y Kagun eran chamanes yup'ik de Alaska de la región del mar de Bering . [5] [Notas 1] Cuando los barcos balleneros estadounidenses partieron, Apakark y Kagun llegaron a la región de Inuvik junto con las familias del abuelo paterno de Ruben, Ruben Anghik, y del abuelo materno, Billy Thrasher. [1]
Quince de los dieciséis hijos de Bertha Ruben sobrevivieron, lo que representa una tasa de supervivencia muy alta en el Ártico. Aunque Bertha crió a los niños como cristianos, era una narradora y mantuvo vivas las enseñanzas tradicionales. [1] Como la mayoría de las mujeres inuit, era costurera. [1]
Su padre, William Ruben, también conocido como Billy Ruben, cuyo nombre inuktitut es Esoktak , tenía antepasados yup'ik e irlandés-americano. [1]
Vida temprana
Rubén nació el 26 de noviembre de 1951 en su campamento de invierno que estaba ubicado en la antigua mina de carbón católica, a unas 35 millas al sureste de Paulatuk. [6] La rica veta de carbón en la región de Paulatuk fue utilizada como combustible por los inuit, luego los balleneros estadounidenses y los misioneros, que establecieron su misión en 1938. [6] Hasta 1959, Rubén vivió el tradicional seminómada Estilo de vida inuvialuit con su "pequeño grupo de 10-15 familias" [7] moviéndose entre la pesca de temporada y los campamentos de caza que sobreviven a base de caribú, alce, buey almizclero, aves de caza, aves acuáticas y mamíferos marinos. [1] : 1 [7] En 1955, cuando Ruben tenía cuatro años, su hermano, David Ruben Piqtoukun , que era un año mayor y su hermana mayor Martha, fueron los primeros de los 14 hermanos enviados a la escuela residencial. en Aklavik . David y Martha no volvieron a ver a su familia hasta 1958. Rubén representó la traumática experiencia de 1955 a través de los ojos de su madre en su escultura de 2001 titulada El último adiós . [8] [9] En 1959, Ruben, sus hermanos y primos fueron enviados a la escuela residencial Grollier Hall en Inuvik [10] donde permaneció hasta 1970. [1] : 5 [7] [11]
Carrera profesional
En el verano de 1971, Ruben comenzó sus estudios formales en arte bajo la dirección de Ronald (Ron) Senungetuk , un artista y educador de arte Iñupiaq , quien era director del Native Arts Center en la Universidad de Alaska Fairbanks . [1] : 6 [5] [9] En el Centro de la Universidad, "desarrolló la comprensión de cómo combinar materiales y técnicas tradicionales con las interpretaciones contemporáneas de muchos mitos y leyendas". [12] Ruben regresó durante un año completo para estudiar con Senungetuk desde el verano de 1974 hasta el verano de 1975. [1] : 7 Ruben continuó su carrera artística durante los siguientes diez años.
Ruben conoció al artista y comerciante de arte con sede en Toronto y propietario de la Galería Pollock, Jack Pollock y Eva Quan en la década de 1970. [1] : 7 [13] Introdujeron su trabajo en la escena artística de Toronto durante los próximos cinco años. [1] : 7 Las primeras exposiciones individuales de Ruben se llevaron a cabo en The Pollock Gallery en 1977, 1978, 1979 y 1980. [5] Pollock describió a Ruben como un escultor contemporáneo con ascendencia inuit ". [1] : 7
En 1989, Darlene Coward Wight, curadora de arte inuit en la Galería de Arte de Winnipeg y destacada académica en arte inuit, comisarió "Fuera de la tradición" una exposición de Abraham Anghik y su hermano David Ruben Piqtoukun. Ella acompañó a una "versión reducida" de la exposición en todo el norte de Canadá durante meses. [14]
Ruben trabaja con una amplia variedad de materiales que incluyen piedra y bronce. [4] [9] Su obra de arte refleja y honra las enseñanzas tradicionales de su familia y amigos Inuvialuit. [4] [9]
Después de sobrevivir al cáncer a finales de 2004, la escultura de Ruben reflejaba su interés en el "período de contacto entre los inuit y los vikingos nórdicos desde principios de los años 900 hasta los 1400" [15] mucho antes de que los europeos llegaran a América del Norte. En su biografía, Ruben describió cómo se inspiró en parte en la historia de su tía materna, Paniabuluk, quien se convirtió en la esposa inuit del explorador ártico Vilhjalmur Stefansson y quien lo ayudó en muchas de sus expediciones. A principios del siglo XX, otros visitantes nórdicos pasaban el invierno en las tierras ancestrales de Rubén. Desde entonces, Rubén ha investigado las "culturas del mundo circumpolar, incluidas las de Siberia, Escandinavia, Groenlandia e Islandia" [15] y ha encontrado una resonancia entre las narrativas y los mitos inuit que se expresa a través de su arte. [5]
En Shaman tentar espíritus , que se incluyó en la exposición de 2010 "Sanaugavut: Arte Inuit del Ártico canadiense" en Delhi , India, curada por la Galería Nacional de Canadá 's Christine Lalonde , Ruben representado cómo "el cristianismo cambió el estado del Chamán, reduciendo a líderes que alguna vez fueron poderosos a mendigos ". [16] : 17 [17]
Ruben trabaja con una amplia variedad de materiales que incluyen hueso de ballena, colmillo de narwal, "esteatita de Columbia Británica, Oregón, Brasil y Sudáfrica; alabastro de Utah, Portugal e Italia, mármol italiano de Carrara" [13] y bronce. Algunas de sus piezas más grandes pesan toneladas. [13] Incorpora "imágenes y temas de diversas culturas del norte, incluidas la vikinga y la nórdica". [13] Desde 2007, Ruben ha estado representado por la Galería Kipling en Woodbridge, Ontario, dirigida por dos propietarios canadienses italianos, Rocco Pannese y Lou Ruffolo, quienes abrieron su galería en 2004. [13] En 2008, fueron anfitriones de la exposición de 2008 " Abraham Anghik Ruben: Myths, Stories, Legends "con un catálogo ilustrado y otra exposición individual en 2009. [5] [13]
En la isla Saltspring, Ruben "vive en diez acres y normalmente trabaja de cinco a diez piezas a la vez. Una obra en progreso [en 2016] pesa [ed] cuatro toneladas y es una pieza de piedra caliza que representa a una madre osa y dos cachorros". [13]
Documental
En 2007 se produjo un documental de media hora sobre Rubén como parte de la serie de 26 capítulos titulada "From the Spirit". [18]
Exposiciones
Tuvo una exposición individual en la Bayard Gallery , Nueva York en 1980 y otra en Vancouver en 1981, "Imágenes para una herencia canadiense". En la década de 1990 realizó exposiciones individuales en Santa Fe y nuevamente en Nueva York, así como una exposición en 1994, "Abraham Anghik: Works in Bronze" en la Isaacs / Innuit Gallery en Toronto. En la década de 2000, junto con una exposición individual de 2001-2002 comisariada por Darlene Coward Wight en la Galería de Arte de Winnipeg que incluía un catálogo, [7] tuvo tres exposiciones en solitario en Idaho, "El arte de Abraham Anghik Ruben" se presentó en el Galerías Appleton en Vancouver , BC. "En 2010" Abraham Anghik Ruben: Shaman's Dreams "se llevó a cabo en la Art Gallery of Mississauga con un catálogo ilustrado y en 2012 tuvo una exposición individual en Hazelton Fine Art Gallery , Toronto. [5]
En 2012, el Centro de Estudios Árticos , el Museo Nacional de Historia Natural y el Museo Nacional del Indio Americano organizaron la exposición de 23 esculturas "masivas", "Viajes árticos / Recuerdos antiguos: la escultura de Abraham Anghik Ruben" . [6] [11] [19] Se mostró en el Museo Nacional del Indio Americano del Smithsonian desde octubre de 2012 hasta enero de 2013 [20] y fue visto por más de 500.000 visitantes. [11] La exposición tuvo lugar al mismo tiempo que la 18ª Conferencia de Estudios Inuit. [20] Sus esculturas se refieren a historias y mitos vikingos nórdicos e inuit. [11] En asociación con la Galería Kipling, la exposición fue organizada por la Galería de Arte de Algoma , Sault Ste. Marie, Ontario hasta septiembre de 2013. [11]
De mayo a septiembre de 2014, el Museo Rockwell de Arte Occidental de Nueva York, afiliado al Smithsonian, acogió "El mundo del hombre, los animales y los espíritus: una interpretación personal", que incluye una veintena de esculturas en esteatita y bronce en las que Ruben "contrasta el vidas antiguas de dos pueblos del norte, aventureros nórdicos y cazadores de ballenas inuit (inuvialuit), que nos guían hacia una nueva perspectiva de la compleja historia del Ártico de América del Norte, una historia formada por el movimiento, el contacto y el cambio ". [15]
En 2014–2015, su exposición individual, Abraham Anghik Ruben "Moving Forward: Breaking Through" se mostró en el Museo Cerny Inuit Collection , Berna , Suiza . sobre el tema de la migración, específicamente entre los inuit y los vikingos que "compartían puntos de vista similares". [12]
En 2015–2016, "Aurora Borealis: Abraham Anghik Ruben" se mostró en Prince of Wales Northern Heritage Centre , Yellowknife , NT. [5]
Tres piezas de bronce estuvieron en la muestra de la Société Nationale des Beaux-Arts (SNBA) en el Louvre, París. [21]
En 2018, las obras de Ruben y su hermano Piqtoukun se presentan en la galería de arte "recientemente renovada, reinstalada y renombrada" del Centro JS McLean de Arte Indígena y Canadiense de Ontario . [9]
Grandes colecciones
Su trabajo se encuentra en colecciones permanentes de docenas de galerías de arte públicas y museos, incluido el Museo Nacional del Indio Americano del Smithsonian , [22] la Galería Nacional de Canadá , el Museo Canadiense de Civilización , Ottawa, la Galería de Arte de Ontario , el Arte de Winnipeg Gallery , y el Museo Cerny Inuit Collection, Berna, Suiza. [23] [Notas 2]
Premios y honores
Ruben recibió la Orden de Canadá el 17 de noviembre de 2016 por sus contribuciones artísticas y por su preservación de la cultura Inuvialuit . [4]
Vida personal
Desde 1986, Ruben ha vivido en Saltspring Island , Columbia Británica , con su esposa, Patricia Donnelly. Su hijo Timothy nació en 1987. [1] [2]
Otras lecturas
- Sergio Villani: Abraham Anghik Ruben. LittéRéalité, 20, 2, 2008 en línea , Universidad de York , doi : 10.25071 / 0843-4182.29355
Notas
- ↑ Ruben honró a Apakark y Kagun en su escultura Viaje al inframundo (lámina 14).
- ^ Abraham Anghik Ruben. El cazador y la costurera , 2001. Piedra, 204,1 kg, 105,4 × 62,2 cm © Abraham Anghik Ruben AGO.119039
Referencias
- ^ a b c d e f g h i j k l m "Abraham Anghik Ruben". Bio. Galería Kipling. Julio de 2018. p. 10. Falta o vacío
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( ayuda ) - ^ a b c "Abraham Anghik Ruben" . Galería Nacional de Canadá . Consultado el 2 de agosto de 2018 .
- ^ "Abraham Anghik Ruben" (PDF) . Bio. Vaughan, Ontario: Galería Kipling. 7 de julio de 2018 . Consultado el 2 de agosto de 2018 .Nota personal: ¡Vea más en esta referencia!
- ^ a b c d "El escultor de NWT Abraham Anghik Ruben recibe la Orden de Canadá" . CBC . 17 de noviembre de 2016 . Consultado el 2 de agosto de 2018 .
- ^ a b c d e f g "Abraham Anghik Ruben" . Biografía. Dakota del Norte. Archivado desde el original el 5 de marzo de 2016 . Consultado el 2 de agosto de 2018 .
- ^ a b c Rubén, Abraham. "Memories of an Ancient Past_date = Agosto de 2013" (PDF) . Woodbridge, Ontario: Galería Kipling.
- ^ a b c d Coward Wight, Darlene (septiembre de 2001). Abraham Anghik Ruben . Winnipeg, Manitoba: Galería de arte de Winnipeg . pag. 96. ISBN 978-0702137006.
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- ^ a b c d e "Una gran revelación" . El arte importa. Galería de arte de Ontario. 25 de junio de 2018 . Consultado el 2 de agosto de 2018 .
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- ^ a b c d e Alton, Katie (13 de julio de 2013). "He elegido ser un narrador de historias para mi pueblo a través de la escultura" . Turismo en el norte de Ontario . Consultado el 2 de agosto de 2018 .
- ^ a b "La colección Cerny Inuit presenta a Abraham Anghik Ruben". Polar News . 2014.
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- ^ "Cazadores y chamanes" . Galerías Oeste . 31 de diciembre de 2012 . Consultado el 3 de agosto de 2018 .
- ^ a b c "Abraham Anghik Ruben: el mundo del hombre, los animales y los espíritus" . Fechas de exposición: 16 de mayo - 7 de septiembre de 2014
- ^ Lalonde, Christine (2010). "Sanaugavut: arte inuit del Ártico canadiense". True North . Etiquetas de Estuche de Escultura Didáctica. Delhi: compensación creativa. Falta o vacío
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( ayuda ) - ^ Chadha MFA 2014
- ^ "Abraham Anghik Ruben: del espíritu" . Del Espíritu (26 partes). 2007 . Consultado el 2 de agosto de 2018 . Cineastas: Bill Stewart, Raymond Yakeleya, Earth Magic Media
- ^ "COLECCIÓN SMITHSONIAN - Esculturas del artista inuit Abraham Anghik Ruben" . abrahamruben.com . Consultado el 9 de agosto de 2018 .
- ^ a b Brown, DeNeen L. (25 de octubre de 2012). "Abraham Anghik Ruben, 'el intermediario': escultor talla leyendas inuit de su herencia" . Washington Post . Consultado el 2 de agosto de 2018 .
- ^ "Bronces de exposición del Louvre" . Mundo del Arte Bellas Artes . Escultura de Abraham Anghik Ruben.
- ^ "Memorias: un pasado antiguo" de Abraham Anghik Ruben (Inuvialuit, n. 1951). Salt Spring Island, Columbia Británica, 2010. Cráneo de ballena, esteatita brasileña y cedro; 176,0 x 207,0 x 62,0 cm. (Daniel Dabrowski, Museo Nacional del Indio Americano del Smithsonian)
- ^ Abraham Anghik Ruben. El cazador y la costurera , 2001. Piedra, 204,1 kg, 105,4 × 62,2 cm © Abraham Anghik Ruben AGO.119039