Adelaide Louise Hall (20 de octubre de 1901 - 7 de noviembre de 1993) fue una cantante y animadora de jazz residente en el Reino Unido, nacida en Estados Unidos. Su larga carrera abarcó más de 70 años desde 1921 hasta su muerte y fue una figura importante en el Renacimiento de Harlem . [2] [3] [4] [5] Hall ingresó al Libro Guinness de los Récords Mundiales en 2003 como el artista de grabación más duradero del mundo, habiendo publicado material durante ocho décadas consecutivas. [6] Actuó con artistas importantes como Art Tatum , [7] Ethel Waters , Josephine Baker , Louis Armstrong , Lena Horne ,Cab Calloway , Fela Sowande , [8] Rudy Vallee [9] y Jools Holland , y grabó como cantante de jazz con Duke Ellington (con quien hizo su disco más famoso, " Creole Love Call " en 1927) [10] y con Fats Waller . [11] [12] [13] [14]
Adelaide Hall | |
---|---|
Nació | Adelaide Louise Hall 20 de octubre de 1901 [1] Brooklyn , Nueva York, EE. UU. |
Fallecido | 7 de noviembre de 1993 Londres , inglaterra | (92 años)
Ocupación |
|
Años activos | 1921–1992 |
Esposos) | Bertram Hicks ( m. 1924; murió 1963) |
Carrera musical | |
Géneros |
|
Instrumentos |
|
Etiquetas |
|
Actos asociados | |
Vida temprana y matrimonio
Adelaide Hall nació en Brooklyn , Nueva York, Estados Unidos, de Elizabeth y Arthur William Hall en 1901. Adelaide y su hermana Evelyn asistieron al Instituto Pratt , donde William Hall enseñó piano; Evelyn murió de influenza en 1918, momento en el cual su padre también había muerto, dejando a Adelaide para mantenerse a sí misma y a su madre. [15] [2]
En 1924, Hall se casó con el marinero británico Bertram Errol Hicks, nacido en Trinidad y Tobago . Poco después de su matrimonio, abrió un club de corta duración en Harlem, Nueva York , llamado "The Big Apple" y se convirtió en su gerente comercial oficial. [dieciséis]
Carrera estadounidense 1921-1935
Hall comenzó su carrera en el escenario en 1921 en Broadway en la línea del coro del musical Shuffle Along de Noble Sissle y Eubie Blake . [11] [17] [18] [19] [20] [21] Shuffle Along se convirtió en un gran éxito e impulsó la carrera de Hall. Apareció en varios espectáculos musicales negros similares, incluido Runnin 'Wild [22] en Broadway en 1923, en el que cantó la exitosa canción de James P. Johnson "Old-Fashioned Love". [23] [24]
Gira europea de Chocolate Kiddies , 1925
En 1925, Hall realizó una gira por Europa con la revista Chocolate Kiddies . El espectáculo incluyó canciones escritas por Duke Ellington . [25] Hall fue contratado para unirse al elenco de la revista Chocolate Kiddies en Nueva York, donde ensayaron antes de zarpar hacia Europa. La gira inicial comenzó en Hamburgo , Alemania, el 17 de mayo de 1925, y terminó en París, Francia, en diciembre de 1925, visitando muchas de las principales ciudades intermedias. [26] La revista se diseñó para ofrecer a los europeos una muestra del entretenimiento negro de Nueva York. [27] Incluidos en el reparto estaban The Three Eddies, Lottie Gee , Rufus Greenlee y Thaddeus Drayton, Bobbie y Babe Goins, Charles Davis y Sam Wooding y su orquesta. Después de que la gira inicial se disolvió, Sam Wooding y su orquesta continuaron recorriendo la revista Chocolate Kiddies durante varios años más tarde. Durante la visita de Hall a Alemania, también cantó en el famoso club de travestis de Berlín , Eldorado Café. [28] El lugar está inmortalizado en la novela Goodbye to Berlin de Christopher Isherwood de 1939 , así como en la película Cabaret de 1972 y el musical del mismo nombre. [29]
En 1926, Hall apareció en el musical de Broadway de corta duración My Magnolia , que tenía una partitura escrita por Luckey Roberts y Alex C. Rogers, [30] [31] después de lo cual apareció en Tan Town Topics con canciones escritas por Fats Waller . [32] [33] Hall luego protagonizó Desires of 1927 (con una partitura escrita por Andy Razaf y JC Johnson ), [34] que estuvo de gira por Estados Unidos desde octubre de 1926 hasta septiembre de 1927. [35] [36]
Temas de Tan Town , El paraíso y los deseos de los pequeños de 1927
En 1926, tras el regreso de Hall a Nueva York después de una gira por Europa con los Chocolate Kiddies , apareció en Tan Town Topics , una revista que contiene canciones escritas por Fats Waller y Spencer Williams . El elenco incluía a Fats Waller , Eddie Rector y Ralph Cooper , Hall, Maude Mills, Arthur Gaines, Leondus Simmons y un grupo de baile llamado Tan Town Topics Vamps. El espectáculo se inauguró en el Teatro Lafayette de Harlem el 5 de abril, seguido de un breve recorrido por el circuito de la Asociación de Reservas de Propietarios de Teatros (TOBA) del este de Baltimore , Chicago y Filadelfia . [37] [38]
Durante julio de 1926, Hall apareció en residencia con Lottie Gee y la Southern Syncopated Orchestra en Small's Paradise, Nueva York. [39] El martes 5 de octubre, Hall apareció nuevamente en Small's Paradise en una fiesta especial, "Handy Night", organizada por el lugar para honrar a WC Handy y para celebrar el lanzamiento de su libro recientemente publicado Blues: An Anthology — Complete Words. y música de 53 grandes canciones . Para el entretenimiento, Hall, Lottie Gee, Maude White y Chic Collins proporcionaron una selección de temas de jazz y blues. [40] Desde octubre de 1926, Hall realizó una gira por Estados Unidos tocando en el circuito TOBA hasta septiembre de 1927 en el muy elogiado espectáculo Desires of 1927 , concebido por J. Homer Tutt y producido por el empresario Irvin C. Miller . Como señaló el Pittsburgh Courier : "Adelaide Hall y sus asistentes tienen algo de espectáculo. Velocidad, chicas guapas, música pegadiza, un toque de arte, que toca el límite de la desnudez: los nombres de celebridades escénicas tan conocidas como Adelaide Hall, J Homer Tutt , Henry "Gang" Jones, el Harmony Trio, Charles Hawkins, Arthur Porter, "Billy" McKelvey y Clarence Nance ". [36] Anunciada como la estrella "soubrette" del espectáculo, la actuación de Hall incluyó varias canciones (la más notable, "Sweet Virginia Bliss"), bailar con los pies planos y acompañarse con el ukelele mientras cantaba.
Grabaciones con Duke Ellington
En Nueva York, en octubre de 1927, Hall grabó su voz sin palabras en " Creole Love Call " y "The Blues I Love To Sing" con Duke Ellington y su orquesta, [41] y el 3 de noviembre de 1927, Hall grabó " Chicago Stomp Down ” Con Duke Ellington y The Chicago Footwarmers para OKeh Records. [42] " Creole Love Call " se convirtió en un éxito mundial y catapultó las carreras de Hall y Ellington a la corriente principal. [43] [44] Por razones históricas, la historia detrás de la concepción de " Creole Love Call " es interesante de contar: en 1927, Hall y Duke Ellington estaban de gira en el mismo espectáculo, Dance Mania . El espectáculo tocó en varias ciudades grandes antes de llegar a la ciudad de Nueva York . A mediados de noviembre, Hall viajó desde Chicago (donde había actuado en el Sunset Café) [45] a la ciudad de Nueva York en su automóvil Packard con su esposo Bert. Cuando llegaron a Nueva York, un periodista se acercó a Hall en la Séptima Avenida y le preguntó sobre sus planes profesionales. [46] Hall, sin embargo, se negó a aclarar al reportero. Sin embargo, la reaparición de Miss Hall en la ciudad de Nueva York generó mucha especulación, ya que apareció en las portadas de varios periódicos, lo que alentó los rumores de que pronto protagonizaría un gran espectáculo de Broadway . Mientras tanto, Hall y Ellington aparecieron juntos en Dance Mania en el Lafayette Theatre , Harlem desde el 14 de noviembre durante una semana antes de partir con el espectáculo para presentarse en Filadelfia, Pensilvania en el Standard Theatre. [47] En Dance Mania , Hall cerró la primera mitad del cartel y Duke y su orquesta actuaron en la segunda mitad. Duke tenía un nuevo número " Creole Love Call ", que incluyó en su set. Cuando Hall escuchó el número por primera vez en octubre, contó:
Estaba parado detrás del piano cuando Duke lo tocó por primera vez (" Creole Love Call "). Empecé a tararear junto con la banda. Detuvo el número y se acercó a mí y me dijo: "Eso es justo lo que estaba buscando. ¿Puedes hacerlo de nuevo?" Dije: "No puedo, porque no sé lo que estaba haciendo". Me rogó que lo intentara. De todos modos, lo hice, y canté esta contra melodía, y él estaba encantado y dijo "Addie, vas a grabar esto con la banda". Un par de días después lo hice. [2]
Cuando Duke estaba relatando el incidente a un periodista, explicó: "Tuvimos que hacer algo para emplear Adelaide Hall", y luego agregó: "Siempre digo que somos artistas primitivos, solo empleamos los materiales que tenemos a mano ... la banda es una acumulación de personalidades, recursos tonales ". [48] El 4 de diciembre de 1927, Ellington y su orquesta comenzaron su residencia en Harlem's Cotton Club en una revista llamada Rhythmania . El espectáculo contó con Hall cantando " Creole Love Call ". [49] En 1928, "Creole Love Call" entró en las listas de canciones de Billboard en el puesto 29 (EE. UU.). [50] El 7 de enero de 1933, Hall y Duke Ellington y su famosa orquesta grabaron "I Must Have That Man" y "Baby". [51]
Mirlos de 1928
En 1928, Hall actuó en Broadway con Bill "Bojangles" Robinson , [52] Tim Moore y Aida Ward en Blackbirds de 1928 . [53] [54] El espectáculo se convirtió en el espectáculo totalmente negro más exitoso jamás realizado en Broadway en ese momento y convirtió a Hall y Bojangles en nombres familiares. [55] Blackbirds de 1928 fue idea del empresario Lew Leslie , quien planeó construir el espectáculo alrededor de Florence Mills en Nueva York después de su éxito en el exitoso programa londinense Blackbirds, pero Mills murió de neumonía en 1927 antes de que comenzaran los ensayos. Hall fue elegido para reemplazarla. La revista se inauguró en Les Ambassadeurs Club en Nueva York en enero de 1928, bajo el nombre de Blackbird Revue , pero pasó a llamarse Blackbirds de 1928 y en mayo de 1928 se transfirió al Liberty Theatre de Broadway , [56] donde tuvo 518 funciones. Después de un comienzo lento, el programa se convirtió en el éxito de la temporada. La interpretación de Hall de "Diga Diga Do" causó sensación. Su madre estaba tan indignada cuando fue a ver el espectáculo de su hija realizando lo que ella denominó 'movimientos de baile atrevidos', que trató de detener el espectáculo durante la actuación de Hall y le prohibió aparecer en futuras actuaciones. La prohibición solo se mantuvo durante una actuación, y Hall regresó triunfalmente a su papel al día siguiente. [57] Se informó en la prensa del día que el productor del programa Lew Leslie estaba tan preocupado por la violencia racial relacionada con la controversia en torno a la actuación de Hall que contrató una fuerte póliza de seguro para cubrir al elenco; los más fuertemente asegurados fueron los directores, Hall y "Bojangles" Robinson. [58] Fue este musical el que no solo aseguró el éxito de Hall en los EE. UU. Sino también en Europa cuando la producción se llevó en 1929 a París , Francia, donde se presentó durante cuatro meses en el Moulin Rouge . [59] [60] [61] Cuando Adelaide Hall llegó a París desde Estados Unidos en la Gare Saint-Lazare , fue recibida por una recepción de fanáticos y periodistas que, según se informó, fue tan grande como la recepción que Charlie Chaplin había recibido dos años antes. cuando visitó París. [62] El artista francés Paul Colin ilustró varios carteles para anunciar la carrera de Blackbirds en el Moulin Rouge, incluido uno titulado "Le Tumulte Noir - Dancer in Magenta" que captura la actuación de Hall maravillosamente, mientras baila y agita los brazos. [63] Un cartel vintage original de Hall de Paul Colin publicitando Blackbirds en el Moulin Rouge se vendió el 2 de octubre de 2003 en Swann Auction Galleries en Nueva York por $ 167.500. [64] En Europa, Hall rivalizó con Josephine Baker en popularidad en el escenario europeo. [sesenta y cinco]
Con la partitura de Blackbirds escrita por Jimmy McHugh y la letra de Dorothy Fields , las interpretaciones de Hall de las canciones " I Can't Give You Anything but Love, Baby ", "Diga Diga Do", [57] "Bandanna Babies" y "I Must Have That Man "los convirtió en éxitos domésticos, y continuaron siendo los favoritos de la audiencia a lo largo de su larga carrera. Al final del mandato de Blackbirds en el Moulin Rouge, para agradecer al elenco por su exitosa carrera y dar la bienvenida al próximo Día de Acción de Gracias , Lew Leslie organizó una gran fiesta celebrada en el suburbio parisino de Authie y, junto con el elenco, invitó a varios figuras culturales como el artista visual Man Ray , el letrista Ira Gershwin , el escritor James Joyce , el compositor alemán Kurt Weill , el compositor estadounidense William Grant Still y el productor Clarence Robinson. Una rara fotografía grupal tomada en el evento en el que Hall está sentado en el centro rodeado de invitados, incluida la actriz y estrella del music hall Mistinguett , apareció recientemente y se vendió en Swann Auction Galleries, Nueva York por $ 2,640. [66] El elenco de Blackbirds zarpó de Francia de regreso a los EE. UU. En el otoño de 1929 y, a su llegada, casi inmediatamente comenzó una gira por los Estados que se inauguró en el Adelphi Theatre, Chicago, en la noche del 26 de noviembre. En diciembre, en Chicago, Hall abandonó inesperadamente la producción y se apresuró a regresar a Nueva York.
1930: Compañeros marrones
La especulación de que Hall y Bill "Bojangles" Robinson volverían a formar pareja en el escenario después de que Hall abandonara Blackbirds a fines de 1929 había sido muy común entre los círculos teatrales y las columnas de chismes de los periódicos. [67] Fieles a las especulaciones, en 1930, Hall y Bill "Bojangles" Robinson actuaron juntos dos veces en el Palace Theatre de Nueva York en Broadway (en febrero y agosto). Ambas apariciones fueron por un compromiso de una semana. [68] [69] Durante su aparición en febrero, que fue la primera aparición de Hall en el Palace Theatre , recibió una gran bienvenida frente a una casa de capacidad, e hizo seis reverencias al final de su actuación. También se señaló en varios periódicos que Lew Leslie había intentado todo lo que estaba a su alcance para erigir un 'Peñón de Gibraltar' para evitar que Hall apareciera en cualquier lugar sin su consentimiento desde que dejó Blackbirds . Sin embargo, al haber fracasado, Leslie se las arregló para ponerle una restricción temporal usando cualquiera de las canciones de Blackbirds en su programa. [70]
La colaboración de Hall con Bojangles fue tan exitosa que en octubre de 1930, la pareja se unió nuevamente, esta vez por Marty Forkins (manager de Bojangles) para protagonizar el musical de Broadway Brown Buddies. [71] El musical se estrenó en Broadway en el Liberty Theatre [56] donde se emitió durante cuatro meses antes de comenzar una gira por Estados Unidos. [72] [73] Apodado por la prensa como "una comedia musical en sepia", el núcleo de la música fue compuesto por Millard Thomas pero también contó con canciones de Shelton Brooks , Ned Reed, Porter Grainger , JC Johnson , J. Rosamund Johnson , George A. Little, Arthur Sizemore y Edward G. Nelson. Después de una prueba fuera de la ciudad, el musical se estrenó el 7 de octubre en el Liberty Theatre , Nueva York, donde tuvo una racha bastante sólida de 111 funciones hasta el 10 de enero de 1931. [73]
1931-1932: gira mundial de conciertos
En 1931, Hall se embarcó en una gira mundial de conciertos que visitó dos continentes (América y Europa). Se estimó que la gira se realizó ante más de un millón de personas. Durante la gira, apareció cuatro veces en el Palace Theatre de Nueva York . [74] La acompañaron en el escenario dos pianistas que tocaban pianos de cola blancos. Fue durante esta gira que Hall descubrió y contrató al pianista ciego Art Tatum , a quien trajo de regreso a Nueva York con ella al final de la gira. [75] [76] [77] En agosto de 1932, Hall grabó "Strange as It Seems", " I'll Never Be the Same ", "This Time It's Love" y "You Gave Me Everything but Love" con Art Tatum. como uno de sus pianistas en las grabaciones. [78] [79] [80] Una reseña del 25 de enero de 1932 de su espectáculo en el Riverside Theatre, Milwaukee en The Milwaukee Sentinel escribió sobre la actuación de Hall:
Adelaide Hall, atractiva joven cantante de color, domina un vodevil de proporciones asombrosas. La señorita Hall tiene el tipo de voz "blues" que te atrapa y tiene un fino sentido dramático. Su interpretación de "River Stay Away From My Door" es sorprendentemente buena. Y sus vestidos son encantadores. [81]
1932-1933: Larchmont, condado de Westchester, incidente racista
En el otoño de 1932, a su regreso a Nueva York, Hall y su esposo compraron el contrato de arrendamiento de una exclusiva propiedad residencial en la Villa de Larchmont en el suburbio de Nueva York del condado de Westchester . Cuando la noticia de su llegada a Larchmont se filtró a los medios locales, comenzó a encontrar oposición racial de sus vecinos blancos de clase media alta, quienes amenazaron con emprender acciones judiciales para desalojar a Hall. Después de que allanaron su casa y se intentó incendiarla, la noticia del ataque llegó a los titulares de los periódicos nacionales: '¿Cómo se llama tu abuelo? Adelaide Hall pregunta a los vecinos blancos. [83] Recibiendo cientos de cartas de apoyo del público estadounidense pidiéndole que se mantuviera firme, Hall se mantuvo firme y en un comunicado de prensa que emitió insistió en que era una verdadera ciudadana estadounidense, ya que su ascendencia se remonta a los indios Shinnecock. tribu de Long Island [84] y, como tal, tenía todo el derecho a residir donde quisiera. [85] [86]
1933: Harlem Opera House, Nueva York
Durante una semana a partir del sábado 14 de enero de 1933, Hall regresó a Nueva York para aparecer en una revista musical producida por Leonard Harper en la Ópera de Harlem . Un periodista del periódico Pittsburgh Courier que publicó bajo las iniciales TY escribió en su reseña de la actuación de Hall que "ella estuvo excelente" y que estaba tan emocionado de estar en el espectáculo que se olvidó por completo de anotar en su libreta el título de la canciones que realizó Hall. Sin embargo, se disculpó por este percance. También mencionó que Hall estuvo acompañado en el escenario por un "trovador" de guitarra y un pianista ciego (refiriéndose a Art Tatum ) que, declaró, "sabe realmente tocar". [87]
1933: gira de conciertos estadounidense
ADELAIDE HALL PARA RECORRER LA COSTA
- Titular de Pittsburgh Courier , 22 de julio de 1933
El itinerario de Hall incluyó todas las ciudades principales y duró 30 semanas [88]
World Fair City, Chicago, 1933
Miss Adelaide Hall captura la ciudad de la feria mundial y les gusta
- Pittsburgh Courier , 19 de agosto de 1933:
La señorita Adelaide Hall, la niña querida con la guitarra y la voz melifluida, volvió a entrar en los corazones insensibles de un público analítico en el teatro Regal la semana pasada. Los encantó con su voz, su aplomo y su belleza. Tiene un estilo propio de cantar ' Stormy Weather '. Chicago perteneció a Adelaide durante una semana entera. Y su majestad reinó suprema. [89]
El 19 de agosto de 1933, tuvo lugar el quinto desfile y picnic anual de Bud Billiken durante la prestigiosa Feria Mundial de Chicago . Los afroamericanos acudieron en masa para apoyar el evento realizado por el periódico local Chicago Defender . El Chicago Defender había nombrado el evento después de una columna semanal en su sección infantil escrita por Willard Motley . Billiken se convirtió en un símbolo de orgullo, felicidad y esperanza para la juventud afroamericana. Después del famoso desfile (el más grande hasta la fecha), se llevó a cabo un gran evento de picnic gratuito en Washington Park que incluyó juegos, música, entretenimiento, baile y helado. Actuando en concierto en el evento frente a un estimado de 50,000 personas fue el invitado de honor del desfile Adelaide Hall. También aparecieron en el evento Cab Calloway , Earl Hines y The Sioux Tribe of Native Americans. [90]
Stormy Weather Revue , 1933
En una reseña de Pittsburgh Courier de Stormy Weather Revue , protagonizada por Hall en Nueva York, con fecha del 29 de noviembre de 1933, decía que, "aunque quedó lisiada por una caída en una alcantarilla mientras aparecía en Boston la semana anterior a su compromiso en Nueva York, Adelaide Hall , estrella centelleante de Stormy Weather Revue , cojea por el escenario delante de una serie de estrellas, que van muy lejos para etiquetar esta revista, como la mejor para adornar las tablas ", reseña tomada de The. [91] En octubre de 1933, por primera vez en la historia, toda la revista de Harlem's Cotton Club se fue de gira, tocando en teatros en las principales ciudades de Estados Unidos. Irving Mills organizó la gira y Hall encabezó el elenco. Otros artistas en el cartel incluyeron a Mills Blue Rhythm Band y George Dewey Washington . La revista se llamaba originalmente The Cotton Club Parade of 1933 , pero para la gira por carretera se cambió a Stormy Weather Revue . Como su nombre lo indica, el programa contenía la exitosa canción " Stormy Weather ", escrita por Harold Arlen y Ted Koehler , que había sido presentada por Ethel Waters a principios de ese año en el Cotton Club en el Cotton Club Parade de 1933 . [92]
1934: Teatro Apollo, de Harlem, soldados del chocolate revue
Chocolate Soldiers se inauguró en el nuevo Apollo Theatre , Harlem, protagonizada por Hall en Harlem, Nueva York, el 14 de febrero de 1934. El espectáculo fue producido por Clarence Robinson y obtuvo una gran atención y elogios, [93] ayudando a establecer el recientemente inaugurado Apollo como el estreno de Harlem. teatro.
El desfile del Cotton Club , 1934
El 23 de marzo de 1934, Hall abrió en Harlem's Cotton Club en The Cotton Club Parade 24th Edition. [94] Fue el espectáculo más taquillero jamás realizado allí. [95] [96] [97] El programa duró seis meses en el Cotton Club. En el show Hall presentó las canciones " Ill Wind " [98] y "Primitive Prima Donna", que Harold Arlen y Ted Koehler escribieron especialmente para ella. [99] [100] [101] Fue durante la interpretación de Hall de " Ill Wind " que se utilizó humo de nitrógeno para cubrir el suelo del escenario. Fue la primera vez que se utilizó un efecto de este tipo en un escenario y causó sensación. [2] Tan exitoso fue el espectáculo que toda la producción se fue de gira y actuó en teatros de todo Estados Unidos.
1935: gira de conciertos por América del Norte y del Sur
Durante 1935, Hall realizó otra gira de conciertos de costa a costa estadounidense / canadiense que tuvo lugar en el sur. Antes de que comenzara la gira, concedió una entrevista (durante su visita a Dixie ), realizada por el periodista George Tyler, publicada el 16 de marzo de 1935 en el periódico The Afro-American . En la entrevista, Hall ofrece una visión poco común de su vida y su hogar en el pueblo de Larchmont , y revela cuán dramáticamente habían cambiado sus circunstancias desde su humilde educación en Harlem.
"Mucho se ha dicho y publicado también sobre la magnífica residencia de Miss Hall", dice George, "pero mi interés estaba en lo que sucede detrás de los portales de esta mansión cuando la cantante está en casa". "Tengo un solárium", dijo Adelaide, "en el que disfruto mucho. Aquí, mientras disfruto de los rayos del sol, hago crochet y escucho la radio. Gran parte de mi tiempo fuera del escenario lo paso pintando o trabajando en mi jardín. Mis artistas de radio favoritos son Mildred Bailey , Willard Robison y su Deep River Orchestra, y los Southernaires . Mis favoritos en el escenario son Bill Robinson , Ethel Waters y Ada Brown . En casa cocino muy poco; de hecho , hay sirvientes que se encargan de estos detalles. El trabajo más grande del cocinero es preparar pollo a la parrilla, ya que ese es uno de mis platos favoritos ".
Tyler agrega que la estrella cantante posee y conduce su automóvil, patina, nada, juega tenis y disfruta de montar a caballo.
"Cuando me retire de la vida pública, reanudaré mi carrera como modista", confió la señorita Hall. "Cuando era niño anhelaba una carrera en el escenario, y mi primer paso hacia esto fue huir de la escuela para probar suerte detrás de las candilejas. Me detuvieron y me enviaron de regreso a la escuela para continuar mi formación como modista. Hoy, Estoy orgulloso de ser más que una actriz ”.
Tyler continúa preguntando sobre su próxima gira de conciertos en Estados Unidos y Canadá, que la llevará a las profundidades del Sur: "¿Qué opinas de una gira así, en las condiciones que existen en el Sur?" Hall respondió:
Mi experiencia de hace un par de años mientras estaba en una gira de costa a costa debería servirme bien. Siendo miembro de la raza oprimida, creo que podré acostumbrarme a las condiciones, tal como existen. Sin embargo, hay muchos detalles en los que preferiría no entrar. [102]
En el verano de 1935, Miss Hall tenía un espacio regular en la estación de radio WNCA de Nueva York y se presentaba todos los lunes y miércoles por la noche a las 9 pm (hora de Nueva York). [103]
Carrera europea, 1935-1938
Hall llegó a París, Francia, en el otoño de 1935 [104] y permaneció viviendo allí hasta 1938. Su esposo Bert le abrió un club nocturno en París, situado en el 73 de la rue Pigalle en Montmartre , llamado La Grosse Pomme, donde se divertía con frecuencia. [105] [106] [107] "(El club) tenía capacidad para unas doscientas personas. Hice esta entrada espectacular bajando una escalera de caracol desde el ático. Nadie sabía que todas las cajas de vino y conservas estaban almacenadas allí. "Bajé las escaleras con los disfraces más hermosos que jamás hayas visto, flotando en plumas y penachos", recordó Hall durante una entrevista. [2]
La Quintette du Hot Club de France fue una de las bandas de la casa que el esposo de Hall, Bert, contrató en el club. [108] A principios de 1936, Hall protagonizó Black and White Revue . El espectáculo de 50 artistas se inauguró en París, Francia y en febrero la producción viajó a Suiza para realizar una gira. La revista fue producida por Ralph Clayton , puesta en escena por Arthur Bradley y coreografiada por el maestro de ballet Albert Gaubier, quien había bailado bajo la dirección de Serge Diaghilev en la compañía rusa Ballets Russes . [109] La orquesta que viajó con la producción estuvo bajo la dirección de Henry Crowder . [110] Durante los Juegos Olímpicos de Verano de agosto de 1936 celebrados en Berlín , Alemania , Hall apareció en el Rex Theatre de Berlín cantando jazz. [111] Su actuación es notable por contravenir la prohibición de Adolf Hitler de tocar música de jazz.
En 1937, Hall coreografió su propia versión del famoso baile francés Can-can ; lo llamó la manzana enlatada y lo interpretaría en su club nocturno de Montmartre, La Grosse Pomme . [112] A Hall también se le atribuye la introducción de la locura de la danza Truckin 'a los parisinos. [113] Durante su residencia en Europa, Hall cantó con varias orquestas, incluidas las de Willie Lewis [114] y Ray Ventura ; en 1937 (durante un viaje a Copenhague ), grabó cuatro canciones con Kai Ewans y su orquesta para el sello discográfico Tono. [115] El 13 de mayo de 1938, BBC Radio transmitió Over to Paris , un programa de una hora directo desde un estudio de París que destacaba una variedad de famosos artistas parisinos de la radio, el cabaret y el music hall. El espectáculo contó con actuaciones de Hall y Mistinguett , quienes estuvieron acompañados por dos orquestas. [116]
Mudarse a Londres, 1938
Carrera británica, 1938-1993
Después de muchos años actuando en los EE.UU. y Europa, Hall fue al Reino Unido en 1938 [117] a tomar un papel protagonista en una versión musical de la etapa-adaptado de Edgar Wallace 's Establece el sol nunca en el Teatro Drury Lane . [118] [119] Tuvo tanto éxito y se hizo tan popular entre el público británico que se quedó y estableció su hogar allí, convirtiéndose en una de las cantantes y artistas más populares de la época. Hall vivió en Londres desde 1938 hasta su muerte.
El 28 de agosto de 1938, Hall grabó " I Can't Give You Anything But Love " y " That Old Feeling " [120] en los estudios Abbey Road de Londres , con Fats Waller acompañándola en el órgano. Las grabaciones fueron publicadas en HMV Records . El 10 de septiembre de 1938, apareció en Broadcast To America con Waller en el St George's Hall de Londres en una transmisión de radio transatlántica en vivo. [12] [121]
El 25 de febrero de 1939, BBC TV transmitió Harlem en Mayfair desde el club nocturno de Hall en Londres, el Old Florida Club. El espectáculo de cabaret fue protagonizado por Hall; también en el cartel estaban Esther y Louise, Eddie Lewis y Fela Sowande con su Negro Choir and Orchestra. [9] [122] El 20 de mayo de 1939, BBC TV transmitió el espectáculo de cabaret Dark Sophistication , protagonizado por Hall en el Old Florida Club. [123] El 26 de agosto de 1939, Hall participó en la producción de televisión de la BBC Kentucky Minstrels , que se transmitió en vivo desde el RadiOlympia Theatre de 2500 asientos en Londres. [124] [125]
El viernes 1 de septiembre de 1939, Hall estaba programado para aparecer a las 9:00 pm en una transmisión de televisión de la BBC en vivo titulada Variety, grabada directamente desde el RadiOlympia Theatre. [126] [127] Otros artistas en el cartel incluyeron a Nosmo King , The Gordon RadiOlympia Girls, Hubert Murray y Mooney, y Bobby Howell y su banda. Sin embargo, con la guerra que se avecinaba, el gobierno ordenó a la BBC que cerrara las transmisiones y, a las 12:35, el servicio dejó de transmitir durante siete años. Parece que el programa Variety nunca tuvo lugar en RadiOlympia; El periódico Times del día siguiente (2 de septiembre) señaló en su sección 'Noticias breves' que "RadiOlympia cerró ayer a las 12:30", presumiblemente otro resultado de la puesta en pie de guerra del país. [128]
Inesperadamente, el programa Variety se convirtió en una de las primeras víctimas teatrales británicas de la Segunda Guerra Mundial y en parte del misterio que rodeaba "¿qué sucedió realmente en la BBC el 1 de septiembre de 1939?" Ese año, Hall se convirtió en vocalista destacado de Joe Loss & His Band [129] y de 1939 a 1941, Hall encabezó el popular programa de variedades de la BBC Radio Piccadixie . [130] También realizó una extensa gira por el Reino Unido durante estos años, encabezando el Piccadixie British Tour , con el apoyo del comediante Oliver Wakefield y el pianista George Elrick . [131]
Durante la guerra, Hall entretuvo a las tropas en Europa para la USO ( United Service Organisations Inc.) [132] y el equivalente británico ENSA ( Entertainments National Service Association ) en el que se desempeñó como capitana. Su uniforme fue hecho por Madame Adele de Grosvenor Street en Mayfair, Londres. [133]
The First World Radio Broadcast , 17 de octubre de 1939.
El 17 de octubre de 1939, Adelaide Hall protagonizó una de las transmisiones de radio en vivo más sensacionales jamás intentadas por la BBC para salir al aire. Tuvo lugar en la base de la RAF Hendon en el norte de Londres, frente a una audiencia especialmente invitada de personal de la RAF, y fue el primer concierto de variedades a gran escala organizado por ENSA . [134] [135] Todo el programa se transmitió en todo el mundo a través de las ondas de radio, la primera vez que la BBC transmitió un programa en vivo en todo el mundo. En el cartel estaban Hall, su acompañante Fela Sowande , Mantovani and His Orchestra, The Western Brothers y Harry Roy and his Band. [136]
Hall recordó más tarde con vívidos detalles los desafíos que enfrentó durante la Segunda Guerra Mundial mientras entretenía a las tropas en Europa y en el Reino Unido, algunas de las cuales resultaron heridas: [137] "A veces tenía que cantar sin música, pero era un desafío y muy gratificante para que toda la gente cante conmigo ". En una función que Hall ofreció en Londres en el teatro Lewisham Hippodrome durante la semana del 20 de agosto de 1940, la Luftwaffe atacó por encima de su cabeza, arrojando bombas y, "aunque podíamos escuchar las bombas explotando fuera del teatro, continuamos ... Yo había cantado 54 canciones ¡hasta que sonó todo despejado a las 3:45 am de la mañana! [138] Se cree que los 54 bises de Hall son un récord mundial por la cantidad de bises cantados por un artista en el escenario. [139] [140] Hall también afirmó que ser una de las primeras animadores en entrar en Alemania antes de que la guerra acabara oficialmente. Viajó con las tropas mientras avanzaban hacia Berlín , descartando los peligros que implicaba tal valentía. [138]
La carrera de Hall fue un éxito casi ininterrumpido. Hizo más de 70 discos para Decca , [141] tenía su propia serie de BBC Radio, Wrapped in Velvet [142] [143] (convirtiéndola en la primera artista negra en tener un contrato a largo plazo con la BBC), y apareció en en el escenario, en películas y en clubes nocturnos (de los cuales era propietaria en Nueva York, Londres y París). En la década de 1940, y especialmente durante la Segunda Guerra Mundial, fue muy popular entre las audiencias civiles y de la Asociación Nacional de Servicios de Entretenimiento (ENSA) [144] [145] y se convirtió en una de las artistas mejor pagadas de Gran Bretaña. Su club nocturno de Londres, The Old Florida Club, propiedad de Hall y su esposo, fue destruido por una mina terrestre durante un ataque aéreo en 1939. [146] Su esposo Bert estaba en el sótano del club cuando explotó la mina terrestre, pero sobrevivió al ataque. Hall tiene un cameo como cantante en la película ganadora del Oscar de 1940 El ladrón de Bagdad (dirigida por Michael Powell (y otros) y producida por Alexander Korda ) en la que canta Lullaby of the Princess escrita por Miklós Rózsa . [119] [147] [148] [149] En 1943, Hall apareció en un programa de radio de ENSA transmitido por la BBC titulado Spotlight on the Stars durante el cual estuvo acompañada por la BBC Variety Orchestra. Durante el programa, ella menciona cómo acababa de regresar a casa de una gira. [150] El 20 de mayo de 1940, la grabación de Hall de 'Careless' debutó en las listas británicas en el número 30, donde permaneció durante dos semanas consecutivas. [151] En la edición de agosto de 1940 de la revista British Vogue , una fotografía de Hall aparece en la página 'Spotlight' compilada por la editora de largometrajes Lesley Blanch bajo la leyenda: "Adelaide Hall y su esposo dirigen Florida. Su programa, sus canciones , nuestra diversión ". [152] El 6 de junio de 1945, la grabación de Hall de "There Goes That Song Again" entró en las listas británicas de la BBC en el número 15. [153]
Hall aparece en la primera telegrabación de la BBC de posguerra : una grabación en vivo de su actuación en el RadiOlympia Theatre el 7 de octubre de 1947. El metraje fue filmado en el escenario del 'Café Continental' en el teatro para un programa de televisión de la BBC titulado Variety in Sepia . [154] [155] Hall canta " Chi-Baba, Chi-Baba (My Bambino Go to Sleep) " y " I Can't Give You Anything But Love " y se acompaña con el ukelele y el baile. Cuando el programa fue transmitido por BBC TV, duró 60 minutos e incluyó actuaciones de Winifred Atwell , Evelyn Dove , Cyril Blake y su Calypso Band, Edric Connor y Mable Lee y fue producido por Eric Fawcett. El metraje de seis minutos de Hall es todo lo que sobrevive del espectáculo. [156] En 1948, Hall apareció en una película británica llamada A World is Turning . La película tenía la intención de resaltar la contribución de los hombres y mujeres negros a la sociedad británica en un momento en que luchaban por la visibilidad en las pantallas. El rodaje parece haberse detenido debido a la enfermedad del director y solo quedan seis carretes de acometidas, incluidas escenas de Hall ensayando canciones como " Swing Low, Sweet Chariot " [157] y " The Gospel Train " [158] (un tradicional africano -American espiritual publicado por primera vez en 1872 como una de las canciones de los Fisk Jubilee Singers ). En 1949, Hall apareció en los programas de televisión de la BBC, Rooftop Rendezvous y Caribbean Carnival . Ese año, Hall grabó cinco espirituales acompañados por el pianista Kenneth Cantril. [159] Las cinco canciones elegidas y publicadas por London Records (el medio estadounidense de Decca británico) fueron " Swing Low Sweet Chariot ", "Bye and Bye", " Nobody Know De Trouble He visto ", " A veces me siento como a Motherless Child "y" Deep River ".
En 1951, Hall apareció como invitado en el anuncio musical de la primera serie de comedia británica How Do You View , protagonizada por Terry-Thomas y escrita por Sid Colin y Talbot Rothwell. [160] El 29 de octubre de 1951, Hall apareció en el cartel de Royal Variety Performance en el Victoria Palace Theatre en presencia de la princesa Isabel y la princesa Margarita . [161] Junto a la bailarina estadounidense nacida en Trinidad Pearl Primus y las mujeres miembros de su compañía, que también actuaron ese año, Hall fue la primera artista negra en participar en la Royal Variety Performance. [162] [163] Hall también entretuvo en fiestas privadas para la duquesa de Kent , los Churchill y el duque y la duquesa de Windsor . Fue una de las muchas artistas en una gala angloamericana de medianoche de estrellas en el London Coliseum la noche del lunes 11 de diciembre de 1951, ante la entonces princesa Isabel y el duque de Edimburgo . [164] También en el proyecto de ley estaban Frank Sinatra , Orson Welles y Noel Coward . [165]
A principios de la década de 1950, Hall y su esposo Bert abrieron el Calypso Club en Regent Street , Londres, y Royalty acudió allí. [166] Se informó en la prensa que la princesa Isabel era una visitante frecuente y que Hall le había enseñado a la princesa el Charleston . [167]
Hall apareció en 1951 en Londres con Kiss Me, Kate interpretando el papel de Hattie, cantando " Another Op'nin ', Another Show " de Cole Porter , y en el musical londinense de 1952 Love From Judy [168] interpretando el papel de Mariposa, cantando "A Touch of Voodoo", "Kind to Animals" y "Ain't Gonna Marry". [169] En 1956, regresó al West End de Londres en la obra Someone to Talk To . [170] En 1957, a pedido de Lena Horne , Hall regresó a Estados Unidos para aparecer con Horne en el musical Jamaica . El estreno mundial de Jamaica tuvo lugar en Filadelfia en septiembre de 1957 [171] y se trasladó a Broadway el 31 de octubre. En 1958, Hall fue elegido como uno de los personajes principales del nuevo musical Flower Drum Song de Rodgers y Hammerstein . [172]
El 1 de abril de 1960, Hall apareció en el programa musical de televisión de la BBC The Music Goes Round presentado por John Watt. El programa fue una versión de NBA TV del programa de radio Songs from the Shows . [173] El 3 de marzo de 1965, Hall apareció en la televisión BBC2 en Muses con Milligan con Spike Milligan y John Betjeman en un espectáculo dedicado a la poesía y el jazz. [174] En 1968, Hall apareció en Janie Jones , una nueva obra estadounidense escrita por Robert P. Hillier y dirigida por Peter Cotes . El elenco incluía a la actriz estadounidense Marlene Warfield . La obra tuvo su estreno mundial el 8 de julio en la Ópera de Manchester, donde se presentó durante una semana antes de su estreno en el West End de Londres el 15 de julio en el New Theatre (ahora Noël Coward Theatre ). [170]
Entre 1969 y 1970, Hall realizó dos grabaciones de jazz con Humphrey Lyttelton . A esto le siguieron giras teatrales y apariciones en conciertos; cantó en el funeral de Duke Ellington en St Martin-in-the-Fields en 1974. [175] El 4 de enero de 1974, apareció en los programas de televisión británicos Looks Familiar (como panelista) [176] y en What Is Jazz , con Humphrey Lyttelton . [177] El 15 de junio de 1976, apareció en la televisión británica en It Don't Mean a Thing . [178] y en 1981 apareció en el programa de televisión de Michael Parkinson BBC Parkinson como invitado. [179] En julio de 1982, Hall apareció en un concierto de gala celebrado en la Catedral de San Pablo en Londres para celebrar la música sacra de Duke Ellington. Una grabación en vivo del concierto titulado The Sacred Music of Duke Ellington fue filmada para un documental de Channel 4 TV. Los artistas que también participaron incluyeron a Tony Bennett , Phyllis Hyman , Jacques Loussier , Alan Downey , Wayne Sleep , Ronnie Scott , Stan Tracey y los New Swingle Singers. [180] El concierto fue organizada por Rod Steiger y narrado por Douglas Fairbanks Jr . [181]
En abril de 1980, Hall regresó a los Estados Unidos y del 1 al 24 de mayo apareció en el elenco de Black Broadway (una revista musical retrospectiva) en el Town Hall de Nueva York. Entre otros artistas que aparecieron en el programa se encontraban Elisabeth Welch , Gregory Hines , Bobby Short , Honi Coles , Edith Wilson , Nell Carter y John W. Bubbles de Buck and Bubbles . El espectáculo originalmente se representó en el Festival de Jazz de Newport el 24 de junio de 1979, antes de ser reensamblado en 1980 y presentado en el Ayuntamiento. [182] Después de Black Broadway , en junio de 1980, Hall se instaló temporalmente en Michael's Pub en Nueva York y comenzó un compromiso de tres semanas, realizando tres espectáculos por noche. [183] En junio de 1980, actuó en el Festival de Jazz Playboy celebrado en el Hollywood Bowl en Los Ángeles . Otros artistas en el cartel fueron Dizzy Gillespie , Herbie Hancock , Stéphane Grappelli , Mel Tormé , Zoot Sims , Carmen McRae y Chick Corea . [184] El 2 de julio de 1980, la escritora Rosetta Reitz organizó un homenaje a las Mujeres del Jazz en Avery Fisher Hall como parte del Festival de Jazz de Newport . Llamado The Blues is a Woman , el programa, narrado por Carmen McRae , contó con música de Hall, Big Mama Thornton , Nell Carter y Koko Taylor . [185] [186] De vuelta en los Estados Unidos, en febrero de 1983, Hall apareció en el cartel de la celebración del centenario del compositor Eubie Blake celebrada en el Shubert Theatre de Nueva York. Desafortunadamente, Blake se estaba recuperando de una neumonía en ese momento, por lo que no pudo asistir al evento, pero con la ayuda de una conexión telefónica especial a su casa en Brooklyn pudo escuchar todo el programa de dos horas. [187] El 5 de abril de 1983, Hall comenzó un compromiso de un mes en The Cookery en Nueva York. [188] Sus acompañantes fueron Ronnie Whyte y Frank Tate. [189]
En 1985, Hall apareció en la televisión británica en el elenco de Omnibus: The Cotton Club comes to the Ritz , un documental de la BBC de 60 minutos en el que algunos de los artistas del Harlem's Cotton Club fueron filmados actuando en el Hotel Ritz de Londres, junto con músicos contemporáneos. También en el cartel estaban Cab Calloway y su orquesta, Doc Cheatham , Max Roach y los Nicholas Brothers . [190] [191] En 1985, Hall apareció en la televisión británica en The South Bank Show en un documental titulado The Real Cotton Club . [192] En julio de 1986, Hall actuó en concierto en el Barbican Centre de Londres. [193]
En octubre de 1988, Hall presentó un espectáculo individual en el Carnegie Hall de Nueva York. [194] Presentó el mismo espectáculo en Londres en el King's Head Theatre (Islington) durante diciembre de 1988. [195] Es una de las pocas artistas que ha hecho dos apariciones especiales (2 de diciembre de 1972 [196] y 13 de enero de 1991). ) [197] en la BBC Radio 4 programa Desert Island Discs . En 1989, apareció en el Royal Festival Hall de Londres en el Royal Ellington Tribute Concert que incluyó el estreno mundial de Queen's Suite de Ellington , que fue escrita para la reina Isabel II . Otros artistas que aparecieron fueron Bob Wilber Band, Tony Coe y Alan Cohen . El concierto fue filmado por Independent Film Production Associates. [198] 1989 también vio a Hall aparecer en concierto en el Studio Theatre, Haymarket en Leicester. El concierto fue organizado por el compositor / músico Gavin Bryars y se agotó casi tan pronto como se anunció. [199]
En 1990, Hall protagonizó la película Sofisticada Lady , un documental sobre su vida, que incluyó una actuación de ella en un concierto grabado en vivo en los Riverside Studios de Londres. [200] Sus últimas apariciones en conciertos en Estados Unidos tuvieron lugar en 1992 en el Carnegie Hall, en la serie Cabaret Comes to Carnegie . El mismo año, recibió un premio Gold Badge de la Academia Británica de Compositores, Compositores y Autores . [201] Después de asistir a la ceremonia de premiación, dijo: "Me sentí muy orgullosa de ser reconocida. Me dijeron: 'Te ves como una reina. No te ves más de cincuenta o sesenta años. Te ves tan bien". Llevaba un traje de lentejuelas, de diferentes colores, brillaba. ¡Debo haber sido el mayor de allí! Me comí todo lo que venía ".
Muerte
Adelaide Hall murió el 7 de noviembre de 1993, a los 92 años, en el Charing Cross Hospital de Londres . [2] [170] [202] [203] En honor a su deseo, su funeral tuvo lugar en Nueva York en la Catedral de la Encarnación (Garden City, Nueva York) y fue enterrada junto a su madre en el Cementerio de la Encarnación. Árboles de hoja perenne en Brooklyn. [204] En Londres, se llevó a cabo un servicio conmemorativo para ella en St Paul's, Covent Garden (conocida como la "iglesia de los actores"), al que asistieron muchas estrellas como Elaine Paige , Elisabeth Welch , Lon Satton y Elaine Delmar . Uno de los participantes, el presentador de televisión y locutor Michael Parkinson , comentó con bastante acierto durante su elogio: "Adelaide vivió hasta los noventa y dos años y nunca envejeció". [205]
Legado
En 2018, Hall fue nombrada por el Evening Standard en una lista de 14 "Mujeres británicas negras inspiradoras a lo largo de la historia", junto a Mary Seacole , Claudia Jones , Margaret Busby , Olive Morris , Joan Armatrading , Tessa Sanderson , Doreen Lawrence , Maggie Aderin-Pocock. , Sharon White , Malorie Blackman , Diane Abbott , Zadie Smith y Connie Mark . [206]
Hall fue uno de los principales animadores del Renacimiento de Harlem . Junto con Louis Armstrong , fue pionera en el canto scat y es ampliamente reconocida como una de las primeras cantantes de jazz del mundo , considerada como tal por Ella Fitzgerald . [5] Hall fue la primera vocalista femenina en cantar y grabar con Duke Ellington . Tiene el elogio de ser la artista femenina más perdurable del siglo XX, ya que su carrera discográfica abarca ocho décadas. En 1941, Hall reemplazó a Gracie Fields como la artista femenina mejor pagada de Gran Bretaña. [5] [207]
En los "100 grandes discos de la década de 1920", Hall está en el número 26 con la orquesta de Duke Ellington, cantando "The Blues I Love to Sing" (Duke Ellington / Bubber Miley) Victor 21490, 1927. [208] El influyente escritor Langston Hughes , en su libro Famous Negro Music Makers (publicado por Dodd, Mead, 1955) enumera músicos individuales que ayudaron a desarrollar el jazz, en el que afirma que "los cantantes de jazz también no han estado exentos de influencia en el desarrollo de esta música (de jazz)", y Luego incluye a Hall junto a Louis Armstrong, Cab Calloway , Ray Nance y Joe Carroll , Dizzy Gillespie , Ella Fitzgerald, Billie Holiday , Albert Hunter , Baby Cox y Florence Mills , como destacados vocalistas de jazz de su tiempo. [209]
Hall se menciona en la novela Strange Brother (ambientada en Nueva York a fines de la década de 1920, principios de la de 1930) escrita por Blair Niles y publicada por primera vez en 1931. [210] [211] Publicada en 1998, la novela Like Venus Fading de Marsha Hunt fue inspirada en las vidas de Hall (conocida como la Venus ligeramente bronceada ), Josephine Baker y Dorothy Dandridge . [212] El efecto fascinante que Hall tuvo en su audiencia en el Cotton Club se captura en la novela ficticia de 2017 A Time in Ybor City de Ron Kase. [213] El relato de Kase captura la actuación de Hall a las 11:00 en punto en la revista Cotton Club Parade, en la que George Gershwin está entre el público. El relato es un relato ficticio basado en parte de un hecho.
"When Harry Met Addie" fue compuesta por Gavin Bryars en 1999 (publicado por Schott Music Ltd., Londres). [214] Bryars lo escribió como un tributo a Hall y al saxofonista Harry Carney . La pieza se interpretó por primera vez en el Concierto en Memoria de Duke Ellington en el Queen Elizabeth Hall , Londres el 1 de mayo de 1999, [215] y fue comisionada por el saxofonista barítono / clarinetista bajo John Surman . La soprano fue Cristina Zavalloni y la London Sinfonietta Big Band fue dirigida por Diego Masson . [216]
Hall fue retratado vagamente como el cantante de un club nocturno en la película de Francis Ford Coppola de 1984 The Cotton Club . [217] [218] [219]
Fue el esposo de Hall, Bert Hicks, quien sugirió a la madre de Eric Bartholomew que cambiara su nombre artístico a Morecambe, después del lugar del nacimiento de su hijo, bautizando así al dúo cómico británico Morecambe y Wise . [220]
Debajo de una luna de Harlem , 2013-2014
Durante 2013, la cantante británica Laura Mvula reveló en una entrevista de Blues and Soul con el editor asistente Pete Lewis que su canción "Sing to the Moon" (de su exitoso álbum debut Sing to the Moon , RCA / Sony Music) se inspiró en la biografía de 2003. de Hall titulado Underneath a Harlem Moon: The Harlem to Paris Years of Adelaide Hall , por Iain Cameron Williams: [221] [222]
Bueno, la canción real "Sing to the Moon" vino de una época en la que estaba leyendo un libro llamado Underneath a Harlem Moon , que es una biografía de una cantante de jazz llamada Adelaide Hall, que básicamente trata sobre cómo fue pasada por alto. , o probablemente no obtuvo el reconocimiento que quizás merecía. Además, también habla de cómo había tenido dificultades para crecer, porque su hermana, de quien era muy cercana, había muerto trágicamente de una enfermedad ... De todos modos, hay un punto en la historia en el que ella la describe. relación cercana con su padre, que creo que resonó en mí, donde ella habla sobre las conversaciones que tuvo con él y cómo él solía decirle al azar 'Canta a la luna y las estrellas brillarán', lo que se convirtió en lo suyo realmente que se llevó consigo a todas partes ... Y no sé por qué, pero por alguna razón me tocó una especie de fibra, ya sabes, era algo con lo que parecía conectarme en ese momento. hora. Y por eso, luego se convirtió en un dicho que me gustaba usar a mí mismo ... Así que sí, porque se ha convertido en algo que personalmente me gusta expresar, pensé que 'Sing to the Moon' también sería un buen título para el álbum en su conjunto. [223]
El 11 de agosto de 2014, Mvula la soltó segundo álbum, una versión orquestal de Sing a la Luna , [224] y el 19 de agosto de 2014, Mvula apareció en el Royal Albert Hall como parte de los Proms temporada, realizando todo el álbum Sing a la Moon , acompañado del Metropole Orkest . [225] [226]
En 2014, " Sing to the Moon " fue sampleado por el rapero estadounidense XXXTentacion e incorporado en su canción "Vice City", que lanzó su carrera musical. [227]
After Midnight , musical de Broadway 2013-2014
Una nueva revista musical After Midnight con la música clásica de Duke Ellington , Dorothy Fields & Jimmy McHugh y Harold Arlen , se estrenó con muchos elogios en el Brooks Atkinson Theatre de Nueva York el 3 de noviembre de 2013 y se reservó hasta el 31 de agosto de 2014. [ 228] [229] El espectáculo es una fantasía idealizada de Harlem en su apogeo de 1920 a 1930 y rinde homenaje a músicos y artistas negros como Ethel Waters , Hall, Cab Calloway , Duke Ellington y los Nicholas Brothers , que se convirtieron en estrellas internacionales durante esa época. [230]
Al menos tres de las canciones que Hall presentó se interpretan en el programa, incluida la interpretación de Fantasia Barrino de " I Can't Give You Anything but Love, Baby ", y la interpretación de Carmen Ruby Floyd de "Creole Love Call" de Ellington and Hall. . La canción "Diga Diga Do" también aparece en el programa. [231]
Una noche en el Cotton Club , 2014
En febrero de 2014, se inauguró en el Southern Broadway Dinner Theatre en The Historic Hildreth Brothers Building en Alabama, EE. UU. , Un nuevo espectáculo teatral llamado A Nite at the Cotton Club , producido por Lydia Dillingham, en el que la actriz Brandy Davis interpreta a Hall. Toda la carrera se agotó. [232]
ASCAP 100 años , 2014
El 14 de febrero de 2014, la Sociedad Estadounidense de Compositores, Autores y Editores (ASCAP) celebró su centenario publicando una cronología de canciones elegidas para representar los últimos cien años. Se eligió una canción para representar cada año. La canción de Dorothy Fields y Jimmy McHugh "I Can't Give You Anything but Love, Baby", escrita para la revista de Broadway Blackbirds de 1928 , fue elegida para 1928, y la grabación de Hall de la canción fue elegida para representar el año. [233]
Downton Addy's , 2020
Como parte del Mes de la Historia Negra en junio de 2020, Sherman's Showcase , una serie de comedia musical de televisión estadounidense creada por los actores Bashir Salahuddin y Diallo Riddle , retrató Adelaide Hall en un boceto musical de Harlem Renaissance con Downton Abbey titulado Downton Addy's . [234] El programa fue transmitido el 19 de junio en las estaciones AMC e IFC. [235] Bashir Salahuddin interpretó el papel de Paul Robeson , Day'Nah Cooper asumió el papel de la condesa viuda de Basie, Aleksei Archer interpretó a Adelaide "Addy" Hall y Nefetari Spencer dio vida a Zora Neale Hurston . [236] La diseñadora de vestuario Ariyela Wald-Cohain miró directamente a la película de Downton Abbey en busca de referencias visuales. [237] Los críticos lo elogiaron: Rolling Stone lo llamó "la joya escondida de la comedia de sketches"; El New York Times dijo que era "irreverente" y Salon dijo que era "brillante, accesible y escandaloso". Collider lo llamó "un espectáculo difícil de explicar pero muy fácil de enamorarse". [238]
En junio de 2020 , British Vogue reconoció a Adelaide Hall en su lista de '7 mujeres negras notables que dieron forma a la historia británica'. [239]
Placa negra otorgada a Adelaide Hall, 2021
Adelaide Hall ha sido honrada por el Black Plaque Project 2021 con una placa que conmemora su destacada carrera y logros en el mundo del entretenimiento. La placa se coloca en los estudios de grabación de Abbey Road de renombre mundial en St John's Wood , Londres , donde Hall grabó con su compañero artista de jazz y compositor estadounidense Fats Waller . Hall ocupa el puesto 15 en el Black Plaque Project que honra los logros a lo largo de la historia de los miembros de la comunidad negra del Reino Unido. [240]
En marzo de 2021 , 1 Minute Theatre Reviews reconoció a Adelaide Hall en sus diez 'personas de color que han hecho una contribución importante al musical escénico'. [241]
Discografia
1927-1938
Canciones | Etiqueta y número | Fecha | Artista |
---|---|---|---|
" Creole Love Call " / "El blues que amo cantar" | BVE-39370-1 [242] / BVE-39371-1 [243] Victor Records | (26 de octubre de 1927) (grabado Victor Studio No. 1, Camden, Nueva Jersey) [244] | Orquesta de Duke Ellington (voz de Adelaide Hall) |
"Debo tener a ese hombre" / "Bebé" | Prueba-BVE-110 [245] [246] | (21 de junio de 1928) (grabado en Nueva York) | Adelaide Hall con piano acc. por George Rickman |
"Chicago Stomp Down" | W81777-A / W81777-B / W81777-C Columbia Records | (3 de noviembre de 1927) (sesión de OKeh grabada, Union Square, Nueva York) [244] | Orquesta de Duke Ellington (voz de Adelaide Hall) |
"Blues me encanta cantar" | 21490-A Victor BVE-39371 [247] | (26 de octubre de 1927) | Orquesta de Duke Ellington (voz de Adelaide Hall) |
"Debo tener a ese hombre" / "Bebé" | E-28059 / E-28060 Brunswick 4031 | (14 de agosto de 1928) (grabado en Nueva York) | Adelaide Hall acc. por Lew Leslie 's Blackbirds Orchestra |
"Rhapsody in Love" / " Minnie The Moocher " | R-218 / R-221 Brunswick | (Octubre de 1931) (grabado en Londres, Reino Unido) | Adelaide Hall con piano acc. por Francis J. Carter y Bennie Paine |
"Demasiado malditamente voluble" / "Tengo ritmo" | R-225 / R-229 | (Octubre de 1931) (grabado en Londres) | Adelaide Hall con piano acc. por Francis J. Carter y Bennie Paine |
"Baby Mine" / "Soy Redhot de Harlem" | R-230 / R-232 | (Octubre de 1931) (grabado en Londres) | Adelaide Hall con piano acc. por Francis J. Carter y Bennie Paine |
"Tener y sostener" / " Minnie The Moocher " | P-102 Oriole Reino Unido | (Octubre de 1931) (grabado en Londres, Reino Unido) | Adelaide Hall con piano acc. por Francis J. Carter y Bennie Paine |
"Por extraño que parezca" / "Nunca seré el mismo" | Br 6376 / Br6362 Brunswick | (5 de agosto de 1932) (grabado en Nueva York) | Adelaide Hall con orquesta acc. |
"Me diste todo menos amor" / "Esta vez es amor" | B-12166-A / B-12167-A Brunswick | (10 de agosto de 1932) (grabado en Nueva York) | Adelaide Hall con piano acc. por Francis J. Carter y Art Tatum |
"Debo tener a ese hombre" / "Bebé" | B-12773-B / B-12774-B CBS | (21 de diciembre de 1932) (sesión ARC grabada, Nueva York) | Adelaide Hall con Duke Ellington y su famosa orquesta [248] |
"Debo tener a ese hombre" / "Bebé" | B-12773-C / B-12774-C Brunswick | (7 de enero de 1933) (sesión de Arc grabada, ciudad de Nueva York) [249] | Adelaide Hall con Duke Ellington y su famosa orquesta [248] |
"Déjame en Harlem" / "Alcanzando la Luna de Algodón" | BS-78827-1-2 / BS-78828-1-2-3 Víctor | (4 de diciembre de 1933) | Adelaide Hall con Mills Blue Rhythm Band |
"Debo tener a ese hombre" / "Bebé" | B-12773-B / B-12774-B edición 5063 Lucky Records Co. Tokio (Japón) emitida en 1935 | (21 de diciembre de 1932) (sesión ARC grabada, Nueva York) | Adelaide Hall con Duke Ellington y su famosa orquesta |
"I'm in the Mood For Love" / "Truckin '" | P-77612 / p-77613 Ultraphone AP 1574 | (Enero de 1936, París, Francia) | Adelaide Hall (voz y claqué) acompañada por Joe Turner al piano |
"Este del Sol y Oeste de la Luna" / "Soledad" | P-77616 / P-77618 Ultrafono AP1575 | (20 de enero de 1936, París, Francia) | Adelaide Hall con John Ellsworth y su orquesta con Stephane Grappelli al violín) Alex Renard (trompeta) Christian Wagner (clarinete, saxofón alto) Jacques Metehen (piano) Roger Chaput (guitarra) Maurice Chailloux (batería) y otros [250] |
"Estoy disparando alto" / "Di que eres mío" | CPT-2649-1 / CPT-2652-1 Pathe PA 914 | (5 de mayo de 1936, París) | Adelaide Hall con Willie Lewis y su orquesta |
"Después de que te hayas ido" / "Swing Guitars" | CPT-1 / CPT-1 Pathe PA | (15 de mayo de 1936, París) | Adelaide Hall con Willie Lewis y su orquesta |
"Estoy disparando alto" | CPT-1 / Pathe PA | (15 de octubre de 1936, París) | Adelaide Hall con Willie Lewis y su orquesta (el trompetista Bill Coleman está incluido en esta grabación) |
"Hay una pausa en mi vida" / "Medley" | K-6001 / K-6001 D-599 Tono (Copenhague, Dinamarca) | (Diciembre de 1937) | Adelaide Hall con la orquesta Kai Ewans |
" Stormy Weather " / " Dónde o cuándo " | K-6002 / K-6002 Tono (Copenhague, Dinamarca) | (Diciembre de 1937) | Adelaide Hall con la orquesta Kai Ewans |
"Ese viejo sentimiento" / " No puedo darte nada más que amor " | HMV (Registros EMI) | (28 de agosto de 1938) (grabado en Abbey Road Studios , Londres, Reino Unido) | Adelaide Hall con órgano acc. por Fats Waller |
" Eres indiferente " [251] | Servicio de transcripción de radio de la BBC - El servicio de transcripción de Londres 10PH 12545 78RPM | (1939) (grabado en BBC Studios, Londres , Reino Unido) | Adelaide Hall con Stephane Grappelli y Arthur Young y su Swingtette |
Los años de Decca, 1939-1945
Canciones | Etiqueta y número | Fecha de lanzamiento |
---|---|---|
"Tengo ojos" / "Te lo prometo" | Decca F-7049 | (27 de abril de 1939) |
" Deep Purple " / " Soledad " | Decca F-7083 | (15 de mayo de 1939) |
"Una luna nueva y una vieja serenata" / "Nuestro amor" | Decca F-7095 | (6 de junio de 1939) |
" No te preocupes por mí " / " No es lo que haces " | Decca F-7121 | (23 de junio de 1939) |
"Canción de cuna transatlántica" / " Me llevo muy bien sin ti " | Decca F-7132 | (26 de julio de 1939) |
"Moon Love" / "Tuyo por una canción" | Decca F-7272 | (17 de octubre de 1939) |
"Día tras día" / "Vertí mi corazón en una canción" | Decca F-7304 | (8 de noviembre de 1939) |
" Mi corazón pertenece a papá " / " ¿Conoce a la señorita Jones? " | Decca F-7305 | (8 de noviembre de 1939) |
"Serenade in Love" / "Fare Thee Well" | Decca F-7340 | (27 de diciembre de 1939) |
" Dónde o cuándo " / " La dama es un vagabundo " | Decca F-7345 | (19 de enero de 1940) |
"Descuidado" / "No me hagas reír" | Decca F-7340 | (11 de marzo de 1940) |
"Chloe" / " Begin the Beguine " | Decca F-7460 | (15 de abril de 1940) |
" Esto no puede ser amor " / "Sin recuerdos" | Decca F-7501 | (3 de mayo de 1940) |
"¿Quién te dijo que me importaba"? / "Shake Down the Stars" | Decca F-7522 | (31 de mayo de 1940) |
"Niebla en el río" / "Los tontos se apresuran " | Decca F-7583 | (15 de agosto de 1940) |
" Todas las cosas que eres " / "Quiero ser amado" | Decca F-7636 | (9 de octubre de 1940) |
"Buenas noches otra vez" / "Vientos alisios" | Decca F-7678 | (12 de diciembre de 1940) |
"Nuestra historia de amor" / "Y yo también" | Decca F-7681 | (12 de diciembre de 1940) |
"Luna en venta" / "Sueños de ayer" | Decca F-7708 | (7 de febrero de 1941) |
"¿No es una pena lo de Mame"? / "Habitación quinientos cuatro" | Decca F-7709 | (7 de febrero de 1941) |
"Siempre eres tú" / "¿Cómo se veía"? | Decca F-7879 | (23 de mayo de 1941) |
"Sí, mi querida hija" / "Las cosas que amo" | Decca F-7891 | (23 de mayo de 1941) |
" Escucho una rapsodia " / "Mississippi Mama" | Decca F-7918 | (3 de julio de 1941) |
"I Yi, Yi, Yi, Yi (me gustas mucho)" / "Moonlight in Mexico" | Decca F-7942 | (7 de agosto de 1941) |
"Como si no lo supieras" / "Te llevo" | Decca F-8030 | (5 de noviembre de 1941) |
"Minnie de Trinidad" / "Arena en mis zapatos" | Decca F-8031 | (5 de noviembre de 1941) |
"Canción de las islas" / "Canción de amor pagana" | Decca F-8058 | (7 de noviembre de 1941) |
"No quiero incendiar el mundo" / "Mi hermana y yo" | Decca F-8043 | (18 de noviembre de 1941) |
"Un pecador besó a un ángel" / "¿Por qué no hacemos esto con más frecuencia"? | Decca F-8092 | (2 de febrero de 1942) |
"Magia tropical" / "Intermezzo" | Decca F-8118 | (2 de febrero de 1942) |
"Mi devoción" / "Compartiéndolo todo contigo" | Decca F-8263 | (Enero de 1943) |
"Vamos a perdernos" / " A medida que pasa el tiempo " | Decca F-8292 | (1943) |
"No quiero a nadie en absoluto (si no puedo tenerte)" / "Oí que lloraste anoche" | Decca F-8362 | (6 de septiembre de 1943) |
" Señora sofisticada " / " Me estoy volviendo sentimental por ti " | Decca F-8467 | (4 de agosto de 1944) |
"Ahí va esa canción otra vez" / "Voy a amar a ese chico" | Decca F-8517 | (3 de marzo de 1945) |
Odeón (Argentina) 1943
Canciones | Etiqueta y número | Fecha de lanzamiento |
---|---|---|
"Segun Pasan Los Anos (A medida que pasa el tiempo)" / "Vamos a Perdernos (Vamos a perdernos)" | Odeon DR-7240/7239 | (1943) |
London Records, Espirituales , 1949
Adelaide Hall y Kenneth Cantril, espirituales , set de 78 rpm
Canciones | Etiqueta y número | Fecha de lanzamiento | Artista |
---|---|---|---|
" Nadie conoce los problemas que he visto " / " A veces me siento como un niño sin madre " | Londres | (1949) | Adelaide Hall y Kenneth Cantril |
" Deep River " / "Bye and Bye" | Londres | (1949) | Adelaide Hall y Kenneth Cantril |
"Mi señor, qué mañana" / " Swing Low Sweet Chariot " | Londres | (1949) | Adelaide Hall y Kenneth Cantril |
Columbia (EMI) - 1951
Canciones | Etiqueta y número | Fecha | Artista |
---|---|---|---|
"No puedo evitar amar a ese hombre mío" / "Bill" | Columbia Gramophone Co. (EMI Records) | (11 de julio de 1951) (grabado en Londres, Reino Unido) | Adelaide Hall |
"Cuántas veces" / "Vanidad" [252] | Columbia Gramophone Co. (EMI Records) | (11 de julio de 1951) (grabado en Londres) | Adelaide Hall |
Oriole - 1960
Canciones | Etiqueta y número | Fecha | Artista |
---|---|---|---|
"Bluebird en mi hombro" / "Sentido común" [253] | Oriole (CB 1556) | (Mayo de 1960) (grabado en Londres) [254] | Adelaide Hall |
Entradas de listas de singles del Reino Unido
Año | Único | Posiciones del gráfico | Mes pico | ||
---|---|---|---|---|---|
Reino Unido | |||||
1940 [255] | "Descuidado" | 30 | Mayo | ||
" Comienza la Beguine " | 28 | junio | |||
" Todas las cosas que eres " | 26 | diciembre | |||
1941 [256] | " ¿Dónde estás? " | 28 | diciembre | ||
1945 | "Ahí va esa canción otra vez" | 15 | Junio [257] |
Filmografia
- Un hijo de Satanás (1924) (EE. UU.) (Película de Micheaux)
- Dancers in the Dark (1932) (EE. UU.) (Se usa la voz para cantar de Hall, pero no está acreditada)
- On the Air and Off (1933) (corto estadounidense, filmado en Biograph Studios , Bronx, Nueva York) ( Universal Pictures ) [258] [259]
- Broadway Varieties (1934) (corto estadounidense, filmado en Biograph Studios , Bronx, Nueva York) ( Universal Pictures ) [260]
- Espectáculo de vodevil de todos los colores (1935) (EE. UU.) [261]
- The Kentucky Minstrels (1939 (película de televisión británica))
- El ladrón de Bagdad (1940) (Reino Unido)
- Detrás del apagón (1940), noticiero británico Pathé [262]
- Stars In Your Eyes (serie de televisión, Reino Unido) 1946-1950. [263]
- Variedad en sepia (1947) (Reino Unido) ( BBC TV )
- A World Is Turning (hacia la gente de color) (1948) (Reino Unido) [264]
- Olivelli (1951), noticiero británico Pathé [265]
- Night and the City (1959) (Reino Unido) (papel - cantante - las escenas se eliminaron de la edición final) [266]
- Looks Familiar (9 de enero de 1974) (ITV) [267]
- ¿Qué es el jazz? (1974) (Documental de televisión) [267]
- No significa nada (15 de junio de 1976) [267]
- Parkinson (serie de televisión) : 300ª edición (1981) (BBC TV) [268]
- The Sacred Music of Duke Ellington (1982) (MGM) - grabada en la Catedral de St. Paul , Londres (publicado en 1983) [269]
- The Cotton Club Comes to the Ritz (1985) (Un documental con actuaciones en directo en el Hotel Ritz de Londres , con ex artistas del Cotton Club ) [269]
- Brown Sugar (1986) (miniserie de televisión estadounidense)
- La dama sofisticada (1989) (Reino Unido) (documental sobre Adelaide Hall)
- Royal Ellington (1989) (metraje de un concierto en directo) [269]
- Adelaide Hall - Live at the Riverside (1989) (Reino Unido) (Adelaide Hall en concierto)
Exposiciones
Exposiciones que presentan o han presentado contenido relacionado con Adelaide Hall:
- Mujeres y guerra - Museo Imperial de la Guerra , Londres (2003-04). [270]
- Little Black Dress - Museo y Galería de Arte de Brighton, Brighton (2007). [271] [272]
- Devocional - Galería Nacional de Retratos, Londres (2007) [273] [274]
- Little Black Dress - Museo de la Moda de Londres, Londres (2008). [275]
- Sigue sonriendo a través: londinenses negros en el frente interno 1939–1945 - The Cuming Museum, Londres (2008). [276] [277]
- Jazzonia y la diáspora de Harlem - Chelsea Space, Londres (2009). [278] [279] [280]
- The Living Archive Exhibition - The London Palladium (inaugurado en 2009 - en exhibición permanente). La colección destaca los 100 años de artistas negros en el Palladium, como Adelaide Hall, la estrella del Renacimiento de Harlem que hizo su debut en Londres en 1931. [281]
- ¡Oh! Adelaide - Instalación de arte, Wimbledon Space, Wimbledon College of Art, Londres (2010). [282] [283] [284]
- No hay ningún archivo en el que nada se pierda . ¡Oh! Adelaida - Instalación de arte - Museo de Bellas Artes, Escuela de Arte Glassell, 5101 Montrose Boulevard, Houston, Estados Unidos - 7 de septiembre de 2012 - 25 de noviembre de 2012. [285] [286]
- Creole Love Call - Exposición - Galería VIERTELNEUN, 1090 Viena, Hahngasse 14, Austria - Exposición (25 de enero al 28 de febrero de 2013) - Catálogo publicado con la presentación. [287]
- El Renacimiento de Harlem - Museo Kurá Hulanda, Curazao, Willemstad, Caribe (2013). [288]
- Scat: Sound and Collaboration - Iniva (Instituto de Artes Visuales Internacionales), Londres EC2A 3BA (5 de junio - 27 de julio de 2013). [289] [290]
- Sin título - aguafuerte de Sonia Boyce . Colección permanente, Studio Museum en Harlem , NY. En su grabado de 2006 Sin título , Boyce rinde homenaje a 14 mujeres negras que contribuyeron a la historia de la música británica. Los artistas que aparecen en la composición incluyen a Dame Shirley Bassey , Adelaide Hall, Millie Small y Cleo Laine . [291]
- Black Women in Britain , Archivos culturales negros , 1 Windrush Square , Brixton, Londres SW2 1EF (24 de julio a 30 de noviembre de 2014. [292]
- Rhythm & Reaction: The Age of Jazz in Britain : Explora el surgimiento del Jazz en Gran Bretaña y su continua influencia durante el último siglo. [293] Dos fotografías de Adelaide Hall, una del fotógrafo Angus McBean , y otra fotografía extremadamente rara de Miss Hall tomada en su club nocturno de Florida ( Mayfair ) se exhibieron en la exposición, desde el 27 de enero de 2018 hasta el 22 de abril de 2018, ubicada en William Mansión de Waldorf Astor en Two Temple Place , Londres. [294]
Archivos y colecciones de fotografías de Adelaide Hall
- Colección Adelaide Hall de la Universidad de Indiana (1928-2003): [295] La colección se encuentra en los Archivos de Música y Cultura Afroamericana de la Universidad de Indiana , número de colección SC 134: La colección contiene materiales fotográficos, artículos, programas y efímeros relacionados con Carrera de interpretación de Hall: contacto: Archivos de Música y Cultura Afroamericana, 2805 E 10th St., Suite 180–181, Bloomington, Ind. 47408-4662. [296]
- El escritor Iain Cameron Williams y la ex gerente de Adelaide Hall, Kate Greer, poseen una colección privada de Adelaide Hall, de la cual se han prestado artículos para exhibiciones públicas. [297] [298] [299]
- Alamy Photo Archive: Adelaide Hall en el plató de la película de 1940 dirigida por Alexander Korda El ladrón de Bagdad .
- La Biblioteca Británica en Euston Road, Londres, tiene un archivo considerable relacionado con Adelaide Hall; la colección contiene principalmente audio, entrevistas, cintas de conciertos en vivo y grabaciones, algunas de las cuales son bastante raras. [300]
- La colección de discos de British Lion Film Production (conservada en la Biblioteca Británica ) contiene música de la banda sonora de la película Night and the City (1950) en la que aparece Adelaide Hall. [301]
- La Colección Digital de la Biblioteca Pública de Detroit alberga un retrato de la cantante Adelaide Hall por el fotógrafo Germaine Krull fechado en 1929, fotografiado durante la residencia Blackbirds en el Moulin Rouge , París . [302]
- Bibliotecas de la Universidad de Duke - Documentos de Rosetta Reitz (1929-2008) - Serie de colecciones de fotografías de Adelaide Hall (Recuadro 17): Documentos de Rosetta Reitz - Serie de materiales de referencia de Adelaide Hall (1946-2005) Recuadro 36. [303]
- Getty Images (archivo) tiene varias fotografías de Adelaide Hall, incluida una de sus canciones cantando "Hay algo en el aire" en su club nocturno Mayfair (el Florida Club) en Londres , alrededor del año. 1945 [304] y una imagen extremadamente rara de Miss Hall actuando en un concierto alrededor de 1930, [305] y una fotografía de retrato de Miss Hall por John D. Kisch alrededor de. 1934. [306]
- La Fundación Al Hirschfeld tiene dos caricaturas del Adelaide Hall del artista Al Hirschfeld , una fechada en 1928. [307] y la otra fechada en 1929. [308]
- La Colección David Lund que se encuentra en la Biblioteca Británica contiene grabaciones de audio en vivo de Adelaide Hall en concierto con The Alan Clare Trio y John McLeary actuando en el University College School Theatre, Hampstead, Londres. [309]
- Colección especial de la Universidad de Millersville : Adelaide Hall, Archivo - Caja: 4, Carpeta 21, Fotografía de 1929 de Miss Hall por Walery (también conocido como Stanisław Julian Ignacy Ostroróg ). [310]
- Imagen del Museo Alinari (AIM), museo, Trieste, Italia, sostiene dos fotografías de retrato de Adelaide Hall ca. 1925–29. [311] [312]
- El National Jazz Archive (Reino Unido) tiene una importante colección de revistas y periódicos que contienen artículos e informes que documentan la carrera de Adelaide Hall que se remonta a las décadas de 1930 y 1990. [313]
- National Portrait Gallery, Londres (Archivo) tiene dos retratos de Adelaide Hall de la década de 1940. [314]
- NYPR Archive Collections, New York Public Library , tiene una grabación en vivo de Adelaide Hall capturada en concierto en Nueva York a principios de la década de 1990. [315]
- Smithsonian - Retrato de Adelaide Hall - Le Tumulte Noir / Dancer in Magenta de Paul Colin , 1929, París, en el Smithsonian , National Portrait Gallery Collection, Washington DC [316]
- El Victoria and Albert Museum ( V&A ), South Kensington, Londres , tiene una caricatura en acuarela de Adelaide Hall de Gilbert Sommerlad, fechada el 12 de mayo de 1954, dibujada durante el papel protagónico de Hall en el musical Love from Judy , [168] además de varios carteles relacionados con La carrera de la señorita Hall y un pañuelo de recuerdo de algodón que contiene un retrato impreso de Adelaide Hall hacia 1930-1950. [317]
- Archivos de la Universidad de Yale , Adelaide Hall - correspondencia de Josephine Baker , etc., (con fecha de 1976-1979) parte de la colección Henry Hurford Janes - Josephine Baker en los archivos de la Universidad de Yale, caja: 2, carpeta: 77.
- Biblioteca de la Universidad de Yale - Biblioteca de manuscritos y libros raros de Beinecke : Fotografías raras de Adelaide Hall de Carl Van Vechten tomadas de Miss Hall actuando en el escenario durante su gira mundial 1931/1932 en el Palace Theatre , Times Square, Nueva York. [318]
- Biblioteca de la Universidad de Yale - Biblioteca de manuscritos y libros raros de Beinecke: fotografías publicitarias de Adelaide Hall recopiladas por el escritor y fotógrafo Carl Van Vechten . [319]
Otras lecturas
- Historia oral del jazz en Gran Bretaña : En 1988, el periodista y presentador de radio Max Jones realizó una entrevista radial en vivo con Adelaide Hall. Las transcripciones de la grabación grabada, que se encuentra en la Biblioteca Británica , están disponibles para escuchar a pedido en la Biblioteca Británica . Se pueden escuchar tres extractos de la entrevista en un artículo (publicado el 17 de diciembre de 2020) en elblog de la Biblioteca Británica , incluido, en el 'extracto 1', donde Adelaide explica cómo se le ocurrió la contra melodía en el éxito mundial Creole Love. Call , que grabó en 1927 con Duke Ellington .
Ver también
- Encuentra una tumba adelaide-louise-hall
Fuentes
- Ian Carr , Digby Fairweather y Brian Priestley . Jazz: la guía aproximada . ISBN 1-85828-528-3
- Iain Cameron Williams. Underneath a Harlem Moon: The Harlem to Paris Years of Adelaide Hall . Editores de Bloomsbury, ISBN 0-8264-5893-9
Referencias
- ^ Los registros estatales confirman el año de nacimiento de Adelaide Hall como 1901.
- ^ a b c d e f Steve Voce (8 de noviembre de 1993). "Obituario: Adelaide Hall" . The Independent . Londres . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ Glenn Collins (10 de noviembre de 1993). "Adelaide Hall, 92, Estrella Internacional del Cabaret" . The New York Times . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ Iain Cameron Williams (15 de septiembre de 2002). Underneath a Harlem Moon: The Harlem to Paris Years of Adelaide Hall . ISBN 0-8264-5893-9.
- ^ a b c Stephen Bourne (24 de enero de 2003). "La verdadera primera dama del jazz (Revisión de Underneath a Harlem Moon por Iain Cameron Williams)" . The Guardian . Londres . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ "Devotos - Honores y tributos" (investigado y compilado por Stephen Bourne), devocional. Adelaide Hall ingresa al Libro Guinness de los récords mundiales como la artista de grabación más duradera del mundo.
- ^ "Art Tatum - Extraño como parece (1933)" en YouTube .
- ^ "Opus Internacional" . internationalopus.com .
- ↑ a b Leonard Feather , "Don't Call Them Crooners: 4 - Adelaide Hall" (entrevista) , Radio Times , 17 de febrero de 1939, p. 15. Incluye una fotografía de Hall y menciona a los artistas con los que había grabado y actuado, incluido Rudy Vallee.
- ^ Adelaide Hall cantando "Creole Love Call" con Duke Ellington y su orquesta grabada en 1927. YouTube.
- ^ a b "ARTSEDGE: Déjame en Harlem" . Artsedge.kennedy-center.org .
- ^ a b Ken Dryden, "Fats Waller: Fats Waller en las transmisiones de Air 1938 (2009)" , incluidos los duetos con Adelaide Hall. AllAboutJazz, 7 de abril de 2010. Consultado el 14 de septiembre de 2014.
- ^ "Biografía de Adelaide Hall" . Artistdirect.com . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ "Biografía de Adelaide Hall - hechos, cumpleaños, historia de vida" . Biography.com . 7 de noviembre de 1993 . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ Bruce Eder, "Biografía del artista" en Allmusic.
- ^ Bratkovich, Colin, Recuerde esto , publ. Xlibris 2014, ISBN 978-1483645186 , pág. 84 - Big Apple, 135th and Seventh Avenue, Uptown Harlem, NYC, asociado con Adelaide Hall, 1924. El término 'Big Apple' se asoció con toda la ciudad de Nueva York.
- ^ "Shuffle Along (1921) | El pasado negro: recordado y reclamado" . El pasado negro. 16 de marzo de 2008.
- ^ "Stage Musicals 1920s - Part 3: New Composers" . Musicals101.com . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ "ARTSEDGE: Déjame en Harlem" . Artsedge.kennedy-center.org .
- ^ Reside, Doug (10 de febrero de 2012). "Musical del mes: Shuffle Along" . La biblioteca pública de Nueva York . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ Hermanos, Thomas (2014). Louis Armstrong: maestro del modernismo . Nueva York, NY: WW Norton & Company. pag. 242. ISBN 978-0-393-06582-4.
- ^ La Liga de Broadway. "Runnin 'Wild" . IBDB: la fuente oficial de información de Broadway . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ↑ Adelaide Hall, Ina Duncan y Arthur Porter sorprendieron a la multitud con Old Fashioned Love. Corriendo salvaje
- ↑ The Appeal , 1 de septiembre de 1923, portada - Pierce Draws of All Washington de Aubrey Lyles, por 18.000 dólares (informe, consultado el 10 de agosto de 2020)
- ^ "Edward K." Duke "Ellington, compositor y pianista afroamericano" . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ Artículo sobre Sam Wooding y Chocolate Kiddies , Keep (It) Swinging , 11 de mayo de 2006.
- ^ Chip Deffaa (1992). Voces de la era del jazz: perfiles de ocho jazzmen clásicos . Prensa de la Universidad de Illinois. pag. 14. ISBN 978-0-252-06258-2.
- ^ Colin Bratkovich, Recuerde esto , Xlibris, 2014, p. 148, ISBN 1483645185 . Consultado el 17 de agosto de 2018.
- ^ "El Dorado" , El proyecto de Berlín de 1920 . Consultado el 17 de diciembre de 2018.
- ^ Todd Decker, Show Boat: Carrera de actuación en un musical estadounidense de Oxford University Press, 2013, p. 107 ( ISBN 978-0-19-975937-8 ), menciona el musical My Magnolia .
- ^ Frank Cullen (2004). Vodevil, viejo y nuevo: una enciclopedia de artistas de variedades en Estados Unidos . Prensa de psicología. ISBN 9780415938532.
- ^ "The Afro American - Google News Archive Search" . google.com .
- ^ "Thomas" Fats "Waller: Performances in Transcription, editado por Paul S. Machlin" . Areditions.com . Archivado desde el original el 28 de mayo de 2013 . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ Deseos del musical de 1927 , p. 106, Un siglo de musicales en blanco y negro: una enciclopedia de la etapa musical por Bernard L. Peterson, Greenwood Publishing Group. ISBN 0-313-26657-3
- ^ Henry Louis Gates , Evelyn Brooks Higginbotham (eds), Harlem Renaissance Lives de la biografía nacional afroamericana , Oxford University Press, 2009, p. 233.
- ↑ a b "'Desires of 1927' - A Riot at Elmore" (revisión) , The Pittsburgh Courier , 27 de noviembre de 1926.
- ↑ 12-17 de abril de 1926, Royal Theatre, Baltimore City. 10 de abril de 1926, The Afro-American , pág. 10, anuncio de media página para Tan Town Topics .
- ^ Revisión de los temas de Tan Town en el Royal Theatre, Baltimore.
- ^ Howard Rye, "Southern Syncopated Orchestra: The Roster" , Black Music Research Journal , volumen 30, número 1, primavera de 2010. Referencia a la revista Smalls Paradise bajo "Gee, Lottie (Charlotte M.)".
- ^ "'Handy Night' en Small's Paradise" , The Pittsburgh Courier , sábado 16 de octubre de 1926, p. 10.
- ^ "Duke Ellington Orch, V = Adelaide Hall - Creole Love Call: Adelaide Hall: descarga gratuita y transmisión: Internet Archive" . Archive.org . 10 de marzo de 2001 . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ "Chicago Stomp Down" por The Chicago Footwarmers, Discografía de grabaciones históricas estadounidenses: [ https://adp.library.ucsb.edu/index.php/matrix/detail/2000208441/W81777-Chicago_stomp_down
- ^ "Adelaide Hall habla sobre el Cotton Club y Duke Ellington - Video Dailymotion" . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ "Adelaide Hall, 92; cantante de jazz con Duke Ellington" . Los Angeles Times . 22 de mayo de 2001 . Consultado el 15 de junio de 2012 .
- ^ Hermanos, Thomas (2014). Louis Armstrong: maestro del modernismo . Nueva York, NY: WW Norton & Company. pag. 276. ISBN 978-0-393-06582-4.
- ^ The Pittsburgh Courier , 19 de noviembre de 1927, portada: "'Siempre vuelven por más', dice Adelaide" - informe y fotografía.
- ^ Fechas de Dance Mania enumeradas en Ellingtonweb.
- ^ David Bradbury, Duke Ellington , Haus Publishing Ltd, 2005 ( ISBN 1-904341-66-7 ), pág. 19.
- ^ Williams, Underneath A Harlem Moon , Capítulo 8, págs. 122-24.
- ^ Entrada de lista de canciones de Estados Unidos para "" Creole Love Call " (1928).
- ^ "Sesiones de Ellington 1933" . depanorama.net . Archivado desde el original el 18 de mayo de 2015 . Consultado el 10 de marzo de 2012 .
- ^ "Rostros del Renacimiento de Harlem - Bill 'Bojangles' Robinson" , Déjame en Harlem.
- ^ "Mirlos de 1928 / Shuffle Along (1921) - El sitio oficial de obras maestras de Broadway" . El sitio oficial de obras maestras de Broadway .
- ^ Daniel Pinna. "Adelaide Hall" . ancientfaces.com .
- ^ " Blackbirds of 1928 celebra un año en Broadway" , The Afro-American , 18 de mayo de 1929. Consultado el 14 de septiembre de 2014.
- ^ a b Danni Bayles Yeager. "Liberty NYC Performing Arts Archive" . performartsarchive.com .
- ^ Un b Teófilo Lewis, "La danza que DAZED MADRE - "DIGA DIGA DO." - AS bailada por ADELAIDE HALL-CREA Sensation "! Detenerlo" LLORA MAMA. "ON con la danza" Broadway demandas" , El mensajero de Pittsburgh , 10 de noviembre de 1928.
- ^ "Adelaide Hall vuelve al elenco de Blackbirds ", Chicago Defender , 11 de agosto de 1928.
- ^ Judith Miller, Art Deco , Dorling Kindersley, 2005, ISBN 1405307544 : litografía de Paul Colin con Adelaide Hall y utilizada como cartel para anunciar Blackbirds en el Moulin Rouge , p. 215. Consultado el 14 de septiembre de 1014.
- ↑ Woman's Hour Music Archive : A Celebration of Adelaide Hall, miércoles 15 de enero de 2003.
- ^ Jean DeLaurier 1929 Litografía archivado 22 de de febrero de 2014 a la Wayback Machine de los Mirlos en el Moulin Rouge realización de "Porgy",
- ^ "Diciembre de 2014" . Music6cafe.com . Consultado el 10 de octubre de 2019 .
- ^ "Le Tumulte Noir / Dancer in Magenta" , litografía de Adelaide Hall del artista Paul Colin.
- ↑ The Chassaing Collection of French Art Deco Posters Auction en Swann Auction Galleries en Nueva York, catálogo 2 de octubre de 2003.
- ^ "Adelaide Hall toma el lugar de 'Jo' Baker" , The Afro-American , 3 de agosto de 1929.
- ^ Swann Auction Gallery, Nueva York, venta 2239 lote 391 . Fotografía de grupo de la fiesta de los 'mirlos', 1929, tomada en Authie, París. Consultado el 1 de enero de 2015.
- ^ "Bojangles será protagonizada por Adelaide Hall" , Pittsburgh Courier , 4 de enero de 1930, p. 1. Consultado el 29 de diciembre de 2014.
- ^ "White Press aclama Adelaide Hall como casa llena le da su gran ovación" , The Pittsburgh Courier , 22 de febrero de 1930.
- ↑ Bill Robinson y Adelaide Hall Palace Theatre, reseña de la interpretación impresa en la revista Billboard el 23 de agosto de 1930 y reproducida en Blacks in Blackface: A Sourcebook on Early Black Musical Shows de Henry T. Sampson, capítulo 5, p. 524. Consultado el 17 de diciembre de 2014.
- ^ "Adelaide Hall se pone de la mano en el debut de vodevil" - "La ex estrella de mirlos puntúa fuertemente en la apertura en el Palace, Nueva York" , The Afro American , Baltimore, periódico, p. 9, 15 de febrero de 1930. Consultado el 29 de diciembre de 2014.
- ^ Bernard L. Peterson, artículo de Brown Buddies en Un siglo de musicales en blanco y negro: una enciclopedia de obras musicales escénicas de, sobre o que involucran a afroamericanos , Westport, CT: Greenwood Publishing, 1993, págs. 59–60.
- ^ "Dancing in 'Brown Buddies'" , The Afro-American , 27 de septiembre de 1930.
- ^ a b Proyecto de ley de Brown Buddies , Playbill Vault.
- ↑ Williams, Underneath a Harlem Moon , págs. 389, 390 y 395. Hall aparece cuatro veces durante su gira mundial de 1931/1932: febrero (con Noble Sissle ), abril, julio y noviembre.
- ^ John Murph. "Perfiles de Jazz de NPR: Art Tatum" . Npr.org .
- ^ Biografía de Art Tatum , PBS.
- ^ Bret Primack, "Art Tatum: No hay mayor arte Talkin 'Tatum con Hank Jones, Billy Taylor, Dick Hyman, Adam Makowicz" , JazzTimes , enero / febrero de 1998.
- ^ "Adelaide Hall - Me diste todo menos amor (1932) en YouTube .
- ^ "Más que un puñado: el incomparable arte Tatum" Archivado el 5 de mayo de 2014 en la Wayback Machine , el 17 de julio de 2011.
- ^ Biografía de Art Tatum , Registro afroamericano.
- ↑ Riverside Theatre - "A Woman Commands" - crítica de cine y vodevil , The Milwaukee Sentinel , 25 de enero de 1932, p. 6.
- ^ The Northwest Enterprise (cortesía de Enterprise News Bureau), 1 de septiembre de 1932, portada y página 3 (consultado el 24 de abril de 2021) - Adelaide Hall
- ^ The Northwest Enterprise (cortesía de Enterprise News Bureau ), 1 de septiembre de 1932, portada y página 3 (consultado el 24 de abril de 2021) - Adelaide Hall
- ^ "Adelaide Hall twits vecinos blancos sobre su ascendencia" , The Afro-American , 27 de agosto de 1932.
- ^ "¿Por qué las estrellas no pueden vivir donde les plazca?" The Afro-American , 3 de agosto de 1935.
- ^ "Entrevista de Adelaide Hall - Por qué me mudé a Londres" , Baltimore Afro-American , 9 de julio de 1946.
- ↑ 'New York's First Nighter' Adelaide Hall regresa a Harlem , Pittsburgh Courier , sábado 21 de enero de 1933, p. 6, segundo tramo. Consultado el 1 de febrero de 2015.
- ^ Chappy Gardner, "ADELAIDE HALL PARA RECORRER LA COSTA" , The Pittsburgh Courier , 22 de julio de 1933.
- ^ Jules Bledsoe , "State Street, Chicago - Miss Adelaide Hall captura la ciudad de la feria mundial y les gusta" , The Pittsburgh Courier , 19 de agosto de 1933.
- ^ Cheryl Ganz, La feria mundial de Chicago de 1933: siglo de progreso , University of Illinois Press, 6 de enero de 2012 ( ISBN 0252078527 ). Adelaide Hall en el desfile de Billiken y referencia de picnic en la p. 115.
- ^ "Revue 'Stormy Weather' stars Adelaide Hall" , The Pittsburgh Courier , 2 de diciembre de 1933.
- ^ "Adelaide Hall con revista Cotton Club" , artículo en The Afro-American , 23 de septiembre de 1933, p. 18.
- ^ Artículo sobre el productor Clarence Robinson y su participación en el Apollo Theatre de Harlem y el espectáculo Chocolate Soldiers protagonizado por Adelaide Hall.
- ^ Steven Suskin, "Desfile del club de algodón, 1934" , en Show Tunes: Las canciones, espectáculos y carreras de los principales compositores de Broadway , Oxford University Press, 2010, p. 147. Consultado el 14 de septiembre de 2014.
- ^ "Adelaide Hall habla sobre la década de 1920 Harlem y Creole Love Call" en YouTube .
- ^ Steven Watson, "El renacimiento de Harlem". Archivado el 21 de septiembre de 2013 en la Wayback Machine.
- ^ Kennet B. Hilliard, "El impacto de la música del Renacimiento de Harlem en la sociedad" . Instituto de Maestros de Yale-New Haven.
- ^ "Mal viento" en JazzStandards.com
- ^ Tom Morgan. "Jass.com: Cotton Club Revues 1934" . jass.com . Archivado desde el original el 18 de agosto de 2012 . Consultado el 9 de marzo de 2012 .
- ^ "Harold Arlen - Biografía - Los años del Cotton Club" . haroldarlen.com .
- ^ "Harlem Night Clubs Brilliant and Lively - Adelaide Hall, Gladys Bentley Featured Stars , The Pittsburgh Courier , 18 de agosto de 1934.
- ^ "Adelaide Hall: un pájaro cantor de Harlem invadirá Dixie" , "Mirando las estrellas con Ralph Matthews", The Afro-American , semana del 16 de marzo de 1935, p. 8. Consultado el 25 de agosto de 2014.
- ^ Swing Music (revista), vol. 1, No. 5, julio de 1935, página 138: "Benny Hoff's News From America" . Una copia se encuentra en el Archivo.
- ^ "Adelaide Hall y Meeres & Meeres para Londres" , The Pittsburgh Courier , 30 de noviembre de 1935.
- ^ "La artista Adelaide Hall y su esposo / gerente, Bert Hicks, eran dueños de un club nocturno en Montmartre llamado La Grosse Pomme ..." Archivado el 5 de octubre de 2013 en Wayback Machine , Midnight in Paris.
- ^ "Django's Haunts" Archivado el 21 de octubre de 2014 en la Wayback Machine , Paul Vernon Chester.
- ↑ Adelaide Hall 's' The Big Apple ', 73 Rue Pigalle, Paris - tarjeta de invitación original de 1938, con cabaret con Myrtle Watkins : The Big Apple
- ^ Django's Haunts - Gypsy Jazz Reino Unido. Django Reinhardt con el Quintette du Hot Club de France fue contratado por el esposo de Adelaide Hall para actuar en el club nocturno La Grosse Pomme de Hallen París, 1937 (consultado el 26 de septiembre de 2020): https://gypsyjazzuk.wordpress.com/gypsy-jazz-uk -inicio / djangos-nacimiento-y-primera-infancia / djangos-haunts /
- ↑ Albert Gaubier bailó bajo la dirección de Serge Diaghilev . Biografía de Albert Gaubier, consultada el 17 de diciembre de 2014.
- ^ Biografía de Henry Crowder: Allardyce Barnett.
- ^ Solo recuerda esto por Colin Bratkovich, publicado Xlibris ISBN 1483645185 (2014) pág. 150. Consultado el 17 de agosto de 2018.
- ^ "Adelaide Hall muestra la manzana enlatada de París" , The Afro-American , 25 de diciembre de 1937.
- ^ Ida Peters, "What's Happening | Adelaide Hall presentó Truckin 'to Paris" , Baltimore Afro-American , 6 de noviembre de 1993.
- ^ Adelaide Hall y Willie Lewis y su grabación de Entertainers de "Say You're Mine" , AllMusic.
- ^ Orquesta Kai Ewans con Adelaide Hall cantando "Dónde o cuándo".
- ^ "Más a París" . 13 de mayo de 1938. p. 66 - a través de BBC Genome.
- ^ Douglass Hall, "Por qué me mudé a Londres, cómo la peculiar marca de democracia de Estados Unidos obligó a una chica de Brooklyn a vivir en Europa" , Baltimore Afro-American , 9 de julio de 1946, p. 5 (con una fotografía grande de Adelaide Hall).
- ^ Lista de reparto de The Sun Never Sets , IMDb.
- ^ a b "Hall, Adelaide (1901-1993), actor, cantante" , BFI ScreenOnline.
- ^ "That Old Feeling" cantada por Adelaide Hall con Fats Waller tocando el órgano en YouTube .
- ^ Broadcast To America lanzado en CD en 2012.
- ^ "Harlem en Mayfair" , listados de televisión de la BBC, Radio Times , sábado 25 de febrero de 1939.
- ^ Listados de BBC TV , Radio Times , sábado 20 de mayo de 1939.
- ^ Listados de televisión de la BBC , Radio Times , 18 de agosto de 1939, p. 17.
- ^ "Los juglares de Kentucky" , IMBD.
- ^ Listados de programas de televisión de la BBC del 1 de septiembre de 1939.
- ^ Radio Times , número, 25 de agosto de 1939, p. 21.
- ^ Russ J. Graham, "La edición que reescribió la historia - ¿Qué sucedió realmente ese día en 1939, cuando el Servicio de Televisión de la BBC cerró 'mientras duró el conflicto'?" Transdiffusion Broadcasting System, 31 de octubre de 2005.
- ↑ Biografía de Joe Loss , en la que se menciona a Adelaide Hall como vocalista destacada de su banda: "La vocalista nueva en las transmisiones de Joe Loss es una de las veteranas del canto de jazz en Estados Unidos, su carrera se remonta a la primera gran revista negra, Shuffle Along , producido en Broadway en 1921. "
- ^ PROGRAMA PARA EL SERVICIO A DOMICILIO DE LAS FUERZAS . "PIccadixie" ( Variedad ) 12.00Programa deradio de medianoche. Barómetro general de escucha, semana 28, domingo 6 de julio de 1943. Sujeto a las limitaciones del muestreo, las cifras siguientes muestran el porcentaje de toda la población adulta de Gran Bretaña que escuchó cada ítem.
- ↑ Un cartel publicitario de Piccadixie con los artistas: Adelaide Hall (cantante), Oliver Wakefield (comediante), George Elrick (músico) que aparece en el New Empress Theatre, Brixton , Londres, el 8 de diciembre de 1941, se puede encontrar en el V&A en su colección. .
- ↑ El artículo de Ida Peters ( Baltimore Afro-American , 13 de noviembre de 1993, p. B7) menciona que Adelaide Hall entretuvo a las tropas en Europa para la USO.
- ^ Angie Macdonald, "Keep Smiling Through" , Dulwich Online, 11 de abril de 2008. Revisión de la exposición "Keep Smiling Through" que presenta recuerdos de Adelaide Hall entreteniendo a las tropas durante la Segunda Guerra Mundial.
- ^ "Entretener a las tropas aliadas en la Segunda Guerra Mundial" , Wargaming.net. Consultado el 17 de agosto de 2018.
- ^ Una escena en un concierto de la RAF Variety no especificado durante la Segunda Guerra Mundial que muestra a Adelaide Hall interpretando la canción "Pasar el rato lavándose en la línea Siegfried" . Alamy Photo Archive.
- ^ Vagón de banda , vol. 1, núm. 1, 14 de octubre de 1939, pág. 3: "Difusión mundial de Harry Roy" (informe).
- ^ "Llevar el jazz a los heridos de Warwickshire: actuaciones en tiempo de guerra de Adelaide Hall" , con foto "Adelaide Hall cantando a soldados heridos en el Rotary Club de Myton Hamlet, Leamington Spa Courier, 28 de julio de 1944". Nuestro Warwickshire .
- ^ a b Stephen Bourne, "Cuando Adelaide Hall fue a la guerra" , 3 de abril de 2005. Guerra popular de la Segunda Guerra Mundial, Archivo de la BBC.
- ^ Mel Wright, "Lady se queda a cantar el blues de la guerra" | "Lewisham Hippodrome 'Youth Takes A Bow' 20 de agosto de 1940 durante una semana" , a través de Tonyellis.net.
- ^ Adelaide Hall cantó 54 bises hasta que sonó todo claro a las 3:45 am Stephen Bourne, "South London Memories: Adelaide Hall cantó mientras caían las bombas" , South London Press y Mercury , 3 de julio de 2018.
- ^ Discografía de Prestige Records : 1933-1948.
- ^ "Durante la Segunda Guerra Mundial, presentó un programa de radio en Londres llamado Wrapped in Velvet"; extracto de June Sochen, From Mae to Madonna: Women Entertainers in Twentieth-century America , p. 38. ISBN 9780813191997 .
- ^ David Hinkley, "Scat-Singing Pioneer Adelaide Hall realmente nunca pasó de moda", New York Daily News (reimpreso por el Knight-Ridder / Tribune News Service, 19 de noviembre de 1993, 1119K3115.
- ^ Stephen Bourne, "Cuando Adelaide Hall fue a la guerra" , Guerra popular de la Segunda Guerra Mundial, BBC.
- ^ " " Home Front - Canciones de la Segunda Guerra Mundial " " . Itunes.apple.com .
- ^ "Adelaide Hall - Cócteles con Elvira" . Wordpress.com .
- ^ "Adelaide Hall" . IMDb .
- ^ "El ladrón de Bagdad (1940)" . IMDb.com .
- ↑ Entrevista a Miklós Rózsa en la que explica cómo llegó a escribir la partitura de El ladrón de Bagdad .
- ^ Una grabación de radio original - ENSA Presents Spotlight on the Stars - Adelaide Hall con la BBC Variety Orchestra - emitida en 1943: YouTube.
- ^ Éxitos de todas las décadas por Barry Kowal - Gráficos del Reino Unido de 1940, Lista semanal de singles: 20 de mayo de 1940 y 27 de mayo de 1940, Adelaide Hall en el n. ° 30 con 'Careless': Hits of All Decades 1940
- ^ Revista Vogue (edición británica) , agosto de 1940. Consultado el 13 de septiembre de 2014.
- ^ "Gráfico de registro de la BBC del 6 de junio de 1944" , Guerra popular de la Segunda Guerra Mundial, BBC.
- ↑ Getty Images: Vista del escenario del 'Café Continental' ambientado en el estudio de televisión del RadiOlympia Theatre, Londres, septiembre de 1947.
- ^ Histórica telegrabación de la BBC en vivo de Adelaide Hall (Variedad en sepia): Adelaide Hall
- ^ "Variedad en sepia (1947)" en IMDb.
- ^ "Adelaide Hall - 'Swing Low, Sweet Chariot' (1948)" en YouTube .
- ^ "Adelaide Hall en el Nightingale Club, Londres (1948)" Video en YouTube .
- ^ "Adelaide Hall y Kenneth Cantril" . Secondhandsongs.com . Consultado el 10 de octubre de 2019 .
- ^ "Programas británicos" , Whirligig: " How Do You View ? (1951) fue la primera serie de comedia en la televisión británica y protagonizada por Terry-Thomas : el lugar musical del programa fue llenado por invitados como Dickie Valentine , Lita Roza , Adelaide Hall y Jimmy Young ".
- ^ The Royal Variety Performance Archivado el 24 de diciembre de 2012 en archive.today , 29 de octubre de 1951, Victoria Palace Theatre, Londres.
- ^ Una mención de Adelaide Hall como la primera artista femenina negra en aparecer en el cartel de Royal Variety Performance se incluye en esta lista de premios, honores y primicias para las artistas negras británicas.
- ^ "Eventos y funciones empresariales | EABF" . Eabf.org.uk . Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2012.
- ↑ Jamaica , 1957 Broadway souvenir program - Adelaide Hall biography notes (recuperadas el 10 de abril de 2021) en las que menciona sus actuaciones en fiestas reales privadas.
- ^ El Club de variedades de Gran Bretaña celebró la Gala angloamericana para ayudar a recaudar fondos para la Asociación Nacional de Campos de Juego de la que el Duque de Edimburgo fue presidente: https://www.royal.uk/sport
- ^ Louis Lautier , "Capital Spotlight" , Baltimore Afro-American , 14 de octubre de 1952, p. 17.
- ^ Jet , 15 de mayo de 1952, p. 66. Artículo sobre Adelaide Hall (incluye una fotografía) que menciona su Club Calypso en Londres y cómo le enseñó a la Princesa Isabel a bailar el Charleston.
- ^ a b Caricatura de Adelaide Hall en su papel de Mariposa enamorada de Judy dibujada por Gilbert Sommerlad en el Archivo de la Colección V&A.
- ^ "Amor de Judy" . guidetomusicaltheatre.com .
- ↑ a b c Glenn Collins, "Adelaide Hall, 92, International Star of Cabaret" (obituario, enumerando algunas de sus representaciones teatrales), The New York Times , 10 de noviembre de 1993.
- ^ "Lena Horne y Jamaica en estreno mundial en Filadelfia" (con fotografía grande de Lena, Adelaide y Ricardo Montalbán), Washington Afro-American , 3 de septiembre de 1957, p. 33.
- ^ "Adelaide Hall en nuevo musical" , Washington Afro-American , 12 de agosto de 1958.
- ^ "TV Pop Diaries 1960" . tvpopdiaries.co.uk .
- ^ "Musas con Milligan - BBCtv 1965 - Demo de pantalla dividida de restauración" en YouTube .
- ↑ 12 de junio de 1974 : Fotografía de Adelaide Hall asistiendo al Concierto en Memoria de Duke Ellington en St Martin-in-the-field, Londres, acompañado por Cleo Laine . Shutterstock.
- ^ Parece familiar Archivado el 6 de septiembre de 2009 en Wayback Machine en BFI.
- ^ ¿Qué es el jazz? Archivado el 14 de septiembre de 2009 en Wayback Machine en BFI.
- ^ No significa nada créditos , BFI.
- ^ Parkinson: 300 créditos Archivado el 19 de septiembre de 2009 en Wayback Machine , BFI.
- ^ "La música sacra de Duke Ellington (1983)" . BFI. Archivado desde el original el 6 de septiembre de 2009 . Consultado el 8 de marzo de 2013 .
- ^ Concierto de Música sacra de Duke Ellington en la Catedral de St Paul, Londres, 1982: Detalles de la Biblioteca del Congreso para el evento.
- ^ Bernard L. Peterson (1993). Un siglo de musicales en blanco y negro: una enciclopedia de obras musicales escénicas de, sobre o que involucran a afroamericanos . Grupo editorial Greenwood. págs. 40 –41. ISBN 978-0-313-26657-7.
- ^ Listado para Michael's Pub ,revista de Nueva York , 2 de junio de 1980, p. 94.
- ^ Thomas P. Hustad (2012). Born to Play: La discografía de Ruby Braff y el directorio de actuaciones . Prensa espantapájaros. pag. 397. ISBN 978-0-8108-8265-2.
- ^ Listados del Festival de Jazz de Newport ,revista de Nueva York , 7 de julio de 1980, p. 109.
- ^ Dolores Barclay, "The Blues is a Woman - El concierto del Festival de Jazz de Newport rinde homenaje a todas las mujeres que han grabado blues" , Ebony , septiembre de 1980, págs. 94–98. Una fotografía de Hall actuando en el evento está en la p. 96.
- ^ Peter Keepnews (19 de febrero de 1983). "El pianista Eubie Blake festejó cuando alcanzó la marca del siglo" . Cartelera . pag. 55.
- ^ John S. Wilson (15 de abril de 1983), "From Britain, Adelaide Hall and Her Cabaret Act" (entrevista), The New York Times .
- ^ Ruth Gilbert (11 de abril de 1983). "En y alrededor de la ciudad Adelaide Hall at the Cookery" . Nueva York . New York Media, LLC. pag. 28.
- ^ El Cotton Club llega al video de Ritz . Consultado el 6 de septiembre de 2014.
- ^ Datos de la Biblioteca del Congreso para laserie Omnibus , episodio "The Cotton Club llega al Ritz". Consultado el 6 de septiembre de 2014.
- ^ The South Bank Show , episodio "The Real Cotton Club". Biblioteca del Congreso.
- ^ Fotografía de Adelaide Hall en el escenario del Barbican, julio de 1986.
- ^ Wilson, John S. (14 de octubre de 1988). "Revisión / Música; Adelaide Hall abre Weill Cabaret Bill" . The New York Times .
- ^ Marin Gayford, "Adelaide Hall (King's Head Theatre, Islington, hasta el 11 de diciembre)" (revisión), The Spectator , 10 de diciembre de 1988, p. 45.
- ^ "Adelaide Hall, cantante de jazz" , Desert Island Discs , 2 de diciembre de 1972.
- ^ "Adelaide Hall, cantante de jazz" , Desert Island Discs , 13 de enero de 1991.
- ^ "Royal Ellington (1989)" Archivado el 14 de septiembre de 2014 en Wayback Machine , concierto en el Royal Festival Hall. BFI.
- ^ Gavin Bryars recuerda el concierto de Adelaide Hall en el Studio Theatre , Haymarket, Leicester.
- ^ "Jazz en una noche de verano: dama sofisticada (1990)" Archivado el 2 de agosto de 2011 en Wayback Machine , BFI.
- ^ "Lista de premios Gold Badge de 1992" . Archivado desde el original el 14 de julio de 2014.
- ^ "Contenido destacado en Myspace" . Myspace .
- ^ "Died, Adelaide Hall" Archivado el 13 de mayo de 2015 en Wayback Machine , Time Inc., 22 de noviembre de 1993.
- ^ Tumba de Adelaide Hall en el cementerio de los árboles de hoja perenne, Brooklyn.
- ^ "En este día en la historia" Archivado el 4 de mayo de 2014 en Wayback Machine , Brooklyn Eagle .
- ^ Georgia Chambers, "Mujeres británicas negras inspiradoras a lo largo de la historia" , Evening Standard , 11 de octubre de 2018.
- ^ William N. Jones, "Twelve Sing Way Back to America" , The Afro American , 2 de diciembre de 1939, p. 6: " Bricktop ha estado de regreso en Estados Unidos varias semanas, mientras que Adelaide Hall ha estado cantando para los soldados. Miss Hall, cuya popularidad entre los británicos 'Tommy' se ubica con la de Gracie Fields , puede permanecer en Inglaterra ya que Miss Fields ha sufrido recientemente una desglose." Consultado el 14 de octubre de 2015.
- ^ "100 grandes discos de la década de 1920" . aceterrier.com .
- ↑ P. 194, The Collected Works of Langston Hughes: Works for Children and Young Adults - Biographies v. 12 (The Collected Works of Langston Hughes) Works for Children and Young Adults: Biographies by Langston Hughes, reeditado 2001, ISBN 978-0826213723 .
- ^ Anthony Slide, Capítulo 36, Strange Brother , Lost Gay Novels : Una guía de referencia de cincuenta obras de la primera mitad del siglo .
- ^ Stryker, Susan (2001). Queer Pulp: Pasiones pervertidas de la edad de oro del libro de bolsillo . San Francisco, CA: Chronicle Books. págs. 97 , 100.
- ^ Marsha Hunt, como Venus desvaneciéndose , Harper Collins.
- ^ A Time in Ybor City por Ron Kase, editor: CreateSpace Independent Publishing Platform (13 de abril de 2017) ISBN 978-1544098456 - capítulo 27
- ^ Gavin Bryars explica de dónde sacó la inspiración para su composición Cuando Harry conoció a Addie .
- ^ John, 4 de mayo de 1999. Consultado el 1 de febrero de 2015.
- ^ " Cuando Harry conoció a Addie detalles del concierto" . Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015 . Consultado el 6 de mayo de 2019 .
- ^ Scott, Jay (12 de noviembre de 1984). "Making of Cotton Club : una leyenda propia". El globo y el correo .
- ^ Gussow, Michael (22 de marzo de 1984). "Disparos de película de despedida: Coppola y holandés". The New York Times .
- ^ Harmetz, Aljean (10 de junio de 1984). " El inversor del club del algodón demanda a los socios en el cine". The New York Times .
- ^ "Las chicas maravillosas en nuestras vidas" , 1973, Morecambe & Wise.
- ^ Debajo de una luna de Harlem
- ^ Iain Cameron Williams en Amazon.
- ^ Stephen Clark - Diseño. "Laura Mvula: Reflejos de ..." bluesandsoul.com .
- ^ "Laura Mvula lanza grabación orquestal de 'Sing to the Moon'" . Consultado el 13 de agosto de 2014.
- ^ Miranda Bryant, "Laura Mvula's over the Moon mientras protagoniza los Proms con orquesta" , Evening Standard , 8 de agosto de 2014; Consultado el 13 de agosto de 2014.
- ^ Kate Bussmann, "Laura Mvula records Sing to the Moon en Abbey Road Studios con una orquesta en vivo" , Telegraph , 7 de agosto de 2014; Consultado el 13 de agosto de 2014.
- ^ ' Vice City ' de XXXTentacion: Vice City
- ^ Hayley Levitt, After Midnight review , TheaterMania, 3 de noviembre de 2013.
- ^ "Después de la medianoche - Un homenaje a la edad de oro de Harlem" , Teatro de la ciudad de Nueva York.
- ^ Marilyn Stasio, "Broadway Review: 'After Midnight'" , Variedad , 3 de noviembre de 2013.
- ^ Isherwood, Charles (3 de noviembre de 2013). " ' Después de la medianoche', en Broadway, festeja el apogeo de una era" . The New York Times .
- ^ "Una noche en el Cotton Club" , Espectáculos pasados, Teatro con cena de Southern Broadway.
- ^ "ASCAP 100" : la grabación de Adelaide Hall de "No puedo darte nada más que amor, bebé" se elige para representar 1928 en la línea de tiempo de los 100 años de ASCAP. Consultado el 4 de septiembre de 2014.
- ^ Escaparate de Sherman en AMC: Escaparate de Sherman
- ^ 'Sherman Showcase Black History Month Spectacular ... in June', viernes 19 de junio a las 10 pm en AMC y 11 pm en IFC.
- ^ Escaparate de Sherman (tráiler): Escaparate de Sherman (tráiler)
- ^ Fawnia Soo Hoo, "El significado especial detrás del 'Espectacular mes de la historia negra de Sherman Showcase ... en junio' Disfraces" , Sherman's Showcase , 19 de junio de 2020. Consultado el 30 de septiembre de 2020.
- ^ "Mira el espectacular mes de la historia negra de Sherman de forma gratuita" . Escaparate de Sherman (informe).
- ^ Vogue , 15 de junio de 2020 - 7 mujeres negras notables que dieron forma a la historia británica: Adelaide Hall
- ↑ The Black Plaque Project - Se han otorgado 34 placas: https://blackplaqueproject.com
- ^ 1 Minute Theatre Reviews, 22 de marzo de 2021 - 'Diez personas de color que han hecho una contribución importante al musical escénico: Adelaide Hall
- ^ "Victor matrix BVE-39370. Llamada de amor criolla / Duke Ellington Orchestra" . ucsb.edu .
- ^ "Victor matrix BVE-39371. Blues me encanta cantar / Duke Ellington Orchestra" . ucsb.edu .
- ^ a b "1927 The Dooji Collection: etiquetas Ellington 78 rpm" . ellingtonweb.ca .
- ^ "Victor matrix BVE-Test-110. Debe tener ese hombre / Adelaide Hall" . ucsb.edu .
- ^ "Victor matrix BVE-Test-111. Baby / Adelaide Hall" . ucsb.edu .
- ^ "Adelaide Hall (vocalista: soprano vocal)" . DAHR.
- ^ a b Adelaide Hall con Duke Ellington y su famosa orquesta , Mosaic Records.
- ^ "1933-1934 Colección Dooji: etiquetas Ellington 78 rpm" . ellingtonweb.ca .
- ^ "Discografía de Prestige Records: 1933-1948" . Jazzdisco.org .
- ^ "Adelaide Hall: una rara grabación de la BBC (1939) resurgió: You're blasé (HD)" - "You're Blasé" de Adelaide Hall con Stephane Grappelli.
- ^ "¡¡El espacio web TalkTalk se cerrará pronto !!" (PDF) . Talktalk.co.uk .
- ^ "Adelaide Hall - Discografía" en 45Cat
- ^ "45cat - Adelaide Hall - Common Sense / Blue Bird On My Shoulder - Oriole - Reino Unido - CB 1556" . 45cat.com .
- ^ Carolyn Hope. "1940 Reino Unido" . Éxitos de todas las décadas: éxitos de las listas musicales de pop rock n roll .
- ^ Carolyn Hope. "1941 Reino Unido" . Éxitos de todas las décadas: éxitos de las listas musicales del rock n roll del pop .
- ^ "Ahí va esa canción otra vez" por Adelaide Hall en el # 15 , 6 de junio de 1944 BBC Record Chart.
- ^ IMDb en el aire y apagado (corto).
- ^ Póster de EN EL AIRE Y FUERA - (arriba a la izquierda) Nick Lucas, (arriba a la derecha) Adelaide Hall, (abajo) Leon Belasco con Orquesta, 1933 . Alamy.
- ^ Variedades de Broadway de IMDb(corto).
- ^ Ihttps: //www.imdb.com/title/tt0122374/
- ^ Detrás del apagón (1940) , noticiero británico Pathé.
- ^ Estrellas en tus ojos (serie de televisión, Reino Unido) (1946-1950): Hecho para series de televisión (menos de 30 minutos). Un episodio de la serie en el que aparece Miss Hall se encuentra en un archivo del Reino Unido. En el segmento (14.07.47) Adelaide Hall, vocal. En el segmento (27.03.48) Adelaide Hall, vocal. (Personal en cámara). Película (formulario). Biblioteca del Congreso: estrellas en tus ojos
- ^ Adelaide Hall , listados de películas de BFI.
- ^ Olivelli (1951) , noticiero británico Pathé.
- ^ La colección de discos de British Lion Film Production (que se encuentra en la Biblioteca Británica ) contiene música de la banda sonora de la película Night and the City en la que aparece Adelaide Hall: "Música para la banda sonora de la película - Night and the City - 1047X toma 1 | 1046X toma 7 | 1046X toma 8–10 " . La Biblioteca Británica.
- ^ a b c Adelaide Hall Filmography (BFI) (consultado el 26 de septiembre de 2020).
- ↑ Michael Parkinson Show 300th Edition con Adelaide Hall (consultado el 26/09/2020).
- ^ a b c Adelaide Hall Filmography (BFI) (consultado el 26/09/2020)
- ^ "Mujeres en tiempos de guerra" . Museos de Guerra Imperial . Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2014 . Consultado el 22 de marzo de 2013 .
- ^ "Último 7» El vestido es más " . thelatest.co.uk . Archivado desde el original el 25 de mayo de 2013.
- ^ Exposición Little Black Dress Archivada el 25 de agosto de 2014 en archive.today , Brighton & Hove Museum. Información de la exhibición de Adelaide Hall recuperada el 24 de agosto de 2014.
- ^ "Galería Nacional de Retratos - Devocional" . Npg.org.uk .
- ^ "Galería Nacional de Retratos - Devocional" . npg.org.uk .
- ^ "Little Black Dress at the Fashion & Textile Museum" , domingo 22 de junio de 2008. Sitio web de London SE1 Community.
- ^ Angie Macdonald, "Keep Smiling Through" , 11 de abril de 2008.
- ^ "Sigue sonriendo: los londinenses negros en el frente interno 1939-1945" , Todo en Londres.
- ^ "Jazzonia y la diáspora de Harlem" (PDF) . Judithwaring.com . Consultado el 10 de octubre de 2019 .
- ^ "Jazzonia y la diáspora de Harlem, comisariada por Diana Rodríguez y Judith Waring" , Chelsea Space.
- ^ Mike Flynn, "Art College alberga Jazzonia y la exposición de la diáspora de Harlem" , Jazzwise , 8 de julio de 2009.
- ^ Lalayn Baluch, "London Palladium alberga una exposición que celebra la historia del rendimiento negro" , The Stage , 19 de junio de 2009.
- ^ "nomorepotlucks» Ubicaciones fluidas: discutir archivos y representación con Sonia Boyce - Sally Frater " . Nomorepotlucks.org .
- ^ "¡Oh Adelaide!" Vimeo
- ^ "No hay archivo en el que no se pierda nada" . Arte y Educación, 2012.
- ^ "No hay archivo en el que no se pierda nada". Archivado el 28 de febrero de 2013 en elMuseo de Bellas Artes Wayback Machine de Houston.
- ↑ Carrie Marie Schneider, "Inter (re) view with Sally Frater, curadora de 'No hay archivo en el que nada se pierda'" , Glasstire, 4 de noviembre de 2012.
- ^ Marianne Vlaschits, "Creole Love Call" Archivado el 5 de mayo de 2014 en Wayback Machine , ViertelNeun Gallery.
- ^ "Temporal: el renacimiento de Harlem" . kurahulanda.com .
- ^ Sonia Boyce, "Scat: sonido y colaboración" , Iniva.
- ^ "Scat: sonido y colaboración" , 5 de junio - 27 de julio de 2013, Iniva.
- ^ Dana Liss, "Lo más destacado de la colección permanente Sonia Boyce: Sin título, 2006" (de la "Cartera de Rivington Place"). Studio Blog , Studio Museum Harlem, 19 de diciembre de 2013.
- ^ Exposición "Mujeres negras en Gran Bretaña" Archivado el 12 de febrero de 2015 en elsitio web de detalles de Wayback Machine , consultado el 25 de agosto de 2014.
- ^ Ailis Brennan, "Celebre los 100 años del jazz en el Reino Unido con una nueva exposición en Two Temple Place" , Evening Standard , 30 de enero de 2018. Consultado el 19 de febrero de 2018.
- ^ Ritmo y reacción: La era del jazz en Gran Bretaña (exposición) , Two Temple Place.
- ^ "Colección de Adelaide Hall, 1928-2003, sin fecha" , Archivos de cultura y música afroamericana, Universidad de Indiana.
- ^ "Colección de Adelaide Hall, 1928-2003. Una guía para la colección de los archivos de música y cultura afroamericana de la Universidad de Indiana" , Archivos en línea de la Universidad de Indiana.
- ^ "# 27 Jazzonia y la diáspora de Harlem comisariada por Diana Rodríguez y Judith Waring" . Espacio Chelsea .
- ^ "# 27 Jazzonia y la diáspora de Harlem comisariada por Diana Rodríguez y Judith Waring" . Espacio Chelsea .
- ^ "# 27 Jazzonia y la diáspora de Harlem comisariada por Diana Rodríguez y Judith Waring" . Espacio Chelsea .
- ^ Colecciones de Adelaide Hall . La Biblioteca Británica.
- ^ "Música para banda sonora de películas - Night and the City - 1047X toma 1 | 1046X toma 7 | 1046X toma 8-10" . La Biblioteca Británica.
- ^ "Retrato de la cantante Adelaide Hall de Germaine Krull, París, 1929" .
- ^ Guía de los documentos de Rosetta Reitz, 1929-2008 . Bibliotecas de la Universidad de Duke.
- ^ "Adelaide Hall Sings: circa 1945: Adelaide Hall (1901-1993) cantando 'Hay algo en el aire' en una fiesta de botellas en el club nocturno de Florida. La pianista es Fela Sowande" . Foto de Hulton Archive / Getty Images.
- ^ "Adelaide Hall: cantante de jazz Adelaide Hall (1901-1993) en concierto, circa 1930" . Foto de Fox Photos / Hulton Archive / Getty Images.
- ^ Retrato de Adelaide Hall , fotografía de John D. Kisch, 1934.
- ^ "Mirlos de 1928" . Caricatura de Adelaide Hall por Al Hirschfeld, publicada el 7 de mayo de 1928.
- ^ "Mirlos" . Caricatura de Adelaide Hall de Al Hirschfeld, publicada el 5 de mayo de 1929.
- ^ "Colección de David Lund | Adelaide Hall con Alan Clare Trio y John McLeary" , The British Library.
- ^ "Adelaide Hall, 1928" ,Colección especial de la Universidad de Millersville .
- ^ Retrato de cuerpo entero de Adelaide Hall, 1929 por el fotógrafo Manuel GL Freres , Alinari Images (Archivo).
- ^ Retrato de cabeza de Adelaide Hall, fotógrafo desconocido de 1925 , Alinari Images (Archivo).
- ^ El Archivo Nacional de Jazz - Adelaide Hall: Adelaide Hall.
- ^ "Adelaide Hall (1901-1993), cantante y actriz" . NPG, Londres (archivo).
- ^ Colecciones de archivos de NYPR, WNYC, Biblioteca pública de Nueva York: Colecciones de archivos de NYPR Archives NYPR
- ^ Litografía con coloración pochoir sobre papel © 1997 Estate of Paul Colin / Artists Rights Society (ARS), Nueva York / ADAGP, París: Número de objeto: NPG.91.199.1C, Smithsonian, Colección de la Galería Nacional de Retratos, Washington DC
- ^ Pañuelo de algodón de recuerdo que contiene una imagen impresa de Adelaide Hall ca. 1930-1950 . Colección V&A Theatre and Performance.
- ^ "Adelaide Hall en el escenario del Palace Theatre" , Beinecke Digital Collections.
- ^ "Adelaide Hall" , Colecciones digitales de Beinecke.
enlaces externos
- Adelaide Hall en IMDb
- Lucy Shacklock, "Adelaide Hall" , Historias africanas en Hull y East Yorkshire.
- A Cabaret Moment, protagonizada por Adelaide Hall , presenta una grabación en vivo de Hall en concierto en Nueva York a principios de la década de 1990. El programa se emitió el 13 de mayo de 1990 en WNCA Radio y fue presentado por Don Smith en su programa de radio Cabaret Night . [1]
- ^ WNYC, Nueva York (consultado el 26 de septiembre de 2020): Adelaide Hall (en WNYC Radio) A Cabaret Moment protagonizada por Adelaide Hall] presentada por Donald F. Smith. ID de archivos WNYC: 225027.