Alvin Lustig (8 de febrero de 1915 - 5 de diciembre de 1955) fue un diseñador de libros, [1] diseñador gráfico y diseñador tipográfico estadounidense. Lustig ha sido honrado por el Instituto Estadounidense de Artes Gráficas y el Salón de la Fama del Club de Directores de Arte por sus importantes contribuciones al diseño estadounidense.
Alvin Lustig | |
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Nació | 8 de febrero de 1915 Denver, Colorado , Estados Unidos |
Fallecido | 5 de diciembre de 1955 Nueva York, Nueva York , EE. UU. | (40 años)
Ocupación | Diseñador gráfico , diseñador de interiores , tipógrafo |
Esposos) | Elaine Lustig Cohen (1948-1955) |
Biografía
Nació el 8 de febrero de 1915 de Harry Lustig y Jeanette Schamus en Denver, Colorado .
Lustig estudió diseño en Los Angeles City College , Art Center College of Design , [2] e independientemente con el arquitecto Frank Lloyd Wright en su estudio de Taliesin y el pintor francés Jean Charlot . [3] Comenzó su carrera diseñando cubiertas de libros en 1937 en Los Ángeles, California. En 1944 se convirtió en director de investigación visual de la revista Look . También diseñó para Fortune y Girl Scouts of the United States . [4]
Además de sus muchas contribuciones al diseño gráfico, Lustig fue un consumado diseñador de interiores y arquitectura. En 1949, diseñó lo que se conoce como la "Silla Lustig" para Paramount Furniture en Beverly Hills, CA. [5] Su diseño original continúa inspirando interiores modernos y las réplicas de la silla todavía están en producción. El trabajo de diseño de interiores de Lustig también influyó en diseñadores más jóvenes como Paul Tuttle .
Josef Albers lo invitó a enseñar en Black Mountain College en 1945 y en Yale en 1951. [6]
Nuevas direcciones
Lustig mantuvo una relación profesional exitosa con New Directions Publishing durante casi una década, produciendo algunos de sus trabajos más icónicos e innovadores para la editorial independiente. Diseñó más de setenta sobrecubiertas para la serie literaria New Classics desde 1945 hasta su muerte en 1955. Sus diseños abstractos incorporaron una sensibilidad de diseño moderno con un enfoque innovador del diseño tipográfico y la sobrecubierta poco convencional se convirtió en un sello distintivo de las publicaciones de New Directions. [5] Su obra de arte apareció en las portadas de obras clásicas de la literatura modernista, incluidas las obras de James Joyce , Gertrude Stein , William Carlos Williams y Ezra Pound . Varias obras de Tennessee Williams fueron publicadas por New Directions durante este período y el arte de Lustig se incluyó en las portadas de la primera edición de estas obras, incluyendo A Streetcar Named Desire y Cat on a Hot Tin Roof .
Muerte
Lustig desarrolló diabetes cuando era adolescente. Como resultado de la diabetes en 1954, estaba prácticamente ciego. [7] Desarrolló el síndrome de Kimmelstiel-Wilson , una enfermedad renal incurable relacionada con la diabetes. Lustig murió a la edad de 40 años de complicaciones relacionadas con la diabetes el 4 de diciembre de 1955. [8]
Elaine Lustig Cohen , esposa y compañera de diseño gráfico de Lustig, asumió el control de su empresa de diseño en la ciudad de Nueva York después de su muerte el 5 de diciembre de 1955. En 2011 recibió una medalla AIGA por sus contribuciones al diseño gráfico estadounidense. [9]
Legado
Lustig fue incluido en el Salón de la Fama del Art Directors Club en 1986. [3]
En 1993, el Instituto Americano de Artes Gráficas otorgó a Lustig una Medalla AIGA póstuma . AIGA premia a los diseñadores cuyo trabajo ha tenido "un impacto significativo en la práctica del diseño gráfico en los Estados Unidos". [10]
En 2013, New Directions anunció que reeditarán una selección de sus títulos clásicos con los diseños de portada originales de Lustig. En mayo de 2013, New Directions comenzará a vender una serie de postales y otros artículos de papelería con la obra de arte de Alvin Lustig. [11]
Las obras colectivas de Alvin Lustig y Elaine Lustig Cohen se exhibieron en una exhibición especial en el Centro Nacional de Diseño AIGA en la ciudad de Nueva York desde diciembre de 2010 hasta febrero de 2013. La exhibición, titulada The Lustigs: A Cover Story , fue la primera en mostrar el trabajo de Alvin y Elaine Lustig juntos en la misma colección. [12]
Referencias
- ^ Hollis, Richard (1994), Diseño gráfico: una historia concisa , p. 102, ISBN 978-0-500-20270-8
- ^ Heller, Steven ; Lustig Cohen, Elaine (2010), Born Modern: The Life and Design of Alvin Lustig , pág. 25, ISBN 978-0-8118-6127-4
- ^ a b "Art Directors Club: 1986 Hall of Fame: Alvin Lustig" , Art Directors Club Hall of Fame , 1986 , consultado el 5 de enero de 2013
- ^ Heller, Steven ; Lustig Cohen, Elaine (2010), Born Modern: The Life and Design of Alvin Lustig , ISBN 978-0-8118-6127-4
- ^ a b "Medalla AIGA: Alvin Lustig" , Instituto Americano de Artes Gráficas , 1994 , consultado el 15 de abril de 2013
- ^ Heller, Steven ; Lustig Cohen, Elaine (2010), Born Modern: The Life and Design of Alvin Lustig , págs. 178–180, 185–187, ISBN 978-0-8118-6127-4
- ^ Heller, Steven (1993), "Nacido moderno: la pintura ha muerto, viva la sobrecubierta. Alvin Lustig llevó el arte moderno a las librerías estadounidenses" , Eye Magazine , 10 (3) , consultado el 5 de enero de 2013
- ^ Heller, Steven ; Lustig Cohen, Elaine (2010), Born Modern: The Life and Design of Alvin Lustig , pág. 11, ISBN 978-0-8118-6127-4
- ^ "AIGA - Elaine Lustig Cohen" , Instituto Americano de Artes Gráficas , 2011 , consultado el 15 de abril de 2013
- ^ "Medalla AIGA" , Instituto Americano de Artes Gráficas , 2013 , consultado el 15 de abril de 2013
- ^ "Diversión con diseños de Alvin Lustig" , New Directions , 2013, archivados desde el original en 06/07/2013 , recuperados 15 de abril de, 2013
- ^ "The Lustigs: A Cover Story" , Instituto Americano de Artes Gráficas , 2013, archivado desde el original el 9 de abril de 2013 , consultado el 15 de abril de 2013
enlaces externos
- El archivo de Alvin Lustig
- Colección Alvin Lustig, Instituto de Tecnología de Rochester
- AIGA | Alvin Lustig
- La arquitectura y los interiores de Alvin Lustig