Arthur Jafa (nacido Arthur Jafa Fielder ; 1960) es un videoartista y director de fotografía estadounidense. [1]
Arthur Jafa | |
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![]() Jafa en Praga en 2019 | |
Nació | Arthur Jafa Fielder 1960 Tupelo, Mississippi , Estados Unidos |
alma mater | Universidad de Howard |
Trabajo notable | Hijas del polvo El amor es el mensaje, el mensaje es la muerte |
Premios | Mejor fotografía en el Festival de Cine de Sundance 1992 Premio León de Oro Bienal de Venecia 2019 |
Temprana edad y educación
Arthur Jafa (pronunciado Jay-Fah) nació el 30 de noviembre de 1960 en Tupelo, Mississippi y se crió en Clarksdale, Mississippi, que estaba muy segregado cuando creció. Su mamá y su papá eran educadores y Jafa se crió como católico. [2]
Cuando era niño, Jafa ensamblaba carpetas llenas de imágenes encontradas en colecciones que él llamaba "los libros". También creció viendo programas como I Spy y otros programas de ciencia ficción que informaron su práctica artística como adulto, que se ve directamente en su autorretrato "LeRage" (2017). Su trabajo también se inspiró en su interés en destacados músicos y músicos de jazz negro como Miles Davis . [3]
Jafa estudió arquitectura y cine en la Universidad de Howard antes de mudarse a Atlanta, Georgia. [4] [5]
Carrera profesional
Arthur Jafa ha expuesto en el Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn , el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles y la Colección Julia Stoschek, entre muchos otros. [6] [7] [8] Su papel como director de fotografía con directores como Julie Dash y Spike Lee ha sido notable, con su trabajo en Daughters of the Dust (1991) ganando el premio "Mejor fotografía" en Sundance. [9]
Su video ensayo de siete minutos Love Is the Message, The Message Is Death se encuentra en las colecciones del Museo Metropolitano de Arte , el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles , el Museo de Arte Moderno de San Francisco y el Museo de Arte Superior . [1] [10] Ambientada en la canción de Kanye West " Ultralight Beam ", el trabajo consiste en una serie de imágenes encontradas y videoclips que representan una variedad de experiencias afroamericanas a lo largo de la historia. Entre muchos otros clips que exploran la vida y la capacidad de recuperación de los afroamericanos, el ensayo en video yuxtapone grabaciones de violencia policial y metraje del Movimiento de Derechos Civiles con clips de arte, cultura pop, celebración y creatividad negros. [11] El mismo Jafa ha conectado el espíritu de la obra con sus raíces católicas y el " Éxtasis de Santa Teresa " de Bernini . [2] El viernes 26 de junio de 2020, 13 museos en 7 países se comprometieron, con la bendición de Jafa, a transmitir el trabajo de forma gratuita en sus respectivos sitios web durante 48 horas. [12]
Jafa también ha trabajado en varios videos musicales y fue notablemente el director de fotografía en videos de " Don't Touch My Hair " y " Cranes in the Sky " de Solange . [13] Fue incluido en la lista ArtReview Power 100 de 2017 . [14] Arthur Jafa cofundó TNEG junto con Malik Sayeed , un "estudio cinematográfico cuyo objetivo es crear un cine negro tan cultural, social y económicamente central para el siglo XXI como lo fue la música negra para el siglo XX". [15] TNEG ha producido varios trabajos como Dreams Are Colder Than Death y el video musical de la canción 4:44 de Jay-Z . En 2018, Jafa lanzó el ensayo en video de aproximadamente cuarenta minutos de duración titulado The White Album, que utiliza videoclips encontrados de CC TV, teléfonos celulares, documentales y más para explorar la blancura y el racismo en los Estados Unidos de América. [16] [17] Su trabajo está representado por Enterprise de Gavin Brown. [18] [19] Fue galardonado con el León de Oro al mejor artista en la Bienal de Venecia de 2019 por su película "El álbum blanco". [20] En 2020, produjo un video musical para el sencillo de Kanye West ' Wash Us In The Blood ', del álbum de Kanye God's Country . Actualmente está trabajando en un proyecto que es un largometraje que se centra en cómo la música negra ha influido enormemente en la cultura estadounidense.
Filmografía seleccionada
- Hijas del polvo
- El amor es el mensaje, el mensaje es la muerte
- El álbum blanco
- Siete canciones para Malcolm X
- El lado más oscuro del negro
- Crooklyn
- Una letanía para la supervivencia: la vida y obra de Audre Lorde
- Rouch en reversa
- WEB DuBois: una biografía en cuatro voces
- Bamako Sigi-Kan
- Conakry Kas
- Sombras de la libertad
- Roomieloverfriends
- No toques mi cabello
- Grullas en el cielo
- Lávanos en la sangre
- La puesta en marcha
- Los sueños son más fríos que la muerte
- Agua de Florida
- En la mañana
- Killing Me Softly: The Roberta Flack Story (Matarme suavemente: la historia de Roberta Flack)
Referencias
- ↑ a b Freeman, Nate (27 de marzo de 2018). "El mensajero: cómo un video de Arthur Jafa se convirtió en una sensación mundial y describió a Estados Unidos a sí mismo" . ARTnews . Consultado el 1 de junio de 2018 .
- ^ a b López Sánchez, José (15/11/2017). "Entrevista con Arthur Jafa Hirshhorn" . Cosas jóvenes más brillantes . Consultado el 22 de marzo de 2021 .
- ^ "Biografía Arthur Jafa" . Moderna Museet i Estocolmo . Consultado el 12 de noviembre de 2019 .
- ^ Freeman, Nate (27 de marzo de 2018). "El mensajero: cómo un video de Arthur Jafa se convirtió en una sensación mundial y describió a Estados Unidos a sí mismo" . ARTnews . Consultado el 26 de febrero de 2019 .
- ^ "Los sueños son más fríos que la muerte: proyección y charla con Arthur Jafa" . Centro Barnard de Investigación sobre la Mujer . 2016-09-08 . Consultado el 26 de febrero de 2019 .
- ^ Hornaday, Ann (15 de noviembre de 2017). "El cineasta Arthur Jafa hace su debut en Hirshhorn con una impresionante video instalación" . Washington Post . ISSN 0190-8286 . Consultado el 1 de junio de 2018 .
- ^ "Arthur Jafa: el amor es el mensaje, el mensaje es la muerte" . Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles . Consultado el 1 de junio de 2018 .
- ^ " ' La gente negra descubrió cómo hacer cultura en caída libre': Arthur Jafa sobre el poder creativo de la melancolía | artnet News" . Artnet News . 2018-02-21 . Consultado el 1 de junio de 2018 .
- ^ "Arthur Jafa" . IMDb . Consultado el 11 de agosto de 2018 .
- ^ "Crucial Oda de Arthur Jafa a la América negra" . The New Yorker . Consultado el 1 de junio de 2018 .
- ^ "Arthur Jafa: el amor es el mensaje, el mensaje es la muerte • MOCA" . El Museo de Arte Contemporáneo . Consultado el 3 de marzo de 2019 .
- ^ Smee, Sebastian (26 de junio de 2020). "Una de las obras de videoarte más poderosas estará disponible gratis en línea este fin de semana. He aquí por qué debes mirar" . The Washington Post . Consultado el 27 de junio de 2020 .
- ^ "Arthur Jafa y el futuro del cine negro - Revista de entrevistas" . Revista de entrevistas . 2017-01-11 . Consultado el 26 de noviembre de 2018 .
- ^ "Art Review Power 100" . ArtReview .
- ^ "TNEG" . TNEG . Consultado el 26 de noviembre de 2018 .
- ^ Sargent, Antwaun (28 de diciembre de 2018). "La nueva película del pionero del cine negro Arthur Jafa analiza los problemas de la" blancura " " . Artístico . Consultado el 3 de marzo de 2019 .
- ^ "Arthur Jafa / MATRIX 272 | BAMPFA" . bampfa.org . Consultado el 3 de marzo de 2019 .
- ^ "Empresa de Gavin Brown: Arthur Jafa" .
- ^ "Meditaciones profundas de Arthur Jafa sobre la América negra" . The New York Times . 2018-05-17. ISSN 0362-4331 . Consultado el 1 de junio de 2018 .
- ^ "El premio mayor de la Bienal de Venecia es para Lituania" . The New York Times . 2019-05-11 . Consultado el 11 de mayo de 2019 .