Arthur Polonsky (6 de junio de 1925 - 4 de abril de 2019) fue un pintor figurativo, dibujante y educador, conocido por sus exploraciones de la luz, el agua, el vuelo y motivos igualmente líricos que, de manera esotérica e inquietante, aludían al mito, la fantasía, la música, la Biblia o la poesía de poetas simbolistas y modernistas como Rimbaud y Rilke . "El diálogo entre el color, la textura y el tema está siempre vivo", la difunta artista Barbara Swan Finkdice de su trabajo. Sus dibujos, en particular, "tienen la emoción de una respuesta directa a un sujeto, un uso atrevido de la línea o el tono, una sensación de intensidad cargada. Sus dibujos de retratos no solo tienen semejanza sino que expresan un estado de ánimo que es en parte artista, en parte modelo . [1]
Polonsky también fue un participante clave en el expresionismo de Boston y, en una larga entrevista de historia oral para Archives of American Art del Smithsonian , un testigo importante. [2] Las raíces del movimiento se vinculan a dos círculos separados, pero superpuestos, de artistas de mediados de siglo, y Polonsky estuvo involucrado en ambos. El primero se alió con la Escuela del Museo de Bellas Artes de Boston, donde Polonsky, un graduado de la Escuela del Museo, enseñó más tarde. El segundo se alió con la Galería Boris Mirski de Boston, donde Polonsky expuso. [2] Los artistas dentro de estos círculos comenzaron a interactuar más a fines de la década de 1940, cuando muchos de ellos, incluidos Polonsky, Karl Zerbe y Hyman Bloom , comenzaron a reunirse para abordar los temores de que los principales museos de Boston estaban excluyendo a los artistas contemporáneos. [2] Las reuniones inspiraron más activismo, incluida la formación del Capítulo de Equidad de Artistas de Nueva Inglaterra [3] y el Festival de las Artes de Boston , con el primero defendiendo los derechos y la representación de los artistas, y el segundo proporcionando un foro democrático de bellas artes en en medio del Public Garden de Boston . [4] Esta organización comunitaria condujo no solo a nuevas organizaciones artísticas, sino también a una comunidad de artistas más estrechamente organizada. El intercambio de ideas e influencias que resultó desarrolló un estilo figurativo de expresionismo específico de Nueva Inglaterra. [2]
Exposiciones individuales
- Galería Boris Mirski, 1950, 1954, 1956, 1964
- Boston Center for Arts, 1983
- Biblioteca Pública de Boston , 1969, 1990, 1993, 1996, 1999
- Arte de Danforth , 2008
- Galería Durlacher, Nueva York, 1965
- Museo de Arte Fitchburg , 1990
- Kantar Bellas Artes, Newton, MA, 2002
- Museo Metropolitano de Arte , Nueva York, 1950
- Galería Mickelson, Washington, DC 1966, 1974
- Galería St. Botolph Club, Boston, 2004-2005
- Galería Starr, Boston, 1987,
Colecciones públicas
- Galería de Addison de Arte Americano
- Museo de Arte de Brockton, Brockton, MA
- Arte Danforth
- Museo y parque de esculturas DeCordova
- Museo Fogg [5]
- Arte de alto museo
- Academia de Artes de Honolulu
- Biblioteca Pública de Boston
- La biblioteca del congreso
- Museo de Bellas Artes de Boston
- Museo de Arte Rosa
- Museo Stedelijk
- La biblioteca pública de Nueva York
- Walker Art Center
- La casa Blanca
- Museo Zimmerli
Honores y membresías
- Destinatario, Louis Comfort Tiffany premio a la pintura, 1951
- 1er premio, Festival de las Artes de Boston, 1954
- Becario itinerante europeo, Escuela del Museo de Bellas Artes, 1948-1950
- Miembro de la Asociación Estadounidense de Profesores Universitarios
- Miembro, Artists Equity Association, Inc.
Primeros encuentros expresionistas
"Reuniones de protesta"
Después de regresar de Europa a fines de la década de 1940, Polonsky comenzó a asistir a reuniones para protestar contra el Instituto de Arte Contemporáneo de Boston , entonces conocido como Instituto de Arte Moderno. Bloom, Zerbe, Shahn, Jack Levine se habían reunido para expresar sus temores "de que el Instituto ... se convierta en un escaparate de ... algo muy diferente de lo que pensamos que debería mostrar y apoyar", dijo Polonsky. La experiencia de Zerbe con el Museo de Bellas Artes de Boston, que sólo "poseía una acuarela, y en un momento en que su trabajo estaba siendo adquirido con bastante seriedad, con placer, por algunas de las otras instituciones, [2] avivó esos temores. formación del Capítulo de Nueva Inglaterra para la equidad del artista.
Festival de las artes de Boston
Los artistas activistas, todos relacionados con la Escuela del Museo o la Galería Boris Mirski, se habían convertido en una especie de club de arte suelto; en esa capacidad, también ayudaron a organizar los Festivales de Arte de Boston . Los festivales originales, en las décadas de 1950 y 1960, exhibieron bellas artes en carpas en el Public Garden y ofrecieron presentaciones gratuitas en el cercano Boston Common. Esto representó un cambio importante en la forma en que se presentaba el arte en Nueva Inglaterra.
"A muchos de nosotros nos pareció una idea buena, exuberante, democrática y liberadora", dijo Polonsky. “Fue muy cordial, las sensaciones entre los artistas de Boston en esos festivales de los primeros años, sin duda, y el público. Y se logró mucho. Gente como Robert Frost y MacLeish se lo habían tomado todo muy en serio. Producciones en ópera, junto con esa frágil carpa ciudad de exposiciones se levantaba cada año [6].
Carrera académica
En el verano de 1947, Polonsky fue asistente de enseñanza de Ben Shahn en el Programa Tanglewood de la Museum School en los Berkshires. Posteriormente viajó a Francia cuando se le otorgó la Beca de Viaje Europea de la Museum School al graduarse.
De 1950 a 1960, enseñó pintura en la Boston Museum School. En 1954, se convirtió en profesor asistente en el Departamento de Bellas Artes de la Universidad de Brandeis , donde permaneció hasta 1965. De 1965 a 1990, Polonsky se desempeñó como profesor asociado en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Boston, de la que se convirtió en profesor emérito. [7]
Vida personal
Nacido en Lynn, Massachusetts, en 1925, Polonsky fue uno de los dos hijos de los inmigrantes judíos rusos Benjamin y Celia (Hurwitz) Polonsky. [8]
Tenía una estrecha conexión con la Orquesta Sinfónica de Newton (NSO), habiendo creado tres obras originales para el programa de la NSO, "Art for Music", y apareció en los folletos de la temporada NSO en 1981, 1983 y 1994. [1]
Arthur es el tema de un largometraje documental llamado Release from Reason, que actualmente está produciendo su hijo, el director nominado al Emmy Gabriel Polonsky.
Arthur murió pacíficamente por causas naturales el 4 de abril de 2019 en Newton, Massachusetts. Estuvo casado de 1953 a 1983 con la artista Lois Tarlow (30 de agosto de 1928 - 4 de enero de 2021). Le sobreviven sus tres hijos Eli, DL y Gabriel.
Aquí hay un homenaje a Arthur Polonsky escrito por Charles Giuliano de la edición del 7 de abril de 2019 de Berkshire Fine Arts: https://berkshirefinearts.com/04-07-2019_artist-arthur-polonsky-at-93.htm
Referencias
- ^ a b "Arthur Polonsky" . Bellas Artes Kantar - Arthur Polonsky . 23 de septiembre de 2018.
- ^ a b c d e Brown, Robert (23 de septiembre de 2018). "Entrevista de historia oral con Arthur Polonsky, del 12 de abril al 21 de mayo de 1972" . Archivos del Smithsonian de Arte Americano .
- ^ Steiner, Raymond J. (23 de septiembre de 2018). "Asociación de equidad de artistas: una mirada atrás" . Art Times: una revista literaria y un recurso para todas las artes .
- ^ Bitely, Jessica (23 de septiembre de 2018). "Guía de los registros del Festival de las artes de Boston: una ayuda para encontrar" (PDF) . División de Gestión de Archivos y Registros de la Ciudad de Boston: Guía de los registros del Festival de las Artes de Boston .
- ^ "Museos de arte de Harvard" . Museos de arte de Harvard . 22 de septiembre de 2018.
- ↑ Toda la información de "Early Expressionist Meetings" se basa en la "Entrevista de historia oral con Arthur Polonsky, del 12 de abril al 21 de mayo de 1972", realizada por Robert Brown para Archives of American Art del Smithsonian. (Véase también la nota 2 al final).
- ^ "Arthur Polonsky | Facultad de Bellas Artes" . Universidad de Boston, Facultad de Bellas Artes . 23 de septiembre de 2018.
- ^ Shvorin, Vladimir (25 de abril de 2008). "Artista local sigue creando: una conversación con Arthur Polonsky" . The Jewish Advocate (Boston, MA) . Consultado el 2 de octubre de 2009 . CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace )[ enlace muerto ]