Band of Susans fue una banda de rock alternativo estadounidense formada en la ciudad de Nueva York en 1986 y activa hasta 1996. Originalmente estaba formada por Robert Poss (guitarra / voz), Susan Stenger (bajo / voz), Ron Spitzer (batería) y Susan Lyall. (guitarra), Susan Tallman (guitarra) y Alva Rogers (voz). La banda se sometió a varias permutaciones a lo largo de los años, generalmente involucrando a tres guitarristas. Poss, Stenger y Spitzer fueron los miembros principales de la banda durante toda su duración. Se originaron en la escena del noise rock de Nueva York , pero debido a su sonido de guitarra en capas, a veces se los consideraba las contrapartes estadounidenses de las bandas de shoegazing del Reino Unido y también tenían la influencia de los compositores experimentales modernos.Rhys Chatham y Glenn Branca .
Banda de Susans | |
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Información de contexto | |
Origen | Nueva York , Estados Unidos |
Géneros | |
Años activos | 1986-1996 |
Etiquetas |
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Actos asociados | |
Sitio web | robertposs |
Miembros |
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Miembros pasados |
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Historia
Desde principios hasta mediados de la década de 1980, Poss estudió bajo la tutela del compositor de conjuntos de guitarras de vanguardia Rhys Chatham , y tocó en las bandas Tot Rocket y Western Eyes. La banda estaba formada por la flautista vanguardista Susan Stenger y el guitarrista Robert Poss , tomaron su nombre del trío de Susans entonces en la formación. [2] Poss, Stenger y Spitzer crecieron juntos en Buffalo, Nueva York . [3]
Band of Susans lanzó el EP de 12 " Blessing And Curse en el propio sello Trace Elements de Poss. El 31 de enero de 1987 se llevó a cabo una fiesta de lanzamiento del disco (también se dice que es el primer concierto en vivo de la banda ) en The Love Club de Nueva York; BoS fueron el acto de apertura de una banda llamada Das Furlines. Pronto firmaron con el sello de vanguardia Blast First del sello discográfico británico Mute Records .
Después del lanzamiento del álbum debut Hope Against Hope , Rogers, Lyall y Tallman renunciaron y fueron reemplazados por Karen Haglof (guitarra) y Page Hamilton (guitarra). Esta formación grabó el álbum Love Agenda y un EP de Peel Sessions , que incluía una versión de "I Found That Essence Rare" de Gang Of Four . Los dos nuevos guitarristas luego se retiraron, y Hamilton rápidamente formó el Helmet con más influencias del metal . Anne Husick (guitarra) y Mark Lonergan (guitarra) luego se unieron a BoS, dando lugar a la "formación clásica" de la banda que hizo tres álbumes más y un EP, todos en Restless Records .
Según la compilación The Great Indie Discography , "... desafortunadamente, el éxito es lo único que ha eludido a Band of Susans and Co. a lo largo de su vida de más de una década". [4]
Características sónicas
Band of Susans era una "banda de rock sin los clichés del rock ... a cada instrumento se le dio su propia parte, y encajaron como bloques de construcción para crear texturas densas y zumbantes". [2] Como lo atestigua su historial de tener ocho guitarristas en total (y nunca menos de tres en un momento dado), Band of Susans era un grupo muy centrado en la guitarra. Por lo general, se incluyen en la abrasiva escena posterior a No Wave de la ciudad de Nueva York que produjo Sonic Youth , Glenn Branca , Live Skull y Swans . Generalmente usaban guitarras de la marca G&L (que aparecen en varias de las portadas de álbumes de la banda), amplificadores Fender Jazzmasters y Park (una marca económica hecha por Marshall). El propietario de G&L, Leo Fender, era fanático de la banda y luego se hizo amigo de Poss.
Musicalmente, la banda organizó a sus tres guitarristas para proporcionar una pared abrumadora de comentarios y ruido de guitarra superpuestos a estructuras de canciones más convencionales. Debido a su enfoque en las texturas atmosféricas, la banda a menudo se considera un miembro periférico del movimiento shoegaze , aunque tenían un sonido más abrasivo más cercano al de sus contemporáneos de Nueva York que la mayoría de las bandas principalmente británicas del género shoegaze. Al igual que las bandas shoegaze como My Bloody Valentine , Band of Susans era conocida por tocar en vivo a volúmenes extremadamente altos para recrear el impacto visceral de sus álbumes de estudio. En una entrevista, el guitarrista Robert Poss notó la similitud entre shoegaze y el hipnótico paisaje sonoro de Band of Susan, diciendo " My Bloody Valentine han sido contemporáneos nuestros, y tocamos shows con ellos en Europa y Estados Unidos en 1989". [5] A pesar de las inclinaciones experimentales de la banda, Poss era un gran admirador de The Rolling Stones , que más tarde se manifestaría en versiones de las canciones de los Stones "Child of the Moon" y " Paint It, Black ".
Espectáculos en vivo
Band of Susans realizó una gira por Estados Unidos y Europa de forma esporádica. Tocaron con bandas como Live Skull, My Bloody Valentine , Butthole Surfers , Wire, Rollins Band, Smegma, Das Furlines y Lovely. [6] Durante las últimas giras de la banda por Estados Unidos y Europa, Jay Braun (que formó los Negatones poco después) sustituyó a Lonergan y Kelly Burns sustituyó a Ron Spitzer. Band of Susans también actuó, con Rhys Chatham como un "grupo" de calentamiento, en " The Kitchen " en 19th Street, a principios de la década de 1980 como parte de una pieza de "performance". Posteriormente, actuaron en CBGB , aunque no con su formación original, con la excepción de Susan Stenger, Robert Poss y posiblemente Karen Hagloff. El baterista olvidado durante la gira de apoyo europea y estadounidense de 1991 para el lanzamiento de la banda, "Word and the Flesh", era el baterista de Nueva Jersey, Joseph Kochan, que actuó como "Joey Kaye".
Después de la ruptura
Después de la disolución de la banda a finales de 1996, Poss y Stenger actuaron con Bruce Gilbert de Wire como gilbertpossstenger; un álbum fue lanzado bajo este apodo. [7] Stenger y Poss también han trabajado extensamente con el compositor Phill Niblock . Poss se ha concentrado en la producción y el trabajo en solitario, mientras que Stenger tocó en vivo con The Creatures durante un tiempo y trabajó con Nick Cave , John Cale y Alan Vega ( Suicide ), entre otros. Tiene un conjunto de bajo eléctrico, Big Bottom, y ha colaborado con el coreógrafo Michael Clark , el autor Iain Sinclair y la artista visual Cerith Wyn Evans . Su instalación musical de 96 días, Soundtrack for an Exhibition , se inauguró en Le Musée d'Art Contemporain en Lyon, Francia, el 7 de marzo de 2006, e incluye contribuciones de Robert Poss, Alan Vega, Alexander Hacke , Kim Gordon , Mika Vainio , Ulrich Krieger y Jenny Hoyston entre otros.
Poss lanzó un par de álbumes en solitario, Distortion Is Truth y Crossing Casco Bay en 2002, ha creado música para los coreógrafos Alexandra Beller, Sally Gross y Gerald Casel, y ha diseñado CD de Seth Josel y Phill Niblock; también ha trabajado en colaboración con Ben Neill y David Dramm. En abril de 2009 actuó como parte del conjunto de Rhys Chatham en el Museo Metropolitano de Arte junto con la exhibición "El centro llega a la parte alta: La generación de imágenes, 1974-1984".
Videos musicales
Se lanzaron videos musicales para:
- "La búsqueda de la felicidad" (1989)
- "Ahora es ahora" (1991)
- "Ciego" (1993)
- "La última tentación de Susan" (1993) (collage de vídeo experimental de Leah Singer )
Discografia
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Referencias
- ^ "Anne Husick" . Escuela de Guitarra de la Ciudad de Nueva York . 2014. Archivado desde el original el 24 de febrero de 2015 . Consultado el 24 de febrero de 2015 .
- ^ a b Buckley, Peter, ed. (2003). La guía aproximada del rock . Grupo de pingüinos. págs. 61–62. ISBN 9781858284576. Consultado el 24 de febrero de 2015 .
- ^ O'Dair, Barbara (mayo de 1988). "Banda de Susans" . Girar . 4 (2): 13 . Consultado el 24 de febrero de 2015 .
- ^ Fuerte, Martin Charles (2003). The Great Indie Discography (Segunda ed.). Canongate. pag. 292. ISBN 9781841953359. Consultado el 24 de febrero de 2015 .
- ^ Felps, Roy K. (2010). "Entrevista de Dead Angel con Band of Susans" . Korperschwache.com . Consultado el 24 de febrero de 2015 .
- ^ "Band Of Susans" . Gigposters.com . 2014. Archivado desde el original el 12 de febrero de 2015 . Consultado el 24 de febrero de 2015 .
- ^ "gilbertpossstenger" . Robertposs.com . Archivado desde el original el 24 de febrero de 2015 . Consultado el 24 de febrero de 2015 .
enlaces externos
- Mira los cuatro videos musicales de Band of Susans
- Entrada de plancha pantalones
- Algunos folletos de conciertos de BoS
- Aparición de Robert Poss en 2009 en un tributo / concierto benéfico
- "Stosspeng" en las cuerdas táctiles de Phill Niblock
- "Banda sonora de una exposición" de Susan Stenger del 8 de marzo al 11 de junio de 2006, Museo de Arte Contemporáneo de Lyon, Francia.
- La película de Albert Maysles / Kisten Nutile El placer de la quietud . Música de Robert Poss
- Alexandra Beller / Danzas
- Revisión de Frieze Magazine de la banda sonora de Susan Stenger
- Compositor Phill Niblock
- Revisión de Pitchfork de Phill Niblock's G2, 44 / x2 , Robert Poss y Susan Stenger, guitarra
- Susan Stenger
- Big Bottom (conjunto de bajo eléctrico de Susan Stenger)
- Trivia musical temprana de Robert Poss
- Phill Niblock CD Touch Works , diseñado por Robert Poss
- Cuatro flautas completas de Phill Niblock , que presenta a Susan Stenger
- Discografía de Seth Josel