La música beat , el ritmo británico o Merseybeat (después de las bandas de Liverpool y las áreas cercanas junto al río Mersey ) es un género musical popular , influenciado por el rock and roll , el skiffle y la música pop tradicional , que se desarrolló en el Reino Unido a principios de la década de 1960. .
Los orígenes exactos de los términos 'música beat' y 'Merseybeat' son inciertos. El "ritmo" en cada uno, sin embargo, se derivó de los ritmos impulsores que las bandas habían adoptado de sus influencias musicales de rock and roll, rhythm, blues y soul, en lugar del movimiento literario Beat Generation de la década de 1950. A medida que la ola inicial de rock and roll disminuyó a fines de la década de 1950, la música "big beat", más tarde abreviada como "beat", se convirtió en una alternativa de baile en vivo a los baladistas como Tommy Steele , Marty Wilde y Cliff Richard , que dominaban las listas de éxitos . . [1] El antropólogo y crítico musical alemán Ernest Borneman, que vivió en Inglaterra de 1933 a 1960, afirmó haber acuñado el término en una columna de la revista Melody Maker para describir la imitación británica de las bandas americanas de Rock'n'Roll, Rhythm & Blues y Skiffle. [2]
El nombre Mersey Beat se usó para una revista de música de Liverpool fundada en 1961 por Bill Harry . Harry afirma haber acuñado el término "basado en el ritmo de un policía y no en el de la música". [3] La banda The Pacifics pasó a llamarse Mersey Beats en febrero de 1962 por Bob Wooler , MC en el Cavern Club , y en abril de ese año se convirtieron en Merseybeats . [4] Con el surgimiento de los Beatles en 1963, los términos Mersey sound y Merseybeat se aplicaron a bandas y cantantes de Liverpool, la primera vez en la música pop británica que un sonido y una ubicación estaban vinculados. [5]Las escenas equivalentes en Birmingham y Londres se describieron como Brum beat y Tottenham Sound, respectivamente. [6]
La característica más distintiva de la música beat era su ritmo fuerte, utilizando el ritmo de fondo común al rock and roll y al rythm and blues , pero a menudo con un énfasis de conducción en todos los tiempos de 4/4 compases. [7] El ritmo en sí, descrito por Alan Clayson como "un invariable cuatro por cuatro fuera de lo común en la caja", se desarrolló en los clubes de Hamburgo , Alemania Occidental, donde muchos grupos ingleses, incluidos los Beatles, actuaron a principios de la década de 1960. y donde era conocido como el ritmo mach schau (make show). [8] El ritmo 8/8 era lo suficientemente flexible como para ser adoptado en canciones de una variedad de géneros. Además, según el escritor musical Dave Laing, [8]
"[L] a ejecución de acordes de la guitarra rítmica se dividió en una serie de golpes separados, a menudo uno en el compás, con el trabajo pesado regular del bajo y una percusión nítida detrás. Esto dio un efecto muy diferente del monolítico. carácter del rock, en el sentido de que el ritmo no lo daba la duplicación de un instrumento en la sección rítmica por otro, sino una interacción entre los tres. Esta flexibilidad también significaba que la música de ritmo podía hacer frente a una mayor gama de firmas de tiempo y formas de canciones que el rock & roll había sido capaz de hacer".
Los grupos beat generalmente tenían alineaciones simples dominadas por la guitarra , con armonías vocales y melodías pegadizas. [9] La instrumentación más común de los grupos de ritmo incluía guitarras solistas, rítmicas y bajas, además de batería, como lo popularizaron los Beatles , los Searchers y otros. [1] Los grupos de ritmo, incluso aquellos con un cantante principal separado, a menudo cantaban tanto los versos como los coros en estrecha armonía , asemejándose al doo wop , con sílabas sin sentido en los coros. [10]